De unaired piloot van Avatar : De laatste luchtstuurder is kort, vreemd en een waar wonder voor oude fans van de eigenlijke serie. Er zijn verschillende namen, stemacteurs en kostuums, en uiteindelijk voelt het als een verwaterde versie van Avatar .
Verwant: De 10 meest serieuze onderwerpen Avatar The Last Airbender Ever Explored
Bryan Konietzko en Michael Dante DiMartino creëerden de mini-aflevering om de show aan Nickelodeon te helpen verkopen, en hoewel de pilot nooit bedoeld was als canon, is het gemakkelijk te zien hoe het concept van de serie werd verkocht. Het is in veel opzichten fascinerend en een juweel voor de fanbase, met een hele reeks interessante feiten om op te starten. En nu met de uitgave van het boek in 2020 De kunst van de animatieserie, we kunnen nog meer leren over de intenties van de piloten voor de show.
Earth Kindom-standbeeld
Wanneer Katara en Sokka gevangen worden genomen door Zuko's troepen, worden ze naar een basis gebracht die gevuld is met Vuurnatie-soldaten en een gigantisch standbeeld van het Aarderijk dat in steigers staat. Het is een onheilspellende achtergrond voor het grootste deel van de aflevering en het helpt de enorme mogelijkheden van de Vuurnatie-invasie te illustreren.
Wat echter niet meteen duidelijk is, is dat het beeld 'retrofit' wordt, zoals Konietzko uitlegde in Avatar: The Last Airbender De kunst van de animatieserie . De onbeschadigde kant vertegenwoordigt de vrede van het Aarderijk, terwijl het metalen masker van de andere helft Vuurheer Ozai voorstelt, een weergave van het geweld dat ze naar het land hebben gebracht.
De vrouwelijke vuurstuurder
Er is een licht gewijzigde versie van Katara's monoloog in de openingsscène, en een woeste Vuurnatie-vrouw ontketent een vuurstoot wanneer Katara 'vuur' zegt. Ze draagt rode en witte make-up die erg lijkt op die van de Painted Lady, en haar uiterlijk is het meest interessante van de vier titelpersonages.
In het kunstboek leggen de makers uit dat ze tot een groep vrouwelijke krijgers behoorde die ze beschouwden als tegenstanders van Aang, die hem net als Zuko over de hele wereld zou hebben achtervolgd. Het idee was duidelijk afgesneden, maar het was waarschijnlijk de inspiratie voor Azula's meidenteam in seizoen 2, dat werd geprezen als een van de meest formidabele teams in Avatar .
De slang
Een heel, heel vertrouwd ogende zeeslang opent de eerste helft van de piloot. Groen, geschubd en angstaanjagend, het is een exacte replica van de slang uit 'The Serpent's Pass' in seizoen 2, met als enige verschil dat Zuko hem doodt en het hoofd mee naar huis neemt als een groteske trofee.
De makers hebben het beest gemodelleerd naar een zeepaardje, en het was echt een uitstekend ontwerp. Het is geen wonder dat ze het terugbrachten voor de canonieke aflevering, en sindsdien is het een iconisch monster van de serie geworden.
De aardebuiger
In de openingsscène wordt een andere opmerkelijke buiger getoond wanneer Katara 'aarde' zegt. Met een knot, sik en lange broek is het waarschijnlijk voor iedereen een verrassing dat hij de originele versie van Toph is. De enige duidelijke overeenkomsten zijn zijn groene en gele kleurenschema, samen met de kralenbretels die hij draagt en die Toph ook droeg in 'Day of the Black Sun'.
Ergens in het creatieve proces, een van de Avatar schrijvers hebben Konietzko en DiMartino overtuigd om de leeftijd en het geslacht van Tophs personage te veranderen, en ze zijn het erover eens dat dit een van de beste beslissingen is die ze ooit hebben genomen. Deze oudere mannelijke aardstuurder is een geweldige weergave van haar karakterreis, en het is een van de grootste verschillen tussen de unaired piloot en de eigenlijke serie.
Avatar-staat
Aang benadert de Avatar State heel anders in de pilot dan in de hoofdshow, en het vertegenwoordigt de andere veranderingen die zijn personage doormaakt tussen de twee versies.
