Transformers: elke animatieserie, gerangschikt van slechtst naar beste

Welke Film Te Zien?
 

Transformeer en rol uit terwijl we de beste Transformers-animatieserie aller tijden aftellen!





Een van de langstlopende speelgoedgerichte franchises ter wereld, Transformatoren heeft geen gebrek aan innovatie en evolutie op het kleine scherm. Oorspronkelijk geïmporteerd uit Japan door speelgoedfabrikant Hasbro in 1984, kreeg Marvel de opdracht om een ​​achtergrondverhaal te creëren voor het vormveranderende speelgoed dat zowel in de speelgoedfabrikanten van dat bedrijf zou worden gebruikt. Transformatoren stripboek, evenals in de geliefde animatieserie van Sunbow.






Hoewel het op verschillende media heeft bestaan ​​(misschien heb je wel eens over een film of twee gehoord) Transformatoren voelt zich het meest thuis als een animatieserie, waar de wereld van de Autobots en Decepticons de ruimte krijgt om te ademen en toch dynamische actie en innovatieve verhalen biedt. De tekenfilms van de franchise slagen er niet altijd in om die creatieve hindernis te nemen (inderdaad, nogal wat van hen komen niet eens in de buurt), maar de tekenfilms die dat wel doen, zijn tijdloos entertainment dat het ogenschijnlijke doel van het verkopen van speelgoed overstijgt. Hier presenteren we Elke Transformers-animatieserie, gerangschikt van slechtst tot beste.



vijftienEnergon

De tweede inzending in wat de Unicron-trilogie wordt genoemd, Transformers: Energon is ronduit indrukwekkend in de reikwijdte van zijn onbekwaamheid. Net als de andere inzendingen in de Unicron-trilogie, werd de serie voornamelijk in Japan geproduceerd en nagesynchroniseerd voor het Amerikaanse publiek. Energon kan zijn problemen echter niet echt de schuld geven van een slechte kopie - het is vreselijk in elke taal.

Energon's plot over de Autobots die voorkomen dat de Decepticons ontwaken Unicron eindigt ongeveer halverwege de serie van 52 afleveringen, alleen voor de show om de voortgang van het plot ongedaan te maken en zichzelf te herhalen ... en op dat moment waren er nog 13 onzinnige afleveringen over.






De cel-shaded animatie is op de een of andere manier grover dan Beast Wars en Beestmachines , laat zien dat enkele jaren eerder werd uitgezonden. Karaktermotivaties veranderen zonder echte reden, behalve dat de schrijvers het hebben besloten. Het is niet moeilijk om je voor te stellen dat je gemiddelde achtjarige kind zijn Optimus Prime- en Megatron-speelgoed tegen elkaar slaat en een interessanter, genuanceerder verhaal maakt dan wat dan ook. Energon serveert.



14Combiner Wars

Combiner Wars beloofde zoveel. Aangekondigd als een op volwassenen gerichte animatieserie om aan te sluiten bij de verzamelaarvriendelijke Combiner Wars-speelgoedlijn, beloofde productiestudio Machinima volwassen verhalen en verfijnde animaties, een show speciaal voor mensen die dat wilden Transformatoren was samen met hen opgegroeid. Het werd aangeprezen als de Games of Throne s van Transformatoren , wat eerlijk gezegd leek op het testen van het lot voordat we zelfs maar een seconde van de show zagen.






En jongen, het heeft even geduurd. Na schijnbaar eindeloze productievertragingen (de speelgoedlijn Combiner Wars was al maanden uit de schappen tegen de tijd dat de serie debuteerde), Combiner Wars begon online te streamen in augustus 2016. Zeggen dat de show een teleurstelling was, zou een hilarisch understatement zijn. De openingsact van de eerste aflevering van vijf minuten bestaat uit twee Transformers die door de ruimte vallen en elkaar lukraak slaan. De animatiekwaliteit is nauwelijks beter dan Energon , die meer dan tien jaar eerder werd uitgezonden. De plot is volkomen onzinnig. De stemacteurs zijn beschamend amateuristisch. Het personagewerk lijkt bijna opzettelijk vijandig; Windblade, een beroemde pacifistische Autobot in de meeste andere fictie, wordt voorgesteld als een psychotische moordenaar.



