Van robotachtige nummers zoals 'The Star-Spangled Banner' van Double Dribble tot memes zoals 'Pizza Theme' van Spider-Man 2, soms kunnen slechte nummers ook geweldig zijn.
Hoewel muzieksmaak subjectief is, zijn er bepaalde nummers waarvan de meeste mensen het eens zijn dat het vreselijke nummers zijn. Hoewel sommige selecte individuen persoonlijk dol zijn op een typisch gehate track, zal de meerderheid allemaal dezelfde negatieve mening delen, en het nummer zal berucht worden vanwege zijn gebrekkige karakter.
GERELATEERD: 10 griezeligste soundtracks voor videogames
Maar soms kunnen de imperfecte aspecten dat nummer meeslepender maken dan het zou zijn geweest als het als een 'normaal' nummer had geklonken. De abnormale kwaliteiten maken het uniek genoeg dat het zich terugwikkelt en een geweldige melodie wordt. Zelfs in videogames zijn er bepaalde muzikale treinwrakken die verslavend zijn om naar te luisteren.
10Double Dribble - The Star-Spangled Banner
Uitgebracht door Konami in 1986, Dubbele dribbel is een arcade-basketbalspel dat revolutionair was voor zijn tijd. Naast de vloeiende gameplay en het grote veld, had elk van de in-game karakters verschillende vaardigheden die de speler zou moeten leren en onthouden. Elke keer dat een speler een slam dunk uitvoerde, werd er ook een gedetailleerd geanimeerd filmpje afgespeeld.
GERELATEERD: De 10 beste videogames voor Olympische sporten
Maar een van de meest memorabele aspecten zijn de gesynthetiseerde stemmen in de originele arcadeversie. Aan het begin van het spel werd een gesynthetiseerde stem gemaakt om het Amerikaanse volkslied 'The Star-Spangled Banner' te zingen. Hoewel dit destijds een technologische prestatie was, klinkt het nu gek omdat de stem niet klopt en extreem robotachtig is. Desondanks is er een zekere charme aan zowel dit nummer als de andere mechanische stemmen in het spel.
9Sonic Chronicles: The Dark Brotherhood - Central City
Ontwikkeld door BioWare voor de Nintendo DS in 2008, Sonic Chronicles: The Dark Brotherhood is een RPG die Sonic, zijn vrienden en een nieuw personage, Shade the Echidna, volgt. Vanwege de aanstaande overname van BioWare door EA, hun gebrek aan ervaring met handhelds, verschillende juridische problemen en het feit dat het bedrijf aan beide Massa-effect en Dragon Age: oorsprong, de laatste spel bleef onvoltooid.
Een van de meest in het oog springende voorbeelden hiervan is de muziek, die voornamelijk bestaat uit midi-remixen uit het verleden Sonic tracks en willekeurig gemaakte notities door elkaar gegooid. Het nummer 'Central City' is een perfect voorbeeld van dat laatste, dat klinkt alsof het een nummer probeert te zijn maar het niet helemaal haalt. Desondanks is er iets vreemds meeslepends aan de willekeur die ervoor zorgt dat luisteraars een patroon willen vinden in de ritmische chaos.
8The Legend of Kage - Stage Thema
De legende van Kage is een zijwaarts scrollend hack-and-slash arcadespel uit 1985, uitgebracht door Taito. De speler bestuurt een Iga-ninja genaamd Kage die prinses Kiri moet redden van een kwaadaardige krijgsheer. Om het spel te verslaan, moet de speler verschillende fasen meerdere keren voltooien.
Hoewel er kleurwisselingen zijn om te laten zien dat de tijd is verstreken, is al het andere over de herhaalde fasen precies hetzelfde. Slechts één enkel nummer speelt in die fasen, waardoor de herhaling moeilijker te doorbreken is. Maar hoewel de oorverdovende bittonen, die in die tijd gebruikelijk waren, hoofdpijn kunnen veroorzaken, is de melodie eigenlijk behoorlijk pakkend.
7Evergrace - Goederen kopen bij Palmira
In 2000 was een van de lanceringstitels voor de PS2 in Noord-Amerika de actie JRPG van FromSoftware Evergrace . Tijdens het spel wisselt de speler tussen twee hoofdpersonages, Darius en Sharline, die elk een eigen verhaal hebben dat elkaar pas op het einde kruist. Beide personages worden meegenomen naar het Rieubane-rijk, dat vele jaren geleden op mysterieuze wijze was verdwenen.
Veel van de gameplay-elementen en de manier waarop het verhaal wordt verteld Evergrace zou later toekomstige FromSoftware-games inspireren, zoals de zielen serie en Bloedgedragen. Maar de meeste mensen herinneren zich de game vanwege de unieke soundtrack die veel verschillende stijlen samenbracht. Het nummer 'Buying Goods At Palmira' klinkt bijvoorbeeld alsof het drie afzonderlijke nummers zijn die in één zijn gecombineerd. Omdat de baan voor een marktplaats is, past de chaos echter bij de drukke en levendige sfeer.
6Yoshi's nieuwe eiland - De Yoshi-clan
Ontwikkeld door Arzest, die later zou ontwikkelen Balan Wonderwereld , Yoshi's nieuwe eiland is een platformgame uit 2014 die deel uitmaakt van de Yoshi's eiland serie. Vindt plaats tussen de originele 1995 Super Mario World 2: Yoshi's Island en de 2006 Yoshi's Island DS, het spel laat de speler opnieuw Yoshi besturen om Baby Mario te beschermen en Baby Luigi te vinden.
