Films zijn vaak gebaseerd op boeken, maar zelden op prentenboeken. De weinige die uitkwamen scoorden een allegaartje aan beoordelingen op Rotten Tomatoes.
Zolang er films gemaakt worden, aanpassingen van pagina naar scherm zijn een hoofdbestanddeel van de cinema geweest, aangezien talloze romans, toneelstukken en korte verhalen een nieuwe bestemming hebben gekregen voor film. Minder vaak hebben prentenboeken voor kinderen de behandeling op het grote scherm gekregen. Omdat prentenboeken meestal (maar niet altijd) korter zijn dan romans, vereisen ze doorgaans dat de scenarioschrijver aanzienlijk uitweidt over het uitgangspunt van het boek om een lange speelduur voor het eindproduct te bereiken.
GERELATEERD: 15 films die beter zijn dan het boek waarop ze zijn gebaseerd
Omdat dit zo'n uitdaging is, variëren prentenboekaanpassingen enorm in succes. Sommige komen geweldig uit, terwijl andere complete flops zijn. Dit zijn enkele van de bekendste gevallen, gerangschikt volgens Rotten Tomatoes.
Dr. Seuss' De kat met de hoed: 9%
2003 Dr. Seuss' De kat met de hoed was het onderwerp van bijna universele minachting na de vrijlating ervan. Het is jammer en verrassend, aangezien het boek van Dr. Seuss eigenlijk genoeg materiaal biedt om mee te werken, aangezien het 61 pagina's lang is, wat veel is voor een prentenboek voor kinderen.
De filmversie duurt slechts 82 minuten en is mager van inhoud. Het is ook overdreven afhankelijk van onbenullige humor, tot het punt waarop het verhaal al zijn oorspronkelijke aantrekkingskracht verliest. De beelden waren ook overdreven, wat afwijkt van de minimalistische charme van de illustraties in het boek.
Mars heeft moeders nodig: 37%
Kinderboek van Berkely Breathed Mars heeft moeders nodig is het verhaal van een 9-jarige jongen die de discipline van zijn moeder beu wordt en erop aandringt dat hij zijn verantwoordelijkheden uit zijn kindertijd nakomt. Hij beschouwt haar als vanzelfsprekend totdat ze wordt gevangengenomen door marsmannetjes. Hij moet haar dan redden en naar huis brengen. Robert Zemeckis produceerde de verfilming in 2011.
Het werd uitgebracht door Disney, wat doorgaans een bescheiden kassucces garandeert. In dit geval, Mars heeft moeders nodig heeft minder dan $ 40 miljoen van zijn budget van $ 150 miljoen terugverdiend, waardoor het een van Disney's grootste flops ooit is.
Jumanji: 55%
Schrijver-illustrator Chris Van Allsburg won een Caldecott-medaille voor zijn boek uit 1981 Jumanji, die voor het eerst werd verfilmd in 1995 in een familie-avonturenfilm met Robin Williams in de hoofdrol. De film kreeg gemengde recensies van critici en publiek. Het is vermakelijk en snel en biedt veel spanning voor de jongere kijkers, maar het slaagt er niet in de magie van het boek vast te leggen.
GERELATEERD: 10 dingen die we hebben geleerd van Robin Williams-films
Dit is grotendeels te danken aan het feit dat de illustraties in het boek prachtig zijn getekend in tijdloos zwart-wit, terwijl de filmversie zijn toevlucht neemt tot onhandige en nogal weinig indrukwekkende CGI-effecten.
De Polar Express: 56%
Een andere Van Allsburg Caldecott-winnaar, verfilmd met gemengde resultaten, is die van 2004 De Noordpool expres. Het was de eerste film die volledig werd geproduceerd met behulp van motion capture-technologie, een combinatie van animatie en live optredens. Om deze reden waren de beelden destijds iets nieuws, en ze blijven tot op de dag van vandaag bestaan.
GERELATEERD: The Polar Express: de hoofdpersonen gerangschikt, op basis van sympathie
Deze film heeft echter het tegenovergestelde probleem Jumanji. Terwijl Jumanji het plot goed afleverde, maar visueel ondermaats presteerde, De Noordpool expres is een prachtige film om naar te kijken, maar de verhaalontwikkeling is mager.
Ferdinand: 72%
Gebaseerd op het prentenboek genaamd Het verhaal van Ferdinand, geschreven door Munro Leaf en geïllustreerd door Robert Lawson, Ferdinand is het verhaal van een stier die uit zijn trainingskamp ontsnapt nadat zijn vader na een stierengevecht is verdwenen. Wanneer hij wordt heroverd, moeten zijn vrienden hem helpen weer te ontsnappen voordat hij moet vechten met een ongeslagen matador.
