Paul Thomas Anderson, Quentin Tarantino en Sam Mendes kwamen allemaal regelrecht uit de poort, swingend met epische films met zulke onderscheidende stijlen.
In de jaren negentig toevertrouwden studio's hun creatieve mensen meer dan ooit toe, en dat leidde tot enkele van de meest opwindende en unieke films van Hollywood. Maar wat nog indrukwekkender is, is dat studio's zelfs nieuwkomers met weinig tot geen achtergrond het schip van een film lieten besturen, en dat ze allemaal duidelijk verschillende filmstijlen hadden.
GERELATEERD: 10 van de beste regisseurs waarmee Jack Nicholson heeft gewerkt
In de jaren negentig kwamen er zoveel visionaire filmmakers in actie, en het decennium is een schatkamer van epische drama's geleid door auteurschap. Met Paul Thomas Anderson, Quentin Tarantino en Sam Mendes lieten deze geliefde filmmakers in de jaren '90 de wereld zien wat ze te bieden hadden, en ze kwamen swingend uit de poort.
Paul Thomas Anderson: Hard Acht (1996) - 7.2
Anderson is vooral bekend van epische drama's zoals Boogie-avonden , Er zal bloed zijn , en de meest recente Zoethoutpizza . Maar daarvoor bracht de filmmaker een relatief bescheiden en magere 100 minuten durende, low-budget misdaadthriller uit, Moeilijke acht .
Waar Anderson doorgaans met grote ensembles werkt, beschikt deze misdaadfilm over een kleine maar geweldige cast, waarin een ervaren gokker wordt gevolgd die een naïeve en verdwaalde twintiger onder zijn hoede neemt in Las Vegas. En hoewel de film de stijl van de regisseur niet volledig vastlegde, zag Anderson wel acteurs opduiken die zijn langdurige medewerkers zouden worden, waaronder Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly en Philip Baker Hall.
Peter Farrelly: stom en stom (1994) - 7.3
Stom en stommer is precies dat – een van de domste films ooit gemaakt – maar het is ook zo leuk, en het wordt nu beschouwd als een klassieke komedie. Het was de film die de sluizen van Peter Farrelly opende, omdat er nog veel meer belachelijke komedies in dezelfde geest volgden, en ze waren bijna allemaal ook enorme geldmakers aan de kassa.
Interessant is dat terwijl Farrelly de regisseur werd van schandalige komedies vol toilethumor, de filmmaker vervolgens de film regisseerde. Groen Boek , een drama dat de beste film heeft gewonnen. Het verschil tussen Groen Boek En Stom en stommer is dag en nacht, maar de komedie uit 1994 wordt op zichzelf zeer gerespecteerd.
Christopher Nolan: Volgende (1998) - 7,5
Als regisseur heeft Christopher Nolan zoveel macht, misschien zelfs meer dan die van oudere staatslieden als Steven Spielberg. Er was een biedoorlog voor de regisseur toen hij vorig jaar Warner Bros. verliet, en zelfs Netflix was bereid hun strikte regels voor hem te buigen. En de tekenen van dat genie waren aanwezig in zijn allereerste film, Als vervolg op .
GERELATEERD: 10 impopulaire meningen over films, volgens Christopher Nolan
De film gaat over een in Londen wonende schrijver die mensen door de stad volgt en hun leven gebruikt als inspiratie voor zijn romans. En net zoals bij de films van Nolan leidt het tot een ongelooflijke slotact. Het doet kijkers bijna wensen dat studio's hem van enorme budgetten ontdoen, aangezien hij uitblinkt met thrillers met lage budgetten, of het nu dit is of Aandenken .
Kevin Smith: griffiers (1994) - 7,7
Griffiers is een dag uit het leven van twee slappelingen die in een buurtwinkel en een videotheek werken, en het markeerde een totaal unieke manier van onafhankelijk filmmaken. Kevin Smith heeft iets geweldigs bereikt met de komedie, en het is de basis van zijn hele carrière.
De invloed van Griffiers is door de hele filmografie van Smith heen gerimpeld, en wat hij met een microscopisch klein budget heeft bereikt, is ongelooflijk. Het heeft zo'n geweldige erfenis, er kwam een vervolg met nog een vervolg, en er was zelfs een tekenfilm gebaseerd op de iconische film. Hoewel de cartoon van korte duur was, meer Griffiers van welke aard dan ook is het bekijken waard.
John Singleton: Boyz N The Hood (1991) - 7.8
John Singleton is misschien geen wonderkind zoals veel van de andere filmmakers die in de jaren negentig regiedebuut maakten, maar hij groeide uit tot een zeer gevestigde regisseur en heeft een heleboel succesvolle films op zijn naam staan.
