De horrorfilms van A24 hebben het afgelopen decennium een enorme impact op het genre gehad, maar hoe verhouden hun kenmerkende films zich tot elkaar?
Het onafhankelijke productiebedrijf A24 heeft de afgelopen jaren een reputatie opgebouwd voor het uitbrengen van een breed scala aan alom geprezen films, maar vooral voor hun psychologische horrorfilms. Het is zelfs onwaarschijnlijk dat een bedrijf kan beweren dat het het afgelopen decennium een grotere impact op het horrorgenre heeft gehad dan A24, behalve misschien Blumhouse. A24 bracht in 2021 zelfs enkele van de beste horrorfilms uit.
Hoewel het bedrijf sinds de oprichting in 2012 veel films heeft geproduceerd, tussen 18 en 20 films per jaar, zijn ze het meest bekend geworden door hun horrorfilms. Deze titels bevatten enkele van de meest spraakmakende horrorfilms van het afgelopen decennium, zoals: Erfgenaam , Midzomer , en De vuurtoren . Hun films zijn meestal atmosferisch, psychologisch, metaforisch en experimenteel, hoewel dat niet altijd het geval is. Als zodanig heeft A24 de reputatie gekregen high-brow of verhoogde horror te produceren.
Verwant: Elke grote horrorfilm komt eraan in 2022
A24-horrorfilms hebben in de jaren na 2010 een revolutie teweeggebracht in het horrorgenre, waardoor een nieuw horrortijdperk is aangebroken en sociale en culturele thema's zijn geïntroduceerd die zeer relevant zijn voor de moderne samenleving. Als waardering voor A24's langzame verkenningen van verschillende soorten horror, hebben we al hun horrorfilms van de afgelopen zeven jaar gerangschikt van slechtste naar beste.
21. Slagtand (2014)
Geschreven en geregisseerd door de beroemde filmmaker Kevin Smith, Slagtand volgt een Amerikaanse comedypodcaster terwijl hij naar Canada reist voor een interview. Hij wordt al snel het slachtoffer van een seriemoordenaar die wanhopig probeert zijn walrusvriend na te bootsen door mensen te verminken en ze in een walruspak van menselijke huid te stoppen. Het verbijsterende aanbod van Kevin Smith aan het horrorgenre heeft zo'n niet-overeenkomende toon dat de komedie- en horroraspecten uit twee verschillende films kunnen komen. De film had bijna heel goed kunnen werken als een serieuze horrorfilm of zelfs een echt meeslepende aflevering van een show zoals criminele geesten met Cronenberg-achtige body horror. Helaas maakt het komische aspect de film verwarrend, en uiteindelijk voelt het meedogenloos vreemd en onsamenhangend in plaats van effectief.
20. Vals-positief (2021)
Het is bemoedigend zeldzaam geweest om een A24-horrorfilm plat te zien vallen, maar een van de meest bespotte uitjes kwam in de vorm van 2021's Vals positief . Om eerlijk te zijn, Vals positief is zeker niet verschrikkelijk slecht, of onkijkbaar, het voldoet gewoon niet aan de gebruikelijke standaard voor de horror van A24. Rechtstreeks vrijgegeven aan Hulu, Vals positief in eerste instantie lijkt het misschien een moderne riff op Rozemarijn's baby , en hoewel elementen daarvan zeker aanwezig zijn, is de echte waarheid achter de door Lucy (co-schrijver en ster Illana Glazer) gemanipuleerde zwangerschap aantoonbaar nog verontrustender. Glazer doet het goed in haar rol, net als Justin Theroux als haar echtgenoot, en Pierce Brosnan als de kwaadaardige vruchtbaarheidsdokter. In tegenstelling tot de meeste horroraanbiedingen van A24, Vals positief voelt veel meer afgeleid van eerdere genre-inzendingen, en het verhaal wordt niet tot een volledig bevredigend einde gebracht.