De film is grappig en vermakelijk, maar gezien het materiaal bevat hij ook enkele duistere thema's, vooral omdat deze verband houden met de controversiële sport van het stierenvechten.
Waar de wilde dingen zijn: 73%
Regisseur Spike Jonze nam de taak op zich om het klassieke prentenboek van Maurice Sendak te bewerken Waar de wilde dingen zijn voor het scherm in 2009. Het boek werd lange tijd als onaanpasbaar beschouwd, omdat het zowel een magere plot heeft als thematisch openstaat voor interpretatie. Jonze omarmt enkele van de duistere thema's van het boek en gebruikt geweldig voice-overwerk van een sterrencast, waaronder Catherine O'Hara, Paul Dano, Chris Cooper en James Gandolfini, om een fantastisch verhaal te creëren dat maar al te echt aanvoelt.
De film werd over het algemeen goed ontvangen door critici, ook al verdeelde hij het publiek, omdat sommigen vonden dat de inhoud te emotioneel volwassen was voor kinderen.
Bewolkt met kans op gehaktballen: 86%
Deze bewerking uit 2009 van het kinderboek van Judi en Ron Barrett uit 1978 was een winnaar bij zowel critici als het publiek, zozeer zelfs dat er vier jaar later een vervolg uit voortkwam. Het is het verhaal van een uitvinder die een manier vindt om water in voedsel om te zetten om zijn geboorteplaats Swallow Falls, die in moeilijke tijden verkeert, te redden. Wanneer de machine defect raakt, moet hij de nodige reparaties uitvoeren voordat de hele wereld onder het voedsel zit.
Het script bevat humor die een publiek van alle leeftijden kan waarderen, en de animatie is een genot om naar te kijken en te maken Bewolkt met kans op gehaktballen een van de meest succesvolle verfilmingen van prentenboeken.
Shrek: 88%
Tegenwoordig, Shrek is meer dan alleen een film. Het is een franchise en een merk op zichzelf. Het begon allemaal als een prentenboek in 1990 van schrijver en cartoonist William Steig, die besloot een sprookje te schrijven vanuit het standpunt van een boeman.
GERELATEERD: Rangschikking van de hoofdpersonen uit Shrek op basis van intelligentie
In 2001, Shrek De film werd meteen een sensatie en kreeg veel bijval van zowel critici als bioscoopbezoekers. Vervolg volgden, evenals videogames, pretparkattracties en zelfs een tv-kerstspecial, waardoor de Shrek serie een van de meest succesvolle en gevierde animatiefilmfranchises ooit.
Hugo: 93%
Die van Martin Scorsese Hugo is een echte publiekstrekker en was bij de release in 2011 een grote hit bij zowel critici als publiek. De film werd uitgebracht in 3D, waardoor de voortreffelijke beelden tot leven kwamen en bioscoopbezoekers van alle leeftijden betoverden. De film is gebaseerd op een boek genaamd De uitvinding van Hugo Cabret, geschreven en geïllustreerd door Brian Selznick.
Het boek is geen gewoon prentenboek; het is een verhaal van meer dan 500 pagina's lang. Het is een Caldecott-medaillewinnaar die perfect was voor een aanpassing op groot scherm, omdat het een rijkelijk lonende leeservaring is, zowel vanwege de beelden als de tekst.
Paddington: 97%
Leuk vinden Hugo, Paddington is een bewerking van een lang kinderboek dat in wezen een roman met afbeeldingen is. Een beer genaamd Paddington, geschreven en geïllustreerd door Michael Bond, werd voor het eerst gepubliceerd in 1958 en leverde een reeks van meer dan twintig inzendingen op. In 2014 kreeg de Paddington Bear een filmbehandeling in een veelgeprezen bewerking van schrijver-regisseur Paul King.
Paddington is een knuffelbeer uit Peru die in Londen terechtkomt, waar hij vernoemd is naar het beroemde treinstation en uiteindelijk wordt gehuisvest door de vriendelijke en zorgzame familie Brown. Het succes van de film leidde tot een vervolg, Paddington2, die een perfecte 100% Rotten Tomatoes-beoordeling scoorde.
VOLGENDE: 10 romans voor jonge volwassenen waarvan we wensten dat ze nooit verfilmd waren