Zoals de Oscars-show van 2022 kan bevestigen, wordt de prijs voor beste animatiefilm vaak over het hoofd gezien door zowel kijkers als kiezers. Dit jaar hadden alle vijf de genomineerden een IMDB-score die hoger was dan ten minste één film in de categorie beste foto.
GERELATEERD: 10 geanimeerde Disney-films met de meeste nummers, gerangschikt
Waar dit toe heeft geleid, is een overvloed aan animatiefilms met een verminderde kans op brede bijval bij de Oscars, die nog steeds zeer goed presteren, zowel kritisch als aan de kassa. Zelfs de verliezers in de categorie beste animatiefilm hebben hoge IMDB-beoordelingen, soms hoger dan hun beste foto-tegenhangers.
Fantastische meneer Fox (2009) - 7.9
De stop-motion geanimeerde komedie, Fantastische meneer Fox is de 6e speelfilm van Wes Andersen en misschien wel de beste showcase van de poppenhuisachtige esthetiek die het visitekaartje is van de avant-garderegisseur. De losse bewerking van het kinderverhaal van Rudyard Kipling zit boordevol sterren van George Clooney tot Bill Murray.
Hoewel niet ongepast voor kinderen, is de film zeker gericht op een volwassen publiek met zijn thema's als midlifecrises en het volgen van het voorbeeld van je ouders. Maar er is genoeg charme en vos-op-rat-gevechten die jongere kijkers bezig zullen houden.
Het verhaal van de prinses Kaguya (2013) - 8.0
Hayao Miyazaki's wederhelft als het ging om de oprichting van Studio Ghibli, Isao Takahata is vanaf het begin bij de studio geweest en regisseerde het meer volwassen tarief dat de studio heeft geproduceerd. Het verhaal van prinses Kaguya vertelt het verhaal van een mysterieus meisje dat verandert van boer in Japanse adel.
Thema's als schoonheid, vrouwelijkheid en de beperking daarvan vormen de rode draad in de film en maken het tot meer dan zomaar een pauper to prince-verhaal. Kaguya's reis van buitenaards, naïef kind naar ervaren en wetende volwassene is een aangrijpende kijk op de moderne volwassenheid. En de hartverscheurende wending aan het einde maakt dit een moeilijke herhaling.
Lied van de zee (2014) - 8.0
Cartoon Saloon, de Ierse animatiestudio, loopt voorop met animatiefilms die de klassieke animatie- en CGI-stijlen van Disney en andere studio's vermijden door puur met de hand getekend te zijn. In hun tweede film Lied van de zee , vindt de actie opnieuw plaats in en rond het smaragdgroene eiland.
GERELATEERD: 10 meest indrukwekkende CGI-wezens en -monsters
De film gebruikt de Keltische mythologie en legende om het verhaal te vertellen van een jonge jongen en de zoektocht naar zijn verloren moeder. Zelfs als we het verhaal en het ongelooflijke stemwerk negeren, zijn de beelden van de film adembenemend. Stuk voor stuk kunstwerken op zich, met gedetailleerde afbeeldingen van de wateren rond de Britse eilanden.
Persepolis (2007) - 8.0
Zwart-wit, graphic novel-achtig ontwerp, en oorspronkelijk in het Frans, Persepolis had kunnen worden verbannen naar de indie-filmplank en had slechts een vluchtige waardering door de wereld. In plaats daarvan werd de autobiografische film een internationaal fenomeen dat lofbetuigingen en veroordeling oogstte door de landen die hij bekritiseerde.
Marjane Satrapi bewerkte haar eigen graphic novel op het scherm met de hulp van een animatieteam dat op de een of andere manier de tweekleurenfilm deed schitteren met zijn levendige en betoverende tekeningen. Marjane's ongelooflijke verhaal over immigratie en het verlies van zichzelf en haar vaderland wordt getoond in een stijl die doet denken aan Japanse manga.
Wolfwalkers (2020) - 8.0
De meest recente film van Cartoon Saloon, Wolflopers is een semi-historische film over de komst van The Lord Protector, een naamloze Oliver Cromwell, naar Ierland en het jonge meisje dat ook arriveert en ontdekt dat ze misschien meer gemeen heeft met de mensen en de wolven van het eiland.
GERELATEERD: 10 animatiefilms Reddit-gebruikers zijn niet bang om te zeggen dat ze emotioneel zijn geworden
De cast van grotendeels onbekenden voegt een vleugje authenticiteit toe aan de film en de visuele stijl is op de een of andere manier verbeterd ten opzichte van de ongelooflijke hoogten waarmee de studio bereikte Lied van de zee . Wervelende wandtapijten, schermvullend rood haar en oogverblindende glas-in-loodramen zijn prachtig getekend en geschilderd. Het is moeilijk om niet verstrikt te raken in de beelden en een ongelooflijk verhaal over vriendschap en verbondenheid te missen.