De serie kreeg een snelle en onmiddellijke afkeer, wat Hasbro er op de een of andere manier niet van weerhield om twee vervolgseries te bestellen. De enige reden dat dit niet in de onderste sleuf zit, is dat het genadig kort is.

13Marine

Het is moeilijk om het opwindingsniveau tussen Transformatoren fans in de aanloop naar de première van Transformers: Armada . Terwijl Beast Wars de fandom grotendeels had gewonnen (om redenen die we later zullen bespreken), Beestmachines diep gepolariseerd Transformatoren fans (om redenen die we later ook zullen bespreken), en het werd gezien als ondermaats, waardoor Hasbro niet alleen hun benadering met betrekking tot hun Transformatoren animatieserie, maar ook voor de hele franchise.

Na twee series van opmerkelijke experimenten met de franchise, Marine werd gepitcht als een traditionalist, terug naar het uitgangspunt: de heroïsche Autobots die de aarde verdedigen tegen de kwaadaardige Decepticons. Dit alleen was genoeg om de meeste mensen enthousiast te maken, maar nadat Toonami een nu legendarische promo voor de show bereikten de verwachtingen een koortsachtige hoogte.

Toen zagen we de eigenlijke serie, en het was een regelrechte ramp. De serie werd snel in productie genomen en zat vol met amateuristische fouten, zoals personages die elkaar routinematig de verkeerde namen noemden en beschamend slechte animaties. Misschien wel het meest ironisch, de volwassen fans die in de nasleep van een back to basics-serie zochten Beestmachines werden geconfronteerd met een dergelijke serie, maar een serie vol productieproblemen en gericht op een aanzienlijk jonger publiek. Om deze redenen, Marine is waarschijnlijk nog steeds de grootste teleurstelling in Transformator s animatiegeschiedenis.

12Cybertron

De derde en (gelukkig) laatste inzending in de Unicron-trilogie, Transformers: Cybertron had een geweldige strijd net buiten de poort. Na twee rampen Marine en Energon , waren fans niet vrijgevig tegenover hun geliefde franchise. Geven Cybertron het is te wijten: het is niet zo erg als Marine en Energon ... maar het is nog steeds behoorlijk verschrikkelijk.

Hoewel het de gênante productie-blunder van Marine of de volslagen doelloosheid van Energon , Cybertron is waarschijnlijk niet iemands favoriet Transformatoren serie. Het vertelt een meer gefocust verhaal dan zijn voorgangers en bevat een veel, veel sterkere Amerikaanse dub, waarvoor meer dan een klein beetje krediet zou moeten gaan naar de lang lijdende stemmencast die is ontstaan ​​met Beast Wars , die hun magie niet konden bewerken Marine of Energon .

Hoewel het in sommige opzichten een duidelijke verbetering was, Cybertron's cel-shaded animatie was maar iets beter dan Energon's , en het zou moeilijk zijn om boeiende personages of emotionele verhalen te vinden. Het is een ambachtelijke serie die op zijn best uiterst vergeetbaar is.

elfDe schoolhoofden

Terwijl interesse in de Generatie 1 speelgoedlijn en animatieserie vervaagde in 1987 in Amerika, de franchise ging nog steeds goed in Japan. Na het einde van Generatie 1's Afgekort als vierde seizoen, besloot Hasbro niet langer te investeren in nieuwe afleveringen van de serie. De Japanse partners van Hasbro, Takara, wilden echter graag de geanimeerde avonturen van de Autobots en Decepticons voortzetten.

