The Mask is een komische klassieker geworden en met hilarische en iconische lijnen als deze is het gemakkelijk te begrijpen waarom. Hier zijn de beste citaten uit de film.
Toen het superheldengenre nog niet zo dichtbevolkt was als nu, Het masker volgde een verlegen bankier die een paranormale playboy werd nadat hij een masker van Loki's beeltenis had opgezet, objecten uit de lucht trok en zijn ledematen tot buitengewone lengtes strekte, een vol decennium voordat Green Lantern en Mr. Fantastic op het grote scherm verschenen. Zowel gimmick als hilarisch, het maakte Jim Carrey een begrip en was succesvol genoeg om een cultstatus te bereiken.
GERELATEERD: 5 stripfilms uit de jaren 90 die worden onderschat (& 5 die worden overschat)
Het masker is een klassieker geworden sinds het debuteerde in 1994, zowel als een ondergewaardeerde toevoeging aan het cape and cowl-genre en als een nostalgisch stukje cinema uit de jaren 90. Het was een perfecte manier om de capaciteiten van Carrey (een echt stripfiguur) te benadrukken en tegelijkertijd de basis te leggen voor de CGI die tegenwoordig in films te zien is, en de dialoog van de film is nu net zo hilarisch als toen.
Bijgewerkt op 1 oktober 2021 door Kayleena Pierce-Bohen: Te midden van een stortvloed aan series die zijn aangepast van superhelden en stripboekpersonages, is een dialoog begonnen over het opnieuw opstarten van The Mask in een vergelijkbaar geserialiseerde formaat, maar of de serie meer moet worden beïnvloed door komedie of horror, staat nog ter discussie. Eén ding is zeker, citaten uit The Mask-films hebben een zekere aantrekkingskracht op hen die niet mogen worden genegeerd tijdens het schrijfproces, maar The Mask wordt opnieuw bekeken.
The Mask: 'Onze liefde is als een rode, rode roos... en ik ben een beetje netelig.'
Nadat hij zijn zinnen heeft gezet op Tina, is het enthousiasme van The Mask voor de zangeres bijna onverzadigbaar, en wanneer ze een rendez-vous hebben in het park, probeert hij indruk op haar te maken door zich te kleden als een benadering van een Franse minnaar en suggestieve poëzie voor te dragen. Helaas vindt ze dit ongelooflijk onaangenaam en verwerpt ze zijn avances.
Als de id van Stanley Ipkiss vertegenwoordigt The Mask zijn aangeboren impulsen en manifesteert het zijn meest instinctieve en primaire verlangens. The Mask is de man die Stanley wenste dat hij was, maar uiteindelijk komt hij erachter dat hij niet hoeft te veranderen wie hij is om door vrouwen gezocht te worden.
Het masker: 'Ik was het niet, het was de eenarmige man!'
Wanneer de mannen van Dorian worden geconfronteerd met het gestolen geld, lacht The Mask om hun kosten door constant met hen te spelen en hun ondervraging nooit serieus te nemen. Als ze hem vragen of hij de persoon is die de bank heeft beroofd die ze moesten aanvallen, wijst hij iedereen behalve zichzelf de schuld.
De verwijzing die hij met deze regel maakt, is misschien niet meteen duidelijk voor sommige fans, maar de 'eenarmige man' die hij noemt, is de antagonist in de door Harrison Ford geleide spannende misdaadfilm De vluchteling , wie verantwoordelijk is voor het vermoorden van Fords vrouw op het scherm en het bespoedigen van de gebeurtenissen in de film? .
Arthur Neuman: 'We dragen allemaal maskers... metaforisch gesproken.'
Wanneer Stanley het masker voor het eerst probeert en een ongelooflijk intense ervaring onder zijn greep heeft, besluit hij een autoriteit op dit gebied te zoeken. Hij vindt een dokter die niet alleen gespecialiseerd is in maskers, maar ook in de fijne kneepjes van de menselijke psyche, en probeert na te bootsen wat er de avond ervoor is gebeurd. Er gebeurt niets, behalve een interessant gesprek over New Age psychologie.
GERELATEERD: De 10 meest iconische gemaskerde personages in films, gerangschikt
Terwijl Het masker citaten zijn ongetwijfeld hilarisch vanwege Jim Carrey's specifieke soort komedie, het is een onverwacht genoegen om iemand zo streng als Ben Stein zijn psychiater te laten portretteren en een aantal van de meest scherpe lijnen in zijn kenmerkende deadpan af te leveren.
Het masker: 'Kijk daar eens naar! Het is precies drie seconden voordat ik op je neus toeter en je ondergoed over je hoofd trek.'