De regisseur cast vaak rappers en maakt films rond spanningen in de binnenstad Boyz N The Hood is een lichtend voorbeeld van beide handelsmerken. De film met Ice Cube, met in de hoofdrol, gaat over drie jonge mannen die er alles aan doen om het geweld en de gevaren van hun ruige wijk Crenshaw te vermijden. De film heeft zo'n blijvende culturele impact achtergelaten en is nog steeds relevant.
Spike Jonze: John Malkovich zijn (1999) - 7.8
John Malkovich zijn bevat een van de vreemdste romances in fantasiefilms, waarin het een man volgt die een poort vindt in de geest van de titulaire acteur, en die vervolgens gebruikt om te proberen de liefde van zijn leven voor zich te winnen. De film uit 1999 combineert surrealisme, komedie en romantiek, allemaal de drie belangrijkste elementen van elke door Spike Jonze geregisseerde film.
Hoewel Jonze een ongelooflijke regisseur is en keer op keer heeft bewezen hoe origineel een filmmaker hij is, is het succes ook te danken aan Charlie Kaufman, die de film schreef en vervolgens de surrealistische romantiekklassiekers schreef, zoals Eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest .
Kevin Costner: Dansen met wolven (1990) - 8.1
Dansen met wolven is een van de grootste westerns van de afgelopen 40 jaar. Omdat het genre lang niet zo populair is geweest als 70 jaar geleden, komt de film uit 1990 het dichtst in de buurt van de populariteit sindsdien. De film werd geregisseerd door Kevin Costner zelf, en hij gaf zichzelf geen gemakkelijke uitdaging voor zijn debuut.
GERELATEERD: 5 westerse films uit de jaren negentig die ondergewaardeerd zijn (en 5 die overschat zijn)
In plaats daarvan richtte hij zijn zinnen op een vier uur durend westernepos, en zijn grootse ambities wierpen meer op dan iemand ooit had kunnen denken. Verbazingwekkend genoeg was het, ondanks de verbazingwekkende speelduur, een van de grootste kassuccessen van de jaren negentig.
Brad Bird: De ijzeren reus (1999) - 8.1
De ijzeren reus is een oorsprongsverhaal dat anders is dan alle andere. De film vertelt niet alleen het verhaal van een sympathieke buitenaardse levensvorm, maar liet de wereld ook kennismaken met Brad Bird, die later een troef in Pixar's broekzak werd en een geweldige live-action regisseur.
De klassieke film uit 1999 had alle kenmerken van een klassieke Bird-film, zoals de complexe maar gemakkelijk te volgen actiescènes, de slimme decorstukken en vooral het hart. Terwijl Bird klassieke Pixar-films regisseerde, zoals de Ongelofelijk films en Ratatouille , zijn De ijzeren reus dat is zijn beste film, en fans zijn dat ook stervend om te zien De ijzeren reus 2 .
Quentin Tarantino: Reservoirhonden (1992) - 8.3
De term 'wunderkind' werd begin jaren negentig eindeloos rondgegooid, en dat label was voor veel regisseurs te weinig, maar voor Tarantino was het meer dan gepast. Hoewel Reservoir honden maakte niet-lineaire verhalen niet populair zoals de opvolger ervan, Pulp Fiction , of het scenarioschrijven voor altijd veranderen, het heeft nog steeds enkele bescheiden eigen prestaties.
Om te beginnen is het een overvalfilm zonder de overval, en ondanks dat is het volgens Reddit nog steeds een van de beste overvalfilms ooit. Niet alleen dat, maar het speelt zich ook grotendeels op één locatie af, en het is een ongelooflijke prestatie. Het liet al in een zeer vroeg stadium zien waartoe Tarantino in staat was, zelfs met een microscopisch klein budget.
Sam Mendes: Amerikaanse schoonheid (1999) - 8.4
Sommigen denken dat Amerikaanse schoonheid houdt vandaag de dag niet zo stand als toen het in 1999 werd uitgebracht. Het pakt echter aan waar iedereen uiteindelijk doorheen zal gaan, namelijk een crisis, of het nu een midlifecrisis, een identiteitscrisis of een familiecrisis is. En in de film uit 1999 is het allemaal het bovenstaande.
De film heeft zoveel thema's en het is een van de beste films om over de betekenis ervan te debatteren, omdat in werkelijkheid ieders interpretatie waarschijnlijk correct is. En net als zoveel andere films uit 1999, zoals Vechtclub En Magnolia moedigt de film mensen aan om een zinvoller leven te leiden. Regisseur Mendes is er niet in geslaagd zijn regiedebuut te verslaan, maar weinig andere regisseurs zouden ooit de door hem gestelde maatstaf kunnen halen.
VOLGENDE: 10 feiten achter de schermen over Amerikaanse schoonheid