Horrorfilms bestaan al sinds de begindagen van de cinema en sommige klassieke films hebben hun vermogen om het publiek nachtmerries te bezorgen niet verloren.
Wanneer mensen denken aan serieus enge films, zijn de vroegste films meestal de jaren '70 en '80. De beelden van Freddy Kruger, Jason Voorhees en Leatherface komen vaak voor de geest. Maar alleen omdat iets ouder of goed gebruikt is, wil dat nog niet zeggen dat het geen verdienste heeft. In de beginperiode van het genre hadden mensen net zo'n honger naar horror.
Er zijn tal van films die ons bloed doen koud worden van vóór het tijdperk van moderne horror, sommige zelfs vóór het tijdperk van kleur. Het feit dat de film geen gruwelijke effecten heeft, wil niet zeggen dat het niet eng kan zijn. Hier zijn tien vintage horrorfilms die vandaag de dag nog steeds eng zijn.
Bijgewerkt 6 oktober 2020: Hoewel ze misschien geen CGI-effecten, animatronische monsters, dodelijke vallen en belachelijke hoeveelheden bloed, geweld, naaktheid en godslastering missen zoals sommige van hun moderne tijdgenoten, kunnen de horrorfilms van weleer net zo angstaanjagend, zo niet meer zijn dan de macabere meesterwerken van vandaag. De gouden en zilveren tijdperken van het horrorgenre kunnen steunen op monsters van de geest, gekke wetenschap en ongeziene entiteiten in griezelige kastelen en vervallen oude crypten, maar door hun gebruik van sfeer, presentatie en praktische effecten, kunnen ze standhouden met de beste van hen zonder schrik of substantie op te offeren.
vijftienDe mummie (1931)
Het is misschien wel de kortste van de universele Monster Series, maar De mummie heeft een meer verontrustende kant dan zoiets als Dracula of Frankenstein. Imhotep scheurt misschien niet door een woedende menigte dorpelingen, verandert in een vleermuis of wordt een mensenetend monster als de maan schijnt, hij heeft een hypnotiserende en sinistere aanwezigheid met dank aan de grote Boris Karloff.
Om nog maar te zwijgen, de mummie zelf heeft een van de meest verontrustende oorzaken die ooit in een vintage horrorfilm zijn gezien. Imhotep wordt niet alleen gemummificeerd en levend begraven voor de camera, maar de slaven die hem hebben begraven, worden gespietst en gedood met speren om de locatie van zijn tombe niet te onthullen. Dat is verontrustend materiaal voor 1931.
14The Man Who Laughs (1928)
Het is misschien een stomme film, maar De man die lacht is een van de vreemdste en meest beangstigende films die vóór het geluidstijdperk zijn uitgebracht. Gebaseerd op de gelijknamige roman van Victor Hugo, is de film zeker wat je visueel griezelig zou noemen.
De film die Batman's Joker inspireerde, toont Conrad Veidt als Gwynplaine, een man wiens gezicht van kinds af aan misvormd is met een permanente grijns. Hoewel de plot van de film zelf meer een tragisch liefdesverhaal is met misvorming, freakshows en sensuele schandalen, is Gwynplaines permanente glimlach ronduit nachtmerrieachtig.
13Nacht van de levende doden
Er is geen horrorliefhebber die niets weet over het zombiemeesterwerk van George Romero, Nacht van de levende doden . De ondode sterren van dit zwart-wit wezen missen misschien enkele van de ingewanden en over-the-top make-up-effecten die hun moderne equivalenten bezitten, maar ze hebben nog steeds een honger naar vlees dat absoluut gruwelijk is.
Onnodig te zeggen dat de film een underground succes was dat van een bescheiden monsterfilm naar een instant horrorklassieker ging. Zonder dit zou het zombiegenre zoals fans het vandaag kennen misschien niet eens bestaan. En dat zijn ze allemaal aan meneer Romero verschuldigd
12De zwarte kat
Boris Karloff en Bela Lugosi waren in de jaren dertig twee van de grootste horrorspelers. Alleen brachten ze bioscoopbezoekers enkele van de beroemdste monsters die ooit op film zijn gezet. Maar samen vormden ze een angstaanjagende kracht die de ruggengraat van elke kijker deed afkoelen.
