Iedereen die zichzelf een cinefiel noemt, zou enkele van deze beste films uit de jaren vijftig moeten leren kennen, perfect voor elke zelfverklaarde filmliefhebber.
Elke filmfanaat heeft een lijst met films waarvan ze vinden dat iedereen ze moet zien, en in de uitgebreide geschiedenis van Hollywood zijn er nietjes waarvan elke criticus het erover eens zou zijn dat iedereen die moet zien als ze zichzelf als filmliefhebber willen beschouwen.
GERELATEERD: Elke winnaar van de beste foto uit de jaren vijftig, gerangschikt volgens IMDb
De jaren vijftig markeerden het hoogtepunt van nieuwe filmtechnieken, baanbrekende acteurs en tijdloze culturele werken. Voor elke cinefiel die het beste van dit decennium wil aanpakken en de meest kritische films wil bekijken die het te bieden heeft, is deze lijst iets voor jou.
10Zonsondergangboulevard (1950)
Sunset Boulevard is een pionier als het gaat om films OVER films, en de film dook echt diep in Hollywood en onthulde de realiteit van de filmindustrie. De film volgt een scenarioschrijver die een script schrijft voor een vergeten stomme filmster.
Het combineert filmtijdperken en duikt tegelijkertijd naar de bodem van Hollywood, en voor alle filmliefhebbers is deze film een must-see - zowel vanwege de inhoud als de invloed op de industrie.
9Alles over Eva (1950)
Dit drama was een cruciaal moment in de cinema voor vrouwen. alles over Eva volgt een jonge vrouw die past in een wereld en sociale kring van actrices. Het is een rauwe, pure en totaal verfrissende kijk op vrouwelijkheid en de industrie.
Anne Baxter en Bette Davis verdienden hun faam zeker na deze film, en in 1950 was het er een die nooit echt eerder werd gezien. Bovendien won het maar liefst zes Oscars, dus het verdient duidelijk een horloge.
8Een tram genaamd Desire (1951)
Het is moeilijk om cinema te waarderen (vooral dit decennium) zonder Marlon Brando te leren kennen. Een tram genaamd verlangen maakte de weg vrij voor zijn ongelooflijke werk, maar ook voor een nieuwe stijl van acteren die leidde tot de wonderen van Al Pacino en meer.
GERELATEERD: Marlon Brando's 10 beste films, volgens IMDb
Dit drama volgt een getroebleerde vrouw die bij haar zus intrekt, maar nog meer problemen krijgt met de man van haar zus. Deze film snijdt diep en raakt hard, waardoor het volkomen tijdloos is.
7Singin' in de regen (1952)
Gene Kelly, een musical en een cruciale culturele overgang van stomme films naar geluid - zijn allemaal iconische kenmerken van deze klassieker. Hoewel deze musical misschien niet ieders kopje thee is, is hij gecementeerd in de tijd en het is onmogelijk om hem niet gezien te hebben In de regen zingen als filmliefhebber.
Het is zowel komisch als magisch, terwijl het nog steeds een realistisch inzicht biedt in zo'n gedenkwaardige tijd in de geschiedenis van de cinema. De jaren 50 waren een enorme periode van groei en overgang, en deze film vat het perfect samen.
6Godzilla (1954)
De rest was geschiedenis nadat dit sci-fi-personage voor het eerst op het grote scherm verscheen. Deze Japanse film was niet alleen enorm in Japan, maar creëerde ook een geheel nieuwe indeling van het genre en een tijdloos personage over de hele wereld.
GERELATEERD: 10 beste tv-series en films in Japan
Iedereen kent het verhaal en de krachten van dit monster, en dat bewijst hoe klassiek Godzilla werd na de release in 1954. Cinema is niet alleen Noord-Amerika, en deze film is een must-see om de jaren vijftig te waarderen.
5Zeven Samoerai (1954)
zeven samoerai Hollywood opende voor meer cultureel inzicht uit het buitenland en het volgt zeven samoerai-krijgers die proberen een dorp te beschermen tegen bandieten. Japan trof Hollywood opnieuw en kreeg zelfs twee Oscar-nominaties.
Deze film en Godzilla zal elke filmliefhebber een introductie geven in de Japanse cinema, maar ze hebben ook invloed gehad op Hollywood en de Noord-Amerikaanse filmwereld in het algemeen. Het is een vermakelijke en rauwe film waar iedereen van zal genieten.
4Rebel zonder reden (1955)
Rebel zonder doel zorgde ervoor dat de wereld verliefd werd op James Dean, maar het was ook een cultureel belangrijke film over jeugd, seks, drugs en rebellie. Het was kleurrijk, diepzinnig en onderhoudend, en het maakte de weg vrij voor een veel meer open dialoog over bepaalde onderwerpen in Hollywood.
Deze film volgt een tiener die zowel vrienden als vijanden maakt terwijl hij door de jeugd navigeert met alle experimenten en rebellie die daarbij horen. Het is een klassieker uit dit decennium.
3De zoekers (1956)
Westerns zijn een groot deel van de geschiedenis van Hollywood (en zelfs het heden), dus het is moeilijk om deze film, geregisseerd door John Ford, niet op te nemen. De zoekers pakt seksisme en racisme aan op een manier die niet veel films ervoor hadden. Tegenwoordig heeft elke western zeker een pagina uit Fords boek gehaald.
GERELATEERD: De 5 beste openingsscènes (& 5 beste eindes) van westerns
De film volgt een veteraan uit de burgeroorlog die zijn nicht probeert op te sporen die deel is gaan uitmaken van een Indiaanse stam. De moraliteit en relevantie waren hard in 1956 en het landt nog steeds.
twee12 boze mannen (1957)
Sidney Lumet creëerde een van de beste dialogen in de geschiedenis van de cinema met 12 boze mannen. Deze film behandelt ook ras, geslacht, leven en dood, en moraliteit. Met Henry Fonda en Lee J. Cobb heeft deze film één scène - en die is meeslepend.
Een jury moet bepalen of een jonge man zijn vader heeft vermoord, en de beslissing zal zijn dood of zijn leven tot gevolg hebben. Het is een krachtig verhaal, maar de invloed ervan op de industrie is voor altijd.
1Duizeligheid (1958)
Terwijl psycho hit theaters in 1960, hoogtevrees is nog steeds een van de grootste successen van Alfred Hitchcock en een hoofdbestanddeel van de cinema uit de jaren vijftig. De spannende filmtechnieken in deze film hebben een revolutie teweeggebracht in Hollywood en het heeft tegenwoordig een grote invloed op veel regisseurs.
Met in de hoofdrollen James Stewart en Kim Novak, heeft deze misdaad-mysteriethriller alles waar elke filmliefhebber verliefd op zal worden. Met romantiek, misdaad en mysterie, hoogtevrees is tijdloos vermakelijk.
VOLGENDE: 10 meest invloedrijke regisseurs uit de jaren 70 en 80, gerangschikt