Christopher Nolans Aandenken en die van David Fincher Se7en , zijn twee voorbeelden van films die algemeen werden geprezen, geliefd bij zowel publiek als critici, maar velen vergeten misschien of realiseren zich zelfs dat deze twee films slechts de tweede speelfilm van de respectievelijke regisseur waren. Voor veel regisseurs kan de tweede film een kans op verlossing bieden of de mogelijkheid om door te gaan op het pad naar Hollywood-sterrendom.
Van kleine regisseurs tot de meest productieve regisseurs in de geschiedenis van de cinema, ze zijn allemaal het slachtoffer geworden of hebben de overwinning opgeëist van de tweedejaars inzinking. Ongeacht het succes van het regiedebuut, fans over op Ranken hebben de beste tweedejaarsfilms van beroemde regisseurs genomineerd en gekozen. Van elk genre tot elk decennium, deze regisseurs bewezen dat ongeacht hun debuutresultaten, ze de beruchte tweedejaars inzinking zouden overwinnen.
Versuft en verward (1993)
Richard Linklaters eerste speelfilm, Slapper , werd gemaakt tegen een lage kostprijs van ongeveer 25.000 en werd geprezen door critici. Wat nog belangrijker is, het opende de deur voor iets grotere projecten waaraan Linklater heeft geleverd Verdwaasd en verward , een film zonder echt plot die het leven van tieners in Texas volgde op hun laatste schooldag.
Hoewel de film een financiële teleurstelling was, zou hij een cultstatus onder het publiek krijgen. Het miste misschien structuur, maar het publiek werd aangetrokken door de eerlijke en oprechte weergave van het leven van tieners in Austin, Texas in de jaren zeventig. De film zou eindeloos citeerbaar worden en voor veel fans, Verdwaasd en verward is een van de beste coming-of-age-films van de jaren 90 .
De afgestudeerde (1967)
Na het immense succes van zijn regiedebuut was de druk voor regisseur Mike Nichols om zijn tweede film waar te maken groter dan ooit. Maar De afgestudeerde , het verhaal van een jonge afgestudeerde die verstrikt raakt in een liefdesdriehoek met een oudere vrouw en haar dochter, zou alle verwachtingen trotseren en meteen een commerciële en kritische hit worden.
Gerelateerd: Herschikking van de afgestudeerde als het vandaag is gemaakt
Naast de veelgeprezen uitvoeringen en regie, De afgestudeerde was een scherpe satire over adolescentie en romantiek met een dubbelzinnig einde waar het publiek jarenlang over kon debatteren. De film heeft zelfs de populariteit van Simon & Garfunkel een boost gegeven nadat 'The Sound of Silence' een prominente plaats in de film had.
De hertenjager (1978)
Met een kloksnelheid van 184 minuten, de tweede film van Michael Cimino, De hertenjager , was een episch oorlogsdrama over een groep vrienden die dienst nemen in de oorlog in Vietnam. Ondanks dat het een van de meer grimmige en donkere films van het jaar is, De hertenjager was een commercieel en kritische succesfactor.
Veel van de lof was geworteld in de uitvoeringen van de all-star cast, waaronder Robert De Niro, Christopher Walken, John Cazale en Meryl Streep. Echter, De hertenjager stond ook bekend om zijn brutale weergave van de mentale en fysieke tol van de oorlog in Vietnam en vanwege de langere duur nam de film de tijd om ingewikkelde thema's te onderzoeken, zoals de ontmenselijking van oorlog.
Boogie-nachten (1997)
Paul Thomas Andersons Boogie nachten , een film die de opkomst van een jonge volwassen filmster in de jaren 70 beschrijft, was de tweede opvolger van Anderson's Harde acht , waarmee Anderson naar het Hollywood-sterrendom werd gekatapulteerd. Het kritieke succes van Boogie nachten zou Anderson zijn eerste Oscar-nominatie voor Best Original Screenplay opleveren.
Verwant: 10 films die u niet kende, kregen bijna een NC-17-beoordeling
boogie nachten' het succes komt voort uit de getalenteerde cast, die allemaal hoogwaardige uitvoeringen leveren, maar de film is meer een bewijs van Anderson's vaardigheid als schrijver en regisseur. De film vertelt naadloos een verhaal over de opkomst en ondergang van Dirk Diggler en pakt tegelijkertijd de duistere kant van de filmindustrie voor volwassenen aan, een industrie die in de jaren zeventig grotendeels werd betoverd.
Se7en (1995)
Hoewel David Fincher nu een begrip is, vergeten velen dat de regisseur een wankele start van zijn regiecarrière had. Vreemdeling 3 kreeg overwegend gemengde recensies, maar Fincher zou terugkomen met zijn gruizige misdaadthriller, Se7en , een film die twee rechercheurs volgt op jacht naar een meedogenloze moordenaar wiens misdaden zijn geïnspireerd door de zeven hoofdzonden.
