De jaren negentig waren over het algemeen een uitstekend decennium voor films en recente heroplevingen van franchisefavorieten, waarvan er vele op deze lijst staan, hebben aangetoond hoe geliefd de successen ervan zouden kunnen zijn.
Zijn er betere films uit de jaren negentig? Absoluut ja. Dit zijn echter de films die hun kijkers beter dan alle andere terug in de tijd lijken te voeren naar hun oorspronkelijke decennium.
De zogenaamde Disney-renaissancefilms staan bijvoorbeeld niet op deze lijst (om die pleister er even snel af te halen) omdat ze, afgezien van het feit dat het bijna onmogelijk is om uit te kiezen, allemaal een overwegend tijdloze kwaliteit bezitten dankzij de kracht en stijl van hun animatie. Als je een trip down memory lane wilt maken of meer wilt weten over een gemiste tijd, dan zijn dit de plekken om te beginnen.
Het masker (1994)
1994 was een heel goed jaar voor Jim Carrey. Ace Ventura: Dierendetective verdiende aan het begin van het jaar geld, terwijl Dommer en dommer uiteindelijk nog meer gemaakt. Maar het was zijn zomerhit, Het masker , die het meeste verdiende en Carrey als hoofdrolspeler verkocht.
GERELATEERD: Jim Carrey's 10 meest hilarische personages, gerangschikt
Het masker wordt vaak betreurd als een afgezwakt compromis ten opzichte van de oorsprong van het stripboek, maar het was eigenlijk regisseur Chuck Russell, bekend om zijn bloederige horrorfilms, die de eer opeiste voor het sturen van de film naar het romantische komediegenre. Russell concentreerde in plaats daarvan zijn voorliefde voor groteske VFX in een live-action/geanimeerde hybride van Looney Tunes-komedie die vrijwel zeker een impact had op een andere film op deze lijst.
Hocus Pocus (1993)
Uit de berg van zeer memorabele films die Disney in de jaren 90 uitbracht, wat maakte deze relatief kleine Halloween-komedie tot een van de meest geliefde cultklassiekers van het decennium? Het is ongewoon macaber voor alles wat zo nauw met Disney te maken heeft, zelfs met een klein kind dat letterlijk het leven uit hen wordt gezogen in de openingsscène.
Dat, en een nog zeldzamere mate van seksualiteit, gemaakt Hocus Pocus bijna taboe voor een bedrijf dat bekend staat om zijn betrouwbaar tamme live-action familiefilms en het heeft ongetwijfeld bijgedragen aan de aanvankelijke kritieke mislukking en de mislukking van de kassa. De herontdekking op tv en homevideo maakt de herinnering des te persoonlijker.
Snelheid (1994)
Snelheid of, zoals Homer Simpson het ooit noemde, The Bus That Couldn't Slow Down was een bepalend moment voor high-concept actiefilms in de jaren 90. Het riep de kwaliteiten op van de grote franchises van het genre in die tijd, zoals Terminator En Die hard , maar, in tegenstelling tot die films, Snelheid was echt iets uit de jaren 90. Het vervolg met nautisch thema kapseisde drie jaar later en vervreemdde de immense fanbase van het origineel, waardoor zijn nalatenschap in dat decennium werd bezegeld.
GERELATEERD: 10 grappige Keanu Reeves-memes die net zo puur zijn als hij
Het is in de geest en herinnering aan de jaren negentig dat Snelheid werkt echter het beste. Fungeren als een voorbeeld van de toon en schaal waarvoor actiefilms van het decennium zouden worden opgenomen.
Matilda (1996)
Danny DeVito's bewerking van het klassieke kinderboek van Roald Dahl is de meest magische film die een kind kon zien over ernstig kindermisbruik voordat Harry Potter iets was. Eigenzinnig en vertederend, het was een aanzienlijk meer toegankelijke versie van Tim Burtons kijk op de bizarre lelijkheid in het hart van het zogenaamd normale leven in de middenklasse.
Moeilijk vast te pinnen op een genre, het bevat veel bovennatuurlijke en fantastische elementen, maar er staat geen echt groots avontuur centraal. Een perfect voorbeeld van de mid-budget, low-stakes, kinderfilms die nu zo goed als uitgestorven zijn. De conflicten zijn meer afgeleid van eenvoudige emotionele behoeften, zoals het verlangen om gekoesterd en aangemoedigd te worden.
Het Blair Witch-project (1999)
Vaak gezien als de eerste virale film, Het Blair Witch-project heeft Hollywood op een aantal manieren de 21e eeuw in gekatapulteerd. Het gebruik van internet, toen internet nog werd afgewogen als een mogelijk voorbijgaande bevlieging, en natuurlijk de popularisering van de found footage-stijl maakten het zowel tot een cultureel monument als tot een filmische ervaring.
GERELATEERD: 15 films geïnspireerd door The Blair Witch Project
Een vaak onderbesproken reden voor Het Blair Witch-project 's algehele impact is de manier waarop het is opgenomen. De combinatie van 16 mm-film- en 8 mm-videocassettecamera's, volledig overgelaten aan de acteurs, maakte het een ervaring die niet alleen nooit eerder was vertoond, maar ook nooit meer echt zou worden gezien, met de naderende komst van goedkopere digitale apparatuur in het begin jaren 2000.
