Vijftien jaar na het creëren van een van de meest geliefde kerstpersonages, is Elf nog steeds net zo populair. Dit is wat er achter de schermen gebeurde!
Er zijn maar weinig films die zo snel en zo succesvol een plaats in de filmcanon voor de feestdagen hebben weten te veroveren als de familiekomedie uit 2003 Elf . Met in de hoofdrol Will Ferrell als Buddy, een mens die werd opgevoed om te geloven dat hij een van de elfen van de Kerstman op de Noordpool was, heeft de film al het nodige hart en de warmte die een kerstfilm echt comfortabel maakt, gezellige seizoensgebonden traktatie.
Het is ook, aan het eind van de dag, gewoon een ronduit dwaze film, gevuld met afleveringen van kinderlijke humor en wonder dat zelfs ouders niet anders kunnen dan grinniken ondanks zichzelf. Elf is misschien niet ieders kopje thee - of, zoals Buddy misschien liever zegt, bord spaghetti met ahornsiroop - maar er is veel hart en vreugde gestoken in het maken van deze film, die sindsdien voor zichzelf is veiliggesteld de reputatie van een geliefd kersticoon.
Natuurlijk, met net zoveel getalenteerde en onvoorspelbare acteurs en komieken in één cast als deze film pochte, is er naast een eindeloze voorraad zoete vakantienostalgie ook een eindeloze voorraad hilarische en hartverwarmende verhalen over wat er zich achter de schermen van deze film afspeelde. Kerst hit.
Met dat gezegd, hier zijn de 20 wilde details achter The Making Of Elf .
twintigHet duurde 10 jaar voordat de film van script tot scherm kwam
Het is in principe onmogelijk voor een project van welk kaliber dan ook om direct van de conceptscriptfase naar een film te gaan. Wat echter verrassend kan zijn om te leren, is dat: Elf werd voor het eerst opgesteld en verspreid helemaal terug in 1993 , 10 jaar voordat de film in 2003 eindelijk op het grote scherm verscheen. De originele film was naar verluidt heel anders dan degene die we allemaal kennen en liefhebben - of op zijn minst tolereren, zo niet regelrechte haat.
Jon Favreau heeft zijn herschrijvingen voor de film uitgebreid besproken, en studio- en casting-invloeden hebben de film ook beslist veranderd van wat het ooit had kunnen zijn. Hollywood is veel veranderd van het begin van de jaren negentig tot het begin van de jaren 2000, dus er is geen manier om te zeggen wat een jaren negentig is Elf eruit zou hebben gezien.
19Jim Carrey was de oorspronkelijke keuze voor Buddy
Ongeacht of ze het ooit hadden kunnen voorzien, het valt niet te ontkennen dat Buddy the Elf een carrièrebepalende rol werd voor het toch al opvallende komische talent Will Ferrell. Na al zijn jaren Zaterdagavond Live , stelde de film hem in staat om met succes over te stappen naar het grote scherm en een carrière te lanceren die films omvatte, zowel enorm succesvolle als andere ... nou ja, minder.
Toen de film zich echter in zijn vroegste ontwikkelingsfase in de jaren negentig bevond, was het een andere stand-upcomedy-aluin die oorspronkelijk was bedoeld voor de rol van Buddy. Hoe moeilijk het ook is om te bedenken, Buddy the Elf zou ooit gespeeld worden door Ace Venture: huisdierdetective hijzelf, Jim Carrey. Natuurlijk zou Carrey de Grinch gaan spelen, dus iedereen kreeg hier zijn respectievelijke stuk van de vakantiekassa.
18De film zou waarschijnlijk PG-13 zijn geweest voorafgaand aan de herschrijvingen
Zoals we al hebben besproken, duurde het tien jaar voordat de film van zijn oorspronkelijke scriptvorm naar het grote scherm kwam. Maar blijkbaar is de film die al die jaren later op het grote scherm kwam, een heel andere, schonere en lichtere dan oorspronkelijk werd gedacht. Het is misschien moeilijk om je een donkerdere versie van Buddy the Elf voor te stellen, maar dankzij Jon Favreau's werk in het herschrijfproces zullen we dat nooit hoeven te doen.
'Ik heb het script bekeken en was niet echt geïnteresseerd. Het was een veel donkerdere versie van de film,' Favreau herinnerde zich in een interview met Rollende steen . 'Dus heb ik een jaar lang het script herschreven. Het werd meer een PG-film van een PG-13. Hij was een donkerder personage in het script dat ik oorspronkelijk had gelezen.'
