Tegenwoordig, met het potentieel van miljoenen doden over de hele wereld als gevolg van de COVID-19-pandemie, kijken mensen een beetje anders naar de dood. Maar dat betekent niet dat je niet nog steeds kunt lachen als er gevaar dreigt. En deze grappige komische films over de dood helpen je daarbij.
GERELATEERD: De 10 beste komische films aller tijden (volgens Rotten Tomatoes)
Vanuit de zekerheid van je sociale isolement kun je genieten van deze ongebruikelijke kijk op de dood, de eindbestemming die ons allemaal te wachten staat. Maar als we naar deze lijst kijken, is het meest verrassend hoe vaak deze morbide komedies echt levensbevestigend zijn. Niets wakkert uw wil om te leven zo aan als de dood onder de loep te nemen.
De dood van Stalin (2017)
Gewoonlijk is de dood een intens persoonlijke ervaring. Maar wat gebeurt er als de stervende het staatshoofd is, en niet zomaar een staatshoofd, maar een van de meest meedogenloos controlerende dictators in de geschiedenis?
Nou, dan heb je de perfecte opstelling voor een dwaze komedie van fouten terwijl mensen zich haasten om het machtsvacuüm te benutten om zichzelf vooruit te helpen. Van de uitbundige openingsscène tot de duister ironische conclusie, De dood van Stalin is een goed gemaakte comedy-machine vol intriges en verrassingen, ook al kennen we allemaal het einde.
Spookstad (2008)
Ricky Gervais maakte naam als David Brent, de baas in de originele Britse versie van Het kantoor . In Spookstad , toont Gervais dezelfde ongemakkelijke charme als Brent. Nu is hij Bertram Pincus, een misantropische tandarts die wordt achtervolgd door geesten.
Het grootste probleem met geesten: ze zijn net mensen, maar dan dood. En ze laten hem niet met rust totdat hij hen helpt om onafgemaakte zaken uit hun leven af te handelen. Deze film herinnert ons eraan dat onze dood waarschijnlijk veel losse eindjes zal achterlaten en dat we moeten proberen om er zoveel mogelijk van af te handelen voordat we vertrekken. En voor een andere kijk op hetzelfde uitgangspunt, probeer de door Robert Downey Jr. geleide Hart en zielen vanaf 1993.
Wristcutters: een liefdesverhaal (2006)
Hoe zit het met dit voor een somber komisch uitgangspunt: wanneer mensen zelfmoord plegen, gaan ze naar een limbo die volledig wordt bevolkt door andere zelfmoorden? Dit hiernamaals is net als het normale leven, maar een beetje erger, vooral gezien het gezelschap.
Oh, en niemand kan lachen. De film kijkt naar hoe mensen denken over hun beslissingen om zelfmoord te plegen, en hoe ze ernaar streven hun leven terug te krijgen als ze het eenmaal hebben opgegeven. Dit is een humoristisch freudiaanse parabel over de kracht van liefde (Eros) om de drang naar de dood (Thanatos) te overwinnen.
Harold en Maude (1971)
Harold en Maud werd jammerlijk ondergewaardeerd toen het werd uitgebracht. De normaal opmerkzame filmcriticus Roger Ebert filmde de film en zag het als een mislukt verhaal over Eros en Thanatos, waarin 'de twee zo op elkaar lijken dat het leven de extra moeite nauwelijks waard is'.
GERELATEERD: 10 komedies uit de jaren zestig die vandaag de dag nog steeds net zo grappig zijn
Dat is echter een deel van het punt. Beter dan elke andere film op deze lijst, Harold en Maud laat je existentiële angst in het gezicht staren, lachen en met een glimlach weglopen. Gelukkig is de film met de tijd meer gewaardeerd geworden. En het is enorm invloedrijk. van Wes Anderson Rushmore (1998) voelt bijvoorbeeld als een simpele draai aan de schroef Harold en Maud .
Weekend bij Bernie's (1989)
Tot nu toe waren de meeste films op deze lijst redelijk zwaar, maar Weekendje bij Bernie is de lichtste film over de dood die je je maar kunt voorstellen. Het uitgangspunt is dat Bernie, CEO van verzekeringen, zijn eigen bedrijf oplicht totdat twee laaggeplaatste werknemers zijn verduistering ontdekken.
Hij wil dat ze worden vermoord, maar zijn maffia-partners vermoorden hem in plaats daarvan. Dan ontdekken de twee medewerkers het lichaam van Bernie en besluiten ze het te gebruiken om te doen alsof hij nog leeft, zodat ze niet de schuld krijgen van de moord en ze nog steeds kunnen feesten in het strandhuis van zijn Hampton. Het is dwaas en dom maar hilarisch. Het is ook een metaforisch 'eet de rijken'-scenario dat verrassend louterend werkt.
