10 geweldige boksfilms die niets met Rocky te maken hebben

Welke Film Te Zien?
 
Gepubliceerd op 23 november 2015

De Italiaanse hengst Rocky Balboa maakt eindelijk een welkome terugkeer op het grote scherm in Creed. Dus waarom zet je je hertogen niet op en stap je in de ring met 10 andere boksklassiekers die je knock-out slaan.












Boksen! Als je het opsplitst, is het een eenvoudige sport. Twee mannen stappen de ring in, trekken een paar grote handschoenen aan en slaan elkaar bewusteloos totdat de ander wordt uitgeschakeld of tot onderwerping wordt geslagen. Of zo lijkt het tenminste met het blote oog, maar in werkelijkheid houdt boksen zoveel meer in dan bruut geweld en bloedvergieten. Boksen leent zich zo goed voor films omdat het de meest gewelddadige en ook de meest theatrale van alle sporten is. Bij boksen draait alles om de underdog, de comeback, de verlossing, de discipline en het lot van één vastberaden ziel, wiens tranen, bloed en zweet naar één plek en slechts één plek leiden: de ring.

De boksring is de meest claustrofobische en universele sportarena. Er is geen plek om te vluchten en nergens om je te verstoppen, alles te verliezen en alles te winnen. Het is alles of niets in een sportwedstrijd waarbij het lot wordt bepaald door een worp met de dobbelstenen of een zwaai van een moordende linkse hoek. Het is geen wonder dat boksen voor groot drama zorgt. Ding een leng een leng. Seconden uit. Ronde een.






We weten allemaal dat Sylvester Stallone is Rotsachtig is een van de beste films aller tijden, met die van deze week Geloofsovertuiging , een spin-off van de langlopende serie, die de blijvende aantrekkingskracht van die film bewijst. Maar voor het geval je in de stemming bent voor meer goede boksfilms, hier is MapleHorst's lijst met 10 beste boksfilms die niets te maken hebben Rocky.



Opmerking: We hebben besloten ons te concentreren op films waarin boksen centraal staat in de plot van de film, wat betekent dat we een aantal klassieke films hebben over boksers, zoals Aan de waterkant of De orkaan , hebben het niet gehaald, hoewel ze zeker de moeite waard zijn om te bekijken.






Ragende stier (1980)



De openingsscène van Martin Scorsese Woedende stier is een filmische masterclass. Met een Jake LaMotta (Robert DeNiro) met een kap alleen in een met mist gevulde ring, duikend, duikend en dansend terwijl Mascagni's 'Intermezzo' op de achtergrond speelt. De opvallende zwart-witbeelden zijn doordrenkt van een gevoel van tijdloosheid en geven perfect het eenzame lot weer van de vechter, die bokst om zijn tegenstanders, zijn eigen demonen en existentiële wanhoop te verslaan.

De kijker komt er later achter dat er niets bijzonder poëtisch of moois is aan Jake LaMotta. Hij is een man vol paranoia, kreupel van woede, verblind door haat en verteerd door zijn eigen dierlijke begeerten. Wanneer deze bruut van een man de ring betreedt, bevindt hij zich en zijn enige bevrijding in een wervelwind van onstuitbaar en verwoestend geweld. LaMotta is geen sympathieke, brutale kerel zoals Rocky, en Woedende stier is geen feel good-film, maar als onderzoek naar de aard van mannelijkheid en boksen is Scorsese’s meesterwerk een visueel gedicht dat ongeëvenaard is.

De vechter (2010)

Door zijn aard wordt boksen altijd geassocieerd met gebroken gezichten, gebroken dromen, corruptie, gemiste kansen en het soort schade dat een intrigerend netwerk van zowel fysiek als mentaal littekenweefsel achterlaat. David O. Russell's De vechter draait helemaal om de bas, in die zin dat het zich richt op de onderkant van het boksgenre, en een miljoen kilometer verwijderd is van de glitter en glamour van de vechtavonden in Las Vegas.

