Van My Fair Lady tot West Side Story, deze muziekfilms uit de jaren 60 zijn nog steeds iconisch - en zullen fans tientallen jaren later meezingen.
Na de gouden eeuw van Hollywood van de jaren dertig waren de jaren zestig het meest vruchtbare decennium voor filmische musicals van hoge kwaliteit. Vier van de tien winnaars van de Academy Award Best Picture waren bijvoorbeeld muzikale bewerkingen, waaronder iconische titels als West Side Story, My Fair Lady, The Sound of Music , en Olivier!
GERELATEERD: 10 beste films gebaseerd op toneelmusicals
Tegen het einde van het decennium begon het persoonlijke en intieme filmmaken van auteurs het paradigma in Hollywood te veranderen, bijna een einde aan een decennium dat grotendeels werd bepaald door familiegedreven musicals met een groot budget. Met intermitterende heroplevingen in de komende decennia, lijkt het er eindelijk op dat het muzikale genre klaar is voor een grote comeback in de nasleep van het succes van La La Land en De grootste showman - maar wat zijn de beste klassiekers?
Bijgewerkt op 1 augustus 2021 door Amanda Bruce: Het lijkt erop dat elk decennium een iconische musical heeft die zich vastklampt aan het popcultuurbewustzijn en niet meer loslaat. De jaren 70 hadden Grease; de jaren 2000 hadden High School Musical. De musicals uit de jaren 60 waren echter allemaal geweldig. De beste musicals uit de jaren '60 verdienen stuk voor stuk hun kans om herinnerd te worden, en de meeste zijn beschikbaar om online te streamen voor abonnees van de grootste diensten zoals Disney+.
12Eervolle vermelding: The Producers (1967)
De legendarische Mel Brooks won een Academy Award voor Best Original Screenplay voor zijn hilarische, muzikale komedie De producenten . Star Gene Wilder werd ook genomineerd voor Beste Acteur in een Bijrol.
De film, die sinds 1967 meermaals op het toneel is geproduceerd, volgt een wanhopige theaterproducent die een plan verzint om zoveel mogelijk geld te verdienen door opzettelijk een kritieke en financiële mislukking te veroorzaken. Wanneer het plan op spectaculaire wijze mislukt, wordt het offensieve 'Springtime for Hitler'-spel een verrassende hit.
elfAssepoester van Rodgers en Hammerstein (1965)
Tegenwoordig, wanneer de meeste mensen denken aan de Rodgers en Hammerstein-versie van Assepoester's verhaal, denken ze aan de versie uit 1997 met Brandy en Whitney Houston in de hoofdrollen. De waarheid is echter dat er veel versies voor zijn geweest. De versie uit 1965 was ook een filmversie van het verhaal voor tv.
Het volgde de filmversie uit 1957 en verschillende succesvolle toneelproducties. Een paar scènes werden veranderd om de film soepeler te laten verlopen, hoewel de nummers intact bleven, en ze werkten zeker. De special werd nog acht keer uitgezonden na zijn debuut tot en met 1974. Het had ook de eer om de best beoordeelde (niet-sport) special te zijn die tot 2009 op CBS werd uitgezonden!
10Hallo, Dollie! (1969)
Geïnspireerd door de musical uit 1964, Hallo, Dollie! speelde Barbara Streisand in de titelrol. Het volgt het matchmaking-personage tijdens een reis naar New York terwijl ze een nieuwe vrouw probeert te vinden voor een 'halve miljonair'.
Hoewel de film de box office-nummers niet wegblies, ontving hij wel een handvol Academy Award-nominaties, waaronder die voor beste film, en won hij voor beste score. Critici waren er ook niet dol op in vergelijking met andere musicals uit de jaren 60, maar meer dan vijftig jaar later is het een van de klassiekers.
9De muziekman (1962)
De muziekman werd genomineerd voor in totaal zes Oscars, waaronder één overwinning voor Beste Score. De film draait om Harold Hill, een oplichter van wereldklasse die zich voordoet als de bandleider van een jeugdband in het kleine stadje Iowa.
Terwijl Hill de lokale bevolking begint op te lichten van hun geld om muziekinstrumenten en andere voorzieningen voor een jongensfanfare te betalen, verbergt hij het feit dat hij geen enkele kennis van muziek heeft. Om zijn list te verkopen, is Hill afhankelijk van de echte muziekleraar, Marian Paroo, hoewel ze de waarheid niet meteen beseft.
8Mary Poppins (1964)
Julie Andrews was een van de grootste filmsterren van musicals uit de jaren 60, met haar Oscar-winnende optreden als Mary Poppins het verstevigen van haar status als een all-time great. De film won nog vier Oscars, waaronder die voor Beste Score, Originele Muziek, Filmmontage en Visuele Effecten.
GERELATEERD: De 10 beste films van Julie Andrews, volgens Rotten Tomatoes
De film volgt Poppins, een oppas met magische en mystieke krachten die muziek gebruikt om twee onbeminde kinderen mee te nemen op een levensveranderend avontuur. Het geliefde en tijdloze verhaal werd in 2018 opnieuw gemaakt met Emily Blunt in de titelrol.