Se7en zou de hoofden van het publiek veroveren met zijn geweldige optredens van de hoofdcast, maar ze ook sprakeloos maken met enkele van zijn meer gruwelijke en intense momenten. Terwijl het mysterie van de plannen van John Doe werd ontrafeld, zou het publiek worden geconfronteerd met een gedenkwaardige verbazingwekkende wending, waardoor Se7en voor veel fans een toppositie in de filmografie van Fincher .
Aandenken (2000)
Net als David Fincher heeft Christopher Nolan zichzelf gevestigd in filmsterrendom met films zoals De donkere ridder En Aanvang onder zijn riem. Maar Nolans carrière kwam pas op gang met de release van zijn tweede film, aandenken, een film over een getatoeëerde man met geheugenverlies die op zoek is naar de man die zijn vrouw heeft vermoord.
Terwijl de basisplotsamenvatting van Aandenken misschien genoeg om een publiek te lokken, de ware aantrekkingskracht van de film was hoe het verhaal werd verteld. Wat nu een kenmerkend aspect is van veel van Nolans films, Aandenken wordt tegelijkertijd achteruit en vooruit verteld, waardoor het publiek blijft gissen tot de laatste momenten van de film en een filmkijkervaring als geen ander biedt.
Buitenaards (1979)
Buitenaards wezen was een drastisch andere film dan het regiedebuut van Ridley Scott, De duellisten , een historisch drama dat relatief klein was maar wel lovende kritieken kreeg. Maar het verhaal van de Nostromo, Ripley, een xenomorph en het ultieme gevecht om te overleven... Buitenaards wezen veranderde voor altijd de koers van sciencefiction en horror.
Gerelateerd: 10 meer niet-gerealiseerde Ridley Scott-projecten die we willen zien
Buitenaards wezen was de perfecte mix van sciencefiction en horror, waarbij het bekende met het zeer onbekende werd gemengd. Maar Buitenaards wezen De nalatenschap van 's werd verder gecementeerd toen het een sterke vrouwelijke heldin bevatte als hoofdrolspeler - Ripley zou in de toekomst synoniem worden met moed en vasthoudendheid die jaren van iconische helden inspireerden.
Pulpfictie (1994)
Quentin Tarantino probeerde zijn gebruik van niet-lineaire verhalen te perfectioneren met zijn tweede film Pulp Fiction , met drie afzonderlijke verhalen die allemaal met elkaar verweven waren tot één samenhangende film. Om het een succes te noemen zou een understatement zijn, lovende kritieken verdienen en een nominatie scoren voor Beste Film bij de Academy Awards. Ondanks uiteindelijk verliezen, Pulp Fiction zou door velen worden beschouwd als een van de beste genomineerden voor de beste film die niet voor Beste Film won.
De exacte reden daarvoor is moeilijk aan te wijzen Pulp Fiction het enorme succes. Van het vertellen van verhalen, de beslissing om een traditionele filmscore achterwege te laten voor een soundtrack, of de vele iconische optredens van de grote cast, Pulp Fiction zou een plek vinden in de harten van veel filmfans.
Kaken (1975)
In zijn tweede in de bioscoop uitgebrachte film veranderde Steven Spielberg voor altijd het filmlandschap met de release van Kaken , waarmee in feite de allereerste kaskraker ooit werd gecreëerd. Een eenvoudig verhaal over een haai die rondwaart in de wateren van het fictieve Amity Island, Kaken zou de geesten van zowel critici als publiek boeien.
Ondanks Kaken als een van Spielbergs vroegste films en ondanks een carrière vol roem, Kaken wordt door velen nog steeds beschouwd als een van Spielbergs meest herbekijkbare films. Van de iconische filmmuziek van John William tot de historische finale van de film, de invloed van Kaken was zo herkenbaar, dat zelfs de afname van het strandbezoek aan de film zou worden toegeschreven.
Een handvol dollars (1964)
De spaghettiwestern uit 1964 met Clint Eastwood in de hoofdrol was de eerste film van wat wordt genoemd: De Dollars-trilogie , en was de tweede film van de beroemde regisseur Sergio Leone. Een verhaal over The Man with No Name en twee rivaliserende bendes, Een handvol dollars , en de daaropvolgende sequels zouden de katalysator zijn voor de legendarische Hollywood-carrière van Clint Eastwood.
Direct geïnspireerd door de veelgeprezen film Jojimbo door de gewaardeerde Akira Kurosawa, Een handvol dollars kreeg aanvankelijk over het algemeen ongunstige recensies, maar kreeg in de loop der jaren positieve aandacht van critici. De film zou als zeer invloedrijk worden beschouwd voor het nieuw leven inblazen en inluiden van een nieuw tijdperk van westerse films.
Volgende: 10 beste regiedebuten door populaire acteurs, volgens Ranker