Aang is erg resistent om de Avatar-staat in te gaan voor het grootste deel van de serie, omdat het tegen zijn vreedzame kern ingaat, maar in de piloot springt hij van het standbeeld om de 'gloed' te activeren. Kortom, hij heeft veel meer vertrouwen in zijn capaciteiten. Het is een interessant facet van zijn oorspronkelijke personage, en de makers hebben waarschijnlijk de wijziging aangebracht om Aangs naïviteit beter weer te geven als een niet-gerealiseerde Avatar in de uitgezonden serie.
Vuurnatie kostuums
Een van de vreemdste onderdelen van de piloot zijn de stekelige, buitenaardse outfits die Zuko en zijn leger tijdens de aflevering dragen. Ze zijn veel wervelender en ingewikkelder dan de uiteindelijke Vuurnatie-kostuums, en de makers leggen de veranderingen in de Avatar kunst boek.
De originele outfits die in de pilot werden getoond, waren geïnspireerd op Japanse samoeraipantsers, terwijl de meer stijve en hoekige outfits die Zuko en zijn bemanning in seizoen 1 droegen, Chinese invloeden hadden. En hoewel Zuko er behoorlijk dreigend en woest uitziet in zijn originele kleding, valt de icoonstatus van zijn laatste look niet te ontkennen, aangezien hij een van de beste kostuums van Avatar .
Oom Iroh
Na het beëindigen van de unaired pilot hadden fans waarschijnlijk een heel belangrijke vraag in gedachten: waar was oom Iroh? Feit is dat de makers pas later dachten Zuko te koppelen aan een ouderfiguur, en zelfs toen zou oom Iroh oorspronkelijk Sifu Iroh zijn.
Verwant: 10 citaten die bewezen dat Iroh de beste oom ooit was in Avatar The Last Airbender
Sifu betekent 'meester' in het Mandarijn, en het was duidelijk dat Iroh helemaal geen familie van Zuko zou zijn. Zijn afwezigheid is een gapend gat in de piloot, en het is vrij gelukkig dat ze hun fout tijdens de productie inzagen, aangezien hij in de loop der jaren een favoriet bij fans is geworden.
Aangs stem
Een opvallende discrepantie in de piloot is de stem van Aang. Het is een beetje norser en minder onschuldig dan het optreden van Zach Tyler Eisen in de hoofdserie, en het is een verrassing voor iedereen wie de originele stemacteur eigenlijk was: Mitchel Musso.
Vooral bekend door zijn rol als Oliver Oken in Hanna Montana en Jeremy Johnson erin Phineas en Ferb , Musso's stem wijkt nogal af van het laatste personage van Aang. Misschien was de acteur te oud toen de productie begon, of had hij een tegenstrijdige rol, maar hoe dan ook, het is een van de vreemdere cross-overs om uit te komen. Avatar: de laatste luchtstuurder .
Katara's naam
Het is algemeen bekend dat Katara vroeger Kya heette, maar veel fans kennen niet het volledige verhaal achter de plotselinge verandering van dit populaire personage. Zoals te zien was in de unaired pilot, begon haar naam eerst als Kya en daarna Kanna, maar de makers vonden dat Kanna niet bij haar persoonlijkheid paste, en ze veranderden het passend in de nu iconische 'Katara'.
Verwant: Katara's 10 beste afleveringen in Avatar The Last Airbender
Het was echter niet hun keuze om haar naam de eerste keer te veranderen. De juridische afdeling van Nickelodeon vroeg hen dit nadat ze een videogamekarakter genaamd 'Kya' hadden ontdekt, en Konietzko en DiMartino hadden geen andere keus dan iets anders te zoeken. Natuurlijk kwam alles uiteindelijk goed en ze gaven Katara's moeder heel toepasselijk de naam 'Kya' en haar grootmoeder de naam 'Kanna', en de serie zou anders niet hetzelfde zijn geweest.
Het verhaal
Een van de grootste mysteries rond de piloot is waarom deze überhaupt bestaat, en waarom de verhaallijn niet past in de canon van de serie. Het is een echte aflevering, met uitgewerkte animatie en stemacteurs, maar het doel ervan was nooit om een echte 'piloot' in de traditionele zin te zijn.
Het verhaal en de personages dienden meer als een demo voor wat Nickelodeon kon verwachten, en zoals de makers in het artbook hebben uitgelegd, was het nooit bedoeld voor de boog van de serie. Het was een 'algemeen avontuur' dat de toekomstige humor, relaties en prachtige animatie demonstreerde, en het is een geweldig voorbeeld van Avatars Nederig begin.
Volgende: Top 10 zijverhalen in Avatar The Last Airbender, gerangschikt