The Silence of the Lambs geldt als de meest kritisch geprezen horrorfilm van de jaren negentig, maar hoeveel weten we echt van het maken ervan?
In 1991 De stilte van de lammeren scoorde een ongekende vijf Oscars in de meest prestigieuze categorieën van de Academy Awards: beste acteur, beste actrice, beste regisseur, beste bewerkte scenario en, vooral, beste film. Het was een prestatie die uniek was door het feit dat, in alle opzichten en doeleinden, De stilte van de lammeren was een horrorfilm en horrorfilms kregen destijds niet veel lovende kritieken. Van Steven Spielberg Kaken en die van William Friedkin De exorcist had veelgeprezen en Academy Award-nominaties verdiend, maar geen van beide won de Oscar voor Beste Film. Maar nogmaals, De stilte van de lammeren was geen gewone horrorfilm.
Een bewerking van de gelijknamige roman van Thomas Harris, de film van Jonathan Demme was een perfecte storm van uitstekende regie, casting en had in de kern een aangrijpend kat-en-muis-plot met griezelige parallellen met het echte leven. Hoewel velen hadden geprobeerd en zouden blijven proberen om Harris 'Hannibal Lecter naar het grote scherm te brengen, heeft geen enkele andere aanpassing de macabere magie van Demme's De stilte van de lammeren . Michael Mann's Manhunter was een beetje te humeurig en traag voor sommigen, met Brian Cox 'kijk op Lecter beslist meer terughoudend. Zelfs Anthony Hopkins, die zo effectief was in Demme's film, zou moeite hebben om dezelfde magie nieuw leven in te blazen Hannibal en rode draak .
Die film ontbrak ook De stilte van de lammeren 'andere stellaire elementen: Ted Levine's Buffalo Bill, Scott Glenn's Jack Crawford en het emotionele hart en de centrale hoofdrolspeler van de film, Jodie Foster als Clarice Starling. Dat zegt echter maar de helft van het verhaal.
Hier zijn de 25 Vreemde details achter Het maken van de stilte van de lammeren .
25Jodie Foster en Anthony Hopkins spraken nooit tijdens het filmen
Tijdens een optreden op De Graham Norton Show , Legde Jodie Foster uit dat zij en Hopkins tijdens het filmen nooit spraken. 'Hij was eng!' ze zei. 'We kwamen aan het einde van de film en hadden nog nooit echt een gesprek gehad.'
Het paar werd gescheiden door een glazen scheidingswand in hun scènes samen en Fosters beslissing om opzettelijk afstand te houden bleek effectief.
'Ik heb hem zoveel mogelijk vermeden.' Op de laatste filmdag spraken ze eindelijk. 'Hij kwam naar me toe ... En ik zei - ik weet het niet, ik had een soort traan in mijn oog - ik dacht:' Ik was echt bang voor je. 'En hij zei:' Ik was bang voor je ! ''
24De Buffalo Bill-souterrain was net zo verontrustend als hij eruitzag
De scènes in de kelder van de film werden gefilmd in een niet meer gebruikte vliegtuigturbinefabriek in Pittsburgh. De ruimte stelde de bemanning in staat om een set met meerdere niveaus te bouwen, wat betekende dat Brooke Smith haar gevangenis in de put kon betreden via een luik aan de onderkant of vanaf de zijkanten. Smith vond het moeilijk om in de put vast te zitten.
'Ik denk dat ik echt met mijn eigen hoofd heb geknoeid om die scènes te maken,' vertelde ze Rollende steen . 'Ik heb het letterlijk gevoeld. Ik heb mezelf een nummer gegeven. ' De film had ook een aantal kijkers: het pand dat werd gebruikt voor de buitenopnames van het huis van Buffalo Bill, kwam een paar jaar op de markt en had moeite om een koper te vinden.
2. 3Jodie Foster en Ted Levine bleven opzettelijk bij elkaar uit de buurt
Jodie Foster hield op de set bewust afstand van Ted Levine. 'Het was geweldig om met Jodie samen te werken, maar we hadden niet veel contact,' vertelde Levine Rollende steen . 'We bleven bij elkaar uit de buurt, en ik denk dat dat een goede keuze was als je de antagonist bent en je hebt te maken met de hoofdrolspeler. Ik wil dat soort dingen gaande houden. '
Het was een ander geval voor Brooke Smith die, ondanks dat hij gevangen werd gehouden door Levines personage, regelmatig met hem omging - tot grote speelse ergernis van Foster. 'Jodie noemde me Patty Hearst, omdat ik altijd met Ted omging.'
22Het originele script had een veel donkerder einde
Ted Tally schreef oorspronkelijk een duidelijk donkerder einde waarin Lecter Clarice zou bellen vanuit een chique kantoor terwijl hij een sinaasappel aan het snijden was. Nadat het gesprek was opgehangen, zou het camerabeeld groter zijn geworden om te onthullen dat Lecter Dr. Chilton had gevangengenomen, de man die toezicht hield op zijn verblijf in het Baltimore State Hospital for the Criminally Insane.