17Will Ferrell weigert een Elf-vervolg te maken
Het is indrukwekkend, echt, dat elf 2 is op de een of andere manier nooit echt geplaagd of openlijk besproken. Vervolgen zijn tegenwoordig in wezen normaal voor elke film die een beetje succesvol is, dus het is onvermijdelijk dat je je kunt afvragen of er nog geen vervolg in de maak is voor Elf , zelfs na al die jaren.
Als hoofdrolspeler Will Ferrell er iets over te zeggen heeft, zal die dag echter nooit komen. In een interview met de bewaker , Ferrell bevestigde dat hij 'het idee van een vervolg' had neergeschoten. $ 29 miljoen lijkt veel geld voor een man om panty's te dragen, maar het is wat de markt zal dragen. ... Ik vind het gewoon een beetje zielig als ik me in de elfenpanty zou proberen te wringen: Buddy, de elf van middelbare leeftijd.'
16Peter Billingsley van A Christmas Story heeft een leuke cameo
Elf is slechts een van een groot aantal feelgood-vakantiefilms en komedies die zijn gaan uitmaken van de klassieke canon van kerstfilms. Een andere van deze films is de beslist minder heilzame en meer sarcastische Een kerstverhaal , twintig jaar eerder uitgebracht Elf in 1983. De film volgde de avonturen van Ralphie in de jaren 40 terwijl hij probeert ervoor te zorgen dat hij een BB-pistool krijgt voor Kerstmis.
De film zit vol bijtende humor en familiesatire. Echter, de verbinding met Elf gebeurt zo plotseling dat het niet onwaarschijnlijk is dat veel fans het missen. Peter Billingsley, het kindsterretje van Een kerstverhaal , heeft een korte cameo in Elf als een van de elfen in de werkplaats van de Kerstman met wie Buddy omgaat.
vijftienDe elfenkostuums zijn ontworpen met een nostalgische favoriet in gedachten
Zoveel van wat maakt Elf werk is zijn afhankelijkheid van de oudere charmes van onschuldige jeugdfavorieten, waaronder: Rudolph het rood geneusde rendier en Sinterklaas komt naar de stad . Jon Favreau herinnerde zich dat hij Rollende steen in 2013 dat de film doordrenkt moest zijn met de wereld van deze klassiekers om te werken: 'Ik herinner me dat ik het las, en het klikte: als ik de wereld maakte waar hij vandaan kwam alsof hij opgroeide als een elf in Rudolph het rood geneusde rendier , een van die Rankin/Bass-kerstspecials waarmee ik ben opgegroeid, toen viel alles tonaal op zijn plaats.'
Met aanvullende herschrijvingen 'werd de wereld meer een pastiche van de Rankin/Bass-films.' Als gevolg van deze toegevoegde nostalgische kwaliteit werden de elfen al snel uitgedost tot in de puntjes in het exacte soort outfits dat Hermie en zijn vrienden droegen in de Rankin/Bass-special Rudolph het rood geneusde rendier.
14Buddy's angst voor de krik in de doos was echt
Arme Buddy komt vaak in situaties terecht die zijn elfengejuich en kracht op de proef stellen, vooral wanneer hij wordt belast met taken die andere elven veel gemakkelijker en met meer succes kunnen uitvoeren. Voor Buddy omvat dit het testen van verschillende griezelige Jack in the box-speeltjes om ervoor te zorgen dat de kleine kwebbelende clowns inderdaad opduiken wanneer ze dat zouden moeten doen.
Buddy's schroom is voelbaar elke keer dat hij de zwengel op de felgekleurde dozen draait, maar de laatste keer, wanneer de Jack in de doos vertraging oploopt bij het ontsnappen uit de doos, is zijn angst volledig zichtbaar - en met een goede reden ook , net zo dit was blijkbaar de oprechte reactie van Will Ferrell aan Jon Favreau die het speelgoed op afstand bestuurt vanaf het scherm.
13Geforceerd perspectief werd gebruikt om Buddy eruit te laten zien als een reus
Veel van de grappen die plaatsvinden in de Noordpoolscènes zijn puur geboren uit de visuele absurditeit van Buddy die ooit dacht dat hij een elf zou kunnen zijn. Will Ferrell zou bijvoorbeeld normaal gesproken in het begin boven de schattige Bob Newhart uittorenen, maar dankzij een specifieke techniek die de productie heeft gebruikt, is het verschil in grootte nog meer overdreven.
