Jassen en jassen zijn een onmisbaar kledingstuk in enkele van de meest herkenbare filmoutfits aller tijden. Deze jassen zijn essentieel voor de filmgeschiedenis.
Kostuumontwerp is een van de belangrijkste kenmerken van de uitbeelding van een personage in een film. Het lijkt misschien voor de hand liggend, maar een personage heeft kleding nodig voor elke scène, en die outfits worden zeker niet willekeurig bij elkaar gegooid.
GERELATEERD: 10 films die je nostalgisch maken voor de mode uit de jaren 80
Een jas is een van de weinige kledingstukken die een personage op het scherm kan dragen voor meerdere scènes en 'dagen', dus voor kostuumontwerpers is dit een essentiële beslissing voor het jasje van een personage. De veilige keuze is om voor iets eenvoudigs, casuals of voetgangerss te gaan, maar de jassen die voor deze films werden gekozen, waren dat allesbehalve, en dat is waarschijnlijk de reden waarom het publiek ze tot op de dag van vandaag nog steeds herinnert.
Jas met luipaardprint van mevrouw Robinson - The Graduate (1967)
De favoriete cougar van Cinema, mevrouw Robinson, wordt vaak passend gezien in kleding met roofdierachtige dierenprint, vooral haar kenmerkende jas met luipaardprint, maar natuurlijk ook de bijpassende ondergoedset. Als representatie van de leegte van de domesticatie van een generatie, wordt mevrouw Robinson nu gezien als een belangrijk symbool van vrouwelijke seksualiteit.
Het is een coming-of-age-film over Ben, maar het personage dat de schijnwerpers steelt als een nog betere representatie van een generatie, is mevrouw Robinson. Ontevreden en dronken vult ze haar leven met simpele genoegens, haar verleiding functioneert als haar agentschap in haar wereld, en verleidt Ben tot de levensstijl die hij afwijst. Haar luipaardprint is het perfecte voorbeeld van het tweesnijdende zwaard van haar seksualiteit.
Candyman's Shearling Trenchcoat - Candyman (1992)
Een baanbrekende horrorfilm die de omgeving van het stedelijke Chicago als achtergrond koos in plaats van de meer algemeen geziene, rijke buitenwijken, Candyman , aangepast van een roman van Clive Barker, was een van de eerste reguliere gruwelen met een 'slasher-schurk' die een BIPOC was.
De schurk werd al snel iconisch, met zijn haak als hand, somber gezicht, maar vooral een schijnbaar eindeloze bontjas. Het is gothic, gedateerd en staat in schril contrast met de omgeving eromheen, waardoor Candyman zelf opvalt tegen de locatie waar hij zich ook bevond. De film was groot genoeg om in te pakken Candyman een vervolg uit 2021, dat enkele milde wijzigingen aanbracht in de kenmerkende look van de schurk.
James Dean's Red Harrington Jacket - Rebel Without A Cause (1955)
Fans die zich James Dean voorstellen, zien hem ongetwijfeld vaak in zijn racerode Harrington-jas. Een passend vurige kleur voor een man die een intens kort leven leidde, het wordt met hem geassocieerd vanwege zijn bekendheid in de film uit 1955 Rebel zonder doel .
GERELATEERD: James Dean's 10 beste film- en tv-rollen, gerangschikt volgens IMDB
Gezien de periode waarin deze film werd uitgebracht, was het karakteriseren van 'delinquenten' met werkelijke motivaties en ergernissen vrij revolutionair, en natuurlijk raakte het al snel een snaar bij de jeugd van die periode. Jas van James Dean binnen Rebel zonder doel werd niet alleen een symbool van rebellie, maar een symbool van algehele ontevredenheid.
Mr. Tibbs' wollen pak - in de hitte van de nacht (1967)
Sydney Poitier, een briljant talent met een reeks geweldige films , was de eerste zwarte acteur die een Academy Award ontving en had een immens succesvolle carrière die andere acteurs nog jaren zou beïnvloeden. Afgezien daarvan was hij ook een van de meest herkenbare acteurs in Hollywood vanwege hoe goed hij zich kleedde.
In het holst van de nacht plaatste Poitier als rechercheur moordzaken uit Philadelphia, verstrikt in de problemen van het overwegend racistische stadje Sparta. Ondanks de flagrante reputatie van zijn personage, is Poitiers personage van Mr. Tibbs de eerste die wordt gearresteerd op verdenking van de moord. Poitier treedt op als de enige officier met enig verstand in de film en staat boven de andere personages, benadrukt door zijn aanzienlijk stijlvollere kleding, waarvan het meest memorabele item zijn wollen pak is.
Travis' legerjas - taxichauffeur (1976)
Een kostuumwissel is een efficiënte manier om een personage te demonstreren dat voorwaarts springt in hun boog, misschien met een hernieuwd zelfvertrouwen, een verandering in stemming, of in het geval van Taxi chauffeur , een geheel nieuw zelfgevoel.
