Alfred Hitchcock stond bekend als de meester van de spanning, en met goede reden. Hier zijn enkele van de engste momenten uit zijn films.
Er zijn twee soorten mensen op deze wereld. Degenen die niet graag naar enge films kijken, en degenen die dol zijn op het kijken naar enge films. Meestal komt de liefde om iemand de stuipen op het lijf te jagen op verschillende manieren tot uiting, hetzij door de manier waarop de scène werd gespeeld, de muziek, het acteerwerk, of gewoon door het moment in het algemeen.
GERELATEERD: 10 beste citaten uit Alfred Hitchcock-films
Achter elke scène schuilt een bepaalde mate van angst, iets waar het publiek naar uitkijkt en iets wat de meester van de spanning zelf, Alfred Hitchcock, maar al te goed begreep met enkele van zijn beste en zelfs slechtste films. Gebruikmakend van zijn kennis en verwrongen verbeeldingskracht heeft Hitchcock enkele van de engste scènes uit de bioscoop gecreëerd.
Een openingsdood (Rope, 1948)
Soms betekent eng zijn niet dat je een monster voor het publiek moet bungelen of een griezel een jumpscare moet laten doen. Vaak kan de gruwel voortkomen uit iets eenvoudigs, uit een kort beeld dat het publiek tot in de kern doet schudden.
In Touw , een minder bekende Hitchcock-film die twee studenten volgt die een vriend vermoorden om een scriptie te testen (onthoud kinderen, het vermoorden van vrienden zal niemand extra eer opleveren), de openingsscène van de vriend die wordt gewurgd is een schokkende, onverwachte en gruwelijke scène zowel als publiek als als kijker te aanschouwen.
Rond en rond gaan ze (Vreemdelingen in een trein, 1951)
Volgens de normen van vandaag worden actiescènes en blockbuster-momenten bepaald door CGI of enorme speciale effecten. Toch soms, zoals bij Vreemdelingen in een trein, een film boordevol geweldige feiten achter de schermen, het spektakel kan minder spannend zijn en toch impactvol als geheel.
Nadat een vreemdeling het idee om iemand te vermoorden maar al te serieus neemt, probeert Guy Haines zijn onschuld te bewijzen door de psychopaat op te sporen naar een kermis, waar de carrousel uit de hand loopt. In een scène waarin het publiek zowel spanning als angst op hun nagels bijt, is dit er een voor in de boeken.
Een val van de trap (Psycho, 1960)
Zo nu en dan is er een film die groter is dan het leven, een film met meer dan één enge scène die een genre heeft gedefinieerd, en een oudere horrorfilm is die vandaag de dag nog steeds eng is. Psycho heeft veel enge scènes en deze is verre van de laatste, maar het is een behoorlijk gruwelijke aangelegenheid.
GERELATEERD: Psycho en nog 9 geweldige films die minder dan $ 1 miljoen kosten om te maken
Nadat Marion Crane vermist is, gaat een PI genaamd Aberogast naar haar zoeken en komt hij Bates Motel tegen. Terwijl hij in het huis van Bates kijkt, wordt Aberogast aangevallen door mevrouw Bates, die de PI neersteekt en hem de trap af laat tuimelen naar zijn ondergang.
Vertigo keert terug (Vertigo, 1958)
Aan het einde van een film wil het publiek doorgaans zien hoe de held zijn persoonlijke uitdagingen overwint en een nieuwe status quo omarmt, waardoor hij als personage sterker wordt. Toch is dat soms niet altijd de achtervolging.
Tegen het einde van de geestverruimende Hoogtevrees, Scottie Ferguson, een van de favoriete films aller tijden van Martin Scorses, overwint zijn hoogtevrees en omhelst Judy Barton, zijn geliefde. Wanneer een non Judy echter over de rand laat schrikken, keert Scottie's angst schijnbaar terug, wat bijdraagt aan de psychologische horror voor zowel het personage als het publiek.
Vogels Strike (The Birds, 1963)
Oké, dus elke film die in de jaren zestig is gemaakt, zal niet de beste effecten hebben sommige angsten zijn niet meer zo effectief als vroeger . Maar dat wil niet zeggen dat de goedkope effecten, zoals we die zien in De vogels , zullen tegelijkertijd niet eng zijn.