Wanneer The Mask wordt aangesproken door verschillende schurken in een steegje terwijl hij in de stad is, deinst hij niet terug voor de confrontatie. Integendeel, hij lijkt te genieten van het vooruitzicht van een gevecht, waarbij hij van de gelegenheid gebruik maakt om zijn trukendoos tevoorschijn te halen en een bovennatuurlijke klap op ze allemaal los te laten.
Deel van van het masker aantrekkingskracht zit hem in het briljante huwelijk van brutaal geweld met hysterische komedie, waardoor over-the-top scènes als deze een ontstaan zijn voor toekomstige soortgelijke films zoals Supervet of serie zoals De teek.
Het masker: 'Je was een goede jongen, heel goed, maar zolang ik in de buurt ben, zul je altijd de op één na beste zijn, zie je?'
Op het eerste gezicht denken fans misschien dat The Mask en Tina samen zullen eindigen, maar nadat hij haar heeft gered van Dorian in de Coco Bongo-club, scheiden hun wegen. Voordat ze teruggaat naar haar geboorteplaats, geeft hij haar dit kleine advies zonder enige context.
Het masker citaten worden vaak volgestopt met verwijzingen naar andere films, en deze regel is geen uitzondering, waarbij The Mask een citaat uit een van de laatste scènes in Het Cincinnati-kind, waarin een oude pokerprofessional (gespeeld door Edward G. Robinson) een jonge, arrogante kaartenhaai (gespeeld door Steve McQueen) een belangrijke wijsheid geeft en die toepast waar het niet thuishoort.
Het masker: 'Sssssmokin'!'
Een deel van de hilariteit in de dialoog van The Mask kwam van zijn inherente woordspelingen, waardoor acteur Jim Carrey het absurde in het slimme en satirische kon veranderen. In een pittig smokingjasje roept hij: 'Sssssmokin'!' terwijl in Dorian's club, een one-liner die een van de meest populaire slogans van de film zou worden.
GERELATEERD: 10 gemaskerde personages perfect voor pandemische cosplay
Stanley's oliehoudende vriend CharlieSchumacher probeerde de streep te halen met 'Nee, ik rook niet, maar voor jou? Ik zou de Surgeon General neerschieten!' maar het komt niet op dezelfde manier terecht zonder de kenmerkende houding van The Mask.
Het masker: 'Iemand houdt me tegen!'
De bevestiging van The Mask terwijl hij zichzelf voor de spiegel bewondert, blijft een van de meest citerende zinnen uit de film, versterkt door het feit dat hij zijn iconische gele outfit aanglijdt. De Coco Bongo Club wist niet wat hem overkwam toen hij de hele nacht danste met Tina, zijn topattractie.
Als iemand de gekke grilligheid van The Mask zou kunnen brengen tot leven te brengen en zijn meest bizarre aspecten van stripboek naar film te vertalen, was het Jim Carrey. Zijn kneedbaarheid met zowel de dialoog als de lichamelijkheid van de rol deed iets veeleisends moeiteloos en volledig geloofwaardig lijken.
Luitenant Kallaway: 'Die pyjama's zijn onmogelijk. Dit is echt gebeurd.'
Toen luitenant Kallaway bij het appartement van Stanley Ipkiss verscheen, wist hij niet wat hij kon verwachten. Na het horen van bizarre berichten over een vijandige aanslag op een plaatselijke autowinkel en een bankoverval die verband hield met Ipkiss, wist hij niet of hij een geharde crimineel of een volgzame bankbediende achter de deur moest verwachten.
Toen Ipkiss uitlegde dat het voor hem 'onmogelijk' zou zijn om de dingen te doen die Kallaway beweert te hebben gedaan, snauwt Kallaway terug met een geestige opmerking over zijn pyjama die zijn droge gevoel voor humor in de hele film zou kenmerken.
Het masker: 'Het is feest! P-A-R-T-Waarom? Omdat ik moet!'
Nerdy Stanley Ipkiss was geen ladies man, kreeg geen toegang tot de meest populaire uitgaansgelegenheid in de stad en had geen professionele ambitie in een baan die hij haatte, maar dat veranderde allemaal toen hij Loki's beeltenis aantrok en zichzelf transformeerde in Het masker.
GERELATEERD: D&D Morele afstemmingen van Jim Carrey's filmpersonages
Plotseling was hij extravert, stijlvol en in staat tot ongelooflijke prestaties van transformatie. Het masker was het leven van het feest, en hoe goed hij Stanley ook liet voelen, Stanley moest leren dat hij het masker niet nodig had om speciaal te zijn.
Het masker: 'Wacht even, suiker! Papa heeft een zoetekauw vanavond!'
Stanley was misschien niet in staat om het meisje te krijgen, maar als The Mask kon hij haar danskaart vullen. De beeldschone Tina, de sterentertainer van de Coco Bongo Club, was verbluft door zijn stijl, flair en indrukwekkende dansmoves.
