De jaren 2000 lijken pas gisteren te zijn geëindigd, maar hier staan we op het punt afscheid te nemen van nog een decennium. Terwijl de jaren 90 een transformerend jaar voor cinema bleken te zijn, bleven de jaren 2000 zijn eigen trends vestigen en het soort films dat werd gemaakt opnieuw vormgeven.
GERELATEERD: De 10 best scorende films uit de jaren 2000 (volgens Box Office Mojo)
Dit decennium was er controverse en velen zeiden dat Hollywood steeds verder verwijderd raakte van originele verhalen. Maar we zagen ook ongelooflijke sprongen in technologie waardoor verhalen verteld konden worden die ooit onmogelijk waren. Hoewel het decennium ons veel fantastische films heeft opgeleverd, springen er een paar uit. Dit zijn de meest cultureel invloedrijke films van de jaren 2000.
Casino royaal
Aan het begin van de jaren 2000 raakte de James Bond-franchise op stoom en werd het een parodie op zichzelf. Er was een verandering nodig, en die kwam erbij Casino royaal . De film castte Daniel Craig als 007 in dit originele verhaal over de begindagen van de superspy.
De film nam een back-to-basics-benadering door de spionage-avonturen te gronden, de overdreven gadgets te verminderen en het hoofdpersonage op een aantal nieuwe en fascinerende manieren te verkennen. De nieuw leven ingeblazen Bond maakte een ster van Craig en bewees dat elke franchise zijn benen weer kan vinden met de juiste aanpak.
De 40-jarige maagd
De 'frat humor'-films van de vroege jaren 2000 begonnen tegen die tijd al een beetje muf te worden De 40-jarige maagd werd uitgebracht, maar deze film vond een manier om dat concept van de man-kind-komedie in een nieuwe en betere richting te sturen.
GERELATEERD: 10 grappigste citaten van de 40-jarige maagd
De film van Judd Apatow speelde Steve Carrell als een eenzame man van middelbare leeftijd die nog nooit seks heeft gehad. Ondanks het grove uitgangspunt vond de film veel hart in zijn verhaal, dat een trend werd bij het merk van Apatow. De film hielp Apatow als een belangrijke speler te lanceren en hintte naar zijn voorliefde om acteurs in de schijnwerpers te zetten die normaal gesproken de maffe vriendenpersonages zouden spelen.
Bowlen voor Columbine
Documentaires maken zelden indruk op de mainstream, maar filmmaker Michael Moore heeft het talent om het juiste provocerende materiaal te vinden om het publiek naar zich toe te trekken. Bowlen voor Columbine , ging Moore in op de altijd controversiële kwestie van wapenrechten in Amerika.
Met de tragedie van de schietpartij op Columbine High School als achtergrond, gebruikte de film humor, inzichtelijke denkwijzen en nieuwe gezichtspunten om de kwestie kritisch te bekijken. Hoewel sommigen misschien van mening verschillen met de boodschap, slaagde de film erin het publiek aan het praten te krijgen over een documentaire, wat een zeldzame prestatie is in Hollywood.
Shrek
Pixar had in de jaren 2000 een ongelooflijke reeks geanimeerde meesterwerken Finding Nemo naar De ongelofelijken naar Omhoog . Maar de animatiefilm die in de jaren 2000 de meeste invloed had, was dat wel Shrek . De quasi-sprookjesfilm volgt een teruggetrokken boeman die met tegenzin op zoek gaat naar een prinses te redden.
De film zette de trend voort van het maken van computeranimatiefilms die was opgezet door Pixar, maar introduceerde een nieuw merk animatiefilms. Shrek was net zo goed voor de ouders als voor de kinderen, boordevol popcultuurreferenties, muziek en humor waar alle leeftijden van konden genieten.
Avatar
Sommige mensen hebben erop gewezen dat ondanks dat het de best scorende film aller tijden is geworden, Avatar heeft niet zo'n belangrijke culturele indruk achtergelaten als je zou verwachten. Hoewel het verhaal en de personages van de film misschien niet veel indruk hebben gemaakt, is het onmogelijk om de culturele relevantie van de film als geheel te negeren.