De zwarte kat toont Lugosi als een arts die ontsnapte uit een gevangenkamp op zoek naar wraak op Karloffs satanische sekteleider die zijn vrouw vermoordde. Losjes geïnspireerd door het gelijknamige verhaal van Edgar Allan Poe, bevat de film scènes van marteling, rituele opoffering en andere verontrustende beelden. Onnodig te zeggen dat het een must-watch is voor Poe-fans.
elfNosferatu
Zonder graaf Orlok zou er geen graaf Dracula zijn, duidelijk en eenvoudig. Vaak beschouwd als de eerste horrorfilm ooit gemaakt, Nosferatu bevat een van de meest iconische en meest visueel angstaanjagende vampiers ooit op film, dankzij de Duitse expressionistische beweging.
Max Schreck als de beruchte Orlock is echt de ster van de show, met misschien wel de meest vleermuisachtige kenmerken van elke aanpassing van Dracula. Er is geen monsterfan die de puntige oren, hoektanden en magere bleke figuur van deze schimmige bloedzuiger niet herkent. Kortom, de film was zijn tijd ver vooruit qua visuals en de terreur.
10The Haunting (1963)
Wat is een betere manier om dingen aan het rollen te krijgen dan een klassieke spookhuisfilm? De jacht, gebracht door horrorlegende Robert Wise, is een huiveringwekkende bewerking van Shirley Jackson's Achtervolgen van Hill House, maar de angsten zijn subtieler dan jongens in griezelige kostuums. Het gaat meer om wat ongezien blijft dan recht voor je neus.
De film toont de interacties van een groep mensen in een zogenaamd spookhuis, maar in tegenstelling tot de meeste spookhuisfilms zijn de geesten allemaal sfeervol en is de aanwezigheid van de poltergeists discutabel. Toch is het nog steeds een huiveringwekkende film.
9House on Haunted Hill (1959)
We nemen je mee van de ene soort spookhuisfilm naar de andere met de door Vincent Price geleide film Huis op Haunted Hill . Een deel bovennatuurlijke horrorfilm, een deel moordmysterie, de film is een van de beste gemaakt door de beroemde horrorregisseur William Castle, en is zowel kitscherig als griezelig.
Met jump scares, duivelse vallen, een griezelige setting om het hele ding samen te binden, en een geweldige uitvoering door de meester van horror, Vincent Price, Huis op Haunted Hill heeft meer dan genoeg om de hongerigste horrorhonden onder ons tevreden te stellen. Kom voor het feest, blijf voor de geesten.
8Eyes Without a Face (1960)
Dit freaky Franse schrikfeest doet onze tenen krullen als we erover praten. In Ogen zonder een gezicht, net buiten Parijs vindt een reeks moorden plaats. De slachtoffers zijn allemaal vrouwen bij wie hun gezicht is verwijderd, waarbij de ogen zijn gespaard. De moorden zijn het werk van een gekke wetenschapper die het gezicht van vrouwen probeert te transplanteren op dat van zijn misvormde dochter.
Hoewel het in 1960 werd gemaakt, heeft de zwart-witfilm nog steeds een vleugje bloed om die extra mijl te gaan voor zijn lichamelijke horror. Zeggen dat de film verontrustend is, is een understatement. Als je ondertitels niet erg vindt, probeer deze dan eens.
7The Creature from the Black Lagoon (1954)
We weten wat je denkt, hoe komt het dat we geen andere Universal Monsters op deze lijst hebben genoemd? Hoewel Frankenstein's Monster, Dracula en de Wolf Man allemaal iconische wezens van de nacht zijn, hebben ze allemaal een element van menselijkheid in zich. De Gill-Man daarentegen is een puur roofdier.
Een van de weinige klassieke monsterfilms die eigenlijk een handvol angsten heeft, The Creature from the Black Lagoon schuilt in de wateren van de Amazone-rivier en slaat toe met weinig waarschuwing. Zelfs als de man wordt betrapt door het gezelschap van ontdekkingsreizigers, weet je dat het gewoon een spel is dat wacht totdat hij ontsnapt. Absoluut een griezelig wezen.
6The Thing From Another World (1951)
Voordat John Carpenter zijn haken in deze sci-fi-klassieker kreeg, was het een van de meest angstaanjagende wezens die ooit op aarde zijn gevallen. Sci-fi films waren nog steeds in ontwikkeling op dit moment en De Thing from Another World was de eerste film die mensen ertoe bracht om dat beroemde wijze advies op te volgen, 'watch the skies'.