Zo werd geboren De schoolhoofden , de eerste volledig in Japan geproduceerde Transformatoren animatieserie. De serie negeerde het vierde seizoen van de originele serie en introduceerde een andere versie van de titulaire Directeurs die, in plaats van Transformers te zijn die een band hadden met de organische buitenaardse wezens, de Nebulans, nu kleine Transformers waren die grotere lichamen konden gebruiken.

Terwijl de serie begon met een esthetiek die erg leek op de Amerikaanse Generatie 1 cartoon, veranderde de toon van de show uiteindelijk in een meer door anime beïnvloede richting en verwijderde een aantal verrassend fundamentele aspecten van de serie (Cybertron wordt vernietigd! Optimus Prime sterft opnieuw! Galvatron raakt ... vast in een ijsberg?).

Over het algemeen beschouwd als de zwakste van de Japanners Generatie 1 serie, Directeuren voelt als iets van een halve maat, geklemd tussen de gevestigde stijlfiguren van de originele serie en de grensverleggende, beslist vreemdere richting die de volgende serie zou inslaan.

10Robots In Disguise (2001)

Na het relatieve falen van Beestmachines (en het cataclysmische falen van de Star Wars prequel-speelgoedlijn, waardoor ze in ernstig financieel gevaar kwamen), besloot Hasbro te annuleren Transtech , dat bedoeld was als de derde inzending in de inventieve, vooruitstrevende lijn van Transformatoren renaissance die begon met Beast Wars . Hasbro likte hun creatieve en commerciële wonden en bedacht hun hele benadering van de franchise, wat uiteindelijk zou leiden tot de geloofwaardigheid die de Unicron Trilogy zou beschadigen.

De annulering van Transtech liet een jaar lang een gat achter in Hasbro's Transformatoren lijn. In plaats van de serie zo lang te laten sluimeren, importeerde Hasbro de Takara-speelgoedlijn en animatieserie Auto robots , die ze omgedoopt hebben Robots in vermomming om in wezen als een tijdelijke aanduidingregel te dienen. De speelgoedlijn was tot Hasbro's schrik en opluchting een verrassende hit. De cartoon was een ietwat vreemdere, gekkere riff op de tropen van Generatie 1 . Het heeft het wiel niet opnieuw uitgevonden, en hoewel de kopie niet perfect was, was hij bruikbaar. Robots in vermomming blijft een verrassend innemende serie. Het is gewoon jammer dat Hasbro zoveel vreselijke lessen heeft geleerd van zijn succes.

9zege

Na het succes van zijn enorm innovatieve voorganger, Transformers: Victory zou de serie terugbrengen naar een meer traditioneel uitgangspunt. De derde en laatste serie in het Japans Generatie 1 trilogie, Overwinning Het uitgangspunt was misschien bekend (Autobots en Decepticons strijden om de macht op aarde), maar het was gedurfd en opmerkelijk op andere manieren.

Ten eerste bestond de hele hoofdcast in wezen uit nieuwe personages; de Autobots werden geleid door Star Sabre en de Deceptions stonden onder bevel van Deathsaurus. De serie speelde zich af in 2025 en integreerde een aantal echt coole sci-fi-aspecten, zoals de Galactic Peace Alliance, een groep van verschillende buitenaardse rassen (inclusief de Autobots en mensen) die een gemeenschappelijk doel hadden tegen de Decepticons. Het leek op iets Star Trek's United Federation of Planets, een concept waar geen echt precedent in bestond Transformatoren animatie voorafgaand aan zege .

Overwinning De grootste prestatie is iets dat maar heel weinig andere iteraties van de franchise kunnen bogen: kwaliteit boven kwantiteit. zege bevat een aantal van de meest verbluffend mooie animaties in de geschiedenis van de franchise, en draaide slechts 38 afleveringen (waarvan zes clipshows), een ongebruikelijk kleine afleveringsvolgorde voor die tijd.

8Super-God Masterforce

Na de sluiting van De schoolhoofden , de producenten van de Japanners Transformatoren serie vond dat het tijd was om een ​​schonere breuk te maken met de Amerikaan Generatie 1 tekenfilm. Het resultaat was de eerste echt innovatieve heruitvinding in Transformatoren animatie: Super-God Masterforce .

