Terwijl superheldenfilms indruk blijven maken op degenen die er ooit onwetend hun neus voor ophaalden, zijn er nog steeds velen die een hekel hebben aan het jaarrond releaseschema van blockbuster-films. Er zijn de afgelopen tien jaar echter honderden films uitgebracht die vertederend, hilarisch en emotioneel zijn, en ze kregen gewoon niet de aandacht die ze verdienden.
GERELATEERD: The Conjuring - Quentin Tarantino's 10 favoriete films van 2013
2013 was een van de beste jaren voor diezelfde films. Tussen zwart-wit roadtrips van vader en zoon, satirische misdaaddrama's en zelfs een arthouse-film van Michael Bay, zijn er zoveel juweeltjes uit 2013 die sinds hun release crimineel over het hoofd zijn gezien.
De plek achter de pijnbomen
Hoewel het een van de beste stijlvolle misdaaddrama's is, De plek achter de pijnbomen is zoveel meer dan dat, want het is een van de meest unieke misdaaddrama's van de 21e eeuw, met in de hoofdrol de veelgeprezen acteurs als Ryan Gosling en Bradley Cooper.
De film volgt niet te lang de crimineel, maar de zoon van de crimineel, hoe de dood van zijn vader zijn leven beïnvloedt en de relatie die hij heeft met de moordenaar van zijn vader. Hoewel het niet kan worden beschouwd als een echte anthologiefilm, wordt de film, terwijl de levens van de personages elkaar kruisen, opgesplitst in drie duidelijk verschillende verhalen en periodes in de tijd, en ze verstrengelen zich op de meest geniale manieren.
Nebraska
Nebraska is een roadtripfilm als geen ander, aangezien dat soort films vaak vol hijinks en slapstick-komedie zit, terwijl deze een oprecht en geestig drama is over de connectie tussen een zoon en een vader.
In de film reist het paar door het land wanneer Woody denkt dat hij een miljoen dollar heeft gewonnen met een promotiefolder in een tijdschrift. En hoewel het als een komedie wordt beschouwd, is de humor subtiel en is het de relatie tussen Woody en David die de film stuurt. Maar dat wil niet zeggen dat het niet erg vermakelijk is, en het is een van de beste moderne films die in zwart-wit zijn opgenomen, dankzij de gedurfde regie van Alexander Payne.
Haar
Net zoals de meeste door Spike Jonze geregisseerde films bijna antiromantisch zijn, zoals hij ook regisseerde John Malkovich zijn , de vreemde fantasiefilm over een liefdesdriehoek, Haar is niet anders.
VERWANT: 10 feiten achter de schermen over haar van Joaquin Phoenix
De film is een van de meest bizarre romantische drama's ooit gemaakt, omdat het de liefde van een man volgt met Samantha, die geen vrouw is, maar een zeer geavanceerde Siri-achtige software. De film is ook prachtig, omdat hij zich afspeelt in een niet al te verre toekomst, en achtergrondfoto's van Shanghai werden samengevoegd tot foto's van LA om het er futuristischer uit te laten zien.
Voor middernacht
Voor middernacht is een romantisch drama dat zo uniek is, en maar weinig anderen hebben de prestatie kunnen bereiken die de Voor trilogie heeft, zoals De film van Richard Linklater maakt deel uit van een geweldige low budget franchise. De serie is een passieproject van de productieve filmmaker, die de regisseur altijd heeft geëxperimenteerd met tijd - terwijl hij creëerde Jongensjaren (die in de loop van twaalf jaar is opgenomen) - en de Voor trilogie is niet anders.
De Voor films beschrijven de relatie van Jesse en Celine, en ze zijn negen jaar uit elkaar verwijderd. De derde film is misschien wel de beste, omdat het de eerste is waarin het stel met een gezin wordt gezien en de striae wordt behandeld die gepaard gaan met een 18-jarige relatie.
Binnen Llewyn Davis
Ondanks dat hij is geregisseerd door gevierde filmmakers, de gebroeders Coen, en zelfs met een geweldig optreden van Justin Timberlake, Binnen Llewyn Davis verdiende slechts $ 33 miljoen aan de wereldwijde kassa. De film is een ongelooflijk drama dat countrymuziek uit de jaren 50 interpoleert op een manier die alleen de gebroeders Coen kunnen.