Heathers (1988)
Een film die bijna geen introductie behoeft, heide voelde als de perfecte gehemelte-reiniger voor de schijnbaar eindeloze lei van John Hughes rom-com uit de jaren 80. Deze film geeft een duistere draai aan de kracht van populariteit op de middelbare school, terwijl Veronica (Winona Ryder) door buitenstaander J.D. (Christian Slater) uit de kring van populaire meisjes genaamd Heather wordt gelokt.
GERELATEERD: 10 tienerkomedies van het afgelopen decennium die zijn geïnspireerd door John Hughes
Ryder en Slater hebben een perfecte chemie en tonen het soort liefde dat puur begint maar giftig kan worden. Hoewel grappig, bevat het serieuze berichten over tienerangst, populariteit en de manier waarop vaak wordt geprofiteerd van de dood van zelfmoordslachtoffers met zinloze kruistochten, waarbij het stressvolle systeem dat de zelfmoord in de eerste plaats heeft voortgebracht, wordt bestendigd.
Monty Python's De zin van het leven (1983)
Monty Python verandert de dood al lang in komisch goud. Van de 'Dead Parrot Sketch' tot Leven van Brian 'Always Look on the Bright Side of Life' naar de Black Plague-reeks in Monty Python en de heilige graal , heeft de groep altijd manieren gevonden om ons aan het lachen te maken om de oneindige afgrond.
GERELATEERD: Elke Monty Python-film gerangschikt (volgens IMDB)
Maar De betekenis van het leven vertegenwoordigt hun meest uitgebreide reeks grappen over geboorte, dood en alle onzin die daartussenin gebeurt. Er zijn zoveel klassieke liedjes en grappen dat het onmogelijk lijkt dat ze allemaal in één film passen. En het is zo aangrijpend dat je zou kunnen huilen als je niet zo druk bezig was met lachen.
Keversap (1988)
Tim Burton 's ware regiedebuut, Keversap herinnert ons eraan dat we machteloos zijn na de dood. We kunnen onze nalatenschap niet beheersen of vasthouden aan de materiële dingen die ons vreugde in het leven gaven. Het onlangs overleden stel Barbara (Geena Davis) en Adam (Michael Baldwin) ontdekken dat hun rustieke huis in Connecticut is gekocht door stedelingen die het willen omtoveren tot hun gauche thuis weg van huis.
GERELATEERD: 10 horrorkomedies om naar te kijken als je van een Amerikaanse weerwolf in Londen houdt
Ze schakelen de hulp in van de smerige 'BIO-exorcist' Beetlejuice (Michael Keaton), maar ontdekken dat ze liever samenleven met de familie dan hen pijn te doen, vooral de gevoelige dochter (Winona Ryder). Het hiernamaals dat in de film wordt weergegeven, is tegelijk scheef en draaglijk, en het einde van de film is welverdiend.
De dood wordt haar (1992)
De dood wordt haar was de perfecte parabel voor het tijdperk van plastische chirurgie, en het blijft relevant in het tijdperk van BOTOX. Twee vrouwen (Meryl Streep en Goldie Hawn), romantische rivalen voor de genegenheid van een plastisch chirurg (Bruce Willis, die kunstzinnig tegen het type speelt), vertrouwen op een onsterfelijkheidsdrankje om te waken tegen de dood.
Het enige probleem: het drankje werkt niet zoals verwacht, en de vrouwen blijven ouder worden en verwondingen oplopen, ook al kunnen ze niet doodgaan. Streep en Hawn geven diepte aan personages die gemakkelijk als oppervlakkige types hadden kunnen worden gespeeld, en de baanbrekende effecten hebben (meestal) standgehouden.
Dood bij een begrafenis (2007)
Begrafenissen zijn voor de levenden, een kans voor degenen onder ons die achterblijven om te worstelen met de emotionele erfenis van onze geliefde. Dood bij een begrafenis laat ons zien hoe hilarisch dit kan zijn als we ontdekken dat onze geliefden niet waren wie we dachten dat ze waren.
Geregisseerd door Muppeteer Frank Oz en met een heerlijke komische wending door Peter 'Tyrion' Dinklage, zit deze film vol louterende lach die je kan helpen in het reine te komen met zelfs de meest gecompliceerde verloren dierbaren. En hoewel het veel verguisd is, is de Amerikaanse versie uit 2010 ook de moeite van het bekijken waard, hoewel het niet zo klassiek is.
VOLGENDE: 10 beste actiekomedies die de genres perfect combineren