Stel lang na het einde van De schoolhoofden , Super-God Masterforce vond plaats op een aarde die al jaren grotendeels vrij was van het Autobot / Decepticon-conflict. Wanneer de Decepticons onvermijdelijk weer opduiken, keert een klein contingent Autobots terug om ze te bevechten (de Pretenders), maar de ware helden van het verhaal zijn een groep mensen die de controle krijgen over Autobot-granaten die transectors worden genoemd. De mensen besturen in wezen deze transtectors zoals Gundams.

Hun leider is Ginrai, een jonge vrachtwagenchauffeur die verrassend verbonden is met een transector die het evenbeeld is van de legendarische Optimus Prime. Het was een complete heruitvinding van het uitgangspunt van de serie en het eerste tastbare bewijs dat de franchise echt creatief flexibel kon zijn.

7Robots In Disguise (2015)

De opvolger van de Transformers: Prime serie, Robots in vermomming (Hasbro houdt echt van die naam) krijgt een duidelijk lichtere toon. Enkele jaren na het einde van de Grote Oorlog werd getoond Prime , Robots in vermomming begint met een noodlanding van een Decepticon-gevangenisschip op aarde, waardoor tientallen Decepticons vrij rondlopen.

Bumblebee (hier veel kletser dan in Prime ) wordt beschuldigd van het binnenhalen van de malafide Decepticons. Zijn team is beslist niet Cybertrons beste en slimste, met een overdreven serieuze cadet in Strongarm, een eigenwijze rebel in Sideswipe en een losgeslagen ex-Decepticon in Grimlock. Tegelijkertijd volgt de serie de reis van de spookachtige Optimus Prime, die Bumblebee van achter het graf achtervolgt voor mysterieuze doeleinden.

Een duidelijk lichtere aangelegenheid dan zijn voorganger, Robots in vermomming doet zijn werk goed genoeg om het gebruikelijke Autobot / Decepticon-oorlogsprincipe te ondermijnen, en het personagewerk en de stemacteurs zijn over de hele linie sterk. Prime nooit voelde als een serie die per se een vervolg nodig had, maar Robots in vermomming is een redelijk bevredigende.

6Prime

In de nasleep van Transformatoren Hasbro werd opnieuw uitgevonden als een krachtige filmfranchise en besloot dat een epische, filmische animatieserie de beste manier was om te profiteren van hun nieuw gerevitaliseerde bezit. Ze brachten filmproducenten Alex Kurtzman en Roberto Orci binnen om toezicht te houden op de serie, en in een beweging die oude fans in verrukking bracht, castte Generatie 1's Peter Cullen en Frank Welker om hun rol weer op te nemen als respectievelijk Optimus Prime en Megatron.

De hele onderneming had vanaf het begin het gevoel van belangrijkheid; de score was enorm, de stemacteurs waren van echt elite live-action-talent en de animatie was misschien wel de beste die de franchise ooit had gezien. Prime was een grote, flitsende serie die was ontworpen om publiek van alle leeftijden in vervoering te brengen.

En toch was het hele ding ... nogal saai? Vooral het eerste seizoen is een zeer langzame verbranding en de uiteindelijke uitbetaling is ongelooflijk anticlimax. De serie wordt grotendeels belemmerd door schrijven dat geobsedeerd is door het verkennen en uitbreiden van de mythologie van de Transformers, maar waarbij de basis wordt vergeten, zoals het maken van driedimensionale, sympathieke personages. Prime heeft zijn momenten; de versies van Ratchet en Starscream zijn winnaars, en het begon zijn epische belofte pas laat in te lossen, maar het voelt grotendeels als een gemiste kans.