Binnen Llewyn Davis is een geweldige ode aan het tijdperk, omdat het het titulaire personage volgt, een worstelende en pretentieuze artiest, die met tegenzin optreedt op nieuwe nummers. En in de laatste act treedt Bob Dylan zelfs op in The Gaslight Cafe. Het is ook de eerste hoofdrol van Oscar Isaac, en misschien wel zijn beste.
Dit is het einde
Er zijn heel veel films die voor acteursvrienden een excuus zijn om een paar maanden met elkaar om te gaan Volwassenen het meest in het oog springende voorbeeld zijn. En Dit is het einde is geen uitzondering, want het ziet Seth Rogen, James Franco, Jonah Hill, Danny McBride en zoveel ongelooflijke cameo's twee uur lang in de wind schieten.
Maar, Dit is het einde is een uitzondering, omdat het eigenlijk zo leuk is. Alle acteurs spelen een overdreven versie van zichzelf op het huisfeest van James Franco terwijl de apocalyps buiten plaatsvindt. En hoewel de film acteurs speelt die allemaal hebben samengewerkt aan tal van ensemble-komedies, krijgt de film niet half zoveel aandacht in vergelijking met zijn broers en zussen, zoals Opgeklopt En Ananas Expres .
Pijn & Winst
Hoewel het nog steeds een budget had van $ 40 miljoen dollar en sterren Mark Wahlberg en Dwayne Johnson, Pijn & Winst is de kunstfilm van Michael Bay. De film heeft geen enkele explosie of helikopter die de zonsondergang tegemoet vliegt, maar afgezien daarvan is het nog steeds vol met typische Bay-tropen. Of het nu gaat om in bikini geklede vrouwen, door testosteron gevoede sportschoolliefhebbers of de tirannieke energie, het zit er allemaal in Pijn & Gai N.
GERELATEERD: Michael Bay De 5 beste films die hij regisseerde (& 5 die hij produceerde), volgens Rotten Tomatoes
Maar er is ook een gefundeerd verhaal dat zowel schokkend als satirisch is, omdat het is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van Sun Gym Gang, die verschillende slachtoffers in Miami heeft vermoord en afgeperst. En hoewel het het meeste bevat van wat mensen zouden verwachten van een door Bay geregisseerde film, bevat het ook veel primeurs voor de regisseur, aangezien de film samenhangend, dramatisch en ook slim is.
Station Fruitvale
Net als wat Binnen Llewyn Davis was voor Oscar Isaac, Station Fruitvale was de doorbraakrol van Michael B. Jordan als dramatische hoofdrolspeler. Het was een voorafschaduwing van hoeveel van een krachtpatser van een acteur hij zou worden.
Station Fruitvale is misschien wel zijn beste prestatie in zijn carrière, aangezien hij Oscar Grant speelt, die in 2009 door een politieagent werd vermoord. Het was niet alleen de doorbraak van Jordan, het was ook het regiedebuut van Ryan Coogler. Sinds Station Fruitvale , waar het regisseur-acteurduo aan heeft samengewerkt Geloofsovertuiging En Zwarte Panter ook.
Kapmes doodt
Het karakter van Machete heeft zo'n dichte geschiedenis, omdat hij voor het eerst werd geïntroduceerd als uitvinder van gadgets in de spion kinderen franchise. En toen verscheen hij in een nep-filmtrailer voor zijn eigen film in Robert Rodriguez en Quentin Tarantino's Grindhuis projecteren. Daarna maakte Rodriguez de film van die zeer nep-trailer.
En het beste is dat het vervolg, Kapmes doodt , is zo schlocky dat het publiek geen enkele seconde van een van hen hoeft te hebben gezien, zelfs niet Machete . De film is zo schlocky als ze komen, aangezien Machete niet langer een uitvinder van gadgets is, maar een gewelddadige Mexicaanse federale, en het personage letterlijk op een raket ziet springen en de ruimte in wordt gelanceerd. De film is absolute onzin, maar hij is ook zo pretentieloos en enorm vermakelijk.
De Blingring
Net als Pijn & Winst, De Bling Ring is ook een satirische film gebaseerd op een waargebeurd verhaal van een groep amateurdieven, en hoewel het zich ook afspeelt op een zonovergoten locatie, kunnen de films niet meer verschillen. De film volgt de titulaire bende, een groep door roem geobsedeerde tieners die inbreken in de huizen van filmsterren en popsterren.
Waar Pijn & Winst zit vol viscerale genoegens, De Blingring is veel meer een karakterstudie. De film kijkt naar waarom de dieven doen wat ze doen, en het is net zo goed een commentaar op het idee van beroemdheid als een vermakelijke misdaadfilm.