Elf gebruikte de techniek van geforceerd perspectief om deze optische illusie te creëren. Zoals Jon Favreau uitlegde, 'De ene set is verhoogd en dichterbij en kleiner, en de andere is groter en verder weg. En als je die twee sets op een rij zet en ze meet, kun je een persoon op de ene set veel groter laten lijken dan een persoon op de andere set. ... En als je goed kijkt, kun je zien dat de twee sets elkaar ontmoeten omdat we geen CG hebben gebruikt om eroverheen te schilderen of het te vervagen. Ik wilde dat het dezelfde gebreken zou hebben als het zou hebben gehad, om de film tijdlozer te maken.'
12De andere elfen waren oorspronkelijk veel gemener
De andere elven op de Noordpool zijn niet bepaald dol op Buddy. Hij hoort hen praten over hoe anders hij is, en is duidelijk gekwetst door hun vermeende afwijzing van hem. De elfen zijn echter nooit ronduit gemeen tegen hem in de loop van zijn tijd op de Noordpool. Maar in het originele script zouden de dingen heel anders zijn geweest, met gemene elfjes die de buitenstaander Buddy openlijk pestten en hem minder dan zelfs meer dan iets anders lieten voelen.
Jon Favreau besloot om dit in zijn herschrijvingen te veranderen, omdat hij vond dat het een beter contrast zou opleveren voor Buddy om van een zonovergoten Noordpool in de harde realiteit van New York City te komen: 'Het verklaarde waarom Buddy al deze goede dingen deed in New York als hij groeide in een wereld waar iedereen zo lief was, zelfs als hij duidelijk alles verpest en er helemaal niet bij past.'
elfDe film had niet veel muziek voorafgaand aan de casting van Zooey Deschanel
Het is verbazingwekkend hoe het casten van één personage een project volledig kan veranderen. In het geval van Elf , is de casting die de film het meest drastisch heeft veranderd ongetwijfeld de keuze om Zooey Deschanel de rol van Jovie te laten vervullen, het warenhuis Elf die Buddy's uiteindelijke liefdesbelang wordt. Het was alleen vanwege Het grote muzikale talent van Deschanel dat er zoveel gezongen werd in het script.
Jovie en Buddy ontmoeten elkaar voor het eerst wanneer hij haar 'Baby It's Cold Outside' hoort zingen in de personeelsdouches, en Jovie's opzwepende rondje 'Santa Claus Is Comin' to Town' aan het einde van de film geeft de slee van de kerstman genoeg Kerstsfeer om door te vliegen. De film zegt het immers zelf het beste: de beste manier om kerstsfeer te verspreiden is luid zingen zodat iedereen het kan horen. Zonder de toevoeging van Deschanel was kerstsfeer misschien nergens te bekennen.
10De scène met sneeuwballengevechten was voornamelijk CGI
Bepaalde regisseurs zullen tot op de dag van vandaag de voorkeur geven aan het gebruik van praktische effecten boven CGI-effecten waar mogelijk. In de vroege jaren 2000, toen CGI nauwelijks van het kaliber was dat het nu is, was het nog logischer dat producties ervoor terugdeinzen om te veel te vertrouwen op de productiemethode. Terwijl Jon Favreau vooral het gebruik van stop-motion in de film benadrukte, is er één sequentie die bijna onmogelijk te filmen was zonder serieus CGI-werk.
Wanneer Buddy een sneeuwballengevecht aangaat met een paar vervelende kinderen, wordt hij in feite een menselijk kanon, dat sneeuwballen gooit met een snelheid die voor geen enkel mens meer dan onmogelijk zou zijn. CGI werd veel gebruikt in deze reeks, en Favreau ook ding om de gedramatiseerde aard van het moment met de partituur te benadrukken, iets kiezen dat lijkt op een oude westerse impasse.
9Buddy's reis werd geïnspireerd door de Tom Hanks-film Big
Buddy the Elf is misschien geen kind in de traditionele zin van het woord, maar zijn ervaring van de wereld van New York City doet helemaal denken aan een kind dat wordt losgelaten in een snoepwinkel. Elf is nu misschien 15 jaar oud, maar het was zeker niet de eerste film in het genre van 'kinderlijke held verloren in de grote stad'. Een van de duidelijkste voorbeelden van de stijlfiguur die een toetssteen werd voor deze film was de romantische fantasiekomedie van Tom Hanks uit 1988. Groot .
