18 komedies die zo grappig zijn dat je gaat huilen van het lachen

Welke Film Te Zien?
 

Sommige komische films zijn grappig - en andere zullen je aan het huilen maken van het lachen. Bekijk onze lijsten met de meest lachwaardige films die er zijn!





Komedies zijn dertien in een dozijn. Het echt hilarische, het belachelijk opruiende, het hartverscheurende hysterische? Die zijn moeilijker te krijgen. Met Amerikaanse Ultra en Ze is grappig op die manier Screen Rant staat op het punt hun geluk te beproeven met een filmpubliek dat hongerig is naar een stevige lach en kijkt terug op een paar films - sommige al klassiekers, sommige zouden dat moeten zijn - die zo grappig zijn dat ze een viscerale reactie veroorzaken.






Wat je voorkeur ook is, er is voor elk wat wils. Hier zijn 18 komedies die je zullen laten huilen van het lachen.



twintig22 Jump Street (2014)

Hoewel Christopher Miller en Phil Lord al enkele van de beste komedies van de afgelopen tien jaar hebben gemaakt, lijken ze steeds beter te worden. Na het een-tweetje van 21 Jump Street en De Lego-film , ze keerden terug voor 22 Jump Street , waarin hun baby-detectives (Channing Tatum en Jonah Hill) van de middelbare school naar de universiteit verhuizen om een ​​drugsbende neer te halen.

De hypermeta-humor beweegt met twee keer hun gebruikelijke snelheid, maar het kennen van de twee clowns in het centrum van het carnaval maakt een groot verschil. Miller & Lord besparen hen geen gêne, maar ze staan ​​altijd op, vegen het af alsof ze van plan waren te vallen, en vragen om meer. Tatum, blijkbaar goed in alles, is de echte openbaring, die net zo goed blijkt te zijn in fysieke komedie en zich dom gedragen als in het verleiden van vrouwen met de beweging van zijn heupen.






In het universum van Miller & Lord is hij een groot, knap stripfiguur, en als je niet bezwijmt, zorg je ervoor dat je de bekleding niet verpest als je chundert door te woedend te barsten.



19Klapschot (1977)

Blue Collar Comedy betekent tegenwoordig iets heel specifieks, maar als je veertig jaar geleden op zoek was naar iets dat bij de rekening paste, zou je het kunnen vinden in komedies zoals die van Michael Ritchie Slecht nieuws beren , Sam Peckinpah's Konvooi of meest legendarische George Roy Hill's Slap Shot . Aan de ene kant is het een film over een hockeyteam dat de laatste hoop vertegenwoordigt voor een uitstervende staalstad. Aan de andere kant is het de grappigste Amerikaanse film sinds twintig jaar in beide richtingen.






Het is een mix van fysiek-grenzend-op-pijnlijke humor, Hill's vlijmscherpe tempo en een groot aantal perfect uitgeputte en uitputtende uitvoeringen van een game-cast onder leiding van Paul Newman, Slap Shot laat je zo hard lachen dat het pijn doet. Vooral de eerste game gespeeld door de onvolgroeide, bebrilde Hanson-broers (David Hanson, Steve en Jeff Carlson) zit zo vol met aanvallende humor dat je naar een ziekentas in een vliegtuig grijpt.



18MacGruber (2010)

De komedie van Will Forte en Jorma Taccone uit 2010 is minder een poging tot actiefilms uit de jaren 80 dan een totale toewijding aan zijn schurende excessen. Het is de kleurrijkste schaamteloze komedie van de 21e eeuw. Forte speelt het titelpersonage, een mengeling van Tom Cruise uit de jaren 80 en MacGuyver, de vindingrijke misdaadbestrijder van Richard Dean Anderson. Hij is met pensioen (zoals John Rambo voor hem), maar de regering heeft hem nodig om zijn oude aartsvijand Dieter Von Cunth (Val Kilmer, die een verborgen gave voor uitgestreken humor ontdekt) te stoppen.

