10 beste toepassingen van nummers in Footloose, gerangschikt

Welke Film Te Zien?
 

Het gebruik van liedjes in films is een algemeen bekende praktijk, maar geen enkele film heeft dit bereikt met een hitsoundtrack zo perfect als de beruchte Footloose.





Er wordt niet omheen gedanst: 1984's Footloose is een van de beste dansfilms ooit gemaakt. Het verhaal van de grote stadslever Ren (Kevin Bacon) die naar een stad op het platteland van Amerika gaat en botst met de pastoor van de stad (John Lithgow) die dansen verbood, zorgt voor een meeslepend verhaal dat zich heeft verzegeld in het spul van de legende.






GERELATEERD: 10 filmsoundtracks die populairder zijn dan de film



Terwijl Ren muziek en dans terugbrengt naar de stad Bomont, vindt hij ook liefde in de opstandige dochter van de pastoor, Ariel (Lori Singer). De film voelt in wezen aan als een muziekvideo van 2 uur, want dat is zo ongeveer wat het is. Footloose zorgde voor een revolutie in de manier waarop films reclame benaderden en hun soundtracks gebruikten, en hier zijn tien voorbeelden in de film om te laten zien hoe ze dat deden.

10Somebody's Eyes / Bang Your Head (Metal Health)

Deze twee nummers vertegenwoordigen een fragment van de muziek dat gewoon op de achtergrond van de film wordt afgespeeld zonder enig doel. Dat is jammer, want 'Somebody's Eyes' van Karla Bonoff is echt een geweldig nummer, net als 'Bang Your Head' van Quiet Riot. Er kan echter iets met hen te analyseren zijn. 'Somebody's Eyes' speelt terwijl Ariel en haar beledigende vriend, Chuck, in het bos aan het dollen zijn. En het is ongemakkelijk omdat het gebruik van het nummer kan betekenen dat het publiek degene is die toekijkt.






'Bang Your Head' speelt gewoon terwijl Ren door Bomont rijdt voordat hij wordt aangehouden voor zijn muziek. Het is met name het enige metalnummer in de soundtrack, en het is natuurlijk logisch dat hij wordt overgehaald vanwege de luide metalgeluiden.



9Dansen in de lakens

Shalamar's 'Dancing in the Sheets' wordt afgebroken (op het geluid van een Pac-man dood!) wanneer Ariel's vader, dominee Moore, verschijnt en de boombox stopt met het aanmoedigen van het dreunen van iemands doos. Zijn geschokte reactie en stille ziedende woede / pijn bepalen hoe persoonlijk hij het dansverbod opvat, zoals hij deed ter ere van de dood van zijn zoon na een feestje, en hij wil niet dat zijn andere kind hetzelfde doet.






8Het meisje komt in de buurt

Arme Ariel. Ze krijgt nooit een pauze. We snappen het: het meisje komt in de buurt. Het lied van Sammy Hagar is erg op de neus, terwijl Ariel besluit om van de auto van haar vriend naar de auto van Chuck te springen terwijl de auto's aan het racen zijn. Ze zet haar voeten in de ramen van beide auto's en staat lachend tussen hen in als een enorme oplegger nadert. Ariel blijft geruime tijd in haar onzekere houding en springt pas op het laatst mogelijke moment in de auto van Chuck. Kijk, ze is cool omdat ze naast haar eigen leven ook mensenlevens in gevaar heeft gebracht.



7Wachtend op een held

Sorry maar Shrek 2 De omslag en het gebruik van de Bonnie Tyler-klassieker is niet alleen beter dan de Footloose versie, het is ook de meest iconische. In Shrek 2 , 'Holding Out For A Hero' speelt in een van de mooiste climaxen in het derde bedrijf die op het scherm te zien zijn terwijl Shrek racet om zijn ware liefde te redden. In Footloose , het speelt terwijl Ren een spelletje kip speelt tegen Chuck met twee grote tractoren.

GERELATEERD: De beste sitcom-koppels van de jaren 80, gerangschikt

De scène is best grappig, want Ren probeert eraf te springen, maar kan het niet, vanwege zijn schoenveter, en dus wint hij het spel, maar het epische karakter van het nummer past niet in zo'n scène met lage inzetten.

6I'm Free (Heaven Helps The Man)

In een catharsis tafereel probeert Ren het stadsbestuur te overtuigen om dansen toe te staan ​​met een hartstochtelijke toespraak. Dat doet hij door schriftplaatsen aan te halen, en voor een kleine stad in Utah is dat ... goed, maar niet genoeg, en de raad schiet hem neer. Na er een tijdje op te hebben gestoofd en na het zien van een aantal stadsgenoten boek branden s zij achten dat het slechte invloeden zijn, dominee Moore besluit door te gaan en de kinderen een gala te laten dansen. In de scène staat hij voor de gemeente in zijn kerk en doet de aankondiging. Vervolgens overspoelt de zachte pop-rockgeluiden van het nummer van Kenny Loggins de scène.