19. Vijand (2014)
De eerste horrorfilm van A24, Vijand is een surrealistische thriller geregisseerd door de Frans-Canadese filmmaker Denis Villeneuve met in de hoofdrol Jake Gyllenhaal als zowel Adam Bell als Anthony Claire. Het volgt de sjofele geschiedenisleraar Adam Bell, terwijl hij een minderjarige acteur ontdekt die precies op hem lijkt. Een bewerking van de bekroonde novelle van Jose Saramago Het dubbele , Vijand is een oefening in publieksmanipulatie - en sommigen voelen zich een van de meer ondergewaardeerde films van de jaren 2010 - die een voelbaar gevoel van angst oproept en het publiek aan het gissen houdt. Dat gezegd hebbende, het einde valt flauw, waardoor de film meer verwarrend dan bevredigend aanvoelt.
Gerelateerd: Waarom Midsommar en andere volkshorrorfilms het driehoekssymbool gebruiken
18. Het gat in de grond (2019)
Het gat in de grond volgt de jonge moeder Sarah en haar zoon Chris terwijl ze naar een nieuwe stad verhuizen. Maar wanneer Chris op een nacht vermist wordt in het bos, keert hij terug om zich vreemd te gedragen, waardoor Sarah denkt dat hij helemaal niet haar zoon is. Deze spannende Ierse horrorfilm heeft een aantal geweldige decorstukken in de ondergrondse grot en dient als een van de weinige fatsoenlijke horrorfilms over een echte mythische vormverwisselaar. De film is echter een beetje flauw en eentonig, vooral in vergelijking met sommige van de andere films van A24.
17. Leven na Beth (2014)
Een romantische horrorkomedie, Leven na Beth neemt klassieke zombieverhalen over wanneer een jonge man wiens vriendin net is overleden ontdekt dat zijn overleden geliefde is teruggekeerd uit de dood, zonder herinnering aan haar dood. Helaas, hoewel ze in eerste instantie prima lijkt, begint ze al snel een angstaanjagende transformatie te ondergaan. Hoewel de film zeker zijn campy, komische momenten heeft, is een mindere film over hetzelfde verhaalmateriaal misschien te ver in het belachelijke gegaan. Leven na Beth schildert eigenlijk een heel plezierig verhaal over relatie, verlies en verder gaan. Het is een horrorversie van 500 zomerdagen , die verrassend genoeg heel goed werkt.
16. Het monster (2016)
Het monster gaat over een moeder en dochter die gestrand zijn op een afgelegen beboste weg wanneer hun auto kapot gaat tijdens een reis om de vader van de dochter te bezoeken. Maar terwijl het paar op een sleepwagen en ambulance wacht, beginnen ze zich te realiseren dat ze niet alleen in het bos zijn als een groot zwart hondachtig wezen op hen begint te jagen. De aangrijpende en hartverscheurende weergave van de gewelddadige, maar codependente relatie tussen de moeder en de dochter wordt herhaald door het monster, aangezien ze hun moeilijkheden moeten overwinnen om de nacht te overleven.
15. Het komt 's nachts (2017)
Het komt 's nachts is een post-apocalyptische horrorfilm over een gezin dat in een afgelegen boshuis woont terwijl een zeer besmettelijke ziekte de aarde teistert. Wanneer de patriarch van de familie echter ontdekt dat een man op een nacht in hun huis inbreekt op zoek naar water, bundelen de twee families hun krachten om te overleven, om te ontdekken dat de echte gruwel van binnenuit komt. De film is prachtig gefilmd en heeft een aantal geweldige, nachtmerrieachtige sequenties en een actuele boodschap. Het is echter een beetje droog en bouwt niet genoeg spanning op of levert niet genoeg angsten op om echt huiveringwekkend te zijn.
Gerelateerd: Waarom disfunctionele gezinnen de populairste trend zijn in moderne horrorfilms
14. De dochter van de Blackcoat (2015)
Een meisjesinternaat dat tijdens de winterstop sluit, ziet twee jonge vrouwen worden achtergelaten, terwijl een ander meisje het ziekenhuis verlaat op weg terug naar hetzelfde internaat in De dochter van de Blackcoat . Deze bovennatuurlijke psychologische horrorfilm is zeker een onderschatte keuze van A24, maar de wending wordt niet erg goed uitgevoerd en leidt tot een teleurstellend en verwarrend einde dat de algehele spanning en horror wegneemt die in de rest van de film is opgebouwd.
