De jaren 2000 waren een fenomenale tijd voor Hollywood, waarin eindeloze klassiekers werden geproduceerd en de industrie vorm kregen. Dit zijn de meest invloedrijke films.
De jaren 2000 lijken nog maar gisteren te zijn geëindigd, maar nu staan we op het punt afscheid te nemen van nog een decennium. Hoewel de jaren negentig een transformerend jaar voor de cinema bleken te zijn, bleven de jaren 2000 zijn eigen trends vaststellen en het soort films dat werd gemaakt opnieuw vormgeven.
GERELATEERD: De 10 best scorende films uit de jaren 2000 (volgens Box Office Mojo)
Dit decennium was er controversieel, waarbij velen zeiden dat Hollywood zich steeds verder verwijderde van de originele verhalen. Maar we zagen ook ongelooflijke sprongen in de technologie waardoor verhalen konden worden verteld die ooit onmogelijk waren. Hoewel het decennium ons veel fantastische films heeft opgeleverd, vallen er een paar op. Hier zijn de cultureel meest invloedrijke films van de jaren 2000.
Casino royaal
Aan het begin van de jaren 2000 raakte de James Bond-franchise opraken en werd het een parodie op zichzelf. Er was verandering nodig, en die kwam er ook Casino royaal . De film castte Daniel Craig als 007 in dit oorsprongsverhaal over de begindagen van de superspy.
De film koos voor een back-to-basics-aanpak door de spionageavonturen te verankeren, de over-the-top gadgets te verminderen en het centrale personage op een aantal nieuwe en fascinerende manieren te verkennen. De film blies Bond nieuw leven in, maakte van Craig een ster en bewees dat elke franchise met de juiste aanpak weer op de been kan zijn.
De 40-jarige Maagd
De ‘frat-humor’-films uit het begin van de jaren 2000 begonnen tegen die tijd al een beetje muf te worden De 40-jarige maagd werd uitgebracht, maar deze film vond een manier om dat concept van de man-kind-komedie in een nieuwe en betere richting te brengen.
GERELATEERD: 10 grappigste citaten van de 40-jarige Maagd
In de Judd Apatow-film speelde Steve Carrell de hoofdrol als een eenzame man van middelbare leeftijd die nog nooit seks heeft gehad. Ondanks het grove uitgangspunt vond de film veel hart in het verhaal, dat een trend werd bij het merk Apatow. De film hielp Apatow te lanceren als een belangrijke speler en zinspeelde op zijn voorliefde om acteurs in de schijnwerpers te zetten die normaal gesproken de gekke vriendpersonages zouden spelen.
Bowlen voor Columbine
Documentaires maken zelden veel indruk bij de mainstream, maar filmmaker Michael Moore heeft een talent voor het vinden van het juiste provocerende materiaal om het publiek naar binnen te trekken. Bowlen voor Columbine Moore sprak over de altijd controversiële kwestie van wapenrechten in Amerika.
Met de tragedie van de schietpartij op Columbine High School als achtergrond gebruikte de film humor, inzichtelijk denken en nieuwe gezichtspunten om de kwestie kritisch te bekijken. Hoewel sommigen het misschien niet eens zijn met de boodschap, slaagde de film erin het publiek aan het praten te krijgen over een documentaire, wat een zeldzame prestatie is in Hollywood.
Shrek
Pixar had in de jaren 2000 een ongelooflijke reeks geanimeerde meesterwerken Finding Nemo naar De ongelofelijken naar Omhoog . Maar de animatiefilm die in de jaren 2000 de meeste invloed had, was dat wel Shrek . De quasi-sprookjesfilm volgt een teruggetrokken boeman die met tegenzin op zoektocht gaat om een prinses te redden.
De film zette de trend van computergeanimeerde films voort die door Pixar was opgezet, maar introduceerde een nieuw merk animatiefilms. Shrek was zowel voor de ouders als voor de kinderen, boordevol verwijzingen naar de popcultuur, muziek en humor waar alle leeftijden van konden genieten.
