13 dingen die u niet wist over het vinden van Nemo

Welke Film Te Zien?
 

Met de aanstaande release van Finding Dory kijken we terug naar waar het allemaal begon met een paar leuke weetjes over zijn voorganger, Finding Nemo.





Het is 13 jaar geleden Finding Nemo werd uitgebracht in 2003, maar al die jaren hebben de culturele relevantie van de film niet een beetje vertraagd. Praat met iedereen - kind of volwassene, of ze nu voor of na 2003 zijn geboren - en ze zullen je allemaal het exacte adres van P. Sherman kunnen vertellen: 42 Wallaby Way, Sydney. Ze zullen je dat ook vertellen Finding Nemo is een van hun favoriete films aller tijden, want je zou een soort koelbloedige half haai half mens moeten zijn om niet van elke minuut van deze Pixar te houden klassiek.






En toch, met onze wereldwijde culturele obsessie met Finding Nemo bereikt zijn hoogtepunt nu het vervolg, Dory vinden , eindelijk al die jaren later is aangekomen, is er nog zoveel meer over de film om over te obsederen. Er zijn nog steeds feiten en details en trivia die zelfs de meest hardnekkige Niemand fans weten het niet, daarom zijn we hier om je te vertellen dat je gewoon moet blijven zwemmen - en lezen - om de 13 dingen die u niet wist over het vinden van Nemo .



13De film begon in 1997 met pre-productie

Zeker, 2003 lijkt lang geleden, maar 1997 is zelfs nog langer; en dat is wanneer Finding Nemo voor het eerst in de pre-productie. In 1997 had Pixar maar één functie onder hun riem: Toy Story - en niemand wist echt hoe deze hele trend in computeranimatiefilms zou losbarsten. Zeker, Toy Story was een grote hit, maar zonder de een-tweetje van Een insecten leven en Toy Story 2 om te bewijzen hoeveel van een krachtpatser Pixar was, is het gek om te denken dat het werk is begonnen aan zo'n ambitieuze film als Finding Nemo zo vroeg.

Om nog maar te zwijgen van het feit dat de pre-productie gewoon door bleef rollen tot het einde van het decennium, totdat uiteindelijk in 2000 de film de feitelijke productiefase begon, waarbij de animatie eindelijk begon op wat uiteindelijk de op een na meest winstgevende film van 2003 zou worden - en misschien wel de grootste prestatie van Pixar.






12William H. Macy Oorspronkelijk geuit Marlin

Verborgen in het enorme succes van Finding Nemo is het verhaal van een film die door de productie worstelde en er uiteindelijk zo diep in raakte dat de hoofdstemacteur pas moest worden ontslagen en vervangen nadat al zijn regels al waren opgenomen. Dit was het geval met William H. Macy, die oorspronkelijk een heel andere Marlin had geuit die gewoon niet paste bij het personage dat Pixar aan de wereld probeerde te introduceren.



Hoewel we allemaal weten dat Macy een fantastische acteur is die de zich niet bewuste held goed kan spelen - evenals de liefhebbende maar toch stompe eikel - is het moeilijk om hem voor te stellen als de overbezorgde anemoonvis waarvan we zijn gaan houden. Toen Albert Brooks langskwam om Marlin te stemmen, gaf hij de film een ​​charmante en neurotische draai, een perfecte aanvulling op Dory en Nemo die alleen Albert Brooks had kunnen doen.






elfDe CEO van Disney dacht dat de film zou floppen bij release

Zoals je aan het vorige feit kunt zien, gingen de dingen niet altijd zo (excuseer de woordspeling) Finding Nemo was in productie. Maar niet veel mensen weten hoe slecht de dingen eruit zagen. In 2001, twee jaar na de première van Pixar's grootste gok tot nu toe, was Michael Eisner - toen de CEO van Disney - op zoek naar Pixar. Echter, na het zien van een vroege screening van Finding Nemo dat jaar besloot Eisner alle contractbesprekingen met de studio uit te stellen omdat hij geloofde dat dit de slechtste film was die ze ooit hadden gemaakt.