Will Ferrell bevestigd dat Groot 'absoluut was' een grote inspiratiebron tijdens de productie. 'We hadden het altijd over het maken van een film die in de buurt komt van of doet denken aan een film als' Groot , waar het grappig en ontroerend is op een manier die echt is en niet te sappig. Dat was precies de specifieke film waarnaar we zouden verwijzen.'
8Buddy's boer werd uitgevoerd door een bekende voice-over artiest
Elf is misschien een familiefilm, maar het valt niet te ontkennen dat sommige grappen echt bedoeld waren voor kinderen en alleen kinderen. Het duidelijkste voorbeeld hiervan is wanneer Buddy onverwachts extreem lang boert terwijl hij aan de familietafel zit, tot afschuw van de volwassenen en tot groot vermaak van zijn nieuwe halfbroer. Hoe moeilijk het ook is te geloven, dit geluid is niet digitaal geproduceerd of het resultaat van enig rekwisietenwerk.
Dit werd uitgevoerd door de legendarische voice-over, Maurice LaMarche, bekend van zijn werk als Brain in Pinky en de hersenen tussen vele andere rollen. LaMarche gebruikte deze vreemde vaardigheid tijdens zijn tijd op Animanen , en, volgens zijn herinnering , 'iemand die werkt aan' Elf zag dat en zei: 'Haal de man die de boeren deed voor de Grote Wakkorotti op' Animanen . ' Dus dat was één take, één lange, aanhoudende, gepatenteerde Maurice LaMarche-boer van 15 seconden.'
7Buddy's suikerrijke dieet maakte Will Ferrell ziek
Snoep, zuurstokken, suikermaïs en siroop -- dat zijn de vier belangrijkste voedselgroepen voor elfen, volgens Buddy the Elf, dus het spreekt voor zich dat Buddy in de loop van zijn leven niet bepaald gezond voedsel eet. De walgelijke maaltijd van spaghetti, snoep en ahornsiroop die hij in de film bereidt, is slechts een voorbeeld van dit walgelijke gedragspatroon.
Helaas voor Will Ferrell blijkt dat veel van Buddy's dieetbeperkingen erbij betrokken waren enkele echte methode-acteren: 'Dat was zwaar. Ik heb veel suiker binnen gekregen in deze film en ik heb niet veel geslapen. Ik bleef constant op. Maar alles voor de film, ik ben erbij. Als het eten van veel ahornsiroop kost, dan doe ik dat - als dat is wat het werk vraagt.'
6Buddy's zang in Santaland was volledig geïmproviseerd
Method-acteren is tegenwoordig niet altijd de gebruikelijke benadering voor acteurs, maar blijkbaar ging Will Ferrell volledig in op Buddy's kijk op de wereld. In een van de vele bizar hilarische en merkwaardig schattige momenten in de film, bevindt Buddy zich in Santaland in het warenhuis van Gimbel en barst plotseling in gezang uit, want wat zou een elf anders doen in Santaland?
Het bleek dat dit moment was volledig geadlibteerd door Will Ferrell : 'Zingen in het Santaland, waar ik laat zien hoe makkelijk het is om te zingen... de teksten waren zeker geïmproviseerd. Ik liet Buddy gewoon denken aan hoe een lied zou zijn, stream of awareness zingen.'
5Buddy's montage van avonturen in New York was een last minute idee minute
Een van de meest innemende scènes in de hele film is te vinden zodra Buddy in de grote stad arriveert. Als hij aan zijn lot wordt overgelaten, begint hij door de stad te dwalen, verstrikt te raken in een draaideur, kauwgom in de metro te eten en de proclamatie van een plaatselijke coffeeshop te vieren dat ze de thuisbasis waren van 's werelds beste kopje koffie. Deze korte momenten waren misschien helemaal niet gebeurd, ware het niet dat regisseur Jon Favreau op het laatste moment een idee had bedacht.
'De laatste opnamedag in New York hebben we alleen maar camera's gepakt. We hadden niet eens de directeur fotografie. We namen gewoon een cameraman en een filmlader en wat PA's en gingen door de stad in een busje, sprongen eruit en gooiden mensen wat geld en kregen alle verschillende locaties te gebruiken... met alle echte mensen om hem heen [Will Ferrell], ' Favreau herinnerde zich . 'Ik bracht hem in die situaties en hij moest improviseren en zijn karakter behouden terwijl hij te maken had met mensen die voor het grootste deel niet eens wisten dat ze in een film zaten.'
