Je kunt geen avontuur hebben zonder een held en je kunt geen held hebben zonder een schurk. Animators die aan kinderanimatie werken, weten dat. Soms laten ze zich een beetje meeslepen en dan ontstaan de engste stripfiguren.
Deze animatiefilms beginnen misschien als alle andere, maar terwijl hun helden het tegen hen opnemen, veranderen ze in enkele van de engste tekenfilms voor kinderen. Dat betekent echter niet dat ze slecht zijn: juist die strijd tegen het kwaad en onrecht maakt deze verhalen dramatisch en gedenkwaardig.
In onze lijst van de 13 engste stripfiguren aller tijden , we bekijken enkele van de meer gezinsvriendelijke tekenfilms die er toch in slaagden om wat duisternis en gevaar binnen te sluipen.
13. Gif - Spider-Man (1994)
Dankzij Venijn , we weten hoe een buitenaards-menselijke hybride eruit ziet. Vergelijkbaar met de beroemdste creatie van HR Giger, heeft Venom een enorme muil vol tanden met een onderkaak die hij kan losmaken als een slang. Voeg hier een lichaam ter grootte van een Hulk aan toe en bedek het met een eigenaardige zwarte klodder die van vorm kan veranderen in stekels en tentakels. Wat je krijgt is ouderwetse brandstof voor nachtmerries!
Het karakter van Venom is ontstaan als een idee van A Spider Man fan om Peter Parker een verbeterd kostuum te geven met koelere kleuren. Marvel kocht het idee, dat vervolgens werd ontwikkeld door de striptekenaar Mike Zeck. Het nieuwe kostuum van Spider-Man werd in 1984 in stripboeken geïntroduceerd als een bewust symbiotisch wezen dat Peter Parker nieuwe krachten verleende, maar ook probeerde zijn wil aan hem op te leggen. In 1988 hechtte de buitenaardse symbiont zich aan een nieuwe slechterik, Eddie Brock, en noemde zichzelf Venom. Venom verscheen voor het eerst op tv in 1994 Spider Man tekenfilm waarin hij werd ingesproken door Hank Azaria.
12. Mumm-Ra - ThunderCats (1985)
Bleek, verschrompeld en gedrapeerd in een gescheurde mantel, Mumm-Ra (ingesproken door Earl Hammond) schuilt vanuit de Black Pyramid tussen de ruïnes van een oude beschaving. Dat is behoorlijk griezelig voor een tekenfilmschurk op zaterdagochtend, maar het ding met Mumm-Ra is... dat is zijn nonchalante, alledaagse vorm. Wanneer hij krijgt Echt boos roept hij de Ancient Spirits of Evil op om hem de vorm te geven van Mumm-Ra the Ever-Living, die eruitziet als een zombie op steroïden. Het is een dwaas concept en toch slaagt Mumm-Ra erin het voor elkaar te krijgen.
Maar hier is het meest verontrustende aan Mumm-Ra: hij kan niet worden gedood. De heldhaftige ThunderCats, geleid door Lion-O (Larry Kenney), verslaan Mumm-Ra keer op keer, maar laten hem ze opnieuw aanvallen zodra hij zich herstelt. Geproduceerd door Rankin/Bass Productions, donder katten debuteerde in 1985 en werd vier seizoenen uitgezonden in syndicatie. De tekenfilm werd nieuw leven ingeblazen in 2011, maar werd na één seizoen geannuleerd.
11. Lawrence Limburger - Motormuizen van Mars (1993)
Biker-muizen van Mars was een redelijk populaire tekenfilmserie op zaterdagochtend die oorspronkelijk halverwege de jaren negentig in syndicatie werd uitgezonden. Het volgt een drietal buitenaardse mensachtige muizen die strijden tegen de plannen van kwaadaardige Plutarkiërs, buitenaardse wezens die hun eigen planeet ecologisch hebben verwoest, de Marsmuizen bijna hebben uitgeroeid en nu heimelijk de natuurlijke hulpbronnen van onze wereld plunderen.
De hoofdschurk in Biker-muizen van Mars is Laurentius Limburger , die schijnbaar gewoon een zakelijke mogul is, gekleed in een paars krijtstreeppak. Behalve dat Limburger eigenlijk een alien uit Plutark is die af en toe Pelt af zijn menselijke huid onthult een opgeblazen visachtig wezen eronder. Als je dat eenmaal ziet, is het moeilijk om te stoppen met denken hoe die nephuid tot het breekpunt wordt uitgerekt onder de druk van een corpulent wangedrocht eronder. De enige manier om zo'n wezen griezeliger te maken, is door het in een live-actiefilm te zien.
