De dood is soms een keerpunt in films of shows vanwege de tragedie. Deze films brengen echter eerder lach dan tranen.
Tegenwoordig, met het potentieel van miljoenen sterfgevallen over de hele wereld als gevolg van de COVID-19-pandemie, kijken mensen een beetje anders naar de dood. Maar dat betekent niet dat je niet nog steeds kunt lachen als er gevaar dreigt. En deze grappige komische films over de dood helpen je daarbij.
GERELATEERD: De 10 beste komediefilms aller tijden (volgens Rotten Tomatoes)
Vanuit de zekerheid van je sociale isolement kun je genieten van deze ongebruikelijke kijk op de dood, de eindbestemming die ons allemaal te wachten staat. Maar als je naar deze lijst kijkt, is het meest verrassend hoe vaak deze ziekelijke komedies echt levensbevestigend zijn. Niets wakkert uw wil om te leven opnieuw aan dan het onder de loep nemen van de dood.
De dood van Stalin (2017)
Meestal is de dood een intens persoonlijke ervaring. Maar wat gebeurt er als de stervende het staatshoofd is, en niet zomaar een staatshoofd, maar een van de meest meedogenloos controlerende dictators in de geschiedenis?
Nou, dan heb je de perfecte opzet voor een dwaze komedie vol fouten, terwijl mensen zich haasten om het machtsvacuüm te exploiteren om zichzelf vooruit te helpen. Vanaf de luidruchtige openingsscène tot aan de duister ironische conclusie, De dood van Stalin is een goed gemaakte komediemachine vol intriges en verrassingen, ook al kennen we allemaal het einde.
Spookstad (2008)
Ricky Gervais maakte naam als David Brent, de baas in de originele Britse versie van Het kantoor . In Spookstad , Gervais toont dezelfde ongemakkelijke charme als Brent. Nu is hij Bertram Pincus, een misantropische tandarts die achtervolgd wordt door geesten.
Het grootste probleem met geesten: ze zijn net mensen, maar dan dood. En ze zullen hem niet met rust laten totdat hij hen helpt met het afhandelen van onafgemaakte zaken uit hun leven. Deze film herinnert ons eraan dat onze dood waarschijnlijk veel losse eindjes zal achterlaten en dat we moeten proberen om voor zoveel mogelijk daarvan te zorgen voordat we vertrekken. En voor een andere kijk op hetzelfde uitgangspunt, probeer de door Robert Downey Jr. geleide film Hart en Zielen uit 1993.
Polssnijders: een liefdesverhaal (2006)
Hoe zit dit met een somber komisch uitgangspunt: wanneer mensen zelfmoord plegen, gaan ze naar een limbo dat volledig wordt bevolkt door andere zelfmoorden? Dit hiernamaals is net als het normale leven, maar een beetje erger, vooral gezien het bedrijf.
Oh, en niemand kan lachen. De film laat zien hoe mensen denken over hun beslissing om zelfmoord te plegen, en hoe ze ernaar streven hun leven terug te krijgen nadat ze het hebben opgegeven. Dit is een op humoristische wijze Freudiaanse parabel over de kracht van liefde (Eros) om de drang naar de dood te overwinnen (Thanatos).
Harold en Maude (1971)
Harold en Maude werd jammerlijk ondergewaardeerd toen het werd uitgebracht. De normaal opmerkzame filmcriticus Roger Ebert pande de film en beschouwde hem als een mislukt verhaal over Eros en Thanatos, waarin 'de twee zo op elkaar lijken dat het leven de extra moeite nauwelijks waard is.'
GERELATEERD: 10 komedies uit de jaren zestig die vandaag de dag nog steeds net zo grappig zijn
Dat is echter een deel van het punt. Beter dan welke andere film op deze lijst dan ook, Harold en Maude laat je de existentiële angst in het gezicht staren, lachen en met een glimlach weglopen. Gelukkig wordt de film in de loop van de tijd steeds meer gewaardeerd. En het heeft enorm veel invloed. Die van Wes Anderson Rushmore (1998) voelt bijvoorbeeld als een simpele draai aan de schroef Harold en Maude .
Weekend bij Bernie's (1989)
Tot nu toe waren de meeste films op deze lijst behoorlijk zwaar, maar Weekendje bij Bernie is een zo luchtige film over de dood als je je maar kunt voorstellen. Het uitgangspunt is dat Bernie, CEO van Verzekeringen, zijn eigen bedrijf oplicht totdat twee werknemers op laag niveau zijn verduistering ontdekken.
Hij wil dat ze worden vermoord, maar zijn maffiapartners vermoorden hem in plaats daarvan. Dan ontdekken de twee medewerkers het lichaam van Bernie en besluiten het te gebruiken om te doen alsof hij nog leeft, zodat ze niet de schuld krijgen van de moord en ze nog steeds kunnen feesten in zijn strandhuis in Hampton. Het is dom en stom, maar hilarisch. Het is ook een metaforisch 'eet de rijken'-scenario dat verrassend louterend is.