MacGruber, gespeeld door een wonderbaarlijk over-the-top Forte, is een personage zonder bodem en geen top tot zijn wanhoop of opschepperij. Hij is flagrant incompetent en raakt regelmatig in paniek, maar herstelt even later om een ​​wolk van schadelijke zelfverheerlijking los te laten op zijn capabele sidekicks (Ryan Philippe en Kristen Wiig). MacGruber kan springen van een geweldig hoog tot een misselijkmakend laag in een enkele reeks, die een buiklach uitlokt die je maag op de best mogelijke manier zal doen draaien.

17Ze kwamen samen (2014)

Wie op zoek is naar iets anders na het verslinden van alle Netflix-series van David Wain Natte hete Amerikaanse zomer: eerste dag van het kamp zijn uitgenodigd om zijn grappigste speelfilm uit 2014 te bekijken Ze kwamen samen . Hoewel het ogenschijnlijk een parodie is op de school van romantische komedies van Nancy Meyers en Nora Ephron (zie Slapeloos in Seattle of de aanstaande De stagiair ), het is eigenlijk gewoon een bezorgservice voor het eigenaardige gevoel voor humor van Wain en co-schrijver Michael Showalter.

Paul Rudd en Amy Poehler vertellen hun door clichés geteisterde verhaal over elkaar ontmoeten en verliefd worden ondanks hun vele verschillen. Zodra ze een gemeenschappelijke basis hebben gevonden (hou je van fictieboeken? Zoals? Probeer liefde!) dwalen ze al snel door New York, spelen in stapels bladeren en vinden dode lichamen in een montageset van Norah Jones.

Het is een banket van absurdistische visuele en verbale grappen, Rudd, Poehler en een cast met Christpher Meloni, Cobie Smulders en Melanie Lynskey die alles met een veelbetekenende glimlach verkopen. Wanneer de film in een groef komt, zul je zo hard lachen dat je jezelf niet kunt beheersen.

16

vijftienMonty Python's Life of Brian (1979)

Hoewel minder gevierd dan zijn oudere broer, Monty Python en de heilige graal, Het leven van Brian heeft een voorsprong op het aantal gelach, hersens en heeft ook het voordeel dat het niet door fans ter dood is geciteerd. Life of Brian gaat over de man die bijna Jezus was.

Brian van Nazareth (Python trouwe Graham Chapman op zijn best) probeert door het dagelijkse leven in Judea te komen, maar valt steeds in de verkeerde groep, voortdurend aangezien voor een grotere man dan hij is. De ketterse humor van Life of Brian loopt uiteen van het introduceren van buitenaardse wezens voor een joyride in Judea, vrouwen die zich kleden als mannen om openbare stenigingen bij te wonen en een goede vriend uit Rome genaamd 'Biggus Dickus'. Je zult lachen, je zult huilen, je zult overgeven.

14Heet Fuzz (2007)

Een spot-on parodie en eerbetoon aan het werk van Jerry Bruckheimer ( Slechte jongens , Beverly Hills Cop , tal van andere buddy cop-films), Edgar Wright's Druk gedoe is de scherpste, grappigste film van de Britse maximalist. Rechercheur Nick Angel (co-schrijver Simon Pegg) wordt naar een kleine stad gestuurd nadat hij een beetje te intens blijkt te zijn voor een grote stadspolitie. Daar werkt hij samen met de slappe filmliefhebber Danny Butterman (Nick Frost) die hem leert hoe belangrijk het is om te schoppen en politiewerk er net zo cool uit te laten zien als Will Smith en Martin Lawrence in Slechte jongens 2 .

De visuele humor van Wright is een van de scherpste in de moderne cinema, en Druk gedoe is zijn bekroning, elke nieuwe opname en zinderende snede stuurt kijkers naar nieuwe dimensies van hysterie. Hij is de meester van de striponthulling en hij beweegt in zo'n meedogenloos tempo dat je je reactie niet kunt beheersen, inclusief wat het gelach uit je darmen naar boven haalt.