10. Tsjernabog - Fantasie (1940)
De eerste van de verschillende Disney-schurken op deze lijst is een duistere godheid uit de Slavische mythologie die bekend staat als Tsjernabog . Hij verschijnt in het laatste deel van de animatiefilm uit 1940 Fantasie als een kolossaal demonisch wezen dat opdoemt boven de mindere boze geesten, vergezeld van de Nacht op Kale Berg , een klassieke compositie van de Russische componist Modest Mussorgsky. Als de dageraad nadert, rent Chernabog weg en die van Schubert ave Maria begint te spelen... Maar niemand herinnert zich dat deel van de film echt omdat Chernabog zoveel cooler is dan de spookachtige monniken die volgen.
Walt Disney's Fantasie begon als een kort segment met Mickey Mouse begeleid door het orkeststuk De tovenaarsleerling door Paul Dukas. Omdat het segment zelf vrij duur was, maar te kort om op zichzelf in de bioscopen te verschijnen, werd het al snel vergezeld door zeven andere geanimeerde segmenten, geïnspireerd door de klassieke werken van Bach, Beethoven, Stravinsky, Tsjaikovski en anderen. Hoewel financieel niet succesvol bij de vrijlating, Fantasie verdiende de komende decennia zo'n $ 70 miljoen.
9. Grigori Raspoetin - Anastasia (1997)
Sinds de historische gekke monnik Grigory Raspoetin was zo'n beetje een tekenfilmschurk die tot leven werd gebracht, het was volkomen logisch dat regisseur en producer Don Bluth er een van hem maakte voor zijn geanimeerde muzikale epos Anastasia . Rasputin (ingesproken door Christopher Lloyd) werd vroeg in de film vermoord en overleeft niettemin dankzij zijn duistere magische krachten. Toch blijft zijn lichaam maar uit elkaar vallen, met een gruwelijk en belachelijk effect. Rasputin spreekt een vloek uit over een Russische keizerlijke familie die allemaal sterven in de Russische Revolutie, maar voor de jonge prinses Anastasia (Kirsten Dunst) die haar geheugen verliest.
Anastasia werd geïnspireerd door de film uit 1956 met Ingrid Bergman en Yul Brynner die op zijn beurt gebaseerd was op een waargebeurd geval van Anna Anderson die in de jaren 1920 beroemd werd vanwege haar bewering dat ze echt het enige overlevende kind was van de laatste Russische keizer. Geproduceerd door Fox Animation Studios, Anastasia verdiende bijna $ 140 miljoen in bioscopen en werd daarmee verreweg de meest succesvolle animatiefilm geregisseerd door de voormalige Disney-animator Don Bluth.
8. Professor Ratigan - De grote muizendetective (1986)
In een verborgen wereld van de Victoriaanse muizen, Professor Ratigan (ingesproken door horrorfilmlegende Vincent Price) is een rat. Gekleed in een keurig pak, is Ratigan niettemin een kolossaal gedrocht in vergelijking met anderen om hem heen, vergelijkbaar met Mr. Hyde in de graphic novel van Alan Moore en Kevin O'Neill. het genootschap van buitengewone mannen . Ratigan, een sadistische misdadiger die zich verstopt onder een dun laagje beleefdheid, gooit snel handlangers naar zijn huiskat Felicia als tussendoortje.
Begin jaren tachtig probeerde Disney oudere kinderen aan te spreken met verschillende donkerdere en meer volwassen animatiefilms. Een van hen was De grote muizendetective . Het werd uitgebracht in 1986 en was gebaseerd op een reeks kinderromans van Eve Titus over de avonturen van de briljante muizendetective Basil van Baker Street (ingesproken in de film door Barrie Ingham) die leeft en werkt vanuit een kelder in het huis van Sherlock Holmes. . Het kassucces van De grote muizendetective heeft misschien wel de animatieafdeling van Disney gered, want die kwam precies op het juiste moment om zijn commerciële levensvatbaarheid aan het nieuwe management te tonen.