Ervan uitgaande dat Pixar het niet op tijd voor release zou kunnen omdraaien en dat de film zou floppen - waardoor Pixar een reality check zou krijgen na zoveel grote commerciële successen op rij - besloot Einser dat als hij zou wachten tot na de release van de film , kon hij Pixar kopen voor een veel lagere prijs. Dat is duidelijk nooit gebeurd. Finding Nemo werd een van de best scorende films aller tijden, Michael Eisner is niet langer de CEO van Disney, en Disney kocht de animatiegigant op voorwaarden die redelijk goed uitkwamen voor Pixar: de uiteindelijke aankoopprijs was ongeveer $ 7,4 miljard .

10Pixar moest het water opnieuw animeren omdat het er 'te realistisch' uitzag

Toen Pixar begon met testen om hun eerste onderwateromgevingen te creëren, bestudeerden animators de somberheid en troebelheid van water en ontwikkelden ze een geanimeerde oceaan die iedereen wegblies. Niemand was in staat om onderscheid te maken tussen beelden van echt water en de geanimeerde beelden, wat klinkt als een beter probleem dan het in werkelijkheid was.

Een animator van Pixar beweerde dat als ze een fotorealistische documentaire wilden maken, ze dat ook zouden kunnen doen, maar aangezien dit een animatiefilm was, wilden ze dat het eruitzag als een animatiefilm. Vanwege de cartoonachtige ontwerpen van de vissen en het rif, moesten animators teruggaan en het water opnieuw animeren om het er minder geloofwaardig uit te laten zien, en dus passend bij de stijl waarnaar de film streefde. In de voltooide film zien we een helderblauwe verzadigde oceaan die gevuld is met kleur, en dat is alleen maar omdat het alternatief een oceaan was waarvan we niet zouden geloven dat die net zo geanimeerd was door de computer als de dieren die erin leven.

9Regisseur Andrew Stanton leverde de stem voor Crush

Crush blijft een favoriet bij fans van bijna iedereen die het heeft gezien Finding Nemo , en een groot deel ervan is te danken aan zijn kenmerkende relaxte surfstem. Het personage werd meteen een klassieker toen hij debuteerde op het grote scherm, en enkele van de beste citaten uit de film komen van de wijze oude schildpad. Maar het had anders moeten aflopen voor Crush.

Zonder een stem voor het personage in een ruwe versie, Finding Nemo regisseur Andrew Stanton leende de stem aan Crush. Om hem te voorzien van de kenmerkende gemakkelijke stemstijlen van een Californische surfer, nam Stanton al zijn lijnen op terwijl hij op de bank in zijn kantoor lag. Deze vreemde techniek werkte uiteindelijk, want na het screenen van de ruwe versie om het publiek te testen, was de reactie op Crush 'stem zo positief dat het uiteindelijk in de uiteindelijke film bleef.

8De Barracuda-aanval was oorspronkelijk heel anders

Nemo's vinden openingsscène was een van de eerste keren dat een computeranimatiefilm ons hart eruit rukte, en het vormde het toneel voor alle hartverscheurende tragedie die Pixar het komende decennium over ons zou ontketenen. Een kinderfilm beginnen met de dood van een moeder en honderden ongeboren baby's is niet bepaald nieuw terrein voor Disney, aangezien het een lange traditie heeft om animatiefilms op brute wijze een ouder te laten vermoorden om de reis van de hoofdrolspeler op te zetten. Maar dat was niet het oorspronkelijke plan Finding Nemo .

Tijdens het ontwikkelingsproces van de film riepen het script en de storyboarding op dat de beroemde barracuda-aanval op Nemo's moeder tijdens verschillende flashbacks zou plaatsvinden. Door de tragedie uit te delen, dacht Pixar dat kijkers zouden kunnen genieten van een mysterie en tevreden zouden zijn zodra ze de stukjes in elkaar hadden gezet. Testvertoningen toonden echter aan dat Marlin niet herkenbaar was zonder de achtergrond van hoe Nemo's moeder stierf, dus de scène werd verplaatst naar het begin en onze traanbuisjes kregen een onmiddellijke training voordat de woorden Finding Nemo ooit zelfs op het scherm geflitst.

