Niet sinds het hoogtepunt van Steven Spielberg heeft een regisseur Hollywood gedomineerd zoals Christopher Nolan. In de afgelopen 17 jaar is de in Engeland geboren regisseur moeiteloos overgestapt van thrillers met een klein budget Aandenken tot de blockbuster steunpilaar van De donkere ridder trilogie . Hij heeft bewezen bedreven te zijn in het hele spectrum van het maken van films en heeft geen enkele financieel of kritisch falende titel op zijn naam staan. Het is het soort hot streak waarvan journalisten zich afvragen: droom je wel eens over je eerste flop?
Nolan weet goed genoeg om zulke suggestieve vragen te vermijden en zich in plaats daarvan te concentreren op het werk dat voorhanden is. Het helpt dat hij moderne technologie als de pest vermijdt en zich onderdompelt in het proces dat zijn grootste films inspireert. Hij werkt samen met zijn vrouw en met zijn vrienden, cast zijn films zorgvuldig en onderhoudt ongeëvenaarde relaties met studiohoofden en financiers.
Met Duinkerken op het punt om in bioscopen te draaien, hier zijn 16 dingen die je niet wist over Christopher Nolan:
16. Hij heeft altijd een fles hete thee bij zich op de set
Wat voedt de creativiteit en focus van Christopher Nolan? Zijn schrijfproces is legendarisch, maar als hij op de set staat, is het iets veel eenvoudigers dat hem in het spel houdt. Thee . Earl Grey-thee, in feite. Nolan houdt zoveel van de dingen die hij vertelde The New York Times: [mijn assistent] kan thee voor me halen op een gletsjer.
Tijdens het fotograferen Batman begint, Michael Caine kon het niet helpen dat hij de associatie van zijn regisseur met een mysterieuze kolf opmerkte: Het ding met Chris, hij heeft altijd deze jas aan, met een fles thee erin, en hij drinkt deze thee de hele dag door. Hoewel Morgan Freeman naar de gewoonte verwees als stille autoriteit, Caine vroeg zich eigenlijk af of er meer aan de hand was dan alleen thee en vroeg Nolan of er misschien ook wat wodka in de fles zat. De Britse regisseur maakte bezwaar en hield vol dat het gewoon thee was.
vijftien. Op de geheime dienst van Hare Majesteit Is zijn favoriete Bond-film
Het is vrij perfect dat Christopher Nolan zou kiezen Op de geheime dienst van Hare Majesteit als zijn favoriete Bond-film. Het is de film waarin de Australische burger die acteur George Lazenby is geworden de hoofdrol speelt in zijn enige optreden als 007. Van alle Bond-tijdperken, van Connery tot Moore tot Craig, Op de geheime dienst van Hare Majesteit is het meest tonaal uniek. Terwijl het de Bond-tropen bevat waar we van zijn gaan houden, drukt het de envelop met een romance waarin de superspion in het huwelijksbootje stapt en met zijn bruid de zonsondergang tegemoet rijdt. In een van de wreedste wendingen van het lot eindigt de film met Bond die het pas vermoorde lichaam van zijn vrouw wiegt terwijl de aftiteling begint te rollen.
Bij het verwijzen naar Aanvang als zijn 007 filmpje, hij onthulde waarom de Lazenby Bond-film thuiskwam: [het heeft] een prachtige balans tussen actie en romantiek. Stel je de mogelijkheden voor als Nolan een echt Bond-film.
14. Zijn vrouw co-produceerde elk van zijn films
Het partnerschap en huwelijk van Christopher Nolan met Emma Thomas is de sleutel tot zijn succes. Hoewel het duidelijk is dat de creatieve visie van de regisseur van binnenuit komt, bestaat er weinig twijfel over Emma's invloed bij het tot leven brengen van zijn dromen (en het bepalen van hun waarde voor de buitenwereld). Sinds ze elkaar als studenten Engels Lit aan het University College in Londen hebben ontmoet, vormen Chris en Emma een onafscheidelijk duo. Kort na hun huwelijk tijdens hun laatste studiejaar werkten ze samen aan hun eerste korte film, Doodlebug. Na het maken Als vervolg op met een microbudget en voortbouwend op het succes van Aandenken (waar ze voor het eerst samenwerkten met regisseur van cinematografie, Wally Pfister) , ze waren op weg naar de races.
