Animatiefilms hebben een oneerlijke reputatie als films voor kinderen. Hoewel dit in sommige omstandigheden hun beoogde publiek kan zijn, neemt het bekijken van animatiefilms uitsluitend als entertainment voor kinderen een deel van hun artistieke kwaliteiten weg en vermindert het hun waarde als echte bioscoop, waarbij de krachtige karakterverhalen die vaak in deze films worden verteld, worden genegeerd.
GERELATEERD: 10 beste animatiefilms, perfect voor het Halloween-seizoen
Deze reputatie is de afgelopen decennia langzaam aan het evolueren, waarbij het fantastische werk van Pixar en Studio Ghibli aantoont dat de animatiefilm gerespecteerd moet worden als bioscoop. Sommige animatiefilms hebben kijkers meer geraakt dan live-actiefilms, en bij veel daarvan wordt de kijker bij een film voor het eerst gehuild.
Frankenweenie
Frankenweenie is een ander stop-motionverhaal van Tim Burton, gebaseerd op een korte animatiefilm die hij halverwege de jaren tachtig uitbracht. De film volgt een jonge jongen terwijl hij onvermoeibaar werkt om zijn hond uit de dood terug te halen, en de jongen slaagt daar uiteindelijk in.
Hoewel de film zelf tot op zekere hoogte luchtig is, is het onderwerp hartverscheurend, vooral voor degenen die in hun jeugd huisdieren hebben verloren.
Prinses Mononoke
Het eerste item van Studio Ghibli in deze lijst, Prinses Mononoke vertelt het verhaal van een botsing tussen de voortschrijdende technologische vooruitgang van de mens en de uitgestrektheid van de natuur en de goden die haar hebben gemaakt.
Hoewel de film niet droevig is in de traditionele zin, is er zeker een bitterzoet einde aan deze film dat voorbestemd is om een emotionele reactie van de kijker teweeg te brengen, zeker gezien de ontroerende score van Joe Hisaishi.
Wanneer de wind waait
Een iets meer obscure film, vooral voor degenen buiten het VK, deze Britse animatiefilm volgt een ouder stel terwijl ze proberen de aanval van een nucleaire aanval te overleven, en laat het paar zien terwijl ze uiteindelijk bezwijken aan stralingsvergiftiging.
GERELATEERD: Pixar: de 10 meest emotioneel bewegende korte animatiefilmpjes, gerangschikt
Degenen die opgroeien in het VK hebben dit misschien zelfs op school moeten zien, met de aanblik van dit lieve oude stel dat lijdt aan stralingsvergiftiging, wat leidt tot emotionele littekens die tot in de volwassenheid zouden aanhouden.
Het land voor de tijd
In dezelfde geest als De Leeuwenkoning En Bambi , het land voor de tijd is een andere animatiefilm die zich richt op het emotionele trauma dat de hoofdpersoon voelt nadat ze het verlies van een ouder hebben meegemaakt.
Voor velen is deze film de meest trieste die ze ooit hebben gezien, waarbij de hoofdpersoon zo expressief is dat het onmogelijk is om niet om hun verdriet heen te huilen.
Omhoog
Omhoog markeerde zeker de trend naar emotionele, tranentrekkende films van Pixar Animation. De openingsscène uit Omhoog is bijna legendarisch in zijn hartverscheurende inhoud , een paar laten zien dat worstelt met vruchtbaarheid, en dan samen oud worden voordat de vrouw uiteindelijk zou sterven, de man alleen achterlatend en hun grootste dromen schijnbaar niet gerealiseerd.
Deze openingsscène gaat niet alleen over liefdesverdriet, maar contrasteert dit ook met wat een perfecte en mooie relatie leek te zijn.
IJzeren reus
De ijzeren reus misschien wel een van de meest ondergewaardeerde films aller tijden. Hoewel het een sterke reputatie heeft, wordt het niet vaak in dezelfde categorie beschouwd als andere animatiefilms die tegelijkertijd zijn uitgebracht.
GERELATEERD: Mulan: 10 veranderingen ten opzichte van de animatiefilm waar we van houden
De film is een volwassen en emotioneel onderzoek naar de kindertijd en het concept van 'je natuur gehoorzamen'. De mooie vriendschap tussen de Iron Giant en een jonge jongen leidt ook tot een van de meest hartverscheurende eindes in animatie.
Bambi
De oudste vermelding op deze lijst, Bambi heeft de harten van verschillende generaties kinderen gebroken. De scène die verschillende generaties heeft getekend, toont de titulaire Bambi die ontsnapt aan enkele jagers, hoewel Bambi's moeder niet zoveel geluk zou hebben.
De muziek en de emotionele Bambi combineren om deze scène tot een van de meest hartverscheurende scènes te maken, niet alleen in de geschiedenis van de animatiefilm, maar in de filmgeschiedenis.
De Leeuwenkoning
Voor velen, De Leeuwenkoning is hun favoriete Disney-film, waarbij de film die van Shakespeare navertelt Gehucht en het introduceren van enkele pakkende liedjes en een fantastische Elton John-soundtrack.
De meest memorabele scène in de film is de dood van Mufasa, waarbij de gemene Scar Mufasa vermoordt om de controle over Pride Rock over te nemen. De scène waarin Simba het lichaam van zijn vader ziet en er vervolgens terwijl hij huilt tegenaan snuffelt, is vandaag de dag nog steeds een tranentrekker.
Kokosnoot
Kokosnoot vertelt het verhaal van een jonge jongen die naar het Land van de Doden op Dela Des Muertos reist. De film is een van de beste van Pixar en geeft niet alleen een fantastische verkenning van de Mexicaanse cultuur, maar helpt ook bij het geven van een van de aangrijpende verhalen in de geschiedenis van Pixar.
GERELATEERD: 5 beste Disney-animatiefilmclimaxen ooit (& 5 slechtste)
Het einde van de film is bijna niet te zien zonder te huilen. Zonder het einde weg te geven, de interactie tussen Miguel en zijn grootmoeder is werkelijk prachtig en geeft ook ouderdomsdementie perfect weer.
Graf Van De Glimwormen
Terwijl Studio Ghibli bekend staat om zijn luchtige verhalen, Graf van de vuurvliegjes begon deze traditie niet. De film draait om twee broers en zussen die tijdens de Tweede Wereldoorlog in Kobe wonen, waarbij de oudere broer zijn zus (en zichzelf) probeert te beschermen in deze turbulente en gevaarlijke tijd.
De film begint met droefheid en heeft, ondanks een paar geluksscènes, een van de meest hartverscheurende en emotionele eindes ooit gezien in een animatiefilm, die zowel de tragedie van oorlog laat zien als de gedoemde pogingen van een kind om zichzelf en zijn zus te beschermen.
VOLGENDE: Lilo & Stitch & 9 andere geanimeerde Disney-personages, opnieuw bedacht als live-actie, door fans