Taxi chauffeur houdt vandaag de dag nog stand omdat het licht werpt op de getraumatiseerde veteranen van de oorlog in Vietnam, terwijl het ook een krachtig verhaal laat zien van wanhopige individualiteit in het licht van verstedelijking. Travis Bickle is een 'niemand' die probeert een verschil te maken, maar voor hem is geweld de enige manier waarop hij ziet hoe. Het is wat zijn land hem in Vietnam heeft geleerd, en daarom maakt zijn terugkeer naar een legerjas bij bruut geweld de kledingkeuze zo aangrijpend.
Penny's Shearling Coat - Bijna Beroemd (2000)
De kostuumontwerper voor Bijna Beroemd beschreef de film als Elle Magazine als een 'eerbetoon aan kostuumontwerp en kostuumambacht', waarbij ze alle kostuums voor de film zelf hebben ontworpen. Maar van al deze items is het item dat altijd opvalt, de shearling-jas die Penny Lane altijd draagt.
Penny Lane, het meisje van ieders dromen, is een soort veteraan groupie, of zoals ze het noemt een 'pleister'. Bijna Beroemd belichaamde het gevoel van vrijheid in de jaren '70 en een geruststellend maar claustrofobisch gevoel van betrokkenheid. Penny Lane is het meisje dat tussen de twee springt, en haar stijl en imago zullen altijd synoniem zijn met die tweedeling.
Sandy's Leren Jas - Vet (1978)
Hoewel John Travolta vaker wordt gezien in zijn leren jas met de 'T-Birds'-patch in Vet , het is de verschijning van Olivia Newton-John in de jas die belangrijker is voor de plot en uiteindelijk meer gedenkwaardig in de ogen van de kijkers. Met een Vet prequel-serie die in 2022 komt, is het goed om de iconische look die eerst kwam te herdenken.
GERELATEERD: Star Wars - 10 beste outfits uit de originele trilogie
Vet is grotendeels de reis van het personage Sandy van Newton-John en haar omarming van de roekeloze seksualiteit van tienerliefde. Sandy's overstap naar sigaretten en leer, voorheen te zien in zomerjurken die zo stralend waren als de dag, zorgde voor een van de meest memorabele kostuumwisselingen die ooit op het scherm plaatsvonden.
De Trenchcoats - The Matrix (1999)
Vindt zijn blik in de clubscènes van de westerse wereld, de matrix heeft de tand des tijds doorstaan door generaties alternatieve mode te beïnvloeden met zijn kenmerkende zwarte garderobe. Een bewijs van hoe invloedrijk de stijl van de film was, blijkt uit de invloed ervan op de collectie van Christian Dior uit 1999.
Of het nu cyberpunk-esthetiek of een techno-goth-look wordt genoemd, de kernwaarden van The Matrix's stijl zal altijd gebaseerd zijn op de zwarte trenchcoats gedragen door de drie hoofdpersonages van de eerste film. Concurrerende films hebben geprobeerd de esthetiek van deze franchise te repliceren of zelfs alleen maar te verbeteren, maar bijna geen enkele is daarin geslaagd, waardoor de matrix de ultieme bron voor dit subgenre van de jaren 90-stijl.
Bomberjack van de bestuurder - Drive (2011)
Heb je ooit het verhaal gehoord over de schorpioen en de kikker? vraagt de chauffeur, terwijl hij een niet-zo-subtiele jas draagt met een gigantische gouden schorpioen erop. Hij doelt op de parabel van een vertrouwende kikker en een al te eerlijke schorpioen, waarop de schorpioen de kikker vermoordt tijdens een rivieroversteek. De kikker vraagt natuurlijk waarom, omdat hij ze allebei verdrinkt, en de schorpioen antwoordt dat het gewoon hun 'natuur' is.
Het is het verhaal van Rit in veel opzichten, met een al te vertrouwende Carey Mulligan en een al te prikkelende Ryan Gosling. Zijn karakter is onbetwistbaar, en dat is een deel van wat het personage zo aantrekkelijk maakt. Zelfs in deze hypergestileerde film van Nicolas Winding Refn weet de Driver altijd op te vallen, en dat is ongetwijfeld te danken aan dit jasje.
Cher's geruite jas - Clueless (1995)
Onwetend , met zijn talloze iconische outfits, is ontegensprekelijk een van de belangrijkste films voor modeliefhebbers. Niet alleen omdat het hoofdpersonage geobsedeerd is door mode, maar ook omdat de film wordt gezien als een soort kloof tussen de grungey-esthetiek van de jaren '90 en de meer kleurrijke outfits van de vroege jaren 2000.
Cher is een van de vreemd aantrekkelijke verwende snotaapjes van de cinema. Het publiek wordt aan haar voorgesteld als eigenzinnig, veeleisend en afwachtend van anderen, gekleed in haar geruite jasje dat doelbewust is afgestemd op een geruite rok. Cher wordt uiteindelijk gedwongen haar tekortkomingen onder ogen te zien, maar nooit te veranderen wie ze werkelijk is. Dus, ondanks haar karakterontwikkeling, behoudt ze altijd haar kenmerkende gevoel voor stijl.
VOLGENDE: 10 films uit de periode met de beste kostuums