Vlucht (2021) - 8.0
Vluchten net verloren van megahit Charme bij de 94e Academy Awards en in een wereld met een volwassener publiek dat animatiefilms waardeert, zoals films Vluchten vinden mogelijk hun weg naar meer Oscar-ceremonies. Het spannende verhaal dat in flashback wordt verteld, is volledig documentair en de hoofdpersoon, Amin, verwoordt zichzelf terwijl hij zijn verhaal vertelt.
Van Afghanistan tot Denemarken, en alle beproevingen daartussenin, probeert Amin wanhopig het onrecht uit zijn verleden te vergeten terwijl hij trouw blijft aan zichzelf en de man van wie hij houdt. Deze film behandelt een scala aan zware thematische inhoud, van de vluchtelingencrisis tot LGBTQ-rechten en identiteit.
Klaus (2019) - 8.1
Er is de afgelopen jaren een duidelijk gebrek aan animatiefilms met vakantiethema, behalve in 2019 Klaus brengt de kerstsfeer in de door Netflix geproduceerde hit. Het verhaal is een oorsprong van de Santa Claus-legende en door de hele film heen wordt onthuld dat tradities en kerstitems allemaal afkomstig zijn uit hetzelfde moment in tijd en plaats.
Dit verhaal vertellen is een prachtige en unieke animatie die 3D en traditionele animatie combineert om een warme en etherische uitstraling te creëren die goed past bij het gezellige verhaal. Humor en hart zijn er in overvloed en de stoten worden niet getrokken als het gaat om de geschiedenis van St. Nick en het tragische achtergrondverhaal dat ertoe leidde dat hij overal aan kinderen wilde geven.
Hoe u uw draak traint (2010) - 8.1
Een ware thrill ride van een film, Hoe je draak te trainen gebruikt redelijk standaard animatietechnieken om een achtbaanachtig effect te creëren. Het publiek vliegt samen met de hoofdpersoon, Hiccup, en zijn draak, Toothless, over prachtige vergezichten van een naamloos Scandinavisch land.
De score, snelheid en animatie zorgen samen voor een ervaring die meestal is gereserveerd voor live-actiefilms zoals de Snel en woedend franchise. Hoe je draak te trainen leidde tot twee sequels en een groot aantal franchisemateriaal die allemaal op zijn minst enige bijval hebben gekregen. Hoewel het verhaal van proberen jezelf te bewijzen en ongebruikelijke bondgenoten te maken misschien niet iets nieuws is, maken de kleurrijke en vloeiende beelden het een ervaring die het waard is om keer op keer te zien.
Monsters, Inc. (2001) - 8.1
Het is moeilijk om een tijd te herinneren waarin Pixar niet alleen het culturele discours domineerde, maar ook het kritische discours. Het kan dus als een verrassing komen dat de eerste genomineerde Pixar-film dat jaar verloor. Monsters, Inc. verloren tegen Shrek in 2002, maar met een kleine marge.
De vierde film die door de studio werd uitgebracht, was de eerste grote stap voorwaarts in computergegenereerde beelden. CGI-films waren over het algemeen ofwel lelijk, onhandig of gedwongen om karakters te gebruiken die niet veel textuur nodig hadden. Denk aan het plastic speelgoed Toy Story . Technologische ontwikkelingen door de Pixar-animators leidden tot de eerste hoofdrolspeler in een animatiefilm die volledig bedekt was met lang, pluizig haar. Sully en de rest van de enorm verschillende monsters houden het tot op de dag van vandaag stand.
Het bewegende kasteel van Howl (2004) - 8.2
De legendarische animator Hayao Miyazaki volgde zijn Oscarwinst op Geestelijk weg met de veelgeprezen Het bewegende kasteel van Howl . Met een ongelooflijke leidende stem van Christian Bale zou het steampunk-verhaal met tovenaars en nachtmerrieachtige wezens op zich al een geweldige film zijn.
Voeg daarbij de creatieve controle van Hayao Miyazaki en de animators van Studio Ghibli en de film wordt een fantasy-epos. Dit is Ghibli op zijn best met ongelooflijke beelden en ideeën. Het titulaire kasteel is een meesterwerk van design. Terwijl het kolossale schip over prachtig geschilderde velden en bergpassen vaart, puft en ademt het gebouw zelf alsof het leeft.
VOLGENDE: De 10 beste animatiefilms zoals The Oscar-Nominated Flee