Emma's interviews geven een enorm inzicht in het vermogen van Christopher Nolan als schrijver en regisseur. Gezien haar decennialange samenwerking met haar man, bevindt ze zich in een unieke positie om te spreken over de uitdagingen en kansen waarmee de best betaalde regisseur in de filmindustrie tegenwoordig wordt geconfronteerd. Op de vraag of zij en Nolan terugverlangen naar de oude tijd van krappere budgetten en intieme verhalen, zegt ze ronduit: Ik denk niet dat Chris ooit nog een kleinere film gaat maken.
13. De ondervraging is zijn favoriete scène in De donkere ridder
Zoals de regisseur zelf zegt: [dat moment] is het steunpunt waarop de hele film draait. De beruchte scène tussen de Joker en Batman zat al jaren in Nolans hoofd. Terwijl op de set van Batman begint, hij en Christian Bale deelden ideeën voor een situatie die de moed van de Dark Knight op de proef zou stellen en hem naar de rand van burgerwacht zou drijven. Ze vonden het bij de verhoorscène.
Nolan, Bale en Heath Ledger waren zo geïntrigeerd door het potentieel van deze scène dat ze deze in de eerste paar weken van het filmen opnamen. De donkere ridder. Als een van de kenmerken van de film omarmden ze de uitdaging van de scène en repeteerden ze deze slechts lichtjes om maximale ontdekking op de set mogelijk te maken. Terwijl Nolan nadacht over de LA tijden , zijn acteurs wilde alles redden voor speldag. Volgens Nolan belichaamt de scène de belangrijkste verschillen tussen de held en de slechterik en vraagt: hoe vecht je tegen iemand die gedijt op conflicten?
12. Hij ging nooit naar de filmschool
Gezien zijn gevoel voor fatsoen en klasse, zul je Nolan nooit horen zeggen dat hij te cool is voor school. Zijn oeuvre spreekt immers meer dan welk diploma dan ook. Hoewel hij nooit naar de filmschool ging, had Christopher Nolan zijn zinnen erop gezet om filmmaker te worden sinds hij 11 jaar oud was. Van werken op de montageafdeling van verschillende documentaires (zelfs een credit krijgen voor de Academy Award-genomineerde Dzjengis Blues ), tot het werken als cameraman, geluidsrecorder en het regisseren van interne bedrijfs- en industriële video's, sneed Nolan zijn tanden buiten de wereld van geformaliseerd onderwijs.
Toch kostte het de regisseur een paar jaar om de kansen te krijgen om films te maken waar hij zo naar verlangde. Zoals Nolan toegaf, er is een zeer beperkte financiële pool in het VK ... het is een soort club.
11. Hij gebruikt CGI om visuele effecten te verbeteren, niet om ze te creëren
In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, heeft Chris Nolan geen hekel aan CGI. Zoals blijkt uit zijn zorgvuldig ontwikkelde films, gelooft hij eenvoudig in het spaarzaam gebruiken van CGI en met één doel: visuele effecten verbeteren die al in de realiteit zijn geworteld. Zoals hij de Directors Guild of America vertelde, [CGI is] een ongelooflijk krachtige tool... maar ik geloof in een absoluut verschil tussen animatie en fotografie. Hoe geavanceerd uw door de computer gegenereerde beelden ook zijn, als ze zijn gemaakt zonder fysieke elementen en u niets hebt geschoten, voelt het aan als animatie.
Terwijl Nolan geeft de voorkeur aan films die meer aanvoelen als het echte leven, hij heeft ongetwijfeld CGI gebruikt om het beste uit zijn blockbusters te halen. Hij wil gewoon niet maak indruk op het publiek met de hoeveelheid geld die wordt uitgegeven aan het spektakel van het visuele effect. Waar mogelijk kiest hij natuurlijk voor in-camera-effecten en echte actiescènes zoals de spetterende gangsequentie in Aanvang.