Christian Bale levert een uitstekende prestatie als Dicky Eklund, een Ik had een kanshebber kunnen zijn het type man dat ooit het hele stuk aflegde met Sugar Ray Leonard, maar wiens vroege belofte in de kiem werd gesmoord door slechte discipline en de rokerige allure van de crackpijp. Opgebruikt, uitgeput en mishandeld leeft Dicky uiteindelijk zijn eigen boksdromen via zijn broer Mickey Ward (Mark Wahlberg), die na een wankele start de appelkar omver werpt en een echte kampioen wordt. Als De vechter heeft een boodschap, het is er een van hoe de discipline van het boksen vaak de redding is geweest van mensen die zijn geboren in situaties waarin de kansen vaak gestapeld en altijd ongunstig zijn.

Toen we koningen waren (1996)

Wat The Beatles zijn voor muziek, is Muhammad Ali voor boksen. En die van Leon Gast Toen we koningen waren legt Ali vast in al zijn grenzeloze en onaantastbare glorie. Hoewel het een documentaire is, is het charisma en de complexiteit van de hoofdpersoon en het gastoptreden van zwaargewichten als James Brown en Don King zo groot dat het al het drama heeft van een Hollywood-biopic met een groot budget, aangezien het Ali in de opbouw vastlegt. naar zijn beroemde zwaargewichtgevecht Rumble in the Jungle met George Foreman.

Gedurende de hele film is Ali simpelweg elektrisch. Hij is dynamisch, welbespraakt en waarschijnlijk de beste reclame ooit voor de kunst van het boksen. Foreman komt daarentegen over als een sombere en onhandige krachtpatser die alleen maar mensen in elkaar wil slaan en een dik salaris mee naar huis wil nemen. Zoals het hoort bij een documentaire over boksen, zijn het de vechtscènes die het meest memorabel zijn. Met behulp van zijn beroemde 'rope-a-dope'-techniek zuigt Ali de straf op als een sadistische spons en ondergaat hij het soort mishandeling dat een sterveling eenvoudigweg niet zou kunnen verdragen, zonder Ali's pure en onoverwinnelijke wil om te winnen. Het is pijnlijk om te zien hoe Ali als bokszak wordt gebruikt, maar het maakt zijn knock-out van een uitgeputte Foreman in de achtste ronde des te triomferender voor Ali, wiens krachtige prestatie op aangrijpende wijze het oude gezegde bewijst Wie mooi wil zijn moet pijn lijden.

Risen: het Howard Winstone-verhaal (2010)

Voor een klein stadje in de valleien van Zuid-Wales heeft Merthyr Tydfil een aantal grote namen voortgebracht in de bokswereld, zoals de Merthyr Matchstick Johnny Owen, de Merthyr Marvel Eddie Thomas en de Welsh Wizard, Howard Winstone. Neil Jones' verrezen vertelt het inspirerende verhaal van Winstone (Stuart Brennan), die tijdens een arbeidsongeval ernstige schade aan zijn hand overwon en een wereldkampioen en een echte kanshebber werd.

Het verhaal van Winstone gaat helemaal over sterk blijven ondanks tegenslagen en nooit toegeven. Hij heeft drie kansen op de WBC-wereldtitel vedergewicht, tegen dezelfde tegenstander, Vicente Saldivar, en verliest elke keer. Saldivar gaat met pensioen en Winstone neemt het op tegen Mitsunori Seki voor een laatste kans op de nieuw vrijgekomen titel. Voorafgaand aan de wedstrijd vertelt zijn coach Eddie Thomas (John Noble) aan Winstone dat hij nooit met zichzelf zal kunnen leven als hij er opnieuw niet in slaagt de riem op te tillen. Dus geen druk daar dan. Gelukkig voor Winstone en het einde van de film levert hij de goederen in fijne stijl in een rustige en ingetogen meditatie over de aard van het boksen.

Rukken (2000)

De grens tussen de criminele onderwereld en het boksen is vaak vaag. Guy Ritchie's Rukken overschrijdt die grens, trekt de handschoenen uit en doet geen enkele klap, omdat het laat zien dat boksen voor sommige kanshebbers, ook al is het met blote knokkels, echt een kwestie van leven of dood is. Waarin Brad Pitt de tijd van zijn leven heeft als de Ierse zigeuner Mickey O’ Neil, Rukken haalt diep adem en duikt diep in de duistere onderwereld van illegaal boksen, sadistische gangsters, onbetrouwbare geezers, vaste gevechten en zwarte humor.