4Macy's zou niet toestaan dat de film zijn naam gebruikt als zou blijken dat de kerstman in de winkel nep is
Een van de meest iconische momenten in de hele film komt wanneer Buddy wordt geconfronteerd met de frauduleuze Gimbel's winkel Santa en onthult dat hij een nep is, waaronder de iconische lijn, 'Je zit op een troon van leugens!' Het is een van de beste momenten in een film tot de nok toe gevuld met gelach, maar als de productie oorspronkelijk was verlopen zoals gepland, zou het helemaal niet zijn gebeurd.
'Macy's was bereid ons daar te laten fotograferen, hun Santaland te gebruiken en ons zelfs op te nemen in de parade. Dat was een groot probleem voor een kleine film die geen verwachtingen had,' Jon Favreau herinnerde zich dat hij Rollende steen . 'Echter, een van de voorwaarden was dat we de Artie Lange-scène hadden moeten verwijderen, waarin wordt onthuld dat de kerstman nep is, omdat hun kerstman echt moet zijn. We hebben er lang over moeten nadenken.' Uiteindelijk won het belang van de scène het en werd in plaats daarvan Gimbel gebruikt.
3De schattige stop-motionbeestjes werden ingesproken door bekende gezichten
Jon Favreau is een zelfverklaarde grote fan van stop-motion, vooral in de trant van de oude Rankin/Bass-kerstspecials die zulke iconische delen van de populaire cultuur zijn geworden. De invloed van stop-motionpictogrammen was echter niet beperkt tot de Rankin/Bass-referenties - hoewel het bereik van het iconische paar verder in de film reikt dan zelfs de meest adelaarsogen fans zich misschien realiseren.
Volgens IGN exclusieve dekking van de film, 'Favreau heeft ook toestemming gekregen van Rankin/Bass om de personages te gebruiken. Je zult de Burl Ives Snowman zien verschijnen, omgedoopt tot Leon the Snowman zoals hij wordt ingesproken door Leon Redbone. (Redbone duet ook een versie van 'Baby, It's Cold Outside' met Deschanel.) En een nieuwe geanimeerde Polar Bear Cub ingesproken door stop-motion meester Ray Harryhausen.'
tweeJon Favreau en Will Ferrell hebben hard gewerkt om James Caan de komedie van de film te laten omarmen
Ongetwijfeld het best bekend om zijn dramatische werk in films als De peetvader en Het lied van Brian , James Caan steekt uit als een zere duim in de cast van Elf , die anders tot de rand gevuld is met bekende komische talenten. Natuurlijk is de rol van Caan misschien wel de minst komische van allemaal, aangezien hij de workaholic-vader is die de ware betekenis van Kerstmis is vergeten, dus het is passend dat een dramatische acteur met deze rol werd belast.
Volgens Jon Favreau, hij en Ferrell hebben hard gewerkt om Caan los te laten en de absurde komedie van de film te omarmen: 'Het ding met Caan is dat hij een geweldig gevoel voor humor heeft. Dus als je hem aan het lachen zou kunnen maken, valt alle spanning weg. We hielden hem aan het lachen, en hij hield ons aan het lachen. Het duurde even voordat hij bij de programmering was.'
1Will Ferrell stond erop dat Buddy's logica te allen tijde kinderlijk was
Als er één woord is dat kan worden gebruikt om Buddy the Elf nauwkeurig te beschrijven, dan is het waarschijnlijk 'kinderlijk'. Hoe moeilijk het ook is om je voor te stellen, zonder het aandringen van ster Will Ferrell, zou Buddy waarschijnlijk lang niet zo hoopvol en grillig zijn geweest als de elf die we allemaal kennen en waar we van houden. In een interview uit 2003 met Wekelijks entertainment , Ferrell onthulde dat het noodzakelijk was ervoor te zorgen dat Buddy's wereldbeeld lichter en helderder was dan de meeste voordat hij instemde met de rol.
'Ik wist dat het een familiefilm zou worden, maar ik wilde ervoor zorgen dat het zichzelf niet al te serieus nam', legt Ferrell uit. 'We hebben geprobeerd ons te concentreren op de manier waarop deze man New York City zou zien, omdat hij geen vooroordelen heeft. Hij is als een kind, hoe ze dingen zeggen als: [met een onaangename stem] 'Waarom is die man zo dik?' Ze spugen het gewoon uit. Hij heeft die instincten, dus we probeerden dingen te bedenken als, als Buddy een bord ziet met de tekst 'World's best cup of coffee', neemt hij dat letterlijk.'
---
Wat is jouw favoriete geheim achter de making of Elf ? Laat het ons weten in de comments!