13Jackass 3D (2010)

Een van de weinige filmseries die grappiger is gemaakt met een commentaartrack van zijn verwrongen sterren, de Jackass films zijn een onbeperkt buffet van zelf toegebrachte schade en lichaamsvloeistoffen. De bemanning, geleid door Johnny Knoxville en zijn glimlach van een miljoen dollar, zet de lat hoger voor: Jackass 3D, hun laatste uitje op het scherm. Ze gebruiken een straalmotor om de lunch te onderbreken, kruipen door een met taser versterkte hindernisbaan en laten allerlei wilde, boze dieren op elkaar los.

De geest van de Jackass films kunnen worden samengevat door de beste grap van de film - een gigantische hand high-five mensen met de kracht van een snel rijdende auto, waarbij de cast één voor één wordt omvergeworpen. Deze films voelen alsof je een paar uur met je grofste vrienden rondhangt terwijl ze erachter komen hoeveel vernedering ze voor elkaar kunnen bedenken. Als de talloze grove grappen je niet laten kotsen, kan Danger Ehren zijn tand laten trekken door een Lamborghini of Ryan Dunn die wordt aangevallen door een ram terwijl hij gekleed is als een mariachi Tuba-speler.

12De heer Vrijheid (1969)

Fotograaf William Klein werd in de jaren 60 zo misselijk van het Amerikaanse beleid dat hij, toen zijn werk hem naar Frankrijk bracht, daar bleef om kunst te maken. Van de vier films die hij maakte, was de beste en meest meedogenloos grappige hiervan: Meneer Vrijheid , over een jingoïstische superheld (John Abbey) die routinematig mensen neerschiet en van balkons duwt zonder een eerlijk proces, of veel aanwijzingen dat ze iets verkeerd hebben gedaan.

De superheld van Klein (compleet met een zelfgezongen deuntje waarin zijn eigen naam verkeerd gespeld is) is de razende ID van Nixon's America, gestuurd naar Frankrijk om de moord op zijn vriend Captain Formidable (Yves Montand) op te lossen. Terwijl hij daar is, stopt hij routinematig in zijn tracks om eindeloze tirades uit te brengen over de Amerikaanse deugd. Mijn vader werkte in het riool. Toen kwam de depressie, ze sloten de riolen. Ik was een bokser, een afwasser, een spits en een strikebreaker, ja.

Meneer Vrijheid is de beste Simpsons aflevering die je nog nooit hebt gezien, een bombastische parade van omgekeerde politiek die je op zoek zal sturen naar een veilige plek om te ploeteren.

elf

10Vier leeuwen (2010)

Chris Morris was net Jon Stewart voordat iemand zich realiseerde dat je ermee weg kon komen. Op de Britse radioshow op het uur en tv-programma's Messing oog en Dagelijkse, Morris gaf zichzelf door als een echte expert en nieuwslezer die de problemen van vandaag deed met valse ernst waar Stephen Colbert jaloers op zou zijn. Toen hij eenmaal besefte dat hij niet weg kon komen door zich voor te doen als een rechtse pratende kop, probeerde hij fictie te regisseren, en de resultaten zijn net zo verontrustend hysterisch als je zou verwachten van een man die ooit een special van een uur uitzond, getiteld Paedogeddon op de Britse tv, waar hij waarschuwt tegen pedofielen die zich vermommen als kerken om kinderen te verstrikken.

Zijn regiedebuut, Vier leeuwen , is als een aflevering van Het kantoor , behalve dat het over zelfmoordterroristen gaat. Elke heilige koe in de politiek correcte samenleving van na 9/11 wordt naar achteren gehaald en neergeschoten terwijl Morris de humor in alles vindt, van onbedoelde verbranding tot het een paar seconden te laat verkeerd identificeren van een gekostumeerde terrorist. Dat is een wookie, geen beer. Dat gevoel in je maag kan misselijkheid zijn om tragedie zo grappig te vinden, of het kan gewoon onbehagen zijn van het zo lang huilen van het lachen.

