10 beste toepassingen van muziek in Guardians Of The Galaxy

Welke Film Te Zien?
 

Een belangrijke bijdrage aan de onsterfelijke charme van Guardians of the Galaxy is de manier waarop het muziek gebruikt. Hier zijn tien applicaties die gewoon perfect waren.





James Gunn's trots en vreugde, de Bewakers van het Universum franchise, is het beste wat er met het Marvel Cinematic Universe kan gebeuren. Mensen vergeten vaak dat de volledige fase één leidt tot de eerste Avengers film, wat geweldig was. Maar in slechts één film slaagden Gunn en de crew erin om te maken Bewakers van het Universum met een andere grote cast zonder enige opbouwfilms, en het was bijna perfect.






GERELATEERD: 10 beste toepassingen van nummers in Footloose, gerangschikt





Dan Vol. 2 kwam uit en het was eigenlijk perfect, en de Guardians gingen verder met rollen in Infinity War en Eindspel , met een derde film gepland om hun bogen in te pakken. De echte muziek die in de films te zien is, speelt een integrale rol in de stijl en het verhaal van de films, dus het is tijd om enkele hoogtepunten van de gebruikte tracks te bekijken.

10'Rubberband Man' - The Spinners

James Gunn wist wat input te krijgen voor Infinity War , dus voor het optreden van de Guardians om zich bij de rest van de MCU aan te sluiten, was zijn suggestie om 'Rubberband Man' te gebruiken om hun uiterlijk aan te duiden geweldig. Het funky jaren 70-geluid is precies het soort muziek dat Schacht groeide op (vanwege de smaak van zijn moeder), en de ingang van de Guardians in Infinity War was een enorme publiekstrekker. Het feit dat retromuziek meteen een richtsnoer werd voor de fans, laat zien hoe ver de Guardians zijn gekomen in de popcultuur en hun herkenbaarheid.






9'Hooked On A Feeling' - Blauwe Zweed

'Hooked On A Feeling' werd veel gebruikt in de marketing voor Bewakers van het Universum en werkte bijna als een themalied voor hen. Het wordt behoorlijk hilarisch in de eerste film gebruikt, wanneer een nieuwsgierige bewaker Quill's Walkman steelt en speelt, duidelijk in de groove een beetje voordat een woedende Quill eist dat hij stopt. Natuurlijk werkt de trope van 'vrolijke muziek naar ongelukkige omstandigheden' goed, aangezien Quill op de melodie wordt getaserd.



8'Fooled Around And Fell In Love' - Elvin Bishop

Peter Quill is een volkomen onvolwassen puinhoop, en de Beschermers films tonen in wezen zijn groei tot een meer verantwoordelijk persoon. Terwijl hij met Gamora praat, probeert Quill zijn playboy-trucs uit en speelt hij het nummer van 'I Fooled Around And Fell In Love'. Er lijkt deze keer echter meer oprechtheid te zijn in de verleidingstactieken van Quill, omdat hij niet per se Gamora probeert te gebruiken voor een one-night-stand. Ze is echter een beetje wijzer over zijn 'bekken-tovenarij' dan hij aannam en trekt haar wapen op hem, en waarschuwt hem in een vrij plotselinge sfeerverandering.






7'Southern Nights' - Glen Campbell

Michael Rooker's rol als Yondu was een geweldige prestatie in de Beschermers films, en het kenmerkende zuidelijke accent dat hij draagt, werkte goed met het personage. Toen Yondu en zijn Ravagers de schijnbaar onverdedigde Guardian-camping naderden Vol. 2 , het is onthuld dat Rocket goed voorbereid was en op hen wachtte, terwijl ze 'Southern Nights' speelde om het te laten lijken alsof de bemanning aan het ontspannen was.



GERELATEERD: 10 redenen waarom James Gunn een Star Wars-film zou moeten maken

Rocket neuriet graag mee en veroorzaakt complete chaos in de rangen van de Ravagers, door ze met darts te schieten, ze op te blazen en ze op en neer te sturen met zwaartekrachtmijnen. Het leuke country-deuntje wijst zowel op de lieflijkheid van de nacht van de buitenaardse planeet als op de komst van Yondu en serenade over de waanzin.

6'Brandy (You're A Fine Girl)' - Looking Glass

Als een van de meer ontwikkelde en boeiende MCU-schurken, had Ego behoorlijk invloed op wat Quill maakte tot de persoon die hij was. Een vader die aanwezig is, of in dit geval niet aanwezig, kan enorme gevolgen hebben voor een persoon. Het lukte hem met succes om Quills moeder verliefd op hem te laten worden en zijn kind te baren. Ego was in wezen als een soort intergalactische parasiet, die dit deed op planeten door de hele melkweg. Het ogenschijnlijk luchtige deuntje van het nummer neemt een andere wending dan de escapades uit de jaren '70 tot het besef dat Ego werd vertegenwoordigd door de tekst, waar hij later op wijst. 'Mijn leven, mijn liefste, mijn dame, is de zee ...' is een zeer passende uitspraak voor een manipulatief wezen dat in wezen de uitgestrekte melkweg wilde absorberen.

