Het jaar 2022 zag de release van De Noorman , op de hielen van 2021's De Groene Ridder En Het laatste duel, die de belichaming zijn van het tijdperk van de Middeleeuwen. De Middeleeuwen - grofweg gedefinieerd als de periode tussen de val van het West-Romeinse Rijk en de Renaissance (via Geschiedenis ) - worden vaak ten onrechte bestempeld als 'de donkere middeleeuwen'. In feite was de middeleeuwse wereld rijk aan culturele, wetenschappelijke en artistieke ontwikkeling, zoals blijkt uit de rijkdom aan films die in die periode plaatsvonden.
Fans op Brievenbusd ging naar de stembus om te wegen op de beste films aller tijden die zich afspeelden in de Middeleeuwen. Deze films, gerangschikt op Letterboxd-rating, werden het meest genoemd door fans bij het indienen van hun ranking voor de 'Long Ships'-confrontatie. Ze vertegenwoordigen klassiek Hollywood, internationale films, satirische komedies en recente heldendichten.
Koninkrijk van de hemel (2005) - 3.4
Het epos van Ridley Scott uit 2005 Koninkrijk van de hemel is losjes gebaseerd op het leven van Balian van Ibelin, een Franse kruisvaarder uit de 12e eeuw. De film neemt grote vrijheden met het leven van het onderwerp, en de theatrale versie kreeg gemengde recensies, maar een uitgebreide director's cut uit 2006 kreeg lovende kritieken.
GERELATEERD: 10 tv-series die zich afspelen in het middeleeuwse tijdperk
Hoewel de historische nauwkeurigheid ervan een onderwerp is van felle discussies, waarbij sommige geleerden beweren dat het overeenkomt met gevaarlijke oriëntalistische stereotypen over het Midden-Oosten, Koninkrijk der hemelen grootste kracht is de filosofische kern. Balian staat voor een moreel kruispunt, gedwongen te kiezen tussen een vrede bereikt door een daad van geweld en vasthouden aan zijn ethisch idealisme. Het resultaat is een ontroerende - zij het soms problematische - verkenning van de ethiek van kruistochten.
De Groene Ridder (2021) - 3.7
In zijn bewerking van het mooiste riddergedicht uit de Middeleeuwen creëert regisseur David Lowery een surrealistische, dromerige ervaring. De Groene Ridder vertaalt de verbazingwekkende taal van het bronmateriaal in verfijnde visuele poëzie. Bekende gezichten en symbolen - King Arthur, Excalibur, Morgan le Fay en de enthousiaste jonge Gawain - worden opnieuw bedacht met postmoderne creativiteit.
GERELATEERD: Elke King Arthur-film, gerangschikt van slechtste tot beste
Terwijl De Groene Ridder weergave van de middeleeuwse samenleving opzettelijk abstract blijft, realiseert de film op prachtige wijze de spanning die aanwezig was in veel van de literatuur uit die periode. Gawain is een avatar van de oneindige zoektocht naar eer - compleet met alle hypocrisie die met zo'n zoektocht gepaard gaat.
Het laatste duel (2021) - 3.7
Ridley Scott bezocht de middeleeuwen opnieuw voor zijn film uit 2021 Het laatste duel , waarin relevante thema's als vrouwenhaat en seksuele keuzevrijheid werden onderzocht. Gebaseerd op het boek van Eric Jager en echte historische gebeurtenissen, culmineert de film in een van de laatste rechtszaken die in Frankrijk zijn toegestaan. Geïnspireerd door de klassieke film Akira Kurosawa Rashomon, Het laatste duel vertelt zijn verhaal in drie afzonderlijke hoofdstukken, elk vanuit het perspectief van een andere speler in het centrale conflict.
GERELATEERD: De 10 meest herbekijkbare Ridley Scott-films
Hoewel Het laatste duel zag tegenvallende kassa-opbrengsten (via Bespreekbureau Mojo ), prezen critici en publiek de film grotendeels. Vooral de regie van Scott en het scenario van Nicole Holofcener, Matt Damon en Ben Affleck werden geprezen.
Leger van duisternis (1992) - 3.7
Het derde deel in de Kwaad dood franchise, Leger van de duisternis verandert genres volledig van zijn voorgangers. Per ongeluk vervoerd en opgesloten in de Middeleeuwen (a la Een Yankee uit Connecticut aan het hof van koning Arthur), held Ash vecht tegen Deadites terwijl hij door de middeleeuwse politiek navigeert.
Briljant satiriserend zowel de tijdsperiode als de eerdere Kwaad dood filmpjes, Leger van de duisternis is een wervelend avontuur dat een cultklassieker is geworden. Het is tegelijkertijd een eersteklas zombie-horror en een hilarische uitzending van de Arthur-legende.
