Van coming-of-age-verhalen tot cyberpunk-avonturen, sommige animes hebben behoorlijk wat fictieve rockbands gehad.
Sci-fi en fantasy lijken de favoriete genres te zijn als het gaat om de wereld van anime. Maar de anime-industrie is veel diverser dan dit, omdat het andere elementen omvat, zoals romantiek, drama en zelfs muziek. In feite is de fascinatie voor rock in Japan zo groot dat er geen gebrek is aan op rockbands gerichte animaties.
GERELATEERD: 10 beste anime-werelden om in te leven, volgens Ranker
Hoewel ze verschillende genres bestrijken, bevatten dergelijke shows uiteindelijk enkele klassieke thema's zoals liefde en vriendschap. En dan spreekt het natuurlijk voor zich dat deze animes ook over een aantal geweldige soundtracks beschikken.
Samurai Jam - Bakumatsu Rock (2014) - 6.0
Aangepast van de gelijknamige videogame, Bakumatsu-rots combineert op interessante wijze rock-'n-roll-muziek met de Japanse geschiedenis. Het plot speelt zich af in het midden van de 19e eeuw en gaat over een onderdrukkend regime dat toestaat dat de muziek van het regime de enige aanvaardbare vorm van muziek is. Met zulke beperkingen op hun vrijheid van meningsuiting kwam een groep jonge en gepassioneerde muzikanten bijeen om een golf van rockmuziek in het land op gang te brengen.
Terwijl de band de hersenspoeling van hun mensen probeert te voorkomen, Samoerai Jam Bakumatsu Rock levert ook enkele opmerkelijke politieke ondertonen op.
Macross 7 (1994-1995) 6.4
Net als verschillende andere vermeldingen op deze lijst, Macro 7 bevat een band die zich voordoet als het laatste redmiddel van de mensheid in het licht van een wereldwijde catastrofe. Terwijl een buitenaards ras de planeet dreigt te veroveren, beseft de band die bekend staat als Fire Bomber dat hun muziek vreemd genoeg de enige zwakte van de aliens is. Wat volgt is de strijd van de band tegen deze buitenaardse vijanden.
De populariteit van de fictieve band zorgde ervoor dat de favoriete personages van de fans in de geanimeerde spin-offs verschenen Macross 7 Prullenbak, Macross 7 Encore , En Macross Dynamiet 7 .
Legende van de zwarte hemel (1999) - 6.6
Beginnend met de alledaagse eentonigheid van het leven van een gewone man, Legende van de zwarte hemel onthult dat de hopeloze hoofdpersoon ooit een getalenteerde gitarist was van een kortstondige metalband met dezelfde naam.
Maar nu de wereld in een intergalactische oorlog terechtkomt, moet Black Heaven herenigd worden en moet de 40-jarige Oji Tanaka zijn elektrische gitaar opnieuw oppakken om een wapen aan te drijven dat misschien wel de enige hoop van de aarde is. Een combinatie van sci-fi thriller-anime met metalmuziek en sociale satire, Legende van de zwarte hemel is een grappig experiment.
Tatooine Rhapsody (Star Wars: Visions) (2021) - 7.0
De Star Wars anime-series zijn in wezen een bloemlezing, waarbij elk segment een andere anime-stijl en verhaal bevat. Voor degenen die op zoek zijn naar een luchtige muzikale twist, zal de tweede aflevering 'Tatooine Rhapsody' een perfecte optie zijn, omdat deze zich richt op een band die optreedt voor de eigen secundaire antagonist van de franchise, Jabba the Hutt.
Met zijn feel-good pop-rocknummers en een goede onderbreking van de doorgaans serieuze toon van de serie, een van de Star Wars: Visioenen afleveringen is een perfecte keuze voor mensen die op zoek zijn naar een snel horloge.
Zwaartekracht (1999) - 7.2
In tegenstelling tot het grote deel van de op muziek gerichte anime, Zwaartekracht gaat voor een meer gefundeerde aanpak met een uitgangspunt in de echte wereld. De anime is eigenlijk een underdog-verhaal over de rozeharige zanger Shuichi Shindo en zijn voortdurende inspanningen om van zijn band de volgende grote muzikale sensatie in Japan te maken. Een subplot omvat ook zijn strijd om indruk te maken op een romanschrijver die zijn muziek veracht.