7De film zit vol met Pixar-paaseieren

De meeste mensen weten dat Pixar graag zijn films laadt met verborgen paaseieren die verwijzen naar films uit het verleden en zelfs toekomstige, maar Finding Nemo zit er zo vol mee dat zelfs de meest enthousiaste paaseierenjager ze misschien niet allemaal kan vinden. Ingebed in de film ( zoals in elke Pixar-film ) is de Pizza Planet-truck, een Buzz Lightyear-speeltje in de tandartspraktijk van P. Sherman, Boo van Monsters Inc. in een hangende mobiel, evenals een Mr. Incredible-stripboek.

Het meest indrukwekkend - vanwege de overlappende ontwikkelingscyclus van Pixar in de loop van verschillende films - is de opname van Luigi uit Auto's rijden op straat wanneer de tankbende hun ontsnappingsplan uitvoert. Houd daar rekening mee Auto's kwam pas drie jaar later uit Finding Nemo.

6Bruce The Shark is vernoemd naar The Shark in Jaws

Bruce The Shark werd al snel een van de meest iconische haaienfiguren in de popcultuur na zijn introductie in Vinden Nemo. Hij was niet alleen een vegetarisch vertrekpunt van alle moordende haaien die gewoonlijk hun weg naar het grote scherm vinden - tenminste, totdat hij in een moordenaarshaai veranderde nadat hij een snufje van Dory's bloed had gekregen - maar hij was ook een vriendelijke en grappige Australiër. gezicht dat uiteindelijk een favoriet personage van een fan werd. Het zal je misschien verbazen dat de inspiratie voor de naam van Bruce afkomstig was van een van de meest bloeddorstige haaien in de filmgeschiedenis.

Ja, Bruce is niet alleen een naam die authentiek Australisch klinkt, maar het is eigenlijk de bijnaam die Steven Spielberg gaf aan de mechanische haai die hij gebruikte op de set van Kaken. Die naam is afkomstig van Spielbergs advocaat Bruce Ramer - omdat advocaten vaak haaien worden genoemd - en daarom gaf Andrew Stanton Ramer de eer om de inspiratiebron te zijn voor twee van de meest beruchte haaien van Hollywood.

5Finding Nemo is de best verkopende dvd aller tijden

Als je je de opkomst van HDTV's en dvd-spelers in de vroege jaren 2000 herinnert, weet je zeker dat je het hebt gezien Finding Nemo spelen als de demo in elke elektronicawinkel ooit. Het zag er gewoon zo verdomd mooi uit dat het jarenlang de gouden standaard was voor het presenteren van technologie. Dit was ook een van de redenen dat Finding Nemo werd de ultieme dvd om te bezitten - de parel van ieders collectie - de enige dvd die je bezat, ook al was je op geen enkele manier een filmverzamelaar.

Omdat iedereen eigenaar was Finding Nemo op dvd en speelde het af tot het versleten was - en kocht vervolgens een ander exemplaar - de film is tot op de dag van vandaag de best verkochte dvd aller tijden. 41 miljoen eenheden hebben verkocht, Finding Nemo uitverkocht De Matrix en De Leeuwenkoning en elke andere film die je maar kunt bedenken, en - met de ondergang van de dvd die komt met de introductie van de Blu-Ray - zal hij waarschijnlijk nooit worden onttroond als de koning van digitale videoschijven.

4Pixar heeft de gezichtsuitdrukkingen van de vis gemodelleerd naar honden

Wanneer Pixar zich verdiept in het animeren van een film, doen ze al het denkbare onderzoek om kijkers de best mogelijke visuele ervaring te bieden. Voor Finding Nemo Dit omvatte talloze uren reizen naar aquaria en duiken, het bekijken en bestuderen van de bewegingen van vissen en alles om hen heen. Maar het enige dat animators niet konden bestuderen, waren de gezichtsuitdrukkingen van vissen, want het blijkt dat ze eigenlijk geen gezichtsuitdrukkingen hebben.