5Beestmachines

Gemakkelijk de meest polariserende Transformatoren animatieserie onder fans, Beestmachines is een bliksemafleider van controverse op meerdere fronten. Laten we de objectieve positieven uit de weg ruimen: de serie is prachtig geanimeerd en blijft visueel beter staan ​​dan zijn alom geliefde voorganger. De stemacteurs zijn misschien wel de beste in alle Transformatoren serie. Het vertelt het meest complete verhaal van alle Transformatoren serie, van begin tot eind.

Nu voor de controverses: Beestmachines verandert de geschiedenis van Cybertron fundamenteel op manieren die fans woedend maakten. Het stelt dat Cybertron ooit een organische planeet was en dat de ware bestemming van de Cybertronians is om te evolueren naar technorganische hybride wezens. Dit is op zichzelf zo'n verontwaardiging echt niet waard.

Wat veel begrijpelijker aanstootgevend is, is hoe de geliefde cast van Beast Wars was vervormd om in dit nieuwe verhaal te passen. Optimus Primal was plotseling een religieuze ijveraar. Megatron, een charismatische, relatief ideologische vrije man Beast Wars , werd omgevormd tot een humorloze, bizar onverdraagzame despoot. Misschien wel het ergste van alles, het veranderde de lieve, heldhaftige Rhinox in een razende gek van een slechterik. Voor fans van Beast Wars , dit voelden aan als echt verraad.

Vergis je niet, Beestmachines is een zeer goed gemaakte animatieserie die nog steeds redelijk goed standhoudt. Het is slechts een verdacht uitgangspunt voor een Transformatoren show, en een absoluut ellendig vervolg op Beast Wars .

4Red Bots

Toen Hasbro hun grootse plannen voor het epos aan het bedenken was Prime animatieserie, realiseerden ze zich dat de mogelijkheid bestond dat jongere fans die show te intens of te ingewikkeld vonden om er volledig van te genieten. Bijna als een bijzaak gaven ze opdracht voor een eenvoudige, luchtige serie die voornamelijk gericht was op de leeftijdsgroep van 3-5 jaar. Hasbro wist niet dat hun kleine afleiding van de kleuters de langstlopende zou worden Transformatoren series aller tijden, en een van de meest creatief vruchtbare.

Gecentreerd rond een groep jonge Autobots die Optimus Prime acht niet klaar om met vicieuze Decepticons te worden geconfronteerd, Red Bots vindt plaats in de stad Griffin Rock, Maine, waar de Autobots dienen als zoek- en reddingseenheden voor de lokale burgers. Griffin Rock wordt uiteindelijk een stad die wordt bevolkt door superwetenschappers, hackers en kwaadaardige genieën die het de Autobots en de andere inwoners van de stad moeilijk maken.

Bedrieglijk goed geschreven met goed gedefinieerde karakters en een fantastisch scherp gevoel voor humor, Red Bots is een van de weinige iteraties van Transformatoren waar vrijwel iedereen van kan genieten.

3Generatie 1

De serie waarmee het allemaal begon, Generatie 1 is op dit punt het spul van de mythologie. In een wanhopige zoektocht naar hulpbronnen terwijl ze een eindeloze oorlog voeren, landen de Autobots en Decepticons op aarde, waar ze miljoenen jaren sluimeren. Ontwaakt in 1984, hernieuwen ze hun gevecht met de aarde als slagveld.

Gelijktijdig met het stripboek van Marvel, Generatie 1 vestigde vrijwel elke essentiële trope van de Transformatoren franchise: de nobele Optimus Prime die vecht om zijn stelletje krijgers gaande te houden, de verraderlijke Starscream die constant op zoek is naar een mogelijkheid om Megatron omver te werpen, en de menselijke kijk op het conflict door de ogen van een adolescent (in dit geval Spike Witwicky) .

Op dit moment meer dan drie decennia oud, Generatie 1 kan duidelijk niet zo goed standhouden als sommige van zijn opvolgers in zijn technische aspecten. De animatie is gedateerd en het enorme aantal afleveringen dat ze moesten produceren, resulteerde in enorm wisselende kwaliteit.