Terwijl de meeste van de beste Shounen-animeseries meestal gaan over de jonge hoofdpersoon die zich een weg naar de top vecht, zorgt Shindo's achtervolging ervoor dat hij zich letterlijk een weg naar de top zingt.
Bubblegum-crisis (1987-1991) - 7.3
De sciencefiction-animeserie Bubblegum-crisis gaat over een groep huurlingen die de strijd aangaan met hordes biomechanische wezens die zijn gecreëerd door een corrupt bedrijf. Het heeft alles in zich van een klassiek dystopisch verhaal dat zich afspeelt in de achtergrond van een cyberpunk-zwaar Tokio.
GERELATEERD: 10 beste cyberpunkfilms, volgens Letterboxd
Maar als ze niet tegen de slechteriken vecht, rockt huurlingenleider Priss ook met haar pop-rockgroep Priss and the Replicants. Trouw aan de tijd van de uitzending, is de muziek beïnvloed door het synthgestuurde geluid van de jaren tachtig.
Detroit Metal Stad (2008) - 7,9
Detroit Metal City is een prominente death metalgroep in het universum van deze anime. Maar onder de profane en donkere kant van hun muziek koestert elke muzikant zijn eigen dromen. Zo wil de leadzanger eigenlijk vrolijke popsongs zingen die zijn beïnvloed door Zweedse popsterren, terwijl zijn leeftijdsgenoten gefascineerd zijn door glamrock.
GERELATEERD: 10 beste optredens van rockmuzikanten in films
Deze dualiteit van de metalrockers maakt het Metaalstad Detroit een interessante vermelding in het pantheon van anime van rockbands. Vanwege de vele muzikale invloeden begeleidt een soundtrack van meerdere genres de show.
FLCL (2000-2001) - 8.1
Een twaalfjarige ontmoet een onheilspellende maar hyperactieve vrouw die altijd een basgitaar bij zich heeft. In plaats van alleen maar een muziekinstrument te zijn, fungeert de gitaar ook als een cirkelzaag, die ze vervolgens gebruikt om de vreemde wezens af te slachten die uit het hoofd van de jonge hoofdpersoon groeien.
GERELATEERD: 10 beste anime op HBO, gerangschikt op IMDb
Er gebeurt veel tegelijk voor het over-the-top avontuur FLCL terwijl er goede alternatieve rock uit de jaren 2000 van de Japanse band The Pillows te horen is. Het is absoluut een geweldige optie voor iedereen die zich in een of andere anime wil verdiepen.
Beck (2004) - 8,3
In dezelfde geest als veel films en shows over rockmuziek, Wenk gaat over de opkomst van zo’n band en de uitdagingen waarmee haar leden worden geconfronteerd. De verhaallijn gaat voornamelijk over een afgeleid tiener die een nieuw doel in het leven vindt, terwijl hij onverwachts wordt gerekruteerd als gitarist en zanger voor de titulaire band van de anime.
In tegenstelling tot andere ensemblegestuurde animes zijn de leden van de band echter niet vastbesloten om te slagen. Het zijn gewoon redelijk gemiddelde punkrockers die zich opwerken voor een kans in de schijnwerpers. En dit is wat maakt Wenk zowel herkenbaar als inspirerend.
Nana (2006-2007) 8.4
Zoals de titel suggereert, Nana is een shoujo-anime waarin een jong meisje genaamd Nana Osaki centraal staat. Terwijl ze zingt voor de door Sex Pistols geïnspireerde punkgroep Blast, onderzoekt de show ook haar romantische tegenslagen en de rivaliteit die ze heeft met andere bands.
Al met al is Nana een coming-of-age-verhaal met een gelijke dosis rock en romantiek. Wat indrukwekkend is, is niet alleen de muziek die de leden van Blast spelen, maar ook hun punk-zware visuele esthetiek.
VOLGENDE: 10 grappigste komische anime om nu te bekijken