Dus om een ​​film te maken die een grote mate van expressiviteit van elk personage op de oceaanbodem zou vereisen, moesten animators zich tot een onwaarschijnlijke bron wenden om de gezichtsuitdrukkingen van hun vissen te modelleren: honden. Voor ogen en mond keken Pixar-animators naar de subtiele en openlijke uitdrukkingen van hoektanden en baseerden ze de personagemodellen van de vissen in de film op de beste vriend van de mens.

3Gill was oorspronkelijk bedoeld om een ​​slechterik te zijn

Gill van Willem Dafoe is een charismatische leider en surrogaatvader van Nemo zodra hij in het kantoor van P.Sherman belandt. Hij moedigt Nemo constant aan en zegt hem dat hij niet moet opgeven om terug te ontsnappen in de oceaan en zijn vader weer te zien. Maar in eerdere versies van het verhaal was Gill een leugenaar en een slechterik, die de tankbende manipuleerde om hem te helpen ontsnappen en zijn achtergrondverhaal stal uit een kinderboek dat in het kantoor van de tandarts was gevonden.

Uiteindelijk, zoals alle beste veranderingen ten opzichte van de originele versies van de film, realiseerde Pixar zich dat het verhaal eenvoudiger zou zijn als ze de gemene subplot volledig zouden wegsnijden. Vanaf dat moment was Gill alles wat hij leek te zijn, en eindigde als een gedenkwaardig personage in een film die met hen tot de kieuwen was gevuld.

tweeEr was een epidemie van kinderen die hun vis door de toiletten spoelen na de film

Een van de Nemo's vinden meest memorabele mantra's waren de bewering dat alle afvoeren naar de oceaan leiden, en hoewel dat in zekere zin waar kan zijn, is het niet zo eenvoudig als het in de film lijkt. Vanwege de aanwezige waterbehandelingssystemen, als een vis door een toilet wordt gespoeld, is het bijna onmogelijk dat ze een reis naar de oceaan overleven zonder eerst te worden vermalen. Maar deze waarheid heeft nooit zijn weg gevonden naar goedbedoelende kinderen die hun aquariumvissen wilden bevrijden.

Na Nemo's vinden release, wilden kinderen die de film hadden gezien dat hun eigen kleine Nemo's vrij waren, wat uiteindelijk een epidemie van het doorspoelen van vissen veroorzaakte. Er gebeurde zoveel dat er vissen werden doorgespoeld, dat verschillende organisaties openbare waarschuwingen moesten geven tegen het doorspoelen van vissen. Eén organisatie in het bijzonder zei dat als de film nauwkeurig de reis van een vis door een rioolstelsel zou weergeven, het de titel zou moeten hebben Nemo slijpen .

1De film heeft de populatie van clownvissen gedecimeerd en de Blue Tang zou de volgende kunnen zijn

Finding Nemo was een enorme hit, dus het is logisch dat de miljoenen kinderen die naar de film gingen, wegliepen met een diep verlangen naar een eigen clownvis. Het probleem was dat, aangezien 90 procent van de soort uit het wild werd gehaald (net als Nemo) in plaats van in gevangenschap te worden gekweekt, clownvissen uitstierven in overbeviste gebieden die wilden voldoen aan de ongelooflijk hoge vraag die de film had geproduceerd.

De populatie clownvissen is sindsdien grotendeels hersteld, vooral dankzij de inspanningen van wetenschappers om in gevangenschap te fokken. Maar nu Dory centraal staat in het vervolg, is er een groeiende bezorgdheid dat de Blue Tang (die niet met succes in gevangenschap is gefokt) de volgende zou kunnen zijn die met uitsterven flirt.

Voor meer informatie over wat u kunt doen om te helpen, Klik hier .

---

Welke van deze feiten heeft u het meest verrast? Zijn er feiten die u kent? Finding Nemo die we hebben gemist? Laat het ons weten in de comments!