13. Het bos in (2016)
In navolging van twee zussen die in een afgelegen huis in het bos wonen, In het bos verkent de thema's familie, overleven en het meeste halen uit wat je hebt in dit horrordrama. De film speelt zich af in de nabije toekomst, met in de hoofdrollen Elliot Page en Evan Rachel Wood als twee jongvolwassen zussen en Callum Keith Rennie als hun vader, die hen naar de wildernis heeft verhuisd in een huis dat hij met de hand heeft gebouwd. Maar wanneer een massale stroomstoring in het hele continent leidt tot een technologische ineenstorting in de hele regio, moeten de meisjes het alleen zien te boven komen en alleen met elkaar overleven. De film is een mooie, hartverscheurende en sfeervolle kijk op familie en overleving, en drijft echt de kenmerkende stijl van A24 naar huis - mooi vormgegeven, langzaam brandende horror.
12. Het doden van een heilig hert (2017)
In deze moderne kijk op een klassieke Griekse tragedie, Het doden van een heilig hert volgt een chirurg die bevriend raakt met een tienerjongen uit schuldgevoel omdat hij zijn vader niet kon redden van de dood op de operatietafel. Al snel komt de chirurg er echter achter dat de betrokkenheid van de jongen bij zijn leven veel sinister is dan het zoeken naar een mannelijk rolmodel op medisch gebied. Hoewel de dialoog gestileerd is op een manier die in het begin een beetje onaangenaam kan zijn, merkt het publiek al snel dat ze diep betrokken raken bij de familie en het verhaal naarmate de dingen donkerder en steeds vreemder worden.
11. Plak (2018)
Een horrorkomedie die zich afspeelt in een klein stadje waar mensen en bovennatuurlijke beesten zoals geesten, heksen en weerwolven in semi-harmonie samenleven, Plak volgt een reeks moorden die plaatsvinden in de plaatselijke pizzeria terwijl hun bezorgers één voor één worden vermoord. De mix van komedie en horror in deze film is vakkundig tot stand gebracht en levert een dwaze en zeer plezierige ervaring op als Zazie Beets en Chance the Rapper proberen de moordenaar op te sporen en voor het gerecht te brengen.
Verwant: Het doden van het einde van een heilig hert uitgelegd
10. Hoogtepunt (2018)
Gaspar Noe's unieke filmische drama-ervaring, Climax , bevat innovatieve filmtechnieken, professionele dansers zonder acteerervaring en een surrealistische, dromerige kwaliteit waardoor de hele film aanvoelt als de acid trip die hij moet belichamen. Het verhaal volgt een dansgroep die een feest na de repetitie geeft om te ontdekken dat iemand zijn slag heeft gemaakt met LSD. Wat volgt is een chaotische, gruwelijke puinhoop van mensen die proberen het hoofd te bieden terwijl ze allemaal afdalen in een zeer geagiteerde mentale toestand. De resulterende film is zeker uniek, maar echt een uitzonderlijke horrorervaring die de verschrikkingen van het echte leven benadrukt.
9. Lam (2021)
Uitgebracht in 2021, IJslandse horrorfilm lam is een van de vreemdere pogingen van A24, en als je bedenkt: Slagtand bestaan, dat wil wat zeggen. Prometheus hoofd Noopi Rapace en Hilmir Snær Guðnason schitteren als een boerenpaar dat een bizar schaap/mens hybride wezen begint te fokken dat ze Ada noemen, nadat een van hun schapen haar heeft gebaard. Zoals je zou verwachten, verandert deze vreemde regeling snel in waanzin, wat leidt tot de uiteindelijke onthulling van wat precies de vader van Ada was. Hoewel het soms een beetje te vreemd is voor zijn eigen bestwil, lam heeft een geweldige leadprestatie van Rapace en heeft terecht veel bijval gekregen. Als alleen Slagtand beter had gepresteerd, dan zou A24 het wildste vooruitzicht van allemaal kunnen overwegen: a Slagtand / lam kruising.
