Terug naar de vroege baanbrekende meesterwerken zoals die van Georges Méliès Een reis naar de maan en die van Fritz Lang Metropolis , is sciencefiction altijd een van de meest fascinerende, complexe en tot nadenken stemmende genres van de cinema geweest. Op hun best kunnen scifi-films visueel verbluffend, artistiek diepzinnig en echt geestverruimend zijn.
GERELATEERD: De 8 Beste (& 7 Slechtste) Sci-Fi-films uit 2010
Door de jaren heen hebben regisseurs als Stanley Kubrick, Terry Gilliam en Andrei Tarkovsky onvergetelijke bijdragen geleverd aan de scifi-canon. Deze scifi-klassiekers hebben een handvol bezichtigingen nodig om je hoofd rond te wikkelen, dus het is maar goed dat ze beschikbaar zijn om online te streamen en opnieuw te bekijken.
Aanvang (Netflix/HBO Max)
Het is tegenwoordig niet gemakkelijk voor een origineel concept om blockbuster-dollars te verdienen, maar het publiek over de hele wereld was gefascineerd door Christopher Nolans Aanvang toen het in 2010 in de bioscoop kwam. In de film leidt Leonardo DiCaprio een team van dieven in de dromen van een man om een idee te stelen.
Kortom, er was nog nooit zoiets geweest Aanvang voor. Er waren overvalfilms en films die zich afspeelden in het droomlandschap, maar nooit een overvalfilm die zich afspeelde in het droomlandschap. Met al het gepraat over dromen in dromen, Aanvang het duurt een paar keer om het volledig te begrijpen, maar uiteindelijk onthult het zijn ware schoonheid als kijkers de inzichtelijke complexiteit van het verhaal doorhebben.
Donnie Darko (IMDb TV/Tubi)
Het regiedebuut van Richard Kelly Donnie Darko werd bij de release niet gewaardeerd door het publiek, maar is sindsdien een cultklassieker geworden. In de film schittert Jake Gyllenhaal als een gestoorde tiener die geplaagd wordt door voorgevoelens van een dreigende ramp.
De film beschrijft de plot niet, en het neemt een verbijsterende wending wanneer Donnie visioenen begint te krijgen van een konijn ter grootte van een mens, maar het komt allemaal samen in de finale, wanneer verschillende tijdlijnen samenkomen en de grotere betekenis van deze existentiële odyssee komt. aansteken. Toch zijn er een paar bezichtigingen nodig om Kelly's berichten volledig te begrijpen.
Twaalf Apen (MAX Go/Cinemax)
De dystopische toekomst van Terry Gilliams geestverruimende sciencefictionhit Twaalf apen slaat vandaag anders toe. In de film speelt Bruce Willis een veroordeelde die vanuit een door ziekte geteisterde toekomst terug in de tijd wordt gestuurd om de oorsprong te achterhalen van het virus dat de mensheid heeft uitgeroeid - een parabel die angstaanjagende parallellen vertoont met de gevaren van onze huidige pandemie.
Gilliam werd geïnspireerd door de cyclische structuur van Chris Markers baanbrekende korte film uit 1962 De pier , waar het einde van de film direct het begin van de film informeert en het hele verhaal samenbindt in een nette Möbius-strip. Zo'n subversieve verhaalstructuur maakt dat hier meerdere horloges nodig zijn.
Solaris (HBO Max)
Andrei Tarkovsky bracht een arthouse-gevoeligheid naar een ruimteavontuur in 1972 Solaris . De film vertelt het verhaal van een psycholoog die naar een ruimtestation wordt gestuurd om erachter te komen waarom alle bemanningsleden gek zijn geworden.
GERELATEERD: Top 10 Andrei Tarkovsky-films, volgens IMDb
Genomineerd voor de Palme d'Or, Solaris is een geestverruimend juweeltje dat de effecten van isolatie op de menselijke psyche onderzoekt, met een adembenemende elektronische muziekscore van Eduard Artemyev. Als zo'n meditatieve film zal het waarschijnlijk een paar keer kijken kosten om volledig in het ritme te vallen, maar de schatten van Tarkovsky's werk zijn absoluut de moeite waard.
Primer (te huur op Apple TV+)
Shane Carruth Eerst is een heel ander soort tijdreisfilm. Het gaat over tijdreizen dat per ongeluk wordt ontdekt, en Carruth - een voormalig ingenieur met een graad in wiskunde - verdomde geen van de technische dialogen.