10. Hij deed er 10 jaar over om te schrijven Aanvang
In het oeuvre van Nolan Aanvang staat hoog. Het heeft de essentie van een project dat hem na aan het hart ligt, en inderdaad, Nolan geeft toe dat hij al van kinds af aan een film wilde maken over de aard van dromen. Naarmate de meerlagige plot zich in zijn hoofd ontwikkelde, koos hij ervoor om a plot en structuur van de overvalfilm. Hoewel de bouwstenen op hun plaats waren, worstelde Nolan om de empathie in de kern van zijn verhaal te vinden.
Het kostte hem uiteindelijk tien volle jaren krijg het goed.' Zoals hij toegeeft, Ik realiseerde me dat het meer over de menselijke conditie en menselijke emoties moest gaan, en dat ik aan de personages moest werken - de dingen die een publiek helpen zich te verbinden met de ideeën, hoe gek ze ook mogen lijken. Het was een goed besteed decennium.
9. Hij schreef een Howard Hughes-film voor Jim Carrey
Hoewel velen geloven Aanvang Nolans grootste schrijfprestatie is, is de filmmaker zelf het daar niet mee eens. Vijftien jaar geleden zette hij zich volledig in om een biopic van Howard Hughes op het witte doek te brengen. Jim Carrey was gehecht aan de hoofdrol in de film, het script was klaar om te rocken, maar er bleef slechts één probleem over: Martin Scorsese's De vlieger was al halverwege de vlucht met Leonardo DiCaprio. Duels over historische en literaire klassiekers zijn niet ongewoon in Hollywood, maar deze stak Nolan: Ik had echt zoiets van, f*ck. Ik denk dat dit het beste script is dat ik ooit heb geschreven, en ik heb echt een geweldige ervaring gehad met het schrijven ervan.
Hoewel Nolan de mogelijkheid om het script opnieuw te bekijken niet officieel heeft uitgesloten, vertelt zijn voorliefde voor het nastreven van baanbrekende nieuwe films ons iets anders. Wat betreft zijn proces van het selecteren van zijn volgende avontuur op groot scherm, Nolan graaft meestal [zijn] oude scripts tussen films uit en kijkt of daar iets vonkt, en soms krijg je de kans om het af te maken, zoals Inception .
8. Hij herhaalt opzettelijk dezelfde twee outfits op de set
Toen Brad Grey, voormalig CEO van Paramount Pictures, de set van bezocht interstellair, hij was onder de indruk van het hoge uiterlijk van de bemanning: Iedereen was in pak en stropdas, en ik dacht, wie zijn deze mensen, iedereen praat heel aardig tegen elkaar, allemaal beschaafd?
Die sfeer van klasse en kleermakerspracht komt van de bron van het filmmaken zelf. Chris Nolan ziet er altijd goed uit op de set, hij draagt een uniform waarvan wordt gezegd dat hij [ splitsen ] het verschil tussen de eisen van een executive suite en een toendra . Meer voor de bruikbaarheid en minder voor de esthetiek, herhaalt de regisseur vaak twee outfits voor zijn draaidagen: één voor warmer weer en één voor koud weer. Dat heeft hij besloten het was een verspilling van energie om elke dag opnieuw te kiezen wat te dragen. Bovendien heeft hij alleen een jas nodig die in zijn theefles past.
7. Hij zorgde er persoonlijk voor dat NYC-bioscopen konden projecteren Interstellair Op 35 mm
Chris Nolan werkt zelden in het weekend, maar als hij die regel overtreedt, is dat niet voor niets. In de aanloop naar de Interstellair release in 2014, bezocht de regisseur New York City om ervoor te zorgen dat de lokale bioscopen zijn ruimte-epos goed konden projecteren. In plaats van de reguliere AMC-theaters te bezoeken, ging hij langs bij de Bow Tie Cinema in Chelsea om te kijken of de raketlanceringsscène op volle toeren kon spelen. Hij bleef altijd gevoelig voor de eisen en behoeften van zijn publiek en onthulde: Je kunt niet zomaar beginnen met de raketlancering, anders blaas je iedereen de oren uit.
