Disney's waslijst met klassieke functies bevatten enkele van de meest geliefde verhalen die op het scherm zijn verschenen. Er komt zoveel kijken bij het creëren van deze sprookjes, avonturen en andere betoverende uitstapjes dat je gemakkelijk vergeet dat niet alles bij de eerste poging werkt. Veel factoren, elementen en toevoegingen aan deze Disney-fabels komen vaak op de vloer van de uitsnijruimte terecht.
GERELATEERD: 10 Disney-scènes die onbedoeld griezelig waren
Hoewel de meeste scènes worden geknipt vanwege tijdsduur, herschrijvingen of omdat ze gewoon niet bijdragen aan het verhaal, zijn er scènes die worden geknipt omdat ze alleen maar een negatieve reactie uitlokken. Sommige zijn gemakkelijk te bewerken en herschrijven, maar sommige verdienen het zeker om geschrapt te worden.
Autokerkhof (auto's)
Pixars Auto's is echt geen film die al te veel creatieve discussie rechtvaardigt, maar het feit dat er zo'n griezelige scène in voorkwam in een Disney-film over pratende auto's is een beetje verrassend. In een scène genaamd 'Lost' bevindt Bliksem McQueen zich in een spookachtig bos vol verroeste lichamen en rompen van oude auto's terwijl hij probeert de weg terug naar de snelweg te vinden.
De beelden zijn behoorlijk griezelig, maar het enge deel is de implicatie dat McQueen in wezen door een bos van lijken heeft gelopen in de middle of nowhere. Dat zou een behoorlijk walgelijke situatie zijn als dit menselijke karakters waren.
Santa's Rage (De nachtmerrie voor Kerstmis)
Aan de ene kant zal iedereen die kerstavond in een trick-or-treat-tas moet stoppen en zich vervolgens in de klauwen van de Boogeyman moet storten, waarschijnlijk niet in de beste stemming zijn. Aan de andere kant de originele kerstman die verscheen in de vroege tests van De nachtmerrie voor Kerstmis ziet er wat gestoorder uit dan wat de meeste kijkers gewend zijn.
GERELATEERD: 10 gekke Disney-scènes/dialogen waarvan je niet wist dat ze geïmproviseerd waren
Nadat Jack de slee crasht, verschijnt de kerstman klaar om zijn vakantie terug te nemen, en ook niet al te blij. Hij heeft alle recht om boos te zijn en zelfs Jack kan het hem niet kwalijk nemen, maar de vroege ontwerpen voor de vrolijke oude elf waren allesbehalve.
Oogie's identiteit (The Nightmare Before Christmas)
Op een gegeven moment was Oogie Boogie niet de jazzy tas met bugs die fans tegenwoordig kennen en waar ze van houden. In één versie van het script was Oogie slechts een vermomming die door Dr. Finklestien was bedacht om Sally bij Jack weg te rukken. Onnodig te zeggen dat het niet het meest orthodoxe idee was dat de schrijvers naar voren brachten.
Ten eerste is er nauwelijks een reden voor. Het lijkt nergens toe te leiden, en op geen enkel moment is ooit gesuggereerd dat de dokter een ander plan had. Het is gemakkelijk te begrijpen waarom deze op de storyboards is achtergelaten.
Gepetto's honger (Pinokkio)
Gepetto is een vrij zachtaardig en zachtaardig personage dat normaal gesproken geen vlieg kwaad zou doen, maar het is bekend dat honger en wanhoop mensen tot gekke dingen drijven. Samenzweren met je kat om de goudvis als huisdier te doden en op te eten terwijl je in de buik van een walvis zit, zou zeker een ongezonde gedachtegang zijn.
GERELATEERD: 15 verwijderde Disney-scènes die we nooit zullen zien
Om eerlijk te zijn, wanhopige tijden vragen om wanhopige maatregelen, maar dit voelt zo vreemd aan voor Gepetto dat het ronduit schokkend is. En dan hebben we het nog niet eens over de slechte uitdrukkingen in de concept art.
De executie van Alice (Alice In Wonderland)
Op een gegeven moment wilde Walt Disney maken een meer boek-nauwkeurige versie van Alice in Wonderland, ik wil het zelfs een kunststijl geven die is geïnspireerd op de originele illustratie. Maar voordat het de kleurrijke musical werd die kijkers kregen, was het oorspronkelijk 50 tinten donkerder.