Rukken documenteert een wereld waarin boksen draait om de plaatsvervangende sensatie van het kijken naar twee mannen die elkaar tot een bloedige en zinloze pulp slaan terwijl anderen rijk worden door de uitkomst van het gevecht vast te leggen. Het is vechten zonder de techniek, de discipline, de sportiviteit of de eer van het boksen. Het is dit soort gevechten waar Mickey O’Neil tegen in opstand komt, terwijl hij slim bokst en de tegenstander knock-out slaat in een gevecht waarin hij een duik zou nemen. Zoals ze zeggen: de gevaarlijkste vechter is een vechter met hart.

De kampioen (1931)

Zonder tragedie zou er geen triomf zijn en dit is niet duidelijker dan binnen de meedogenloze en compromisloze ruimte die binnen de boksring bestaat. De met een Academy Award bekroonde film van King Vidor gaat helemaal over het verdriet en het verlies dat kan gebeuren als iemand die zin heeft om zijn arm te proberen, een paar bokshandschoenen aantrekt en een reis maakt naar de gekke en onvoorspelbare wereld die bestaat de andere kant van de touwen.

Andy Champ Purcell was ooit wereldkampioen zwaargewicht, maar de kijker ontmoet hem eerst als een aangespoelde alcoholist en gokverslaafde die zijn toegewijde achtjarige zoon Dink voor altijd in de steek laat. De zoon van de kampioen komt uiteindelijk onder de hoede van zijn moeder terecht, en uiteindelijk besluit de kampioen dat genoeg genoeg is om vechtfit te worden en Dink weer trots op hem te maken terwijl hij zich voorbereidt op een titelgevecht tegen een Mexicaans zwaargewicht.

Ondanks dat hij een verlammende straf krijgt, weigert de kampioen de handdoek in de ring te gooien en uiteindelijk slaat hij zijn tegenstander knock-out. Het loopt echter niet goed af voor de kampioen. Hij sterft in de kleedkamer aan zijn verwondingen, waardoor zijn zoon ontroostbaar achterblijft. Maar voordat hij zijn laatste adem uitblaast, in ware vechtlust, zegt de kampioen tegen zijn zoon dat hij Kop op. In de remake van Franco Zeffirelli uit 1979 De kampioen , Deze scène werd met groot effect uitgebuit en maakte een grotendeels lauwe film gedenkwaardiger dan hij misschien verdiende.

Meisjesgevecht (2000)

Er zijn niet zoveel films over vrouwelijke boksers geweest, maar die van Karyn Kusama is een duidelijke kanshebber voor de titel. Boksen is grotendeels een door mannen gedomineerde sport, maar... Meiden gevecht trekt de handschoenen aan, doet de gebitsbeschermer in, belt aan, springt als een bijzonder dodelijke cobra uit de hoek en vraagt 'Waarom?'

Als een pittige kleine underdog die boven haar gewicht uitsteekt en met stijl slaagt, Meiden gevecht draait om tiener Diana Guzman (Michelle Rodriguez), die de afkeuring van haar vader en de minachting van haar trainers van zich afschudt om te bewijzen dat boksen niet over testosteron, mannelijke trots, dominantie of opscheppen gaat. Het gaat over het kanaliseren van natuurlijke agressie met een discipline en controle die iemand kunnen helpen de negativiteit in zijn leven te overwinnen, die dreigt hem op zijn rug te leggen en naar adem te laten happen op een manier die geen enkele klap ooit zou kunnen.

Vierentwintig Zeven (1997)

Als je een gefrustreerd kind bent dat op een vervallen landgoed woont, waar de misdaad wijdverbreid is, het drugsmisbruik welig tiert, de vooruitzichten op een baan nul zijn, de verwachtingen nog lager zijn en de hoop zijn lelijke kop niet durft op te steken, is de kans groot dat je het gevoel krijgt zoals het slaan op de dichtstbijzijnde muur, raam of gezicht waar je je aan ergert. Nou niet! Koop een bokszak en begin met een Rocky! Dat is de boodschap van het gruizige debuut van Shane Meadows Vierentwintig zeven .

