Van het lanceren van onvergetelijke franchises tot het echt vastleggen van de geest van Hollywood, hier zijn allemaal redenen waarom 1984 een gouden jaar was voor het maken van films.
De afgelopen zes decennia zijn er veel opvallende jaren in de cinema geweest, waarin een aantal klassiekers en meesterwerken te zien waren. Maar het jaar dat echt de geest van Hollywood weergeeft, met grote blockbusters, zware drama's, uitgestrekte heldendichten, tijdloze komedies en alles daartussenin is 1984.
GERELATEERD: 10 meest cultureel invloedrijke films uit de jaren tachtig
In 1984 werd een aantal franchises gelanceerd die nog steeds sterk zijn Ghostbusters , De terminator , En Het karate kind allemaal debuteren dat jaar. Eddie Murphy kondigde zijn komst aan als een superster op de A-lijst Beverly Hills-agent . Horror had een sterke vertoning met de komst van Een nachtmerrie in Elm Street en andere klassiekers van het genre. En de legendarische schrijver/regisseur John Hughes regisseerde zijn eerste speelfilm, Zestien kaarsen . Hier zijn alle redenen waarom 1994 het beste filmjaar was.
Ghostbusters en Gremlins gingen op dezelfde dag in première
Het is echt moeilijk te geloven dat er twee absolute klassiekers op exact dezelfde dag zijn uitgebracht, en toch is het waar. Ghostbusters En Gremlins beide gingen in première op 8 juni 1984. Ze zouden ongelooflijke box office-resultaten behalen en de komende 35 jaar blijven bestaan via sequels, animatieshows, kabeluitzendingen en homevideo-releases.
Ghostbusters eindigde zijn eerste bioscooprun met $ 229 miljoen in eigen land en $ 295 miljoen als heruitgaven en internationale box office worden toegevoegd. Gremlins deed het zelf redelijk goed en verdiende tijdens de twee runs $ 153 miljoen. Beide franchises blijven bloeien, met het tweede vervolg (en de vierde inzending) in de Ghostbusters-serie, Ghostbusters: hiernamaals , die dit jaar arriveert en een geanimeerde prequel-serie, Gremlins: Geheim van de Mogwai , die in 2021 op HBO Max verschijnt.
De Terminator-franchise komt eraan
Het echte filmdebuut van James Cameron, gemaakt met een minuscuul budget van slechts zes miljoen dollar, kwam met zijn tech-noir sci-fi actie/horror-hybride De terminator . De film van Cameron werd op 26 oktober 1984 in de bioscoop uitgebracht en bracht wereldwijd een verbazingwekkende $ 78 miljoen op.
De film, die Cameron bedacht terwijl hij tijdens het filmen in de greep was van een koortsdroom Piranha II in Rome speelde Arnold Schwarzenegger de titelrol, waardoor hij een superster werd. Het heeft tot nu toe vijf sequels voortgebracht, waarvan de meest recente die van vorig jaar is Terminator: Duister lot , evenals de Fox TV-serie uit 2008-2009 Terminator: De Sarah Connor-kronieken .
John Hughes maakt zijn regiedebuut
Voordat hij in de regisseursstoel belandde, had John Hughes naam gemaakt met de succesvolle komedies Nationale Lampoonvakantie En Meneer mama . Het waren echter zijn regie-inspanningen die zijn status als filmicoon versterkten. Zijn eerste poging kwam in 1984 Zestien kaarsen , met Molly Ringwald en Anthony Michael Hall in de hoofdrol (ook John en Joan Cusack waren al heel vroeg in hun filmcarrière te zien).
GERELATEERD: Wie ga je bellen? 10 feiten achter de schermen over Ghostbusters
De tienerkomedie over een meisje wiens familie haar zestiende verjaardag is vergeten, blijft een geliefde klassieker, ondanks enkele problematische kwesties als ras en homofobie (het was een ander tijdperk, maar ze vallen zeker op in de hedendaagse culturele omgeving). Hughes zou meerdere klassiekers regisseren, waaronder Gekke wetenschap , De ontbijtclub , Ferris Buellers vrije dag , En Vliegtuigen, treinen en auto's .
De Karate Kid Crane trapt de kassa
Opnieuw populair vanwege het succes van de YouTube Premium-serie Cobra Kai , Het karate kind begon zijn leven als een project waarin Columbia Pictures geïnteresseerd was als vehikel voor regisseur John G. Avildsen, de met een Academy Award bekroonde regisseur van Rotsachtig . Schrijver Robert Mark Kamen baseerde de film deels op zijn eigen leven en creëerde een tijdloos verhaal over een underdog, een vis uit het water die gaandeweg een verscheidenheid aan levenslessen leert.
Met in de hoofdrollen Ralph Macchio en Pat Morita (die voor zijn optreden werd genomineerd voor een Oscar) was het feelgoodverhaal een hit onder critici en publiek, met een brutowinst van maar liefst $ 91 miljoen aan de kassa (ongeveer $ 225 miljoen gecorrigeerd voor inflatie). Samen met de Cobra Kai -serie bracht de film drie sequels en een remake uit 2010 voort.
Komedie is koning
Samen met spraakmakende komedies Ghostbusters En Beverly Hills-agent In 1984 waren er ook een aantal komedies die tot op de dag van vandaag nog steeds door het publiek worden omarmd. Klassiekers zoals De wraak van de nerds , Plons , En Politieschool werden uitgebracht in '84, evenals culthits Vrijgezellenfeest En Johnny Gevaarlijk .