Dapper hart (1995) - 3.8
Mel Gibsons epische dramatisering van het leven van William Wallace speelt zo snel en losjes met de Schotse geschiedenis dat het wordt beschouwd als een van de meest historisch onnauwkeurige films ooit gemaakt. Maar fans komen niet massaal toe Dapper hart om zijn historische nauwkeurigheid. Dapper hart staat hoog aangeschreven vanwege de sterke prestaties van Gibson en de ondersteunende cast, de hoge productiewaarde en verbluffende gevechtssequenties.
Ondertussen presenteerde de met een Academy Award bekroonde film zo'n adembenemende visie op middeleeuws Schotland dat het land na de release een enorme boost in het toerisme ervoer (via Kondig Schotland aan ).
De avonturen van Robin Hood (1938) - 3.8
Gebaseerd op de voornamelijk 14e-eeuwse legendes van de outlaw die stal van de rijken om aan de armen te geven, 1938 De avonturen van Robin Hood blijft een uiterst herbekijkbare Old Hollywood-film. Errol Flynn werd synoniem met Robin of Locksley vanwege zijn optreden in deze roekeloze verrukking.
Het publiek kan de invloed van zien De avonturen van Robin Hood in alles van Robin Hood: Mannen in maillots naar de lichtzwaardgevechtchoreografie in Star Wars. Vierentachtig jaar later heeft de film een 100% Tomatometer-score op Rotte tomaten .
De prinsessenbruid (1987) - 4.1
Geliefd bij generaties kijkers, Rob Reiner's De prinsessenbruid is een van de beste fantasiefilms met een PG-rating. Hoewel het wemelt van anachronismen en moderne komische afleveringen, is het een heerlijk eerbetoon aan roekeloze avonturenfilms uit het begin van de 20e eeuw.
De bruid van de prinses middeleeuwse setting mag dan een denkbeeldig land zijn, toch biedt het een alomvattende momentopname van een samenleving. Klassenstrijd, vroege sociale mobiliteit, strategische oorlogsvoering, piraterij en bijgeloof spelen allemaal een rol in de ontvouwing van het verhaal.
Monty Python en de heilige graal (1975) - 4.1
De middeleeuwse lampoon van de Britse komische groep Monty Python slaagt er op de een of andere manier in een van de beste verfilmingen van de Arthur-legende te zijn. Van migrerende kokosnoten tot de ridders die 'Ni' zeggen Monty Python en de Heilige Graal levert bijna constant gelach op met het kenmerkende absurdisme van de groep.
De film hekelt de Middeleeuwen (en de hedendaagse academische studie van die periode) met knetterende specificiteit, waarvan een groot deel te danken is aan co-regisseur en gezelschapslid Sir Terry Jones. Wijlen Jones was niet alleen beroemd als komiek, acteur, schrijver en regisseur, maar ook een gewaardeerd middeleeuws historicus. Monty Python en de Heilige Graal wordt consequent gerangschikt onder de beste en meest herbekijkbare comedyfilms aller tijden.
Het zevende zegel (1957) - 4.3
In de 14e eeuw kostte de Zwarte Dood honderden miljoenen levens in heel Europa, Noord-Afrika en Azië. Uit de collectieve ervaring kwamen belangrijke kunstwerken voort, zoals die van Boccaccio De Decamerone . In 1957 maakte de bekende Zweedse filmmaker Ingmar Bergman zijn portret van de Zwarte Dood in De zevende zegel. De film handelt meer in allegorie dan in strikte historische nauwkeurigheid, maar portretteert niettemin de wanhoop en hoop die voortkwamen uit de Zwarte Dood.
GERELATEERD: Zeven Samurai en 9 andere klassieke buitenlandse films op HBO Max, gerangschikt op IMDb
Alom beschouwd als een van de grootste en meest invloedrijke films ooit gemaakt, De zevende zegel volgt een ridder die terugkeert naar een door pest geteisterd land van de kruistochten, die de dood uitdaagt voor een schaakpartij. Hommages aan het schaakspel duiken overal in de cultuur op, van The Muppets tot de Bill & Ted films.
De passie van Jeanne d'Arc (1928) - 4.4
Carl Theodor Dreyers De passie van Jeanne d'Arc speelt een grote rol in de ontwikkeling van cinema. De stomme film uit 1928, gebaseerd op het proces en de executie van Jeanne d'Arc, bevat een betoverende uitvoering door Falconetti. De passie van Jeanne d'Arc brak baanbrekend werk met het baanbrekende gebruik van close-ups; de techniek heeft veel hedendaagse filmmakers beïnvloed, waaronder Quentin Tarantino in Niet-glorieuze bastaarden .
De film, een portret van een donkere periode in de middeleeuwse geschiedenis, streefde naar historische nauwkeurigheid bij de presentatie van Joans laatste dagen. Met zijn blijvende invloed, De passie van Jeanne d'Arc is een passend eerbetoon aan het Franse culturele icoon.
VOLGENDE: 8 beste films en tv-programma's over Vikingen, volgens IMDb