Heide (1988)
Een film die bijna geen introductie nodig heeft, heide voelde als de perfecte smaakreiniger voor de schijnbaar eindeloze lei van John Hughes rom-com uit de jaren 80. Deze film geeft een duistere draai aan de kracht van populariteit op de middelbare school, terwijl Veronica (Winona Ryder) door buitenstaander J.D. (Christian Slater) uit de kring van populaire meisjes genaamd Heather wordt gelokt.
GERELATEERD: 10 tienerkomedies uit het afgelopen decennium die zijn geïnspireerd door John Hughes
Ryder en Slater hebben een perfecte chemie en tonen het soort liefde dat puur begint maar giftig kan worden. Hoewel grappig, bevat het serieuze boodschappen over tienerangst, populariteit en de manier waarop vaak wordt geprofiteerd van de dood van zelfmoordslachtoffers met zinloze kruistochten, waardoor het stressvolle systeem dat de zelfmoord in de eerste plaats heeft voortgebracht, in stand wordt gehouden.
Monty Python's De betekenis van het leven (1983)
Monty Python verandert de dood al lang in komisch goud. Van de 'Dode Papegaaischets' tot Het leven van Brian 'Always Look on the Bright Side of Life', naar de Black Plague-reeks in Monty Python en de Heilige Graal heeft de groep altijd manieren gevonden om ons te laten lachen om de oneindige afgrond.
GERELATEERD: Elke Monty Python-film gerangschikt (volgens IMDB)
Maar De betekenis van het leven vertegenwoordigt hun meest uitgebreide reeks grappen over geboorte, dood en alle onzin die daartussenin gebeurt. Er zijn zoveel klassieke liedjes en grappen dat het onmogelijk lijkt dat ze allemaal in één film passen. En het is zo aangrijpend dat je heel goed zou kunnen huilen als je niet zo druk bezig was met lachen.
Keversap (1988)
Tim Burton 's echte regiedebuut, Keversap herinnert ons eraan dat we machteloos zijn na de dood. We hebben geen controle over onze nalatenschap, noch kunnen we vasthouden aan de materiële dingen die ons vreugde in het leven gaven. Het onlangs overleden echtpaar Barbara (Geena Davis) en Adam (Michael Baldwin) ontdekken dat hun rustieke huis in Connecticut is gekocht door stedelingen die het willen ombouwen tot hun gauche thuis weg van huis.
GERELATEERD: 10 horrorkomedies om te bekijken als je van een Amerikaanse weerwolf in Londen houdt
Ze schakelen de hulp in van de slordige 'BIO-exorcist' Beetlejuice (Michael Keaton), maar ontdekken dat ze liever samenleven met het gezin dan hen pijn te doen, vooral de gevoelige dochter (Winona Ryder). Het hiernamaals dat in de film wordt weergegeven, is zowel scheef als draaglijk, en het einde van de film is welverdiend.
De dood wordt haar (1992)
De dood wordt haar was de perfecte parabel voor het tijdperk van de plastische chirurgie, en blijft relevant in het tijdperk van BOTOX. Twee vrouwen (Meryl Streep en Goldie Hawn), romantische rivalen voor de genegenheid van een plastisch chirurg (Bruce Willis, die kunstig tegen het type in speelt), vertrouwen op een onsterfelijkheidsdrankje om zich tegen de dood te beschermen.
Het enige probleem: het drankje werkt niet zoals verwacht, en de vrouwen worden ouder en lopen verwondingen op, ook al kunnen ze niet doodgaan. Streep en Hawn geven diepte aan personages die gemakkelijk als oppervlakkige types gespeeld hadden kunnen worden, en de baanbrekende effecten hebben (grotendeels) stand gehouden.
Dood bij een begrafenis (2007)
Begrafenissen zijn voor de levenden, een kans voor degenen onder ons die achterblijven om te worstelen met de emotionele erfenis van onze geliefde. Dood bij een begrafenis laat ons zien hoe hilarisch dit kan zijn als we ontdekken dat onze dierbaren niet waren wie we dachten dat ze waren.
Geregisseerd door Muppeteer Frank Oz en met een heerlijke komische wending door Peter 'Tyrion' Dinklage, zit deze film vol louterende lachjes die je kunnen helpen in het reine te komen met zelfs de meest gecompliceerde verloren dierbaren. En hoewel er veel verguisd wordt, is de Amerikaanse versie uit 2010 ook de moeite waard om te bekijken, ook al is deze niet zo klassiek.
VOLGENDE: 10 beste actiekomedies die de genres perfect combineren