Veel van deze komische juweeltjes zouden hun eigen franchises lanceren Politieschool En De wraak van de nerds belangrijkste onder hen. Natuurlijk heeft de opkomst van de premium kabeltelevisiekanalen HBO, Cinemax en Showtime en hun filmcyclus zeker bijgedragen aan de verspreiding van deze komische juweeltjes in de Amerikaanse popcultuur.
De hoogtijdagen van horror
De horrorrenaissance die in 1984 in volle gang was, gaat terug tot begin jaren zeventig, met films als De exorcist , Het Texas Chainsaw-bloedbad En Zwarte Kerstmis en vooruitgaand naar 1978 Halloween En Vrijdag de 13e in 1980. 1984 was opnieuw een hoogtepunt in de geschiedenis van de horror met het meesterwerk van Wes Craven Een nachtmerrie in Elm Street dat jaar uitbrengen.
GERELATEERD: All The Nightmare On Elm Street-films, gerangschikt
Andere opmerkelijke horrorfilms die in 1984 werden uitgebracht, zijn onder meer de controversiële klassieke kerstslasher Stille nacht, dodelijke nacht (uitgebracht op dezelfde dag als Nachtmerrie ), de culthit van Troma Films De giftige wreker, de Stephen King-aanpassing Kinderen van de maïs , en de Vrijdag film waarin Jason Voorhees zijn ondergang zag (nou ja, voor een tijdje), Vrijdag de 13e: het laatste hoofdstuk .
Prins gaat naar de film
Muzikanten die de overstap naar film maakten, waren in 1984 zeker niets nieuws. The Beatles, Elvis Presley, Pink Floyd en zelfs KISS hadden tijdens hun bloei de overstap naar films gemaakt (hoewel er minder werd gezegd over KISS ontmoet het spook van het park , des te beter). De meeste van die films hebben echter nooit op die manier een grote stempel gedrukt op de popcultuur Paarse regen deed. Bedacht door Prince tijdens zijn 1999 tour, speelt Prince in de semi-autobiografische film The Kid, een overdreven versie van hemzelf.
De film castte veel niet-acteurs in sleutelrollen en vertelde het verhaal van de opkomst van The Kid in de muziekscene van Minnesota, terwijl hij zowel persoonlijke als professionele kwesties behandelde. Met originele muziek van Prince waren zowel de film als de soundtrack enorme successen, waarbij de film tien keer het budget verdiende aan de kassa en het album meer dan 25 miljoen exemplaren verkocht.
Eddie Murphy regeert
Nadat hij zijn carrière begon Zaterdagavond live in 1980 begon Eddie Murphy een sterk film-cv op te bouwen met de komedies 48 uur En Handelsplaatsen . In 1984 kreeg hij echter eindelijk de kans om in zijn eentje een film te regisseren Beverly Hills-agent . Oorspronkelijk bedoeld als een pure actiefilm, eerst voor Mickey Rourke en later voor Sylvester Stallone, werd het script herschreven toen Stallone zich terugtrok, slechts enkele weken voordat de opnames zouden beginnen, vanwege budgetproblemen.
Kom Eddie Murphy binnen. Het enorme succes van de film (het was de meest opbrengende film van 1984 met meer dan $ 234 miljoen aan kassabonnen) zorgde ervoor dat Murphy een internationale superster werd en een permanente A-lijststatus kreeg.
'Wreek mij!'
Op het hoogtepunt van de hysterie uit de Koude Oorlog verscheen er een film over Sovjet- en Cubaanse troepen die een klein stadje in Colorado binnenvielen (de film werd feitelijk gefilmd in de stad Las Vegas, New Mexico), onderdeel van een groter en ongezien begin van de Wereldoorlog. III. Een jonge groep tieners uit de stad, die zichzelf 'Wolverines' noemen, vormen een verzet tegen de Sovjet-troepen.
GERELATEERD: 20 wilde details achter het maken van The Karate Kid
Geregisseerd door John Milius, vers van zijn regie-wending Conan de Barbaar , Rode Dageraad , met een cast met onder meer Patrick Swayze, Charlie Sheen en Lea Thompson, was slechts een bescheiden kassucces. De invloed ervan op film en televisie duurt echter tot op de dag van vandaag voort.
Het verhaal dat nooit eindigt
Het kindertarief was in 1984 nogal mager, bij dat van Jim Henson De Muppets nemen Manhattan (geregisseerd door Henson-steunpilaar Frank Oz) was een van de twee die er echt uitsprongen. De andere? Een fantasieverhaal gebaseerd op een Duitse roman geregisseerd door De boot regisseur Wolfgang Petersen.
En toch, op de een of andere manier, die film, Het verhaal zonder einde , is een geliefde klassieker geworden onder kinderen uit die tijd. Gemaakt met een vrij groot (voor die tijd) budget van $ 27 miljoen, zou de film aan de kassa bijna vier keer zoveel opleveren. Hij vertelt het fantastische verhaal van een jonge jongen genaamd Bastian die letterlijk meegesleept wordt in het heroïsche verhaal van de jonge Atreyu. Het verhaal zonder einde resoneerde en blijft resoneren, bij fans van alle leeftijden. Breng Atreyu's paard Artax gewoon niet ter sprake.
VOLGENDE: De 10 beste fantasyfilms uit de jaren 80 (volgens IMDb)