5'Vader en zoon' - Cat Stevens

Yondu's dood in Vol. 2 is een van de meest trieste momenten in de MCU, en de daaropvolgende begrafenis is een van de meest emotioneel geladen momenten. In feite was de begrafenis van Yondu aantoonbaar beter dan de begrafenis van Tony Stark (hoewel Tony duidelijk de meest geliefde figuur was). Terwijl 'Father And Son' speelt terwijl Quill in het reine komt met het feit dat zijn adoptievaderfiguur stierf, krijgt elk personage zijn eigen existentiële crisis om over na te denken in de laatste scène van de film. Maar het is Rocket die het meest bitterzoete moment krijgt. Rocket was verbitterd en isoleerde zichzelf, maar hij kreeg een band met Yondu en herontdekte zichzelf. Terwijl hij kijkt naar het prachtige eerbetoon dat de Ravagers in de lucht hebben aangebracht voor Yondu, laat Rocket stilletjes een paar tranen vallen en reflecteert op het grotere geheel terwijl hij nadenkt over zijn gevallen vriend.

4'I Want You Back' - The Jackson Five

De iconische scène met mid-credits in de eerste film is gemakkelijk een van de beste scènes met MCU-credits die er zijn. Terwijl de nieuwe baby Groot teruggroeit nadat het origineel zichzelf heeft opgeofferd, spruit hij zijn armen en begint hij te dansen. Terwijl Drax achter hem zit, controleert hij Groot, maar een verlegen Groot bevriest perfect op zijn plaats totdat Drax wegkijkt en Groot verder gaat met dansen. Deze grap zou weer opduiken in de opening van Vol. 2 , toen een dansende Groot de film opendeed en weer bevroor als Drax zijn kant op keek. Het is niet echt belangrijk, maar het legt het pure plezier vast dat de films bieden.

3'The Chain' - Fleetwood Mac

Fleetwood Mac is een van de meest spraakmakende bands die de Beschermers films gebruiken, en de keuze voor 'The Chain' was briljant. Net zo Vol. 2 gaat over de groei van de Guardians als gezin, 'The Chain' speelt terwijl de Guardians kibbelen in het eerste bedrijf van de film. Terwijl Peter de (biologische) vader achtervolgt die hij nooit heeft gehad, en die vader hem verraadt, vecht hij vrij van Ego's controle.

GERELATEERD: 10 verhaallijnen Guardians Of The Galaxy Vol. 3 kan hebben

Wanneer 'The Chain' een tweede keer speelt, reflecteert Peter op de echte familie die hij heeft gevormd, en hij is in staat om Ego te achtervolgen en hem te bevechten in een epische vechtpartij. Het beroemde was dat 'The Chain' op het album 'Rumours' stond, en het is interessant om op te merken dat dit het enige nummer was dat alle leden van de band eer gaf, omdat het bekend stond om de gecompliceerde en dramatische relaties tussen de leden.

twee'Come A Little Bit Closer' - Jay And The Americans

Vol. 2 heeft veel te bieden, en het herbergt ook een van de coolste scènes in de MCU. Terwijl Rocket, Groot en Yondu uit hun cellen breken en wraak nemen op de Ravagers die Yondu hebben verraden, slaagt Rocket erin de gedoemde bemanning te bespotten met 'Come A Little Bit Closer', terwijl Yondu's nieuwe fluitpijl in en uit schiet. de turncoats. De visuele weergave van de rode lijn van de dood en de vrolijke muziek die speelt over het bloedbad van de komst van de muiters is een perfecte visuele en hoorbare traktatie.

1'Kom en krijg je liefde' - Redbone

Mensen die aankomende muziek proberen te raden of aan te vragen Guardians of the Galaxy Vol. 3 zijn gewoon tijd aan het verspillen. De nummers zijn precies wat ze moeten zijn. Muziek is een heel persoonlijk onderwerp, en de Beschermers films hebben hun eigen flow en persoonlijkheid voor hen en hun muziek. Niemand zou een schilder immers vertellen welke kleuren hij voor zijn werk moet gebruiken. En met dat in gedachten, is het meest gebruikte nummer het nummer dat werd afgespeeld tijdens de aftiteling van de eerste film: 'Come And Get Your Love'.

Het is een vaak vergeten feelgood-deuntje dat niet echt over veel gaat, en in de openingsscène danst Quill gewoon en geniet hij van zijn dagelijkse bezigheden. Hij heeft zijn eigen systeem, het gaat goed met hem en de muziek is een aanvulling op zijn werk. De muziek trekt het publiek in de hele sfeer van de film: veel plezier. Dit is het nummer dat dat gevoel begon en erin slaagde een zeer zware openingsscène te volgen zonder zich gedwongen te voelen of een emotionele whiplash te geven. Het is representatief voor de Beschermers franchise. Leuk, maar toch in staat om hart te verlossen.