Volgens De New York Times' interview met de regisseur, was de eerste reactie van Nolan bij aankomst in het theater er een van zorg: Ik was bang dat het scherm misschien net iets te hoog was gehangen, maar deze hoofdsteunen zijn erg fijn. Later, toen Matthew McConaughey voor het eerst op het scherm verscheen, merkte Nolan op: Die blanken zijn O.K. Niet slecht. Dit is bemoedigend. Het lijdt geen twijfel dat Nolan films maakt, niet alleen om zijn creatieve verlangen te bevredigen, maar ook om zijn publiek een driegangenmenu te geven.
6. Zijn liefde voor Francis Bacon beïnvloedde de make-up van The Joker
Als de zelfverklaarde favoriete artiest van Nolan vloeiden Francis Bacons gekwelde afbeeldingen van de mensheid over in de nieuwe realiteit van de anarchist van Gotham. In een video-interview met de Tate Britain-galerij onthult Nolan hoe hij en Heath Ledger, samen met de legendarische visagist John Caglione, probeerden het gezicht van de Clown Prince of Crime angstaanjagender dan ooit te maken. Nadat hij zijn team enkele van zijn favoriete Bacon-portretten had laten zien, we brachten uiteindelijk [die esthetiek] op de make-up aan en lieten het een beetje versleten kwaliteit hebben, bezweet.
Nolan voelt zich aangetrokken tot de zwarte achtergrond die vaak het werk van Bacon domineert. In de eigen woorden van de regisseur, het zet me veel aan het denken over de geografie van het schilderij... de paradoxale aard ervan, hoe meer hij verwijdert, hoe minder hij je echt vertelt over wat daarbuiten is, hoe meer ik mezelf merk over wat zich in die donkere ruimte erachter bevindt. Als er ooit een perfecte toepassing van deze kwaliteit in was De donkere ridder, deze scène belichaamt het.
5. Hij schoot de Interstellair Skype-scènes in 35 mm-film
Het is geen geheim dat Christopher Nolan de voorkeur geeft aan 35 mm-film boven digitaal. Hoewel nieuwere technologieën talloze opnames en meer flexibiliteit mogelijk maken, gelooft hij dat film uiteindelijk goedkoper is (door film projecteren en geen digitale intermediates doen) , aantrekkelijker op het scherm en beter geïntegreerd in de branche. Hij verklaarde zijn zaak botweg tegenover de DGA en gaf toe: Ik denk eerlijk gezegd dat het neerkomt op het economische belang van fabrikanten en [een productie] industrie die meer geld verdient door verandering in plaats van door de status-quo te handhaven.
Het is dan ook geen verrassing dat Nolan de filmvoorraad gedurende elke minuut van de productie aan de gang hield Interstellair. Zelfs tijdens de iconische Skype-scènes waarin Cooper (McConaughey) opgenomen telefoontjes van zijn kinderen bekijkt. Hoe korrelig en groen ze er ook uitzien, die tapes van Casey Affleck en Jessica Chastain zijn in film opgenomen.
4. Hij en zijn broer ontwikkelden zich Aandenken Op roadtrip naar LA
Is genialiteit aangeboren? De gebroeders Nolan pleiten er sterk voor. Als kinderen ruilden Chris en zijn jongere broer Jonathan kopieën van die van Frank Miller Donkere ridder strips, bekeken Star Wars , en droomde ervan het groots te maken in Hollywood. Tegen het jaar 2000 waren ze goed op weg.
Terwijl Chris en Jonathan cross-country van Chicago naar Los Angeles reden, stroomden de creatieve sappen. Jonathan had een cursus psychologie gevolgd aan de Georgetown University en was vooral geïntrigeerd door het concept van retrograde amnesie. Door het idee met zijn broer te delen, moedigde Chris Jonathan aan om pen op papier te zetten . Met Jonathans werk als basis, begon Chris het om te zetten in aandenken, de film die zijn regiecarrière zou doen ontbranden.