Het volstaat te zeggen dat Carruth tijdreizen niet zomaar wegredeneert met een fluxcondensator zoals Terug naar de toekomst . Het komt het dichtst in de buurt van een wetenschappelijk correcte film over iets dat wetenschappelijk onmogelijk is, en dat betekent dat het meerdere keren kijken kan kosten om de experimentele methoden in de film volledig te begrijpen.
Gewijzigde staten (MAX Go/Cinemax)
Het huiveringwekkende sciencefiction-opus van Ken Russell Veranderde staten werd geïnspireerd door John C. Lilly's onderzoek naar sensorische deprivatie, dat hij uitvoerde door psychoactieve drugs in isolatietanks te nemen. Het speelt William Hurt in zijn filmdebuut als een psychofysioloog die soortgelijke experimenten uitvoert.
Gedurende de hele film begint hij angstaanjagende hallucinaties te ervaren waarvan hij denkt dat het genetische herinneringen kunnen zijn. Russells psychedelische beelden maken Veranderde staten een kijkervaring als geen ander.
Blade Runner (te huur op Apple TV+)
Aangepast van Philip K. Dick's Dromen Androids van elektrische schapen? , Ridley Scott's Blade Runner vertelt het verhaal van een hardgekookte detective genaamd Rick Deckard die de taak heeft om ontsnapte androïden op te sporen die zich hebben geassimileerd in de menselijke samenleving in een dystopisch, futuristisch Los Angeles.
Scott transplanteerde de bekende stijlfiguren van film noir in een scifi-setting Blade Runner . De dubbelzinnige weergave van Deckards identiteit in de film maakt het moeilijk te volgen, maar de adembenemende beelden zijn de moeite waard om de verwarring te verdragen.
De Matrix (HBO Max)
De Wachowski's zorgden ervoor dat bioscoopbezoekers uit de jaren 90 de aard van hun realiteit in twijfel trokken met hun baanbrekende scifi-actiehit De Matrix . In de film schittert Keanu Reeves als Neo, die leert dat de mensheid in wezen is veranderd in 'batterijen' door robots uit de toekomst, en hij sluit zich aan bij het verzet tegen de machines in de echte wereld.
GERELATEERD: 7 films die de Matrix hebben beïnvloed
Met verbluffende cyberpunkbeelden en toespelingen op Alice in Wonderland , De Matrix is een film als geen ander. Er is genoeg spectaculaire actie in John Woo-stijl om de bedwelmende, tot nadenken stemmende thema's van de film in evenwicht te brengen.
Stalker (The Criterion-kanaal)
Zeven jaar na een reis naar de ruimte in Solaris , bracht Tarkovsky zijn specifieke soort kunstzinnige Sovjet-sciencefiction terug naar de aarde voor stalker . Gelegen in een afgesloten post-apocalyptische woestenij genaamd The Zone, stalker ziet een gids een schrijver en een wetenschapper illegaal meenemen naar The Room, waar hun wensen blijkbaar zullen uitkomen.
Hoewel het een gemengde reactie kreeg van hedendaagse critici, stalker is sindsdien opnieuw geëvalueerd als een meesterwerk van de wereldcinema vanwege zijn psychologische en filosofische thema's. Maar omdat het zo'n cerebraal verhaal is, kan het een paar keer kijken kosten om de complexe ideeën van Tarkovsky volledig te begrijpen.
2001: Een ruimte-odyssee (HBO Max)
Met Stanley Kubrick wilde hij de definitieve sciencefictionfilm maken 2001: Een ruimte-odyssee , en dat is hem waarschijnlijk gelukt. Het verhaal, dat Kubrick samen met de beroemde sciencefictionauteur Arthur C. Clarke schreef, behandelt alle belangrijke thema's van het genre: nieuwe uithoeken van de ruimte verkennen, bewuste A.I. zich tegen de mensheid keren, enz.
De onduidelijkheid van 2001 heeft het publiek al tientallen jaren verbijsterd. Er zijn talloze interpretaties van de betekenis van het verhaal - Nietzsches Übermensch-theorie, de zoektocht naar God, een grootse metafoor voor conceptie - en wat het allemaal betekent, is aan de individuele kijker.
VOLGENDE: 10 mafste westernfilms ooit gemaakt (en waar je ze kunt streamen)