In tegenstelling tot de andere games die volledig de handgetekende kunststijl volgden, ging deze game voor een mix tussen de handgetekende esthetiek en reguliere 3D-graphics, wat een griezelig gevoel geeft. De muziek gaat ook in vreemde richtingen met het meest beruchte voorbeeld hiervan is met het nummer 'The Yoshi Clan', dat enigszins afwijkende kazoo's gebruikt en een bekende meme is geworden. Maar het nummer is wel logisch als de kazoos bedoeld zijn om The Yoshi Clan samen te zingen.
5San Francisco Rush: Extreme Racing - Rave Rush
Oorspronkelijk uitgebracht in speelhallen in 1996 en later geport naar de Nintendo 64 in 1997 en de PS1 in 1998, San Francisco Rush: extreem racen is een racespel en de eerste game in de Stormloop franchisenemer. Het belangrijkste doel van het spel is om de andere auto's te verslaan in races door San Francisco, Californië.
VERWANT: 10 beste racegames die geen Mario Kart zijn
Tijdens het spelen van de originele en N64-versies is een van de nummers die de speler kan horen 'Rave Rush', wat klinkt alsof iemand gewoon de standaardgeluiden van een mengpaneel of een keyboard-piano heeft genomen en er plezier aan heeft beleefd. Hoewel dit betekent dat het niet het meest professionele geluid is, heeft het een bepaalde groove die de rare uitsnijdingen goedmaakt.
4Future Aero Racing S Ultra - Paradise Beach
Een andere racer met een dubieus nummer is de indiegame Toekomstige Aero Racing S Ultra . Deze futuristische arcade-racer heeft 15 verschillende circuits waar de speler zich zorgen moet maken over gevaarlijke weersomstandigheden zoals regen en tornado's, samen met het terrein en andere concurrenten.
Toen de game voor het eerst uitkwam, kwamen spelers een nummer tegen met de naam 'Paradise Beach' dat berucht werd om zijn vals melodieën. Hoewel het begint als een typisch synth-pop muzieknummer, wordt de luisteraar na een paar seconden ruw wakker wanneer een extreem afwijkende stem inbreekt, en het wordt alleen maar erger naarmate het nummer vordert. Later verving de ontwikkelaar het nummer door een vaste versie, maar zonder de dissonante noten werd het nummer extreem saai.
3Resident Evil Director's Cut Dual Shock Ver. - Kelder thema
Slechts anderhalf jaar na de originele 1996 uitgebracht Resident Evil , Resident Evil Director's Cut was een bijgewerkte versie van het origineel. Minder dan een jaar daarna, een andere bijgewerkte versie met de titel Resident Evil Director's Cut Dual Shock Ver. uitgebracht, die alles van de eerste update had, DualShock-ondersteuning en een nieuwe soundtrack toegevoegd.
Deze nieuwe soundtrack werd toegeschreven aan componist Mamoru Samuragochi, die gedurende zijn hele carrière deed alsof hij doof was en het meeste van zijn werk daadwerkelijk liet schrijven door een andere componist genaamd Takashi Niigaki. Met dit bizarre verhaal is het geen wonder dat de muziek ook vreemd is. Een van de nummers, 'Basement Theme', wordt door sommigen beschouwd als een van de slechtste nummers aller tijden vanwege de dissonante tonen en grove hoorngeluiden. Maar het is waarschijnlijk ook een van de meest bekende Resident Evil melodieën.
twee1bitHeart - Akitaka vragen
Gemaakt door Miwashiba, die ook ontwikkelde Alicemare en LiEat , 1bitHart is een RPG Maker-game uit 2017 waarin de hoofdpersoon, Yoshi Nanase, een agorafobische jongen is die een vreemd meisje, Misane Mikoto, ontmoet. Kort nadat ze hem heeft ontmoet, besluit ze hem te helpen vrienden te maken terwijl ze ook proberen een mysterie op te lossen.
Hoewel er veel geliefde nummers in deze game zitten, is er één nummer dat verdeeldheid zaait, 'Asking Akitaka', waarin een persoon klaagt over het wachten op een bus bij een bushalte. Ondanks de schurende zang, de harde beats en de hoge tonen, is de melodie pakkend, leuk en moeilijk om van af te wijken.
1Spider-Man 2 - Pizza-thema
Een andere bekende meme-soundtrack is het 'Pizza-thema' uit de consoleversies van de 2004 Spider-Man 2 spel. De game is gebaseerd op de gelijknamige film uit 2004 en volgt de plot van de film, terwijl spelers ook door een open wereld in Manhattan kunnen slingeren.
Hoewel de game vaak werd geprezen om zijn revolutionaire gameplay voor die tijd, was de track 'Pizza Theme' geliefd vanwege de dwaasheid ervan. Het nummer, gespeeld tijdens Pizza Delivery-missies, is een arrangement van lage kwaliteit van het Napolitaanse nummer 'Funiculì, Funiculà', dat op de een of andere manier leuk blijft om naar te luisteren.
VOLGENDE: 10 meest opwindende soundtracks voor videogamegevechten