Alan Darcy (Bob Hoskins) is een eenling van middelbare leeftijd, maar in tegenstelling tot veel van zijn generatie ziet hij, in plaats van alleen het slechte in jonge mensen te zien, het potentieel en zet hij met de hulp van een onbetrouwbare lokale zakenman een amateur-boksschool op voor lokale mensen. kinderen om binnen de ring te vechten in plaats van elkaar op straat in het ziekenhuis op te nemen. Darcy is een geboren optimist en geeft zijn weerbarstige aanvallen nooit op, zelfs niet als het slecht gaat. Zijn overheersende overtuiging dat zelfrespect en discipline de overwinning zullen behalen, is inspirerend en de zaden die hij onder de jongeren plant, lopen vaak het gevaar te worden weggespoeld door een vloed van apathie, woede en wanhoop. Gelukkig schieten sommige van deze zaden wortel en maken het allemaal de moeite waard.

Assepoester Man (2005)

Het samenvoegen van de woorden 'Assepoester' en 'Man' is in de beste tijden een vreemde combinatie, vooral als het de titel is van een film over boksen. Maar achteraf gezien had James J. Braddocks ode aan de underdog, die beschikt over de magie van een sprookje en de punch van een kampioen, niet anders kunnen heten.

De film is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van de zwaargewichtbokser James J. Braddock (Russell Crowe) uit het depressietijdperk en zijn reis van vodden naar rijkdom, wat hem de bijnaam oplevert van, je raadt het al, 'The Cinderella Man'. Nadat hij zijn hand heeft gebroken en is gestopt met boksen, probeert Braddock de kost te verdienen als handarbeider, maar de zaken lopen niet volgens plan. Hij keert terug naar de ring om wat broodnodig geld te verdienen en wordt uiteindelijk de zwaargewichtkampioen van de wereld. De Assepoester-man is het verhaal van Rocky, hoofdstuk en vers, voordat Sly Stallone zelfs maar werd geboren, en bewijst wat een geboren vechter die de hoop en aspiraties van het publiek op zijn rug draagt, echt kan bereiken.

Miljoen dollar baby (2004)

Het is moeilijk om bokstrainer te zijn. Ze voelen zich vaak ondergewaardeerd, als vanzelfsprekend beschouwd en langs de kant van de weg achtergelaten. Of ze kunnen hun dagen achtervolgen door het onvervulde potentieel van de vechter, die met de juiste conditionering gemakkelijk een kampioen had kunnen zijn. Erger nog, ze komen vast te zitten in de hoek terwijl de jager die zoveel beloofde tijdens hun wacht vreselijke en onherstelbare schade oploopt. Trainers voelen misschien elke klap die hun vechter krijgt en huiveren bij elke verkeerd berekende beweging, maar als het er echt toe doet, zijn hun handen gebonden. Clint Eastwoods Miljoen dollar Baby gaat helemaal over de vreemd unieke relatie die bestaat tussen een bokser en zijn trainer, en hoe geen enkele man een eiland is.

Frankie Dunn (Clint Eastwood) is de bokstrainer van de bokstrainer. Humeurig, gemeen en alleen in staat tot een liefde die zwaar is. Hij is een chagrijnige klootzak, maar als je iemand in je hoek wilt hebben, dan is dit de man. Margaret Maggie Fitzgerald (Hilary Swank) is een jonge hoopvolle vrouw die een kans wil maken op het grote succes. De twee combineren en lijken klaar voor glorie wanneer Maggie door een verschrikkelijk ongeluk in de ring verlamd raakt en afhankelijk is van een beademingsapparaat.

-

Dus als dat lijstje je niet dronken en wankelend heeft achtergelaten. Waarom stappen we niet in de ring en gooien nog een paar ideeën onze kant op. Maar wees gewaarschuwd: de Queensberry-regels zijn van toepassing.