9In de lus (2009)

Schrijver Armando Iannucci was een veteraan van de komische moloch van Chris Morris Dagelijkse toen hij in zijn eentje uitbrak en ontdekte dat zijn stem ongemakkelijke komedie vermengde met satire in de populaire BBC-show Het dikke ervan . In de lus was de filmuitbreiding van de serie, en het hield Iannucci's vernietigende taal intact, waardoor de rol van Engeland en Amerika in de oorlog in Irak veranderde in een circus met drie ringen.

Peter Capaldi's grofgebekte directeur communicatie schuurt met zijn ellebogen tegen de gebruikelijke snotterende Britse parvenu en een groot aantal domme Amerikaanse politici, en ontketent een stortvloed van enkele van Iannucci's beste en meest vulgaire bons mot. Je klinkt als een nazi Julie Andrews... is een van de vriendelijkere beledigingen. Uit de context die je boot misschien niet drijft, maar ingeklemd tussen 90 minuten van grove waanzin, zal je naar de medicijnen tegen misselijkheid grijpen.

8Bruidsmeisjes (2011)

Het belachelijke argument dat mannen jaar na jaar willen hebben over de vraag of vrouwen grappig zijn, is meestal onhoorbaar boven het geluid van alle anderen die lachen om Melissa McCarthy-films. Na een lange tijd als de schattige tweede viool van Amerika's favoriete alleenstaande moeder op Gilmore Girls , deed McCarthy eindelijk een radslag op filmschermen als de chagrijnige wildcard in Paul Feig's Bruidsmeisjes .

Gedrongen, grof en gewelddadig, McCarthy vond zichzelf opnieuw uit voor onze ogen. Ze is een en al komische spier en gebruikt een bovennatuurlijke beheersing van improvisatie, op dictie gebaseerde en fysieke humor om fans hysterisch te maken. Bruidsmeisjes , over een vrouw (Kristen Wiig) die in het reine kwam met het uit elkaar groeien van haar beste vriend (Maya Rudolph) in de aanloop naar het huwelijk van laatstgenoemde, had een sterke cast op alle cilinders, waaronder Chris O'Dowd, Rose Byrne, Ellie Kemper, Jill Clayburgh, Wendi Mclennon-Covey, Franklyn Ajaye en een niet-gecrediteerde Jon Hamm, maar McCarthy zette zich in om grappen te maken met zo'n wreedheid dat ze niet anders kon dan weglopen met de film.

Haar aanwezigheid op het scherm is als een stomp in de maag, en als je je lunch kakelend weggooit, is het waarschijnlijk haar schuld.

7Stiefbroers (2008)

Dit is een huis van geleerde dokters! Will Ferrell en Adam McKay probeerden jarenlang de traumatische komedie van hun doorbraakhit te heroveren Anchorman , maar niets maakte dezelfde plons cultureel. In 2008 troffen ze goud, maar verwijderden ze de toeters en bellen, en realiseerden ze zich dat Ferrell alleen maar een paar uitstekende folies en een kleine ruimte nodig had om zijn slechtste zelf te zijn.

John C. Reilly en Ferrell spelen overgroeide kinderen die beseffen dat ze een huis gaan delen omdat hun ouders (Mary Steenburgen & Richard Jenkins) gaan trouwen. Wat volgt is een strijd van (domme) verstand wanneer de nieuwe broers elkaar proberen te versterken in hun gedeelde ruimte. Het wordt nog beter als ze besluiten om samen te werken (Zijn we net beste vrienden geworden? Je stem is als een combinatie van Fergie en Jezus.). De non-stop beledigingen maken plaats voor een tagteam-gevecht tegen de wereld, zodat Ferrell en Reilly deze kunnen hervormen naar hun slordige, profane imago.

Hun zelfgemaakte muziekvideo, Boats and Hoes, is een kleine film op zich, een duizelingwekkend lachende rel die werkt als een ipecac voor je ziel.