3. Hij heeft geen persoonlijk e-mailadres of mobiele telefoon
Als je ooit hebt geprobeerd de Twitter-account of het Instagram-account van Chris Nolan te vinden, ben je ongetwijfeld droog uitgekomen. Naast sociale media heeft de beroemde regisseur niet eens een e-mailadres. Hij is geen luddiet; hij is gewoon praktisch. Zoals hij het ziet, Ik vind niet dat [e-mail] me zou helpen met alles wat ik aan het doen ben. Ik kon er gewoon geen last van hebben.
Dezelfde regels gelden voor zijn gebruik van een mobiele telefoon. Hij leent een analogie uit Manhattan en zegt: Het is zoals dat hele ding over 'in New York City ben je nooit meer dan twee voet verwijderd van een rat' - ik ben nooit twee voet verwijderd van een mobiele telefoon. Om telefoontjes aan te nemen, leent hij gewoon de telefoon van zijn productieploeg. Nolans holbewonersbenadering houdt hem gefocust en boven de strijd. Hij kent zeker de verleidingen van moderne technologie: Ik vind het eigenlijk heel leuk om [een mobiele telefoon] niet te hebben, omdat het me tijd geeft om na te denken ... als je een smartphone hebt en je hebt 10 minuten over, ga je erop door en begin je dingen te bekijken.
2. Hij gooide Duinkerken als virtual reality zonder headset
Gezien zijn ononderbroken reeks kassuccessen, zou je je kunnen afvragen of Christopher Nolan gewoon blanco cheques krijgt van filmstudio's. Hoewel hij ongetwijfeld de sleutels tot het filmkoninkrijk heeft, bevestigt hij zijn respect voor leidinggevenden en financiers door zich strikt aan budgetten te houden en even dynamische pitches te leveren. Voor Duinkerken, de auteur stroomlijnde de evacuatie uit de Tweede Wereldoorlog in een spetterende toespraak:
We gaan het publiek in de cockpit van een Spitfire plaatsen en ze laten vechten tegen de Messerschmitts. We gaan ze op het strand zetten, voelen hoe het zand overal komt, de golven trotseren. We gaan ze op kleine burgerboten zetten die op de golven stuiteren op deze enorme reis naar een angstaanjagend oorlogsgebied. Het is virtual reality zonder headset. Vol vertrouwen en verwachting vat Nolan het ambitieuze project net zo goed samen als elk ander team op Madison Avenue.
1. Blade Runner is zijn favoriete film
Hoewel hij zichzelf niet als een specialist beschouwt, heeft Nolan een unieke beheersing van de regisseursstoel. Hij heeft op veel afdelingen in het hele filmspectrum gewerkt en zijn expertise ligt in zijn vermogen om de ongelijksoortige elementen samen te brengen tot een enkele, samenhangende eenheid. Lang voordat hij de touwtjes in handen zou nemen van Batman en intergalactische wormgaten, erkende Nolan de potentiële invloed die een effectieve regisseur kan hebben.
Toen ik jong was en naar Alien en Blade Runner keek, dacht ik, OK, het zijn verschillende verhalen, verschillende instellingen, echt verschillende acteurs, alles is anders - maar er is een zeer sterke connectie tussen die twee films, en dat is de regisseur , Ridley Scott. Toen hij die openbaring kreeg, wist hij dat hij dat soort regisseur wilde zijn.
Wat betreft mes loper, Nolan roemt de onuitwisbare sfeer van de film, en het gevoel dat er waren dingen aan de hand buiten die kamers waar je de film hebt zien plaatsvinden. Samen met het dystopische epos van Ridley Scott haalt Nolan het eerste aan Star Wars en die van Stanley Kubrick 2001: Een ruimte-odyssee als enorm vormende films.
--
Welke andere interessante feiten weet je over Christopher Nolan? Vertel het ons in de reacties!