Avatar
Sommige mensen hebben erop gewezen dat, ondanks dat ze de best scorende film aller tijden zijn geworden, Avatar heeft niet zo'n belangrijke culturele indruk achtergelaten als je zou verwachten. Hoewel het verhaal en de karakters van de film misschien niet veel indruk hebben gemaakt, is het onmogelijk om de culturele relevantie van de film als geheel te negeren.
GERELATEERD: 10 beste James Cameron-films volgens Rotten Tomatoes
Opnieuw creëerde James Cameron een ambitieus project dat bewees dat veel mensen ongelijk hadden. Hij hielp bij het pionieren van het maken van motion-capture-films als een mainstream trend en bracht met succes 3D-presentaties terug naar de bioscoop. En dat alles deed hij met een origineel verhaal.
Hurkende tijger, verborgen draak
Hurkende tijger, verborgen draak is een film die bewees dat films in vreemde talen impact kunnen hebben in Hollywood. De Ang Lee-film vertelde het prachtige verhaal van romantiek en avontuur over een meisje dat een zwaard steelt van een beroemde zwaardvechter.
De film was een van de grootste hits van het jaar en blijft een van de best scorende anderstalige films in de Verenigde Staten. Het feit dat het publiek enthousiast was om voor een film als deze te verschijnen, heeft ervoor gezorgd dat meer films uit andere landen succes hebben geboekt in Hollywood.
Spider Man
Superheldenfilms bestonden al tientallen jaren, maar werden nooit erg serieus genomen en hadden buiten de wereld nooit veel succes gekend Batman En Superman films. In de jaren 2000 zag die verandering echter op grote schaal. Na X-Men bleek een schot in de roos, Spider Man kwam langs om alle records te breken en het tijdperk van stripfilms in te luiden.
De film omarmde de wortels van het stripboek volledig in plaats van zich ervoor te schamen. Het resultaat was een vermakelijke, grappige en spannende actiefilm die het publiek de opwinding liet zien die daarmee gepaard gaat deze iconische helden tot leven brengen op het grote scherm.
Ijzeren man
Het valt niet te ontkennen dat de MCU op dit moment het grootste ding in Hollywood is. Het verbonden filmische universum introduceerde een nieuw soort verhaalvertelling in films en inspireerde talloze franchises om hun eigen filmische universum te proberen. En het begon allemaal met Ijzeren man .
GERELATEERD: 10 belangrijkste manieren waarop Iron Man de rest van de MCU-films beïnvloedde
Hoewel het personage niet zo bekend was als Spider-Man en Batman, werd de leuke energie van de film, gecombineerd met een briljant optreden van Robert Downey Jr., een enorm succes. Zonder de prestaties van deze film zou er geen MCU zijn zoals wij die kennen.
De donkere ridder
Hetzelfde jaar dat Ijzeren man introduceerde het idee van een grotere superheldenwereld, verteld door middel van films, en Christopher Nolan liet het publiek zien wat voor soort epische en complexe verhalen verteld konden worden door middel van stripfilms.
Zijn Batman-vervolg verdubbelde de geaarde en rauwe kijk op de Caped Crusader, waarin hij het opnam tegen Joker (Heath Ledger) in een uitgestrekt misdaad-epos. Samen met de ambitieuze reikwijdte en De verbazingwekkende prestaties van Ledger maakte Nolan een stripboekfilm die serieus genomen kon worden. Vanaf dat moment volgde het genre de leuke ravottenenergie van de MCU of de realistische en rauwe aanpak van Nolan.
De Lord Of The Rings-trilogie
De Lord of the Rings Het zijn misschien drie afzonderlijke films, maar het valt niet te ontkennen dat het de grootste filmervaring van het decennium opleverde. Gebaseerd op de geliefde romans, trotseerde Peter Jackson de verwachtingen door een enorme epische trilogie af te leveren die het bronmateriaal waarmaakte.
Niet Sinds Star Wars had een serie die fans op zo'n manier inspireerde. De films brachten het fantasy-genre op grote schaal terug, lieten de wereld kennismaken met de baanbrekende motion capture-technologie en presenteerden een enorm avontuur waar fans keer op keer met dezelfde passie naar terugkeren.
VOLGENDE: 5 dingen in Lord Of The Rings van Amazon waar we niet op kunnen wachten (en 5 die we niet willen zien)