Sam Raimi, de directeur van Doctor Strange in het multiversum van waanzin , is een expert in het maken van films gevoed door het gefabriceerde groteske. Praktische speciale effecten kunnen er gek uitzien, maar zelfs de slechtste praktische effecten zijn beter dan CGI-effecten die op natuurlijke wijze zijn verouderd. Praktische effecten zijn een teken van de tijd dat films creaties waren van voornamelijk mensen in plaats van voornamelijk machines, en ze zijn in wezen een verloren kunst geworden buiten Disney's werk met de Star Wars verhaal.
GERELATEERD: 10 beste horrorfilm speciale en praktische effecten, volgens Reddit
Gelukkig heeft geen enkel genre in de wereld van praktische effecten meer gedijen dan sciencefiction, en er zijn een aanzienlijk aantal voorbeelden uit een periode van vijftig jaar die het bekijken waard zijn.
as in buitenaards wezen (1979)
Terwijl Ridley Scott's Buitenaards wezen was niet zo duur als de zijne Buitenaards: verbond , slaagde het erin om vijf keer zo effectief te zijn.
Het origineel Buitenaards wezen is een spookhuisverhaal in de ruimte en bevat een antagonist die een legende is geworden, ook al wordt het nauwelijks vertoond in de originele film van Scott. Wanneer het echter wordt tentoongesteld, is de xenomorph een complex beest met een fallisch ontwerp en een afschuwelijke, getande tong. H.R. Giger heeft zichzelf nooit overtroffen, wat indrukwekkend is gezien het feit dat al zijn latere werken precies hetzelfde waren (zelfs inclusief Soort ).
Elk schokkend moment in het ding (1982)
Het ding is zo briljant dat het meer vragen oproept dan het beantwoordt, maar het rechtvaardigt herhaalde bezichtigingen, terwijl de kijker weet dat de waarheid ongrijpbaar is.
De paranoia uit de Koude Oorlog die de klassieker van John Carpenter voedt, is de ziel van de film, maar de meesterzet is de combinatie van plot en Rob Bottins verbluffende creature-effecten. Geen twee geldschoten Het ding zijn vergelijkbaar, veel minder identiek, en het blijft tot op de dag van vandaag het definitieve voorbeeld van praktische effecten in horror. Er is geen reden om aan te nemen dat het ooit zal worden overtroffen.
E.T. In ET: The Extra-Terrestrial (1982)
E.T. is de beste buitenaardse film van Steven Spielberg omdat het een onderbuik is... maar naar het hart. Volwassene of kind, E.T. het buitenaardse is praktisch gegarandeerd om de kijker aan het huilen te maken, wat niet mogelijk zou zijn als het titulaire personage niet overtuigend was.
Gelukkig wordt elk hartverwarmend moment feilloos verkocht door het titulaire wezen van de film, en met de tijd E.T. wordt veel individueler dan de schepping. De kijker twijfelt nooit aan de authenticiteit van E.T., zelfs niet met zijn enorm inventieve ontwerp en uitzettende nek.
Het gezicht van de T-800 in The Terminator (1984)
Misschien is de scène in De terminator waar de T-800 naar zijn gezicht neigt in een hotelbadkamerspiegel ziet er vandaag niet echt uit, maar het ziet er nog steeds griezelig uit, en het zag er in 1984 zeker realistisch uit.
GERELATEERD: 10 filmregisseurs die een geweldig videospel zouden maken
Er is nog steeds een verontrustende kwaliteit aan het zien van een man die delen van zijn eigen gezicht verwijdert, en het is zo'n vreemd gezicht dat er weinig te vergelijken is (vooral in 1984), zelfs niet in de bioscoop. Dus hoewel het duidelijk is dat het gezicht een prothetisch Arnold Schwarzenegger-model is, zit er een beetje realisme in; Er is geen reden waarom het prothetische apparaat er echt uit zou zien als het in het echte leven van een mechanisch skelet wordt afgepeld. Het zou er akelig abnormaal uitzien, en het werkt goed voor zowel de film als de antagonist.
Brundlefly in de vlieg (1986)
Slechts een van de vele angstaanjagende David Cronenberg-klassiekers, De vlieg zou werken, al was het maar voor de fenomenale speciale effecten. Gelukkig heeft het ook een ongelooflijk script, deskundige regie en opmerkelijke chemie tussen hoofdrolspelers Geena Davis en Jeff Goldblum.