Het had psychedelische beelden, griezelige monsters en andere verwrongen motieven, maar de meest beruchte afleiding van het verhaal was een einde met de executie van Alice. Gelukkig was dit een van de vele reeksen die werden geschrapt vanwege herschrijvingen, omdat het ongetwijfeld een anders gouden middag zou hebben verzuurd.
Wees voorbereid Reprise (The Lion King)
Het is misschien half vals spelen om deze reeks op te nemen sinds deze is herwerkt in de Broadway-show, maar de inhoud ervan verdient een vermelding. In een verwijderde scène uit Disney's De Leeuwenkoning , Scar zoekt een koningin om zijn 'erfenis' voort te zetten. Een geweldige tijd voor een muzikaal nummer, maar niet zo'n geweldige situatie wanneer hij zijn ogen op Nala richt.
GERELATEERD: 10 Disney-films die niet gebaseerd zijn op een bestaand verhaal
De scène en de implicaties ervan zijn net zo griezelig als ze klinken, en de opname van deze scène zou de film een PG-13-rating kunnen hebben gegeven. Het is zeker iets dat niet zou vliegen in het huidige sociale klimaat.
Sadistische Stitch (Lilo en Stitch)
Hij is misschien wel een van de meest verhandelbare personages van het Disney-bedrijf, maar fans blijven negeren dat Stitch verantwoordelijk is voor de meeste conflicten in de film . Hij is nu misschien gewoon een onruststoker, maar in vroege versies was hij absoluut slecht.
In een scène introduceerde Lilo Stitch aan haar visachtige vriend, Pudge, en wat begint als een schattige kleine interactie, verandert al snel in angst als Stitch het wezen naar een zwerm hongerige meeuwen gooit. Terwijl Lilo worstelt om hem te redden, kijkt Stitch alleen maar toe met een gemene glimlach. Niet bepaald het meest schattige en knuffelige imago van het bedrijf.
Schokkragen (Zootopia)
Zootopie kwam weg met het behandelen van veel volwassen thema's, racisme, vooroordelen, drugs en cultuurschokken om er maar een paar te noemen. Maar dat is niet het enige donkere materiaal waar de film mee te maken heeft. Er was één verhaallijn in de ontwikkeling van de film waarin de vleesetende leden van de bevolking allemaal werden opgezadeld met letterlijke schokkragen om te voorkomen dat ze 'wild werden'.
GERELATEERD: 10 Disney-films waarvan je niet wist dat ze veranderden op Disney+
Het beeld van het zien van Nick die meedogenloos wordt gekweld door elektrische schokken is iets waarvan de meesten niet zouden geloven dat het uit Disney-animatie kwam. Gelukkig gingen de regisseurs mee met de buddy-cop-komedie en werd de verhaallijn onder het tapijt geveegd.
Het leger groeit (The Black Cauldron)
Daar is een reden voor De zwarte ketel wordt nog steeds beschouwd als het zwarte schaap van het bedrijf Disney. Het heeft zeker zijn problemen en zijn enge momenten, maar dat verbleekt in vergelijking met wat er eigenlijk uit de film is geknipt.
Hoe schokkend het ook klinkt, Disney's originele ontwerp kreeg bijna een R-rating vanwege een openlijk grafische en bloederige scène waarin een van de bewakers van de Gehoornde Koningen een zombified lid wordt van de Cauldron Born, zijn huid smelt weg na een bloedige beet. Onnodig te zeggen dat het duidelijk is waarom deze tegenwoordig alleen in filmcellen bestaat.
De Black Friday Reel (Toy Story)
Wat klinkt als een stedelijke legende, is eigenlijk een griezelige waarheid uit de kluizen van het Pixar-bedrijf. In de eerste versies van Pixar's Toy Story , Woody was niet altijd de lieve leider van Andy's speelgoed die hij werd. Hij was eerder een jaloers en wraakzuchtig personage, praktisch de schurk van de film.
Alsof dat nog niet genoeg was, zag de originele testanimatie, genaamd 'The Black Friday Reel', hoe de cowboy Buzz opzettelijk uit het raam gooide voordat hij zijn vrienden beledigde en uitschold nadat hij betrapt was. Het is moeilijk voor te stellen dat dit ooit de hoofdrichting van de film was.
VOLGENDE: 10 Disney-filmpersonages met ernstige psychische stoornissen