6Een nieuw blad (1971)

Veel mensen kennen Walter Matthau als een grillige karakteracteur, de joviale vaderlijke dwaas die meer weet dan hij laat blijken in klassiekers als Fail-Safe, het innemen van Pelham één twee drie en Poppenkast . In Een nieuw blad , speelt hij drie verschillende karakters in één: onuitstaanbare miljonair, onwaarschijnlijk romantische hoofdrolspeler en sluwe moordenaar.

Een erfgenaam die onlangs al zijn geld heeft opgebruikt, is zijn oplossing voor de geldproblemen om te trouwen met een gekke erfgename, gespeeld door de schrijver/regisseur van de film, Elaine May, in een van de meest charmante uitvoeringen die ooit op film zijn gezet. De olie-en-waterchemie van Matthau en May is hilarisch genoeg, maar Matthau's opmerkingen aan zijn butler (George Rose) over de kwellingen van het doorbrengen van aangename middagen met May zijn zo martelend grappig dat je er in gelijke mate van moet kotsen en lachen.

5Het kleurenwiel (2011)

Stel je voor dat iemand een standaard rom-com nam en ermee schudde als een container met Boggle-letters, waarbij de conventies, personages, loyaliteiten, stijlfiguren en grappen door elkaar werden gehaald totdat ze bijna geen gelijkenis vertoonden met wat Amerikanen gewend waren. Jongensgenie Alex Ross Perry deed precies dat voor zijn tweede speelfilm, het demente, schurende verhaal van een broer en zus op een roadtrip om haar relatie met een universiteitsprofessor te beëindigen. P

Erry en Carlen Altman spelen de broers en zussen en hun begroeting maakt al snel plaats voor gekibbel, wat de hele film duurt, waarbij alleen de krachten worden gebundeld om een ​​plaag neer te zetten waarvan ze het beiden eens zijn dat ze hun woede verdienen. De personages van Altman en Perry zijn verschoppelingen die te raar zijn om in een beleefde samenleving te worden geaccepteerd, wat misschien de reden is waarom ze, hoe meedogenloos ze elkaar ook beledigen, steeds weer in de auto stappen en samen dichter bij hun bestemming komen. Dit zorgt ervoor dat hun moordende gekibbel zo maagdelijk grappig kan worden als het wil, ongeacht hoeveel de beledigingen de gemiddelde persoon kunnen kwetsen.

Je hebt je zorgen achter je gelaten tegen de tijd dat een surrealistisch studentenfeest in de derde akte je doet giechelen.

4Wonder van Morgan's Creek (1944)

Preston Sturges wordt terecht beschouwd als een van de meest bijzonder hilarische schrijvers/regisseurs aller tijden. Met een reeks overwinningen om te wedijveren met een Russisch hockeyteam, creëerde Sturges een ecosysteem van belachelijke namen, geheime genootschappen en flapperende leidende mannen onder de duim van koperachtige, formidabele dames. Zijn beste film is misschien wel de film-over-film Sullivan's reizen , maar zijn grappigste is Wonder van Morgan's Creek .

Wanneer Trudy Kockenlocker (Betty Hutton), de dochter van de politiechef (William Demarest) zwanger raakt van een soldaat die de volgende dag naar het front vertrekt, is het aan haar verliefde geliefde, het stuntelende Norval Jones (Eddie Bracken) om de juiste ding. Sturges had veel gaven als schrijver, en ze halen het werk uit hun leven in Wonder van Morgan's Creek . De elastische woordspeling, nomenclatuur en enthousiast gestoorde dictie zullen je droog deinen van het lachen.

3Beste van de show (2000)

Christopher Guest heeft misschien meer geliefde cultkomedies op zijn naam dan welke schrijver/regisseur dan ook. Te beginnen met de eerste hit van zijn crew, Dit is Spinal Tap , Guest's spitse spies van de entertainmentindustrie is een Amerikaanse instelling geworden.

