10 films om naar te kijken als je van Big Giant Robot Cartoons houdt

Welke Film Te Zien?
 

Gigantische robots zijn misschien ongelooflijk populair in tekenfilms en anime, maar ze zijn verrassend zeldzaam in films. Hier zijn tien geweldige uitzonderingen om op te letten.





Sciencefiction is een gevarieerd genre, inclusief een groot aantal creatieve ideeën die alles omvatten, van ruimtepiraten tot grote gigantische robots. In Japan is er een apart genre van sciencefiction dat mecha wordt genoemd, en het richt zich op het plezier van gigantische vechtmachines. Het gaat niet alleen om plezier met speciale effecten, hoewel dat ook een deel van de aantrekkingskracht van het genre is. Het echte probleem hier is de relatie die mensen hebben met machines, en het kan zowel huiveringwekkend en onheilspellend als optimistisch en mooi zijn.






GERELATEERD: 10 beste robotgevechtscènes in sciencefictionfilms



Het mecha-genre omvat zowel enorme robots als gemechaniseerde pakken die gewone mensen tot superhelden of op zijn minst supersoldaten maken. In sommige gevallen hebben deze harnassen een eigen mening. Het is het perfecte moderne genre voor de films van vandaag, waarin creatieve CGI en geavanceerde kostuumontwerpen zijn geïntegreerd met diepgaande vragen over de menselijke natuur. Hier zijn tien films met robots van alle groottes waar fans van gigantische robotcartoons en / of anime dol op zouden zijn.

10Avengers: Age of Ultron (2015)

Het Iron Man-pak van Tony Stark is een intelligente robot samen met een high-tech prothese, zoals de tycoon zelf heeft verklaard, en het was in Age of Ultron dat hij er eindelijk in slaagde een bewuste te bouwen die JARVIS kon verbeteren. Het probleem is dat kunstmatige intelligentie de moorddadige Ultron wordt die erop uit is om de hele mensheid te doden als een verdraaid middel om wereldvrede te brengen.






Dit vervolg was echt een bomvolle special voor robotfans, omdat het de IJzeren legioen , de Hulk-vechtende Veronica-prothese (ook bekend als de Hulkbuster), de nieuwste versies van het Iron Man-pak, het droneleger van Ultron en de cyborg-levensvorm Vision (de tweede vorm van JARVIS). De eerste Ijzeren man film is hier ook een sterke kanshebber, deels omdat het het allereerste prototype bevat, evenals het oversized Iron Man-pak van Obadiah Stane (ook bekend als Iron Monger), maar het verliest Age of Ultron enorm aantal mechs tentoongesteld.



9Pacific Rim (2013)

Dat is een onuitgesproken begrip Pacific Rim komt het dichtst in de buurt van een live-action-versie van Neon Genesis Evangelion we zullen ooit krijgen. Het zijn niet alleen de grote robots die tegen gigantische monsters vechten, maar ook de niet zo subtiele Duitse taalverbinding en het idee van een gigantische robot die wordt bestuurd met emoties in plaats van louter vaardigheid.






Hoewel Pacific Rim is niet zo diep existentieel of apocalyptisch als de anime die het inspireerde, er zijn toch een aantal duidelijke parallellen, zoals de nadruk op de nationaliteiten van de piloten en de relaties die ze aangaan met hun collega's.



8The Matrix: Revolutions (2003)

De eerste twee films in De Matrix franchise had niet echt de robots in zich, en dat was een deel van het effect. Toen we ze eindelijk in de derde aflevering zagen, was het veel angstaanjagender. Toen het gevecht in de fysieke wereld werd gebracht, veranderde het perspectief van de krijgers aan beide kanten en begonnen de scheidslijnen tussen mensen en machines te vervagen.

GERELATEERD: 10 redenen waarom de Matrix-revoluties teleurgestelde fans hebben gedraaid

Mensen moesten in deze film net zo goed met machines werken als tegen hen, en het publiek kreeg de hightech schepen en verbeteringspakken die Zion verdedigden onder de loep. De dramatische scène waarin de laatste muur werd doorbroken, omvatte een aangrijpende actiescène met enkele stoere mecha-verbeteringspakken die bekend staan ​​als Armoured Personnel Units (APU).

7Edge of Tomorrow (2014)

De verklaring voor de 'live, die, repeat' verhaallijn van deze film is een van de aanwijzingen dat de hoofdpersonages vastzitten in een tijdlus die veel vergelijkingen heeft opgeleverd met vastzitten in een videogame. Dit verklaart hoe hun vaardigheden en herinneringen elke dag lijken te verbeteren, samen met een deel van de technologie die de actiescènes definieert.

De ExoSuits in Rand van morgen zijn duidelijk ontworpen voor militair gebruik en bevatten kogelvrije vesten en creatieve en dodelijke wapens die zijn vastgemaakt. Sergeant Rita Vrataski (Emily Blunt) ging nog een stap verder en gebruikt wat lijkt op de staartrotor van een helikopter als een zwaard.