Onafhankelijkheidsdag (1996)
Er was in de jaren negentig geen snellere opkomst van filmsterren dan die van Will Smith. Van een gestage stroom van ondersteunende rollen in het begin van het decennium, was hij halverwege een van 's werelds grootste actiesterren geworden.
Onafhankelijkheidsdag was niet zijn debuut als een leidende held, maar het was het moment dat hem bevestigde als een ster daarbuiten De frisse prins van Bel Air , die minder dan twee maanden eerder eindigde Onafhankelijkheidsdag 's wereldschokkende run aan de kassa.
Als een aanzienlijk meer gedateerd Jurassic Park , Onafhankelijkheid Dag heeft ook een unieke plek in de filmgeschiedenis van de jaren 90 omdat het het puurste voorbeeld is van de aparte stijl die werd gecultiveerd door regisseur Roland Emmerich en producerende partner Dean Devlin. Het zou uitgebreid worden geparodieerd in de populaire cultuur en het heeft nog steeds een speciaal plekje in de harten van mensen vanwege zijn flamboyante theatraliteit.
De Matrix (1999)
De jaren 90 waren de thuisbasis van een aantal vreemde, unieke en innovatieve sciencefictionfilms die de grenzen van de beschikbare technologie en de verbeelding van hun publiek probeerden te verleggen. Geen enkele was succesvoller dan het origineel van de Wachowski's Matrix film.
GERELATEERD: 10 dingen die iedereen fout doet over de matrix
De combinatie van technofobie, technofilie, anti-autoritarisme, cyberpunk-chic en anime-gladheid maakte het tot een verkenning van het moderne denken van voordat de problemen van een digitaal bestaan een onvermijdelijk aspect van het dagelijks leven leken. Het was Star Wars voor de inbelgeneratie. De overvloed aan verouderde technologie lijkt misschien eigenaardig naar hedendaagse maatstaven, maar de filosofische implicaties en choreografie verliezen niets van hun kracht.
Ruimtestoring (1996)
Is er iets meer jaren 90 dan een film die is aangepast van een Superbowl-commercial die is ontworpen om schoenen te verkopen? Het antwoord is niet veel. Het eindresultaat van de samenwerking tussen basketbalicoon Michael Jordan en reclameregisseur Joe Pytka was een speelfilmuitbreiding van hun commercial voor Air Jordans uit 1992, die uitgroeide van een relatief kassucces tot een cultureel fenomeen.
Afgezien van die unieke zelfreflexieve, cynische borderline-benadering van commercie die halverwege de jaren 90 zo wijdverspreid was, Space Jam wordt herinnerd omdat het eigenlijk verrassend goed gemaakt is. Het staat vandaag de dag op als een allesomvattend voorbeeld van waar animatie uit de jaren 90 over het algemeen over ging, stilistisch en technologisch.
Alleen thuis (1990)
De populaire cultuur van de jaren 90 kende een vliegende start met de eeuwige vakantiefavoriet van Chris Columbus. Alleen thuis was zeker geen toevalstreffer, het blijft om een aantal sterke redenen een van de belangrijkste inzendingen in zowel het pantheon van kerstfilms als de algemene popcultuur met betrekking tot Kerstmis.
GERELATEERD: 10 films die je vergeten was Macaulay Culkin was in After Home Alone
Star Macaulay Culkin was en is nog steeds een groot punt van nostalgie over de film en het volgende decennium. (Zijn nostalgische hoogtijdagen in de jaren 90 bereikten een hoogtepunt met De Pagemaster En Richie Rich in 1994.) Maar het was componist John Williams die verdiende Alleen thuis beide Oscar-nominaties, voor de score en het toepasselijk getitelde originele nummer Somewhere in My Memory. Geen van beiden won, maar ze werden onuitwisbaar gegrift in de ziel van elk kind of volwassene die ze hoorde.
Jumanji (1995)
Als je wilt praten over memorabele optredens van Robin Williams in de jaren negentig, dan heb je echt keuze te over. Er zullen ongetwijfeld veel lezers zijn die dat positief zullen stomen Mevrouw Doubtfire is nog niet opgevoed, om nog maar te zwijgen van Steven Spielbergs boeiend creatieve kritische mislukking Haak . Het zijn er eerlijk gezegd te veel om op te noemen.
Het bizarre avontuur van Joe Johnston - over een bordspel dat je probeert te vermoorden - is een perfect voorbeeld van Williams 'aantrekkingskracht als acteur in kinderfilms uit die tijd, evenals wat in het algemeen aansprak in films gemaakt voor kinderen in die tijd. Van de grillige, epische partituur van James Horner tot het punt waar de film gewoon in verandert Alleen thuis aan het eind vijf minuten.
VOLGENDE: De 10 beste sitcoms uit de jaren 90 die niemand heeft bekeken (en 9 slechte die iedereen deed)