Wanneer vogels in het hele land gek worden en mensen aanvallen, worden de inwoners van een klein stadje belegerd door een enorme vogelaanval. Een deel gruwelijk, een ander deel maf, de scène wordt nog beter gemaakt door de goedkope maar angstaanjagende effecten die de film ten goede komen.
A Cry In The Night (achterruit, 1954)
Het is verbazingwekkend wat één enkel geluid kan doen. Van een gekraak in een spookhuis tot een ondood gekreun op een kerkhof, geluidseffecten kunnen een groot verschil maken, en er is niets eenvoudiger dan een schreeuw.
GERELATEERD: 10 meest spannende scènes van Alfred Hitchcock, gerangschikt
Hoe morbide dat ook klinkt, het is het opruiende incident voor Jeff, een fotograaf die de hele film opgesloten zit Achterruit . Op een nacht wordt Jeff wakker geschrokken door de bloedstollende schreeuw van mevrouw Thornwald, een van zijn buren, terwijl ze wordt vermoord door haar man, een geluid dat de zenuwen van Jeff en het publiek doet trillen.
Cropdusted (Noord bij Noordwest, 1959)
Stel je dit voor: iemand staat in een veld in het midden van nergens, wachtend tot iemand langskomt met informatie over een uiterst geheim onderwerp. Uit het niets komt een strooier uit de lucht tevoorschijn en begint de persoon te achtervolgen, met de bedoeling hem te doden.
Dit is hetzelfde dilemma waarmee Cary Grant wordt geconfronteerd noordnoordwest , in wezen een film over identiteitsverwisseling die fout is gegaan en een geweldige spionagefilm uit de Koude Oorlog . Er is niets enger dan achtervolgd te worden door een vliegtuig, bewapend door een wezen van vlees en bloed wiens enige doel het is iemand neer te halen.
Maak kennis met mevrouw Bates (Psycho, 1960)
Onderdeel van wat maakt Psycho een van de beste thrillers ooit gemaakt is het mysterie erachter. Gedurende de helft van de film denkt het publiek dat Norma Bates vrouwen vermoordt die bij het motel aankomen.
Tegen het einde keren Lila Crane en Sam Loomis terug naar het motel om Aberagost en Marion te vinden, terwijl Lila de Bates-kelder binnensluipt. Daar vindt ze mevrouw Bates: een gemummificeerd skelet dat Lila en het publiek schokt. Terwijl het schemerige licht in briljante spanning heen en weer vliegt, verschijnt Norman Bates, verkleed als moeder, die het mysterie oplost.
Waar is meneer Thorwald? (Achterruit, 1954)
Master of suspense strekt zich uit tot veel meer dan alleen hoe je omgaat met demente vogels of enge taferelen. Het strekt zich uit tot het idee om een scène te creëren die het publiek op het puntje van hun stoel laat zitten.
GERELATEERD: Catch Me If You Can: de 10 beste kat- en muisfilms, gerangschikt volgens Rotten Tomatoes
Nu hij bewijs heeft gekregen van Thorwalds griezelige daad, is Jeff opgetogen... totdat hij alleen achterblijft in het appartement terwijl meneer Thorwald door de gangen sluipt. Met alleen het geluid van voetstappen en het geschokte gezicht van Jimmy Stewarts creëert Hitchcock een scène die zowel spannend als angstaanjagend is, waarbij het publiek wacht tot de moordenaar door de deur stormt.
De douchescène (Psycho, 1960)
Bestond er enige twijfel dat een van de meest iconische en brute scènes uit de bioscoop bovenaan de Hitchcock-lijst zou staan? Heel graag hoe Kaken maakte het publiek bang om weer het water in te gaan, de douchescène maakte iedereen bang om te baden.
Na een lange dag en besluit om naar huis terug te keren, stapt Marion Crane onder de douche, maar wordt aangevallen en gedood door 'Norma' Bates. Geholpen door de fantastische, gierende score, de snelle stukken en de fantastische regiestijl van Hitchcock laat de douchescène iedereen trillen van angst.
VOLGENDE: Klassieke Halloween-films, gerangschikt van iconisch tot ronduit dom