7. Hexxus - FernGully: Het laatste regenwoud (1992)
Hexxus (ingesproken door de legendarische Tim Curry) is een boze geest die door de feeën van het FernGully-regenwoud in een boom is opgesloten. Wanneer houthakkers op een dag beginnen met het kappen van bomen, brengen ze niet alleen de feeën onder leiding van Crysta (Samantha Mathis) tegen zich in het harnas, maar laten ze per ongeluk Hexxus vrij, die de vorm van de vervuiling zelf aanneemt. FernGully: Het laatste regenwoud gebruikt opzettelijk de angstaanjagende beelden van ecologische rampen en personifieert ze in een schijnbaar niet te stoppen schurk, Hexxus, die niet echt kan worden vernietigd, maar alleen kan worden opgesloten.
Geregisseerd door Bill Kroyer, FernGully: Het laatste regenwoud was een animatiefilm gemaakt als een gezamenlijke Australisch-Amerikaanse coproductie. Het ging in première in 1992 en werd al snel een kassucces dat overwegend positieve recensies kreeg. Het was de allereerste stemacteursrol voor Robin Williams, die later de stem zou gaan geven voor Genie in Disney's Aladdin , datzelfde jaar uitgebracht.
6. Jenner en Dragon - Het geheim van NIMH (1982)
Er zijn overal monsters als je maar een muis bent. Mevrouw Brisby (ingesproken door Elizabeth Hartman) is een kleine veldmuis die haar zieke zoon probeert te redden van een longontsteking. Tijdens haar zoektocht ontmoet ze een groot aantal enge wezens, zowel goedaardige als andere. Daar is de Grote Uil (John Carradine) met zijn gloeiende gele ogen en meedogenloze rat genaamd Jenner (Paul Schenar). Maar mogelijk komt het engste deel van de film wanneer mevrouw Brisby alleen in een menselijk huishouden moet kruipen en slaappoeder in het eten van een woeste kater moet doen, Draak, die haar man al heeft vermoord.
De Amerikaanse animator Don Bluth begon zijn carrière bij Disney. In 1979 begon hij zijn eigen studio met een groep mede-Disney-animators die niet blij waren met de richting die de animatiegigant opging. Hun eerste project was gebaseerd op de kinderroman Mevrouw Frisby en de ratten van NIMH door Robert C. O'Brien. Hoewel Het geheim van NIMH werd goed ontvangen door zowel publiek als critici, maar de studio van Bluth moest kort na de release het faillissement aanvragen.
5. De gehoornde koning - De zwarte ketel (1985)
De gehoornde koning is wat Skeletor wil worden als hij groot is. Met een schedelachtig gezicht en een geëmancipeerd lichaam gewikkeld in een lange mantel, is de Gehoornde Koning (ingesproken door John Hurt) een gevreesde heerser van een verlaten kasteel diep in de moerassen in het mythische land Prydain. Hij bestuurt een klein leger van misdadigers en monsters, maar is veel ambitieuzer dan dat. De Gehoornde Koning wil zijn klauwen op de magische Zwarte Ketel krijgen en deze gebruiken om een leger van ondode krijgers te creëren. En hij zou ermee weggekomen zijn als die bemoeizieke jongen Taran (Grant Bardsley) er niet was geweest!
Gemaakt door Disney, De zwarte ketel was gebaseerd op de eerste twee boeken in De Kronieken van Prydain serie van Lloyd Alexander. De film was gepland voor de release in 1984, maar de kinderen in het testpubliek reageerden slecht op de bloedbadscènes tijdens de finale van de film, dus De zwarte ketel werd opnieuw geknipt. Het werd uiteindelijk uitgebracht in 1985, maar faalde niettemin aan de kassa en kreeg gemengde recensies.
4. Hem - De Powerpuff Girls (1998)
Je krijgt Satan niet vaak te zien als de schurk in travestie van een op kinderen gerichte tekenfilm. Hem ziet er misschien niet bijzonder bedreigend uit - afgezien van die tanghanden, help! - maar wanneer stemacteur Tom Kane en welk waanzinnig genie van een geluidsontwerper Cartoon Network ook hun magie gebruikten, is hij griezelig als hel . Zijn luie stem klinkt als een essentie van corruptie, altijd weergalmend alsof hij uit de bodem van een ranzige put komt. Maar er zit waanzin en woede onder die elk moment kan overkoken.