6Terminator 2: Judgement Day (1991)

De eerste Terminator film was echt een slasher-film en vertelde het eenvoudige verhaal van een razend monster dat niets kon stoppen, maar tegen de tijd dat het vervolg enkele jaren later verscheen, was de rol van de robot in films veranderd. Het publiek begon vragen te stellen over waar de mensheid stopt en robots beginnen, wat een van de thema's is in dit geliefde vervolg.

Dit wordt netjes samengevat in het verhaal van Sarah Connor dat het samenvat Dag des oordeels laatste momenten: 'Als een machine de waarde van het menselijk leven kan leren, kunnen wij dat misschien ook.'

5Transformatoren (2007)

Dit is een voor de hand liggende, maar het is duidelijk dat Michael Bay een ander publiek in gedachten had dan de makers van de populaire tekenfilm uit de jaren 80. Dit zijn films voor studenten en jonge volwassenen in tegenstelling tot jongere kinderen, met veel explosies, vechtscènes en toilethumor. De Transformatoren films missen het drama, de dialoog of de karakterontwikkeling die de vintage-serie zo gedenkwaardig maakten en gebruiken weinig of geen van dezelfde kennis.

GERELATEERD: Transformers: War For Cybertron: 5 redenen waarom fans enthousiast zijn over de Netflix-show (& 5 waarom ze nerveus zijn)

Dat betekent niet dat het geen schuldige genoegens zijn om te ontginnen, vooral niet de eerste film toen de speciale effecten die alle films nu onoverzichtelijk maken toen nog nieuw waren. De originele film heeft ook meer fanservice dan de anderen. Deze zijn gemaakt voor de kijker, de enige zorgen over de grote gigantische robot die het scherm verscheurt en weinig anders.

4The Lego Movie (2014)

Het lijkt een verrassing, maar voor degenen onder jullie die van grote gigantische robots houden en tegen een grapje kunnen, zijn er genoeg jabs in het mecha-genre in De Lego-film. Aangezien de meeste grappen in de film verwijzingen naar popcultuur gebruiken, is het geen verrassing dat de Big Giant Robot daar terecht is gekomen.

Een voorbeeld is wat Metal Beard hoort te zijn, maar er is ook Emmet's Construct-o-Mech en de kracht die Boots Lord Business draagt.

3Real Steel (2011)

Deze twee genres die jaren geleden hadden moeten worden gecombineerd. Robots en boksen kwamen eindelijk samen, en het publiek kreeg eindelijk hun wens Echt staal . De plot is pijnlijk typisch, met een gepensioneerde bokser die denkt dat hij een nieuw jong talent heeft gevonden, maar deze keer is het nieuwe jonge talent een oude afgedankte robot.

De symbolische naam Atom is echt de katalysator voor de hoofdpersoon Charlie om een ​​soort relatie te smeden met zijn vervreemde zoon.

tweeWijk 9 (2009)

Een film die realistische sci-fi combineert met hedendaagse aardse problemen, kan helpen om dingen te mixen met een beetje mecha. Dat betekent niet alleen de verbeterde wapens en kogelvrije vesten die in deze film worden gebruikt. De technologie die de buitenaardse vluchtelingen met zich meebrengen en gebruiken, omvat ook verbeterde biopakken, mech-garnalen genaamd, en de technologie is door de buitenaardse wezens zelf ontwikkeld ter bescherming.

GERELATEERD: We kunnen niet naar huis: 10 feiten achter de schermen over district 9

Laat je echter niet afleiden door al deze toeters en bellen. De effecten en ideeën zijn inderdaad geweldig, maar Wijk 9 pakt een aantal zeer reële kwesties aan over segregatie en immigratie, waarbij de verhoogde ideeën van buitenaardse wezens worden gebruikt als een manier om een ​​belangrijk punt over te brengen. Bedenk eens hoe gewaagd dat is in post-apartheid Zuid-Afrika (met name Johannesburg), en dat is waar Wijk 9 was ingesteld en gefilmd.

1Kortsluiting (1986)

Ja, dat is Alley Sheedy in de verstrekte afbeelding, voor het geval je je afvraagt ​​wat er met haar is gebeurd. In Kortsluiting, ze speelt eerder een personage met toewijding aan alle levende wezens Aas Ventura maakte het cool. Dat verklaart waarom ze besluit een eigenzinnige robot te proberen te beschermen die beweert te leven tegen vernietiging via wetenschappelijke ontleding.

Hoewel Kortsluiting is niet goed verouderd, want het ademt van de grove grappen, raciale stereotypen en die gelukzalige onwetendheid met grote ogen die de jaren '80 bepaalden, het uitgangspunt van een robot die bewust wordt, is nog steeds gezond. De laatste test die bewijst dat nummer 5 echt leeft, is eenvoudig, zelfs kinderachtig, maar diepgaand en effectief.