Een blik op het beste van het beste als het gaat om Disney-films die vaak worden vergeten of over het hoofd worden gezien.
Het lijdt geen twijfel dat Disney verantwoordelijk is geweest voor enkele van 's werelds meest geliefde en bekende films. Van de vroege gloriedagen tot de Disney-renaissance van de jaren 90 en de recente vloedgolf van live-action remakes: Disney's films hebben als geen ander de verbeelding van de wereld veroverd. Dat is het blijvende effect van Disney's populairste films, dat ze te zien zijn in themaparken, op lunchtrommels en in speelgoedwinkels over de hele wereld. De recente reeks remakes is een bewijs van het feit dat mensen geobsedeerd zijn. Maar er zitten enkele Disney-films in de canon die het publiek is vergeten.
GERELATEERD: 13 Disney-sequels/prequels waarvan we het bestaan vergaten
Het is niet vanwege een gebrek aan kwaliteit dat deze films onopgemerkt blijven. Enkele van Disney's meest experimentele en grensverleggende werken zijn te vinden op deze lijst. Om welke reden dan ook presteerden sommige van deze films slecht aan de kassa of konden ze simpelweg niet de aandacht van bioscoopbezoekers trekken. Maar dat betekent niet dat deze vergeten films niet voldoen aan de hoge standaard van Disney. Hieronder vindt u enkele van de beste vergeten Disney-films.
Bijgewerkt op 4 juli 2020, door Zach Gass: Met hun indrukwekkende collectie films, zowel live-action als animatiefilms, heeft Disney geen gebrek aan entertainment voor publiek van alle leeftijden. Of de kijkers nu jong zijn of jong van hart, er is altijd iets leuks en spannends. Dankzij de creatie van Disney+ hebben fans nu toegang tot vrijwel de volledige Disney-bibliotheek. Dat geldt ook voor de tientallen films die buiten de boot zijn gevallen. Misschien zijn ze vergeten, maar dat betekent niet dat de Disney-magie niet nog vers is. Hopelijk zullen deze films een nieuwe generatie fans vinden om te betoveren en te verrassen
HET ZWARTE GAT
Voordat Disney de rechten verwierf op het sterrenstelsel ver, ver weg, probeerden ze mee te doen aan de sci-fi-boom met hun eigen verhaal over intergalactisch avontuur. Hoewel kijkers aan boord van dit avontuur geen Jedi of smokkelaars zullen aantreffen, is er wel de aanwezigheid van een intimiderend ruimtestation, een leger van gepantserde soldaten met blasters en meer dan een paar droids.
De film is zeker niet perfect, maar als je hem beschouwt als een eerbetoon aan de films waar hij aan ontleend is, begint hij feitelijk een indrukwekkender vorm aan te nemen. Het mist misschien een bepaald verbindend element, maar als op zichzelf staande film is het de moeite waard om een paar keer te kijken.
POOH'S GROTE AVONTUUR: DE ZOEKTOCHT NAAR CHRISTOPHER ROBIN
Winnie de Poeh en zijn Honderd Bunder-team hebben in hun tijd veel prachtige uitstapjes gemaakt, maar van alle films waarin de gekke oude beer te zien is, krijgt deze bij lange na niet genoeg aandacht. Het is niet alleen misschien wel het meest volwassen uitje van het personage dat dateert van vóór de tijd Christoffel Robin, maar het is absoluut de donkerste film van Poeh tot nu toe.
GERELATEERD: Disney+: de 10 beste films uit de jaren ’70 (volgens IMDb)
Het is geen grap: Poeh, Teigetje, Konijn, Knorretje en Iejoor worden allemaal geconfronteerd met nogal intimiderende beproevingen tijdens hun zoektocht naar hun vermiste vriend. Ze beklimmen bergen, doorkruisen een doornachtig bos, doorkruisen een bodemloze put en dat alles terwijl ze worden achtervolgd door de mysterieuze Skull-a-saurus. Het zijn niet allemaal honingpotten en Heffalumps.