Het karakter van Tina was de doorbraakrol van Cameron Diaz, en in de loop van de film ging ze van het uitbeelden van een bom die onlosmakelijk verbonden was met de mannen in haar leven tot een vrouw die zich realiseerde dat ze geen man nodig had om zich speciaal te voelen. Ongeacht haar aantrekkingskracht op wat The Mask vertegenwoordigde, ze moest haar eigen 'suiker' zijn en krijgen.
Het masker: 'Kijk mam, ik ben Roadkill. Ha-Ha!'
Toen Stanley voor het eerst Loki's beeltenis aantrok, opende hij een ongelooflijke wereld van mogelijkheden, sommige angstaanjagend en sommige hilarisch. Toen zijn huisbaas hem ontdekte als The Mask die zijn krachten uitprobeerde, werd hij gedwongen de nacht in te vluchten op een maniakale aanval.
Afgezien van het vermogen om een belachelijke hoeveelheid wapens uit zijn zakken te halen, of zijn kleding sneller te verwisselen dan Superman in een telefooncel, kon hij ook worden overreden door een vrachtwagen zonder zich zorgen te hoeven maken over het oplopen van gruwelijke verwondingen, wat leidde tot op een van de vele humoristische regels van de film, 'Kijk mama, ik ben een roadkill, ha ha!'.
Peggy: 'Weet je hoe moeilijk het is om in deze stad een fatsoenlijke man te vinden? De meesten van hen denken dat monogamie een soort hout is!'
Peggy Brant was misschien een keiharde verslaggever die op zoek was naar de primeur, maar ze was ook een hopeloze romanticus. Toen ze erachter kwam dat Stanley Ipkiss achter een ontroerende brief aan hun plaatselijke krant zat, realiseerde ze zich dat er echt fatsoenlijke mannen waren.
GERELATEERD: 5 romantische komediefilms uit de jaren 90 die veel worden onderschat (en 5 die overschat zijn)
Tijdens een bezoek aan Stanley bij zijn bank gaf ze deze bijtende lijn die haar scherpe humor en retorische stijl weergaf.
Het masker: 'Houd me dichterbij, Ed, het wordt donker...Zeg tegen tante Em dat ze Old Yeller eruit moet laten...Zeg tegen Tiny Tim dat ik deze kerst niet thuiskom...Zeg tegen Scarlett dat het me echt kan schelen! Bedankt! Jij houdt van mij! Je houdt echt van me!'
Toen The Mask Dorian en zijn handlangers voor het eerst confronteerde, realiseerden ze zich al snel dat ze geen partij waren voor hem en zijn krachten. Hoeveel kogels ze ook in hem laadden, hij kon niet alleen niet worden gedood, maar kon ook terugschieten met veel indrukwekkendere wapens (en enkele verwoestende beledigingen).
De monoloog die hij hield toen hij zijn dood in scène zette, was doorspekt met een half dozijn filmische referenties, en toonde niet alleen Jim Carrey's komische vaardigheden, maar bewees hoe indrukwekkend The Mask was toen hij werd geconfronteerd met tegenstanders. Dorian wist dat de enige manier om hem te verslaan was om zelf The Mask te worden.
Het masker: 'Je kunt de scène niet maken als je geen groen hebt.'
Stanley Ipkiss was misschien niet in staat om zich om te kopen in de Coco Bongo Club, maar The Mask had er geen moeite mee. Hij wist dat hij niet kon komen opdagen zonder iets om de pot van de portier zoeter te maken, dus besloot hij een bank te beroven en naar de nachtclub te gaan om het personeel met buit te overladen.
Onderdeel van wat maakt Het masker een blijvende klassieker is het feit dat sommige van de meest iconische scènes niet geworteld zijn in CGI, maar in praktische effecten met Jim Carrey's gezichtsuitdrukkingen en dramatische flair. Het bereikte een sterk evenwicht dat veel films niet het geluk hebben om het koste wat het kost te doen.
Het masker: 'Nu moet je jezelf één vraag stellen: 'Voel ik me gelukkig?' Nou ja, punkers?!'
Het masker stond vol met citaten uit andere films, waarbij Jim Carrey om de paar scènes een populair stuk filmische tijdgeest reciteerde. Een van de meest in het oog springende was zijn eerbetoon aan Vieze Harry, de ruige detectiveserie met in de hoofdrol Clint Eastwood.
The Mask besloot een van de meest geprezen wetshandhavers te channelen door zijn tanden op elkaar te knarsen en Dorians misdadigers te vragen of ze 'gelukkig waren'.
VOLGENDE: 10 schandalige citaten van graaf Olaf van Jim Carrey die we niet kunnen vergeten