Als het gaat om het titulaire wezen, weet de kijker dat ze naar Goldblum kijken, maar de film maakt het niet gemakkelijk om te vergeten dat ze naar een compositie kijken van steeds grotereske make-upeffecten. Gelukkig is deze transformatie net zo goed de kern van de film als de interpersoonlijke dynamiek tussen Goldblums Seth Brundle en Davis' Veronica Quaife.
De beestjes in beestjes (1986)
Beestjes was in feite (maar niet officieel) een poging om te profiteren van het financiële succes van Joe Dante's Gremlins , en vreemd genoeg verdiende het meer sequels dan die klassieker uit 1984. Verder is het ontwerp van de Crites ( Beestjes 'antagonisten) is aantoonbaar net zo geweldig als het werk dat in de eerdere vakantieklassieker is gedaan.
Overwegende Beestjes werd uitgebracht in het midden van de jaren '80, met een veel lager budget dan Gremlins , hebben de Crites een opmerkelijk bewegingsniveau. Pas het nette effect toe van het opkrullen en rollen naar hun doelwit, en de Crites zijn misschien wel een nog betere creatie dan de lelijke neef van de Mogwai.
Robocop in Robocop (1987)
De val van Dick Jones van het hoofdkantoor van OmniCorp is een gek moment, maar buiten dat, RoboCop zit vol met uiterst overtuigende praktische effecten.
VERWANT: 10 dingen die nog steeds standhouden over Robocop (1987) vandaag
Dit geldt met name als het gaat om agent Alex Murphy en zijn uiteindelijke getransformeerde uiterlijk. Regisseur Paul Verhoeven en cameraman Jost Vacano fotograferen RoboCop intiem, maar de praktische effecten van interacties die RoboCop heeft met zijn partner en de schurkenopstelling van de film voelen nooit gek aan, wat het heel goed zou kunnen hebben. In plaats daarvan is het geloofwaardig en gruizig.
De vrouw in totale herinnering (1990)
Paul Verhoeven Totale terugroepactie is gevuld met indrukwekkende effecten, vooral gezien zijn relatief hoge leeftijd.
Net als andere films van Verhoeven buiten Oppervlakkig mens En Starship Troopers , Totale terugroepactie omarmt de wereld van praktische effecten. Ten eerste zijn er de Mars-atmosfeereffecten, waardoor de ogen van Arnold Schwarzenneger en Ronny Cox uitpuilen op een verschrikkelijk tekenfilmachtige manier. Maar er is ook de spionagebot die Schwarzenegger bewoont terwijl hij de Richter van Michael Ironside achtervolgt. Wanneer het gezicht van de vrouwelijke bot opzij beweegt om het gezicht van Schwarzenegger te onthullen, ziet het er fenomenaal uit. Als het eenmaal het mock-up Schwarzenegger-gezicht op de nek van de bot is, ziet het er schokkend uit, maar wat ervoor komt, is indrukwekkend.
Alle dinosaurussen in Jurassic Park (1993)
De T-Rex-paddockscène van Steven Spielberg Jurassic Park ziet er in de jaren 2020 net zo ongelooflijk echt uit als in de vroege jaren 90. Hetzelfde kan worden gezegd voor het grootste deel van de rest van de film, afgezien van wat vlekkerige (maar nog steeds indrukwekkende) CGI tijdens de eerste Brachiosaurus-scène en een T-Rex vs. Gallimimus-scène aan het begin van het derde bedrijf van de film.
Voor het grootste deel echter Jurassic Park is verbazingwekkend, en de effecten ervan zijn uiteindelijk net zo meeslepend als zowel het verhaal als de noot-perfecte uitvoeringen.
Roterende gang bij aanvang (2010)
Christopher Nolans Aanvang was een hit in de kassa en is tot in de moderne tijd een populaire film gebleven. Zelfs na 10 jaar is het goed verouderd, en dat is in ieder geval gedeeltelijk te danken aan de praktische effecten die zich meten met de digitale effecten.
De scène van de roterende gangen lijkt eigenlijk erg op wat er werd gedaan met de sterfscène van Tina Gray in Wes Craven's origineel Een nachtmerrie op Elm Street , en Nolan doet het bijna net zo goed als Craven. De aanblik van Joseph Gordon-Levitt die door een draaiende gang rommelt, is een iconisch stukje geworden Aanvang beelden, vergelijkbaar met de CGI-vouwstad, die laat zien dat de twee vormen van het creëren van effecten in der minne naast elkaar kunnen bestaan.
VOLGENDE: De 10 grootste onbeantwoorde vragen in films