En toch zijn er elementen ervan die tot op de dag van vandaag onaantastbaar zijn. De stemacteurs zijn buitengewoon en karakterbepalend over de hele linie. De score is verbluffend; het is onmogelijk om die thema's te horen en niet vervoerd te worden. Misschien wel het meest verrassende van allemaal, het voelt echt alsof het is gemaakt door creatieve mensen die meer probeerden te doen dan alleen speelgoed verkopen. Generatie 1 is onsterfelijk.

tweeTransformers geanimeerd

Na het creatieve dieptepunt van de Unicron-trilogie, Transformatoren animatie had dringend een schot in de arm nodig. Het kreeg het, en nog wat, met Transformers geanimeerd . Het verlaten van de afgezaagde ruimteoperaslib van zijn voorgangers, Geanimeerd nam een ​​verfrissend minimalistische benadering; een groep van vijf reparatieploeg Autobots van weinig belang belanden uiteindelijk met Megatron voor de controle over een krachtig artefact genaamd de Allspark. Ze crashen in Lake Erie, waar ze wakker worden in de 22ndeeuw, en vestigden zich snel als helden. Ze sluiten vriendschap met een jong meisje genaamd Sari, die op mysterieuze manieren met het Allspark kan communiceren.

Door de nadruk volledig te leggen op karakterontwikkeling en grotendeels op zichzelf staande afleveringen te gebruiken die tot een overkoepelend plot leidden, Geanimeerd voelde als een openbaring. De primaire cast blijft vrijwel ongewijzigd gedurende de driejarige reeks van de serie, wat hoogst ongebruikelijk is voor een tekenfilm die ogenschijnlijk bestaat om nieuw speelgoed te verkopen. De animatie in Bruce Timm-stijl was dynamisch op een manier die de franchise nog nooit eerder had gezien. Het was een leuke, slim geschreven serie die de ene aflevering hilarisch en gek kon zijn en de andere dodelijk donker. Het is de beste geanimeerde interpretatie van het traditionele Transformatoren uitgangspunt.

1Beast Wars

Het is nu moeilijk voor te stellen, maar er was een gat van negen jaar waarin niets nieuws was Transformatoren cartoon uitgezonden in Amerika. In 1996 Transformatoren leek een obscuur overblijfsel uit de jaren tachtig. Na een mislukte poging om de lijn begin jaren '90 nieuw leven in te blazen met Generatie 2 (die geen bijbehorende cartoon had), besloot Hasbro iets radicaals te proberen in een laatste wanhopige poging om de franchise te redden. Beast Wars zou een regel zijn van Transformatoren dat veranderde uitsluitend in dieren. Ze namen Mainframe in gebruik, de studio die verantwoordelijk was voor de geliefde CGI-pionier Opnieuw opstarten , om een ​​animatieserie te maken om de lijn te ondersteunen.

Wat ze kregen was een tijdreizend, generatie-overspannend epos. Ogenschijnlijk een schone pauze van vroeger Transformatoren continuïteit, Beast Wars eindigde als een integraal onderdeel van de overlevering waarmee begonnen is Generatie 1 . De CGI-animatie, hoewel vreemd vandaag, was in die tijd onthullend.

Het allerbelangrijkste, Beast Wars was de eerste keer dat een Transformatoren show had ons volledig gerealiseerde, driedimensionale karakters gepresenteerd. Zonder mankeren voelde elk lid van de relatief kleine cast zich een echt persoon met echte gebreken en emoties - of het nu de verrassend charismatische Megatron, de sarcastische rotzak Rattrap of de diep gemartelde schurk-veranderde-held Dinobot was.

Een echt ingewikkeld sciencefictionverhaal dat gedurende drie seizoenen wordt verteld met een cast waar je altijd graag tijd mee doorbracht, Beast Wars wat opnieuw gedefinieerd Transformatoren zou kunnen zijn, en maakte de weg vrij voor alles wat er sindsdien is gekomen.

---

Welke Transformatoren animatieserie is je favoriet? Laat het ons weten in de comments!