Wat hem ook diep verontrustend maakt, is dat, in tegenstelling tot andere schurken in The Powerpuff Girls , vecht hij niet tegen de superhelden van de show omwille van geld, macht of wraak. In plaats daarvan gebruikt hij manipulatie, corruptie en psychologische marteling om ze te breken vanwege het pure kwaad ervan. En als dat niet eng is, dan is niets het!
3. Judge Doom - Wie heeft Roger Rabbit ingelijst (1988)
Alleen omdat een film stripfiguren bevat, wil nog niet zeggen dat hij 100% kindvriendelijk is. En geen enkel kind dat ooit de film van Robert Zemeckis uit 1988 heeft gezien Wie heeft Roger Rabbit ingelijst zal gemakkelijk vergeten Rechter Doom (Christopher Lloyd). Deze noir-parodie, gebaseerd op een roman van Gary K. Wolf, speelt zich af in een wereld waar mensen en geanimeerde personages ongemakkelijk naast elkaar bestaan. Eddie Valiant (Bob Hoskins) is een ongelukkige privédetective die werkt aan een moordzaak waarbij een beroemde tekenfilmster Roger Rabbit (ingesproken door Charles Fleischer) en zijn wulpse vrouw Jessica (ingesproken door Kathleen Turner) betrokken zijn.
Judge Doom is een sadistische functionaris die alle zaken behandelt waarbij stripfiguren betrokken zijn. Doom wordt eindelijk onthuld als een stripfiguur die zelf een nephuid als kostuum draagt. Met zijn schrille stem en demonisch uitpuilende ogen is Judge Doom angstaanjagend en zijn dood blijkt even gruwelijk. Wanneer hem platdrukken met een stoomwals niet effectief blijkt te zijn, wordt Doom opgelost door een giftige chemische mix van zijn eigen uitvinding. Aangename dromen, kinderen.
2. Algemeen Woundwort - Watership Down (1978)
Waterschap naar beneden volgt een groep schattige, pluizige konijnen onder leiding van de broers Fiver (Richard Briers) en Hazel (ingesproken door John Hurt) op een zoektocht naar een nieuw leefgebied voordat hun stam op brute wijze wordt afgeslacht door mensen. Nadat ze hun reis ternauwernood hebben overleefd, komen de heldhaftige konijnen uiteindelijk aan in Watership Down, waar ze hun grootste bedreiging het hoofd moeten bieden: een nabijgelegen leefgebied dat wordt geleid door generaal Woundwort (Harry Andrews), een gewelddadige, sluwe en volkomen harteloze despoot.
Uitgebracht in 1978, Waterschap naar beneden was gebaseerd op een roman uit 1972 van Richard Adams die door zes uitgevers werd afgewezen voordat hij uiteindelijk werd gepubliceerd. Ondanks het ogenschijnlijk dwaze uitgangspunt, werd de roman een hit vanwege de volwassen verkenning van thema's als moed, geloof, zelfopoffering en gemeenschapsgevoel. De verfilming van Waterschap naar beneden was een kassucces en kreeg overwegend positieve recensies.
1. Orcs en Nazgûl - The Lord of the Rings (1978)
In Ralph Bakshi's geanimeerde bewerking uit 1978 van Lord of the Rings , Tolkiens monsters zijn echt een nachtmerrie. Bakshi's film is gemaakt met behulp van de live-action beelden die vervolgens zijn gerotoscopeerd om het te laten lijken alsof ze geanimeerd zijn. Het resultaat is een ietwat verontrustende hybride tussen de twee mediums... en dat is vóór de Orks en Nazgûl verschijnen. Als ze dat doen, zijn het niet eens wezens, maar meer zwarte gaten in een cartoonlandschap, afschuwelijke indringers uit een andere dimensie.
Ralph Bakshi is een Amerikaanse filmregisseur die in 1972 voor het eerst bekendheid verwierf met zijn animatiefilm Frits de kat , gebaseerd op de cult-undergroundstrip van R. Crumb. Bakshi ging verder met het maken van een reeks animatiefilms zoals tovenaars (1977) en Vuur en ijs (1983) die meer op volwassenen gerichte alternatieven waren voor reguliere animatie. In tegenstelling tot de versie van Peter Jackon van In de ban van de Ring hoewel , Bakshi's bewerking was niet succesvol genoeg om een vervolg te rechtvaardigen.
-
Wat waren je meest memorabele enge tekenfilms die je als kind zag? Deel ze met de anderen in de reacties hieronder?