Hoewel het titulaire 'Thing' niet bepaald eng is, is de film zelf hoogst spannend. De film vertegenwoordigt ook de huidige angst voor een nucleaire oorlog die een grote invloed had op sci-fi / verschrikking in die tijd. Met het idee dat raketten en bommen van overzee op elk moment je achtertuin zouden raken, was het onmogelijk om niet naar de lucht te kijken.
5Invasion of the Body Snatchers (1956)
Nog een ander sciencefiction-meesterwerk dat in de jaren '50 onder de huid van mensen kwam, Invasie van de Body Snatchers het publiek vol angst en paranoia lang voordat de remake uit de jaren '70 dat deed. Wanneer een ras van pod-mensen menselijke slachtoffers begint te vervangen door buitenaardse dubbelgangers, betekent dat problemen voor de mensen op aarde.
Paranoia en paniek volgen als de bevolking niet weet wie ze kan vertrouwen. Net als De Thing from Another World vertegenwoordigde de angst van de wereld voor de atoombom, zo ook Invasie van de Body Snatchers vertegenwoordigen de angst voor een communistische overname. Verbazingwekkend hoe kunst het leven imiteert, is het niet?
4Masque of the Red Death (1964)
Bloed is zijn avatar en zijn zegel. Roger Corman maakte psychedelische films voordat psychedelisch het officieel overnam, en er zijn maar weinig grotere voorbeelden dan Masker van de rode dood. Een van de vele Edgar Allan Poe-foto's van Corman, Masker van de rode dood is absoluut een van de engste in zowel de serie als de carrière van Vincent Price.
Een bloediger verhaal dan het origineel van Poe, deze interpretatie vermengt zich met satanische rituelen, mensenoffers, een bloedplaag en zelfs een gruwelijke moord geïnspireerd door Poe's Hop-Frog. Voor 1964 was dit een film waarvan de kijkers zeker geschokt waren door ontzag en terreur.
3M (1931)
Hoewel het geen horrorfilm is in de conventionele definitie, is die van Fritz Lang M. hielp de moderne thriller vorm te geven door geluiden, muziek en schaduwen op te nemen om een sinistere en spannende film te creëren. Het was niet alleen de eerste hoofdrol van horroracteur Peter Lorre, het deed de huid van veel kijkers zeker kruipen.
M. doet de kijker denken aan een kindermoordende psychopaat die op de vlucht is voor een klopjacht in de hele stad. Met intens gebruik van paranoia, maffia-gerechtigheid en psychologische dilemma's, is het een chiller die je bij de keel grijpt en laat zien hoe gemeen en wreed gerechtigheid kan zijn.
tweePsycho (1960)
Hoe maak je miljoenen toeschouwers bang om te douchen? Gebruik een mes, een gierende viool en een fles Hershey siroop . Het angstaanjagende meesterwerk van Alfred Hitchcock, Psycho, was de film die het slasher-genre op gang bracht. Naast De vogels, het is misschien wel de beste film van Hitchcock.
Het verhaal van Norman Bates is net zo huiveringwekkend als je vroege horror-schurken krijgen. Is hij krankzinnig, bezeten of iets daartussenin? Misschien is hij gewoon het slachtoffer van een of andere psychologische kwelling, of misschien is 'moeder' nog steeds degene die aan de touwtjes trekt. Het maakte het publiek bang in de jaren '60, en het geeft ons nog steeds de kriebels van vandaag.
1Haxan: Witchcraft Through the Ages (1922)
In tegenstelling tot wat we zeiden over M, je hebt geen geluid nodig om een waanzinnig enge film te maken. Haxan: Witchcraft Through the Ages is een stille, zwart-witnachtmerrie die je wakker houdt, ook al is hij bijna een eeuw oud. Er zijn veel manieren waarop we deze film kunnen beschrijven, maar ze zouden niet 100% correct zijn.
In de kern, Zij hebben is een reeks reeksen die betrekking hebben op de concepten van hekserij, hel, demonische activiteit en deals met de duivel. Scènes van middeleeuwse wetenschap, demonische bacchanalen gehost door Satan, en verschillende praktijken van hekserij volgen. Het is moeilijk om een exact plot vast te stellen, maar het achtervolgt nog steeds onze dromen.