5Hurts So Good / Wachten op een meisje als jij

In deze scène rijden Ren en zijn gezelschap, waaronder Ariel, Willard (Chris Penn) en Willards date, Rusty (Sarah Jessica Parker), zo'n 160 kilometer verderop naar een countrybar om een ​​plek te vinden om vrij te dansen. 'Hurts So Good' van John Mellencamp speelt terwijl Ariel en Ren vies worden, en Willard en Rusty aan de zijlijn zitten kijken. Het is duidelijk dat Willard zich niet op zijn gemak voelt bij het dansen, en met het verbod van de stad heeft hij het nooit geprobeerd, en Rusty wil duidelijk met Willard op de grond komen en plezier hebben.

De scène wordt alleen maar ongemakkelijker wanneer Foreigner's liefdesballad 'Waiting For A Girl Like You' begint te spelen en Rusty stilletjes naar Willard staart, teleurgesteld dat ze aan de bar vastzit en toekijkt, niet meedoet.

4Bijna paradijs

Het belangrijkste liefdesthema van Footloose , en nu gebruikt in De vrijgezel in het paradijs , is een van de bekendere van de vele, veel kaasachtige oorwormen die het tijdperk van liefdesballades produceerden. Mike Reno van Loverboy en Ann Wilson van Heart zingen het duet, en het is echt een solide toegang tot de soundtrack omdat hun vocale talenten worden gecombineerd. De scène speelt zich af wanneer Ren en Ariel klodder voor elkaar krijgen, dus het is een vrij eenvoudig gebruik, maar het werd tenminste niet verspild als achtergrondvoer.

3Nooit

In misschien wel de meest herkenbare (en tegelijkertijd de gekste) scène in de film, danst een gefrustreerde Ren zijn problemen weg in een pakhuis. Hij snelt er 's avonds laat naartoe, rookt en bier in zijn handen, gooit boos de bierfles weg en begint boos te dansen. 'Never' van Moving Picture klinkt als een montagelied voor skifilms, maar het werkt natuurlijk helemaal voor Footloose in deze context. Het is verreweg het meest jaren tachtig klinkende nummer in de film, en de scène is verouderd, maar op de best mogelijke manier. De scène van Ren die op de palen springt en gymnastiek doet, is een beetje misplaatst, maar het is best verbazingwekkend.

tweeLaten we het voor de jongen horen

Zelfs de country-remake uit 2011 van Footloose kon het niet laten om de originele popmelodie uit de jaren 80 op wat voor manier dan ook in hun film te passen. En op dezelfde manier gebruiken voor dezelfde iconische scène. In een van de meest hartverwarmende en amusante scènes in de film leert Ren Willard dansen op het poppy deuntje van Denice Williams.

GERELATEERD: 15 grappigste filmdansscènes ooit

Het is een behoorlijk zware taak om te zien, zoals Willard echt heeft gedaan nul idee hoe te dansen op een simpele beat. Ren traint de voeten, de heupen, de handen en het hoofd-bobbelen door de hele scène, en zorgt er uiteindelijk voor dat de altijd liefdevolle Willard zich losmaakt.

1Footloose

Het hoofdnummer van de film, gemaakt voor en genoemd naar de film, is misschien wel het beste werk van Kenny Loggins. Het wordt eigenlijk drie keer gebruikt in de film. De eerste keer is voor het filmen van de openingscredits van de film ... nou ja, voeten ... en ze snijden zich los. Het is een leuke opener. De tweede is in de bar, wanneer Willard en Rusty iedereen zien dansen. En als die opening van 'Footloose' begint, kan Rusty gewoon niet meer toekijken en haast ze zich naar de dansvloer, waar ze prompt begint te dansen met een man die op de aftiteling staat als 'Fat Cowboy'. Willard confronteert Rusty en Fat Cowboy, en eerlijk gezegd verdient Fat Cowboy de reet die hij krijgt. Hij is veel ouder dan Rusty en zegt dat hij in plaats daarvan met Rusty naar huis gaat nadat Willard zegt dat hij Rusty heeft meegenomen. Het is een beetje vreemd dat het nummer in deze scène werd gebruikt, omdat het het uiteindelijke grote gebruik ervan zou kunnen laten leeglopen, maar ...

Niemand zet Bacon in een hoek. Het laatste gebruik van het nummer is de grote uitbetaling van de film. Iedereen begint aan boogie, en de feeststemming is bedwelmend. Er zijn heel veel getalenteerde mensen die gewoon dansen en plezier hebben, en het is enorm bevredigend om Willard zijn films te zien gebruiken die hij eerder in de film heeft geleerd. Het is eigenlijk het hele punt van dansen: een leuk sociaal evenement waar mensen een band mee kunnen opbouwen.