8. In stof (2018)
In stof is een buitengewone horrorkomedie spookverhaal van Peter Strickland ( Berberse geluidsstudio , Hertog van Bourgondië ) die de reis van een vervloekte jurk volgt terwijl deze van persoon tot persoon reist. Het kan worden omschreven als een soort giallo-remake van Het zusterschap van de reizende broek , met synthmuziek, surrealistische beelden en heldere, giallo-achtige kleuren. Hoewel een groot deel van de film horror is, voegt het slim wat komedie toe om het idee van de spookachtige jurk te spelen, en de hele film werkt prachtig samen.
7. Heilige Maud (2019)
Een van de meest geprezen films van mijn A24 in de recente geschiedenis, 2019's Saint-Maud kreeg eigenlijk pas in januari 2021 een Noord-Amerikaanse release, dankzij verschillende Coronavirus-gerelateerde vertragingen. Gelukkig vonden de meesten deze mix van body horror en psychologische thriller het wachten waard. De basisplot ziet de titulaire Maud, een verpleegster in een hospice en recent bekeerd tot het katholicisme, gaan geloven dat het haar plicht is om de ziel van haar stervende patiënt, een voormalige danseres, te redden. Natuurlijk, aangezien dit een A24-horrorfilm is, zijn de dingen lang niet zo eenvoudig als de synopsis doet vermoeden. Morfydd Clark verdiende bijzondere lof voor haar hoofdrol, terwijl debuterend schrijver/regisseur Rose Glass door velen wordt gezien als een horrorfilmmaker om in de gaten te houden. Saint-Maud trok ook positieve vergelijkingen met de eerdere film van A24 Onder de huid , verderop in deze ranglijst te vinden.
Gerelateerd: Hoe Midsommar een groot probleem in horrorfilms benadrukt (en het ondermijnt)
6. Groene kamer (2015)
Groene Kamer volgt een punkband die zich in een afgelegen club bevindt die wordt gerund door neonazistische skinheads, wat al erg genoeg zou zijn, maar wanneer ze per ongeluk getuige zijn van een moord op het terrein, worden ze aangevallen door de nazi's. Met in de hoofdrollen Anton Yelchin, Joe Cole, Imogen Poots en een gemene Patrick Stewart, is de film gespannen, boordevol actie en zeer opwindend. Anton Yelchin geeft een geweldige prestatie als Pat, de bassist en mannelijke hoofdrol. Hoewel de meeste horrorfilms van A24 een soort twist of lagen van surrealisme en metaforen hebben, is het verfrissend om een ongecompliceerde horrorfilm te zien die op een echt gruizige, effectieve manier is gemaakt.
5. De heks (2015)
Een volkshorrorfilm die zich afspeelt in 1630 New England, De heks richt zich op het leven van de Engelse kolonist William en zijn familie, die vanwege een religieus geschil uit hun puriteinse kolonie Plymouth zijn verbannen. Maar tragedie na tragedie treft het toch al moeilijke leven van de familie wanneer hun pasgeboren baby, Samuel, wordt weggerukt door iets uit het bos. Al snel zit de familie elkaar naar de keel en beschuldigt ze hun oudste dochter van hekserij. De film schetst een mooi en somber beeld van de vroege Amerikaanse kolonisten uit de 17e eeuw, hun overtuigingen en cultuur, inclusief banden met de Salem Witch Trials, en ook de ervaring van vrouwen zowel tijdens de periode als in de moderne tijd, aangezien de thema's gemakkelijk kunnen worden toegepast aan beide.
