Angus MacLane's speelfilmdebuut voor Pixar's Lichtjaar bracht fans van de Toy Story franchise veel paaseieren en verwijzingen naar de originele films, Ranken heeft een door fans gestemde lijst gemaakt van de beste regiedebuten sinds 2010 - waaronder een aantal verrassend populaire en geliefde films.
Als deze nieuwe filmische stemmen niet door grote filmstudio's een thuis hadden gekregen, zouden veel van de geweldige films die nu als moderne klassiekers worden beschouwd, nooit zijn gemaakt. Aankomende regisseurs die de kans krijgen om projecten met een hoog budget te produceren zonder eerdere ervaring, wordt steeds zeldzamer, dus het is belangrijk om degenen die we hebben te waarderen.
Opmerking: Rankerlijsten zijn live en blijven stemmen genereren, dus sommige ranglijsten kunnen na deze publicatie zijn gewijzigd.
Nachtcrawler (2014)
Hoewel de film sindsdien beroemd is geworden vanwege de beste prestatie van Jake Gyllenhaal als Lou Bloom, een groot deel van Nachtcrawler Het succes van 's moet ook worden toegeschreven aan regisseur Dan Gilroy, die dit verwrongen en immorele verhaal wist om te zetten in een van de beste misdaadthrillers ooit gemaakt.
De reis die hoofdrolspeler Lou Bloom in deze film maakt, is vakkundig geschreven en volkomen onvoorspelbaar, waarbij Gilroy zijn scherpe oog gebruikt om het publiek bij elke bocht op het verkeerde been te zetten. Het heeft ook een schokkend einde dat de kijker lang na de aftiteling zal bijblijven.
Deadpool (2016)
Tim Miller's, vaak geprezen als een van de beste superheldenfilms ooit gemaakt Deadpool schittert dankzij de volledige minachting van de eerder vastgestelde regels van het genre. Het is bloederig, gewelddadig en duister hilarisch op een manier die geen enkele superheldenfilm ooit durfde te zijn.
Ryan Reynolds levert ook een van zijn beste uitvoeringen tot nu toe in de titulaire rol, en belichaamt volledig het sarcasme en de droge humor die Deadpool zo'n vermakelijk personage maken. Er zijn maar weinig films zoals Deadpool, hoewel velen sindsdien hebben geprobeerd en er niet in zijn geslaagd om zijn unieke stijl te repliceren.
John Wick (2014)
Het is moeilijk voor te stellen dat wat nu wordt beschouwd als de gouden standaard van actiefilms ooit slechts een low-budget regiedebuut was van Chad Stahelski. Het bevat enkele van de meest intense en innovatieve actiescènes van de afgelopen jaren en heeft een reeks sequels voortgebracht die allemaal wedijveren met de grootsheid van de originele aflevering.
Hoewel de regie-uitstapjes van Chad Stahelski beperkt blijven tot de John Wiek franchise, is het duidelijk dat de regisseur een enorme carrière voor de boeg heeft als hij eenmaal besluit om uit te breiden naar andere projecten. Maar voorlopig lijkt hij (en zijn publiek) volledig tevreden met zijn uitbreiding van dit spannende actie-universum.
lieveheersbeestje (2017)
van Greta Gerwig Dame Vogel wordt algemeen beschouwd als een van de sterkste regiedebuten van 2010 van de jaren 2010 dankzij zijn wilde verbeeldingskracht en diep begrip van wat het betekent om volwassen te worden. Saoirse Ronan levert een rijk empathische hoofdrol, waardoor het publiek zich kan verhouden tot haar kwetsbare personage terwijl ze een maar al te bekende reis onderneemt voor veel publiek.
Wat Dame Vogel beter doet dan de meeste coming-of-age-drama's, is dat het de vele fouten van de hoofdrolspeler niet negeert. Christine van Ronan is geen perfect persoon, maar het zijn de fouten die ze in de hele film maakt die haar vormen tot de persoon die ze uiteindelijk wordt - wat een perfecte manier is om de reis te presenteren die we allemaal door het leven maken.
De Peanut Butter Falcon (2019)
Met Shia LaBeouf in een van zijn meest open en kwetsbare rollen tot nu toe, De Pindakaasvalk is een enorme prestatie van onafhankelijke cinema. Het vertelt een buitengewoon ontroerend en aangrijpend verhaal zonder ooit te ver in zijn eigen sentimentaliteit te vervallen, en houdt het publiek tot het allerlaatste beeld betrokken en ontroerd.