JAMES EN DE GROTE PERZIK
Tegenwoordig, De nachtmerrie voor Kerstmis is een van Disney's meest geliefde cultfilms. Voor degenen die geen genoeg kunnen krijgen van Tim Burton, Henry Selick of stop-motionpoppen, is deze film een absoluut excentriek genot.
De film, gebaseerd op het gelijknamige boek van Roald Dahl, volgt James en zijn insectenvrienden terwijl ze op een gigantische vliegende perzik over de zee en voorbij de lucht varen naar het glinsterende land van New York City. Het is magisch, het is hartverwarmend, het is raar en bizar, alles wat fans maar kunnen wensen van de twee geesten erachter. Een onderschatte klassieker als die er ooit was.
FANTASIE 2000
Hoewel het origineel altijd de onbetwiste klassieker zal blijven, is het vervolg uit 1999 zonder twijfel een van de mooiste creaties die Walt Disney Animation heeft voortgebracht. Net als de originele film, Fantasie 2000 bevat animatiesegmenten geïnspireerd op beroemde muziekstukken.
VERWANT: 5 animatiefilms uit de jaren 90 die veel onderschat zijn (en 5 die overschat zijn)
In tegenstelling tot zijn voorganger gebruikt de film echter verschillende animatiestijlen en technologieën om de beelden te creëren, en voegt hij er een van de meest bekende jazzcomposities aan toe, 'Rhapsody in Blue', om een extra laag variatie aan de mix toe te voegen. . Walt zou zeker onder de indruk zijn van deze toevoeging.
20.000 LEAGUES ONDER ZEE
Het mag dan wel het persoonlijke tintje en de betrokkenheid van Walt Disney hebben gehad, maar deze film is absoluut de meest op volwassenen gerichte film in het bestaan van de studio. Zeker, het kan de aandacht van een jonge kijker vasthouden met zijn onderzeeërs, diepzeeduiken en reuzeninktvissen, maar de plot en interacties met de personages zijn zeker gericht op een ouder publiek.
Het is een van die films die bewijst dat Disney niet alleen voor kinderen is, en dat ze volwassen, donker en boeiend kunnen zijn terwijl ze toch gezinsvriendelijk zijn. Voor degenen die op zoek zijn naar iets anders dan het huis van de muis, wordt deze subaquatische sci-fi-klassieker geleverd met de hoogste aanbevelingen.
DE ZWARTE KETTING
Misschien wel de meest controversiële film van Disney, De zwarte ketel werd in 1985 in de bioscopen uitgebracht. De film was gebaseerd op De Kronieken van Prydain van Lloyd Alexander, een trilogie van romans die op hun beurt gebaseerd zijn op de Welshe mythologie. In de film probeert een kwaadaardige Gehoornde Koning de bovengenoemde zwarte ketel te gebruiken in zijn pogingen om de wereld te regeren. In de hoop te voorkomen dat de Gehoornde Koning zijn kwaadaardige plan uitvoert, is een boer, in het bijzonder een varkensboer, genaamd Taran en zijn cohorten.
De film was in meerdere opzichten revolutionair. Het was een van de eerste films waarin computergegenereerde beelden werden gebruikt, en ook de eerste Disney-film met de classificatie PG. Het was echter ook de duurste film die Disney ooit had geproduceerd op dit moment en een matige kassa-opname betekende dat deze film het bedrijf bijna failliet maakte. Hoewel er tegenwoordig een cultus aanhangt, heeft deze film nooit veel publieke aandacht gekregen, maar het was er zeker een die Disney wilde vergeten.
OLIVER & BEDRIJF
Komt snel op de hielen van Die van de Zwarte Ketel epische mislukking was een bijgewerkte versie van Dickens Oliver Twist. Alleen in deze versie is het weeskind Oliver een kitten dat samenwerkt met een roedel zwerfhonden in New York. De film, uitgebracht in 1998, net voor de Disney Renaissance, was een commercieel succes, maar werd al snel overschaduwd door de release van 1989. De kleine Zeemeermin en zou pas in 1996 op homevideo worden uitgebracht. Hoewel een kwaliteitsvolle hervertelling van een Dicken's-klassieker Oliver en zijn gezelschap in de tussenliggende jaren grotendeels over het hoofd zijn gezien.