Zijn film uit 2000 Beste van de show , een goedaardige combinatie van hondenshows en verkiezingscultuur in het algemeen, toont niet alleen zijn oog voor details, maar ook de gaven van zijn team van geweldige improvisatoren. Gast, Parker Posey, Michael Hitchcock, John Michael Higgins, Michael McKean, Jane Lynch, Eugene Levy, Catherine O'Hara, Jennifer Coolidge, Larry Miller en een nooit-beter Fred Willard zijn op het absolute toppunt van hun kunnen en lokken opschudding uit met de meest onschuldige, eenvoudige ideeën strekten zich steeds verder uit dan logische uitersten.

De cast van de gast is De Wrekers van improvisatie, waarbij de gormless gastheer van Willard een bijzonder hoogtepunt was. Zijn voortdurende pogingen om zichzelf in de gunst te brengen bij de verkiezingsfunctionarissen zijn zo perfect dat het uitbarstingen van het lachen zal veranderen in een stormloop naar buiten om te slingeren.

tweeWat is er, dokter? (1972)

Eenmalig wonderkind Peter Bogdanovich (wiens laatste homerun Ze is grappig op die manier hits theaters deze week) was van plan om de Gouden Eeuw van Hollywood in de jaren 70 één genre tegelijk terug te brengen. Gewapend met een encyclopedische kennis van komedie uit de jaren 30 en 40, maakte Bogdanovich Wat is er, dokter? als vehikel voor roodgloeiende hoofdrolspeelster Barbra Streisand. Maar de echte ster van de show was Madeline Kahn.

Kahn, bekend om zijn onvergetelijke wendingen in klassiekers Brandende zadels en Jonge Frankenstein , neemt één subplot in beslag in de byzantijnse screwball-hommage, maar ze loopt weg met de film. In één scène, letterlijk. De aanblik van Kahn die door een gang loopt, is misschien wel het grappigste in de film, zo niet in de hele westerse beschaving. Ze speelt de verloofde van Ryan O'Neal en speelt een ongelukkige patsy die gevangen zit in Streisands web van intriges.

Streisand en O'Neal leggen een deel van de chemie vast die ooit door Cary Grant en Katherine Hepburn in Baby opvoeden , maar in haar paar scènes houdt Kahn de film zo grappig dat je een emmer nodig hebt om er doorheen te komen.

1Zeven kansen (1925)

Buster Keaton had, net als zijn collega's Charlie Chaplin en Harold Lloyd, een voorsprong op moderne komediefilmers omdat hun klanten minder op het scherm hadden gezien. Hoewel datzelfde publiek het geluk had dat Keaton geen seconde geloofde dat hij weg kon komen met iets minder dan de meest gedurfde komische prestaties die haalbaar waren.

In Steamboat Bill, Jr. , sloeg hij de gevel van een huis en ging eronder staan, alleen ontsnappend omdat hij zichzelf voorzichtig in het pad van een raam plaatste en zijn eigen dood ternauwernood ontweek. In Sherlock Jr. hij brak zijn nek tijdens het uitvoeren van een ingewikkelde stunt. In De algemene hij liet een trein ontsporen. Zeven kansen is misschien wel zijn meest winnende feature, en een van zijn grappigste sequenties om op te starten. Keaton speelt een man die zijn familiefortuin alleen erft als hij voor het einde van de dag trouwt. Zijn vrienden zetten een advertentie in de krant en al snel zit elke vrouw in de stad achter hem aan vanwege zijn rijkdom. Dit culmineert in een van de beste decors in de stille komedie als hij een heuvel afdaalt, weg van de aanstaande bruiden en per ongeluk een lawine van vallend gesteente veroorzaakt.

De blik op zijn gezicht terwijl hij de keuze tussen de rotsen en de vrijgezellen weegt, kan spugen veroorzaken... of iets meer.

-

Natuurlijk zijn er nog veel meer komedies die ervoor kunnen zorgen dat je gaat janken. Hebben we een van je favorieten gemist? Laat het ons weten in de reacties hieronder!