Tyler Nilson en Michael Schwartz schreven en regisseerden beiden de film in hun eerste (en enige) speelfilmproject tot nu toe. Hoewel hun regietalent niet over het hoofd mag worden gezien, ligt de echte magie van hun filmmaken in hoe attent en attent hun scenario is ten opzichte van de eigen personages van de film.
Erfelijk (2018)
Veel filmliefhebbers noemen Ari Aster een van de beste horrorregisseurs van dit moment, en het is zijn debuutfilm Erfgenaam dat de meeste mensen nog steeds beschouwen als zijn beste project tot nu toe. Het is niet alleen een buitengewoon effectief en angstaanjagend stuk bovennatuurlijke horror, maar het bevat ook enkele van de beste uitvoeringen van de afgelopen jaren.
Erfgenaam heeft vrijwel alles wat je van een horrorfilm mag verwachten - een sinister plot, veel angstaanjagende beelden, gedurfde en dynamische verhalen, effectieve maar schaarse jumpscares en een moordend einde dat zelfs enkele van de meest iconische horrormomenten evenaart.
10 Cloverfield Lane (2016)
Dan Trachtenberg's Klaverveldlaan 10 is misschien niet de meest bekende of alom geprezen horrorfilm ooit gemaakt, maar dat weerhoudt hem er zeker niet van om een van de beste te zijn. Het is stil en sfeervol wanneer het moet, maar het is ook bloedstollend intens op zijn spannendere momenten.
Klaverveldlaan 10 blijft ook het enige volledige project van Trachtenberg tot nu toe (met uitzondering van een enkele aflevering van Zwarte spiegel ) , maar fans kijken reikhalzend uit naar de terugkeer van de regisseur later dit jaar met de langverwachte Roofdier opwekking, prooi .
Ex Machina (2014)
Sinds de release van zijn sciencefictionklassieker Ex Machina in 2014 is Alex Garland uitgegroeid tot een van de meest geprezen en productieve namen in het scifi-genre. Maar zijn succes begon met het mysterieuze Ex Machina, een sinistere verkenning van de menselijke conditie en onze relatie met technologie.
Zonder de invloed van auteurs als Garland, is het onmogelijk voor te stellen hoe het scifi-genre er vandaag zou uitzien. Van Ex Machina naar Vernietiging En ontwikkelaars, hij heeft een enorme invloed gehad op hoe het publiek reageert op meer tot nadenken stemmende, thematische sciencefictionverhalen.
Ga weg (2017)
Teveel mensen, Eruit is de beste horrorfilm van de moderne tijd. De bijtende sociale kritiek van Jordan Peele verandert deze toch al intense thriller brutaal in iets veel actueler en misselijkmakender door een arresterend onderzoek naar generatieracisme in Amerika.
Als mensen praten over de nieuwe golf van 'verheven horror' die we tegenwoordig zo vaak zien, is het gemakkelijk om terug te verwijzen naar Eruit als het eerste echte voorbeeld hiervan in de reguliere cinema. Zelfs met zijn volgfunctie Ons , Peele gebruikte hetzelfde boeiende commentaar om zijn bovennatuurlijke verhaal in de huiselijke sfeer te brengen.
Het geschenk (2015)
Misschien wel de meest onderschatte vermelding op deze lijst, die van Joel Egerton Het geschenk is een spannend drama over het duistere geheim van een stel dat aan het licht wordt gebracht door een mysterieuze figuur uit het verleden van het stel. Opvallende acteerprestaties Jason Bateman en Rebecca Hall brengen deze thriller tot leven op een manier die perfect past bij Egertons unieke stijl van regisseren.
Het geschenk heeft misschien niet de sensationele verhalen of intense decorstukken die sommige van deze andere inzendingen hebben, maar het vertelt zijn verhaal op een effectief volwassen en ingetogen manier die de dingen boeiend houdt en tegelijkertijd een sfeer van mysterie opbouwt die onder je huid kruipt zonder dat de kijker zelfs maar beseffen dat het gebeurt.
VOLGENDE: 10 regiedebuut door populaire actrices