GERELATEERD: 10 beste James Cameron-films volgens Rotten Tomatoes
Opnieuw creëerde James Cameron een ambitieus project dat bewees dat veel mensen ongelijk hadden. Hij hielp bij het pionieren van het maken van motion-capture-films als een mainstream trend en bracht met succes 3D-presentatie terug naar theaters. En hij deed het allemaal met een origineel verhaal.
Gehurkte Tijger, Verborgen Draak
Gehurkte Tijger, Verborgen Draak is een film die bewees dat films in een vreemde taal impact konden hebben in Hollywood. De Ang Lee-film vertelde het prachtige verhaal van romantiek en avontuur over een meisje dat een zwaard steelt van een beroemde zwaardvechter.
De film was een van de grootste hits van het jaar en blijft een van de meest opbrengende films in vreemde talen in de Verenigde Staten. Het feit dat het publiek enthousiast was om voor een film als deze te komen opdagen, heeft ertoe bijgedragen dat meer films uit andere landen succes hebben in Hollywood.
Spider Man
Superheldenfilms bestonden al tientallen jaren, maar ze werden nooit erg serieus genomen of veel succes gezien buiten de Batman En Superman films. In de jaren 2000 veranderde dat echter op een grote manier. Na X-Mannen bleek een schot in de roos, Spider Man kwam langs om alle records te breken en het tijdperk van de stripfilms in te luiden.
De film omarmde de wortels van het stripboek volledig in plaats van zich ervoor te schamen. Het resultaat was een vermakelijke, grappige en spannende actiefilm die het publiek de opwinding liet zien die daarbij hoort deze iconische helden tot leven te brengen op het grote scherm.
Ijzeren man
Het valt niet te ontkennen dat de MCU op dit moment het grootste ding in Hollywood is. Het verbonden filmische universum introduceerde een nieuw soort verhalen vertellen in films en inspireerde talloze franchises om hun eigen filmische universum te proberen. En het begon allemaal met Ijzeren man .
GERELATEERD: 10 belangrijkste manieren waarop Iron Man de rest van de MCU-films beïnvloedde
Hoewel het personage niet zo bekend was als Spider-Man en Batman, werd de leuke energie van de film gecombineerd met een briljant optreden van Robert Downey Jr. een enorm succes. Zonder de prestaties van deze film zou er geen MCU zijn zoals wij die kennen.
De donkere ridder
Hetzelfde jaar dat Ijzeren man introduceerde het idee van een grotere superheldenwereld verteld door middel van films, Christopher Nolan liet het publiek zien wat voor soort epische en complexe verhalen verteld konden worden door middel van stripboekfilms.
Zijn Batman-vervolg verdubbelde de geaarde en gruizige kijk op de Caped Crusader waarin hij het opnam tegen Joker (Heath Ledger) in een uitgestrekt misdaadepos. Samen met de ambitieuze reikwijdte en De verbluffende prestatie van Ledger , maakte Nolan een stripboekfilm die serieus genomen kon worden. Vanaf dat moment volgde het genre ofwel de leuke ravotten-energie van de MCU of de realistische en rauwe benadering van Nolan.
De Lord Of The Rings-trilogie
De Lord of the Rings misschien zijn het drie afzonderlijke films, maar het valt niet te ontkennen dat het de grootste filmervaring van het decennium heeft opgeleverd. Gebaseerd op de geliefde romans trotseerde Peter Jackson de verwachtingen door een enorme epische trilogie af te leveren die het bronmateriaal waarmaakte.
Niet Sinds Star Wars had een serie fans op zo'n manier geïnspireerd. De films brachten het fantasy-genre op grote schaal terug, lieten de wereld kennismaken met de baanbrekende motion capture-technologie en presenteerden een enorm avontuur dat fans keer op keer met dezelfde passie opnieuw bezoeken.
VOLGENDE: 5 dingen in Amazon's Lord Of The Rings waar we niet op kunnen wachten (& 5 die we niet willen zien)