7De paraplu's van Cherbourg (1964)
De veelgeprezen Franse filmmaker Jaques Demy maakte in de jaren zestig een hele reeks filmische musicals, Lola en De jonge meisjes van Rochefort onder hen, maar geen enkele overtreft zijn film uit 1964 De paraplu's van Cherbourg . Elke regel van de dialoog wordt gezongen in lyrische vorm, wat neerkomt op een van de kleurrijkste unieke musicals aller tijden.
Het verhaal volgt Guy en Genevieve, twee geliefden die van elkaar worden gescheiden door een naderende oorlog. Wanneer Guy wordt ingezet, blijft Genevieve achter met een moeilijke beslissing die heel goed de rest van haar leven zou kunnen betekenen. De film scoorde in totaal vijf Oscar-knikken.
6grappig meisje (1968)
Barbara Streisand werd bekend als de ster van verschillende musicals uit de jaren 60. In William Wyler's Grappig meisje , Streisand won haar eerste van twee Academy Awards, hoewel ze de prijs deelde met Katherine Hepburn voor: De leeuw in de winter .
De episodische muzikale komedie volgt het persoonlijke en professionele leven van Fanny Brice, een beroemde comedienne en nachtclubentertainer die van de clubs van Vaudeville opklimt tot een van de meest geliefde artiesten van de Zigfield Follies. De film registreerde nog eens zeven Oscar-nominaties, waaronder één voor Beste Film.
5Nacht van een harde dag (1964)
De muzikale documentaire van Richard Lester Een welverdiende nachtrust veranderde radicaal hoe Hollywood de musical op het grote scherm zag. De non-fictie, niet-verhalende film opende de wereld voor de gekke persoonlijkheden van de Beatles' Fab Four.
GERELATEERD: Beste Beatles-films, gerangschikt (volgens IMDb)
De zwart-witfilm volgt twee dagen uit het leven van The Beatles voorafgaand aan een veel uitgezonden concertuitvoering. Het bevat een aantal vroege hits van de groep en geeft inzicht in hun eigen persoonlijke eigenaardigheden en peccadillo's. De film kreeg Oscar-knikken voor Beste Muziek en Beste Originele Scenario.
4Het geluid van muziek (1965)
Een jaar na het winnen van Beste Actrice voor haar vertolking van Mary Poppins , Julie Andrews speelde in Het geluid van muziek , de winnaar van de beste film van 1965. De invloedrijke muziekfilm won in totaal vijf Academy Awards, waaronder die voor beste regisseur voor Robert Wise.
Andrews schittert als Maria, een uitbundige Oostenrijkse vrouw die haar leven als non achter zich laat om in de jaren dertig de verzorger van zeven onhandelbare kinderen te worden. Als ze de baan aanneemt, wordt ze onbeschoft ontvangen door de zeven ongelukkige kinderen, wiens moeder dood is en wiens vader veel van zijn tijd weg is. Langzaam doordrenkt Maria de kinderen met een gevoel van euforisch genot door middel van opzwepende liedjes.
3Olivier! (1968)
De losse muzikale bewerking van het klassieke verhaal van Charles Dicken Oliver Twist won vijf Academy Awards, waaronder Beste Film, Regisseur, Art Direction, Score en Geluid.
geregisseerd door Carol Reed, Olivier! vindt de beroemde titulaire wees die wegrent van zijn adoptie-begrafenisvader op weg naar een straatbende van jongensachtige dieven. Zodra hij zich bij de groep voegt, handelt Oliver naar zijn slechtste impulsen met de duivelse hulp van een oudere en wijzere mentor, Fagin.
tweeMijn schone dame (1964)
Winnaar van acht Academy Awards, waaronder die voor beste film, George Cukor's Mijn schone dame heeft een 95% Certified Fresh-beoordeling op Rotten Tomatoes die overeenkomt met de 95/100 Metascore.
Audrey Hepburn schittert in de film als Eliza Doolittle, een Cockney-bloemenverkoper die wordt veranderd in een stralende socialite door Henry Higgins, een bedompte en arrogante spraakleraar. Terwijl ze aanvankelijk met elkaar botsen, vormen Henry en Liza een betekenisvolle band terwijl de laatste de rangen van maatschappelijke schoonheid beklimt en wordt achtervolgd door onstuimige minnaar Freddy.
1West Side Story (1961)
Vier jaar voordat hij een Oscar voor Beste Regisseur won voor Het geluid van muziek , Robert Wise bereikte dezelfde prestatie voor zijn werk aan West Side Story , de beste musical van het hele decennium. De film won in totaal 10 Academy Awards.
Losjes aangepast van Shakespeare's Romeo en Julia, concentreert de film zich op de onbeantwoorde liefde tussen Tony en Maria, twee potentiële partners aan weerszijden van de nummers. Met muzikale nummers die de menselijke ervaring in Amerika uitdrukken, vindt een gigantische strijd plaats tussen rivaliserende bendes The Jets en The Sharks om uiteindelijk de suprematie van de buurt. Het is een van de meest geliefde musicals uit de jaren 60.
VOLGENDE: De 10 beste films van Natalie Wood, volgens Rotten Tomatoes