DINOSAURUS
De vijfde meest opbrengende film in 2000, het jaar van de release, en geliefd bij zowel publiek als critici vanwege zijn verbluffende beelden en technische tovenarij. Dinosaurus is in de vergetelheid geraakt. Op het moment van de release ervan, Dinosaurus werd beschouwd als een technisch wonder, waarbij live-action achtergronden werden gecombineerd met CGI-dinosauruskarakters, waardoor een gevoel van fotorealisme werd bereikt dat geen enkele andere film tot nu toe zo spectaculair had bereikt. Je zou bijna kunnen zeggen dat deze film een voorloper was van de huidige fotorealistische remake van De Leeuwenkoning. Ondanks de technische prestaties van de filmmakers vond het publiek het verhaal en de personages Dinosaurus enigszins vergeetbaar. Hoewel dit een cruciale stap is op weg naar het verwezenlijken van de computeranimatietechnieken die in hedendaagse films worden gebruikt, Dinosaurus was niet in staat zich een weg te banen naar het soort mijmering dat aan zijn overledenen werd toegeschreven.
HUIS OP HET TERREIN
Uitgebracht in 2004, Huis op het terrein kwam aan het einde van wat bekend staat als de Disney Renaissance en wordt vaak beschouwd als exemplarisch voor de afnemende kwaliteit bij Disney rond deze tijd. In feite richtte Disney zijn aandacht op computeranimatie Thuis op de Bereik hun laatste 2D-animatiefilm tot Prinses en de Kikker uit 2009. Critici en publiek waren streng voor deze film omdat ze niet voldeden aan hun idee van de Disney-standaard, en hoewel grotendeels vergeten, is het mogelijk om terug te kijken op deze bijdrage in de Disney-canon en de betere kwaliteiten van dit stuk te zien. Met een leuk verhaal, een gekke cast van personages en muziek van Disney, een van de drijvende krachten achter de Disney Renaissance, Alan Menken, heeft deze film veel te bieden.
DE GROTE MUISDETECTIVE
De grote Muis-detective werd in 1986 uitgebracht met commercieel en kritische succesfactoren. Het vertelt het verhaal van een muis, in navolging van de grote detective Sherlock Holmes. Hoewel de film zelf uit het mainstream-discours is verdwenen, hebben Disney-fans veel te danken aan Basil en zijn mysterie-oplossende avonturen.
GERELATEERD: 10 Disney-animatiefilms die niet goed verouderd zijn
Na de verschrikkelijke opkomst van de kassa De zwarte ketel, Disney overwoog om hun animatieafdeling te sluiten, maar het succes van deze film bewees de leidinggevenden dat animatie een commercieel haalbare route was om te verkennen. Zonder deze film zou de Disney Renaissance nooit hebben plaatsgevonden. Deze film spreekt ook voor zich met de legendarische regisseurs Ron Clements en John Musker, regisseurs van talloze toekomstige Disney-klassiekers, die aan de film werken. Het is een leuk verhaal met levendige, kleurrijke karakters.
ATLANTIS: HET VERLOREN RIJK
Atlantis: het verloren rijk blijft een uitschieter in de Disney-canon. De film, uitgebracht in 2001, maakt gebruik van een combinatie van 2D- en 3D-animatie en vertelt het verhaal van een bende huurlingen die hun weg vinden naar de verloren stad Atlantis. Een beslissing van de studio om af te wijken van het gebruikelijke muzikale tarief leidde tot het ontstaan van deze film. Deze film, gericht op een iets ouder publiek, vertegenwoordigt een van Disney's enige pogingen tot sciencefiction. Hoewel de opbrengsten aan de kassa destijds teleurstellend waren, heeft deze film nu een soort cultfanbase en enkele van de meest verbluffende beelden van Disney. Het is echt een volwassener werk met veel actie, en dit bleek verdeeldheid te zaaien onder Disney-fans. Om deze reden, Atlantis is een van Disney's vergeten klassiekers geworden, maar wel de moeite waard om nog eens te bekijken.