4. Onder de huid (2014)
Onder de huid Scarlett Johansson speelt een buitenaards wezen dat, zichzelf vermomd als een menselijke vrouw, mannen verleidt en oppikt in Schotland. Losjes gebaseerd op Michael Faber's Onder de huid roman, de film is een prachtig, beklijvend beeld van een buitenaards perspectief op de menselijke wereld. Onder de huid verdiende lofbetuigingen voor de prestaties van Johansson, de regie van Glazer en de score van Mica Levi. Hoewel de boodschap voor sommigen misschien verloren gaat, is de film een diepgaande kijk op de menselijke ervaring en belicht enkele interessante en gecompliceerde ervaringen met genderpolitiek.
3. De vuurtoren (2019)
Een dramatische psychologische thriller met twee karakters, Roger Eggers' De vuurtoren In de hoofdrollen Willem Dafoe en Robert Pattinson als twee vuurtorenwachters die worstelen om hun verstand te bewaren terwijl ze samen geïsoleerd blijven op een afgelegen eiland in New England in de jaren 1890. Oorspronkelijk bedoeld als een bewerking van het fragment van Edgar Allen Poe, 'The Light-House', vertoont de uiteindelijke film weinig gelijkenis met het schrift, behalve de titel. Het is meer direct geïnspireerd op een 19e-eeuws incident bij Smalls Lighthouse in Wales waarbij twee vuurtorenwachters betrokken waren, beide genaamd Thomas. De uitvoeringen van Pattinson en Defoe zijn spectaculair en maken de film echt goed, en helpen de sfeer van isolatie, spanning en afglijdende geestelijke gezondheid op te bouwen. Het verhaal onderzoekt thema's van freudiaanse en jungiaanse psychologische analyse, evenals klassieke Griekse mythologie, alcoholisme en seksualiteit door een surrealistische en soms zelfs Lovecraftiaanse lens die effectief huiveringwekkend is.
Gerelateerd: Midsommar's einde uitgelegd: wat is er gebeurd en wat het echt betekent
2. Midzomer (2019)
Ari Aster's tweede film, Midzomer, volgt een groep vrienden die naar Zweden reizen voor een festival dat eens in de 90 jaar plaatsvindt, om vervolgens midden in een offerceremonie terecht te komen. Hoewel het uitgangspunt veel eenvoudiger is dan zijn eerste film, met een duidelijke plotlijn van begin tot eind, heeft het de kenmerkende stijl van Aster om de menselijke ervaring als horror te verkennen. De film behandelt thema's als verdriet, liefde, misbruik en familie en is een aangrijpende kijk op het einde van een ongezonde relatie door de lens van een moorddadige religieuze sekte. Het bevat ook een adembenemend einde van een einde dat zeker bij de kijker zal blijven.
1. Erfelijk (2018)
Een van de meest lyrische horrorfilms van de afgelopen jaren, Ari Aster's Erfgenaam - waarvan sommigen geloven dat ze een universum deelt met Midzomer - verkent generatietrauma en gezinsdynamiek door de ogen van de familie Graham. Wanneer de matriarch van de familie overlijdt, beginnen haar dochter en kleinkinderen enkele werkelijk gruwelijke geheimen te ontdekken over het lot dat ze hebben geërfd. Erfgenaam Het succes van de film ligt in de sfeer, met een uitstekende uitvoering van Toni Collette die de hele film spanning opbouwt.
Meer dan $ 80 miljoen verdienen met een budget van $ 10 miljoen, Erfgenaam werd A24's meest winstgevende film ter wereld, en met een goede reden. Erfgenaam is niet alleen een zogenaamde high-brow horrorfilm, die aangrijpende berichten levert over geestelijke gezondheid en generatietrauma, het is ook een echt enge film die de kijker bijblijft lang nadat het voorbij is. De film grijpt terug naar klassiekers van horror zoals de exorcist en Rozemarijn baby , waardoor ze naar het moderne tijdperk worden gebracht - ongetwijfeld, zelfs na het overwegen van de grootsheid van runner-up Midzomer , Erfgenaam is de kers op de taart A24 de huidige line-up.
Vervolg: Erfelijk: de echte inspiratie achter de film (het is geen geestesziekte)