VOS EN DE HOND
Een klassieke Disney-mix van hartverwarmende, vertederende wezens en een aantal behoorlijk volwassen thema's. Vos en de hond vertelt het verhaal van twee welpen die voorbestemd zijn om op te groeien tot tegenstanders. Vrienden uit hun jeugd, Tod de vos en Copper de jachthond, moeten worstelen met hun rol in de samenleving terwijl ze zich ontwikkelen van jeugdige vrienden tot hun voorgeschreven lot. Vos en de hond presteerde goed aan de kassa toen het in 1981 werd uitgebracht en werd geprezen om zijn stemwerk. Hoewel deze film tegenwoordig grotendeels over het hoofd wordt gezien, is hij een goed voorbeeld van Disney's vermogen om volwassen thema's zoals maatschappelijke druk en verlies van onschuld te onderzoeken in een kindvriendelijke animatiefilm. Dit geldt als een van de grootste prestaties van Disney, ondanks een gebrek aan vertegenwoordiging in het moderne Disney.
DE REDDERS
Het uitgangspunt van deze film is enigszins bizar. Twee muizen, behorend tot de Rescue Aid Society, een groep die verantwoordelijk is voor het bijstaan van slachtoffers van ontvoering, proberen een jong meisje te redden van de kwaadaardige, op geld beluste Madame Medusa. De film, uitgebracht in 1977, bleef sinds 1962 in ontwikkeling, maar werd uiteindelijk geproduceerd en was zeer geliefd bij zowel critici als publiek. Sterker nog, deze film werd zo populair dat er een vervolg op werd genoemd De Redders: Naar beneden Onder werd goedgekeurd en uitgebracht in 1990. Beide films zijn een meeslepend mysterieus avontuur en ondanks dat ze de status 'vergeten' hebben, doorstaan ze de tand des tijds.
SCHAT PLANEET
Schat Planeet, Disney's sciencefiction-hervertelling van Robert Louis Stevenson Schat Eiland , blijft een anomalie. Deze film, geregisseerd door Disney-legendes Ron Clements en John Musker, maakte gebruik van revolutionaire animatietechnieken, waarbij 2D-karakteranimatie van 3D-computergegenereerde achtergronden werd gecombineerd, om enkele van Disney's meest verbluffende beelden tot nu toe te creëren.
GERELATEERD: Disney-films die hun tijd ver vooruit waren
De film had ook een geweldige stemmencast, waaronder Joseph Gordon-Levitt, David Hyde Pierce en Emma Thompson; muziek van de Googoo Dolls, een bekend avonturenverhaal erachter, een sterke positieve kritische reactie en een nominatie voor Beste Animatiefilm bij de Oscars. Toch presteerde het spectaculair slecht aan de kassa. Beschouwd als een van Disney's grootste flops Schateiland wordt zelden gehoord of gezien in de wereld van Disney. Een terugblik op deze film bewijst echter dat hij de tand des tijds heeft doorstaan.
EEN GOEDE FILM
Eindelijk, Een gekke film is een Disney-animatie die beter verdiende. Vervolg op de tekenfilmserie Gooftroep , Een gekke film ziet hoe Goofy zijn relatie probeert te behouden met adolescente zoon Max, die meer geïnteresseerd is in zijn verliefdheid, Roxanne, en zich onderscheidt van de massa. In alle opzichten is deze release uit 1995 een eenvoudige roadmovie, maar met een spectaculaire tracklist van muzikale nummers, die een minuutje lacht, en Goofy ook in een genuanceerder, emotioneler licht plaatst dan ooit tevoren. Gemengde reacties van critici betekenen dat Goofy en zijn troep niet de aandacht kregen die ze verdienden, maar de liefde voor deze 'vergeten' klassieker betekent dat er rond deze film een sterke cultstatus is ontstaan. Misschien zijn Goofy en Max toe aan de live-action remake-behandeling.
VOLGENDE: 10 Disney-animatiefilms die niet goed verouderd zijn