De film eindigde met Lecter die langzaam opstond en Chilton naderde voordat hij vroeg 'zullen we beginnen?'
Tally veranderde echter van gedachten door te vertellen Deadline : 'Ik was een beetje nijdig. Ik dacht dat ik zo slim was geweest om dat einde te bedenken. Maar ik dacht erover na en zei: 'Wat als Chilton het land ontvluchtte in plaats van zich in zijn huis te verstoppen?'
eenentwintigGene Hackman was oorspronkelijk ingesteld om te regisseren en te schitteren
Volgens De nieuwe staatsman , toen Orion Pictures voor het eerst de rechten op Harris 'roman overnam, was het plan om Gene Hackman te laten schrijven, regisseren en schitteren als Hannibal Lecter. Scenarist Ted Tally begon zelfs aan een script te werken. Tegen die tijd had Hackman zijn betrokkenheid op het scherm teruggeschroefd tot de rol van FBI-chef Jack Crawford en wilde hij een acteur die hij alleen 'Bobby' noemde om Lecter te spelen.
Tally speculeert dat dit Robert Duvall had kunnen zijn, maar het is nooit bevestigd. In het geval dat het niet uitmaakte; Hackman borg het project kort daarna op met de geruchten dat zijn dochter hem eruit had gepraat na het lezen van het boek. [via Deadline ].
twintigMichelle Pfeiffer en Sean Connery kregen hoofdrollen aangeboden
Jonathan Demme had aanvankelijk verschillende acteurs in gedachten voor Clarice Starling en Hannibal Lecter: Sean Connery en Michelle Pfeiffer. 'Ik ging meteen naar Michelle omdat we zo'n geweldige ervaring hadden gehad Bende (Film uit 1988 Gehuwd met de maffia ), en ik had het gevoel dat ze alles kon ', zei Demme ooit Het dagelijkse beest .
Pfeiffer wees de rol af, daarbij verwijzend naar de duistere thema's. Connery was een iets ander scenario. 'Ik hield vanaf het begin van Tony Hopkins, maar ik probeerde ijverig te zijn en een meer commerciële acteur voor de rol te krijgen, omdat Tony niet de kassa-allure had die hij later kreeg, dus ging ik naar Sean Connery, die de stuk 'weerzinwekkend.' '
19Jodie Foster zei ja na haar eigen ervaringen
Jodie Foster was gemotiveerd om de rol van Clarice op zich te nemen door haar eigen ervaringen met stalkers en haar respect voor het werk van de FBI. De eerste, John Hinckley, was geobsedeerd door Foster en Taxi chauffeur en maakte uiteindelijk een aanslag op het leven van Ronald Reagan.
De tweede, Michael Richardson, zond dreigementen uit toen Foster een toneelstuk bijwoonde in Yale.
Beide keren speelde de FBI een sleutelrol bij de bescherming van Foster. rijk onthulde hoe Foster ooit tegen Jonathan Demme zei: ik moet alleen in alle verantwoordelijkheid zeggen tegenover vrouwen die over de hele wereld het slachtoffer worden, dat je die FBI-mensen niet kunt afbeelden als maffe Republikeinen ... je moet ze op de juiste manier afbeelden . '
18Jodie Foster bracht tijd door bij een FBI-trainingsfaciliteit
Volgens rijk Bereidde Jodie Foster zich voor op de rol van Agent Starling door zich onder te dompelen in de intense dagelijkse routines van de speciaal geselecteerde stagiaires die waren ingeschreven aan de legendarische FBI Academy in Quantico. Wekenlang werkte en trainde Foster samen met enkele van de slimste jonge geesten op het bureau, en onderging dezelfde mentale en fysieke tests die bedoeld waren om het kaf van het koren te scheiden.
Het hielp vorm te geven aan haar laatste optreden, dat ook werd geïnformeerd door een reeks ontmoetingen met John E. Douglas, de man die de onderzoeksondersteuning van de FBI leidde. Douglas is Amerika's belangrijkste expert op het gebied van dit soort criminelen en is een van de hoofdpersonages die wordt geportretteerd in de Netflix-serie Manhunter .
17Scott Glenn ging iets te ver met zijn voorbereidingen
Scott Glenn bracht tijd door met FBI-eenheidshoofd John E. Douglas, de FBI-eenheidshoofd en een figuurauteur die Robert Harris overlegde over dit soort crimineel gedrag tijdens het schrijven van de originele Hannibal Lecter-romans. Glenn vertelde het ook Mensen hoe hij zich ook verschool in een hotelkamer en luisterde naar een opname van twee echte criminelen.
Op de band schetste het paar tot in detail hun misdaden en precies wat ze hun slachtoffer hebben aangedaan. 'Ik verloor een zekere mate van onschuld,' zei Scott Glenn. 'Tot op de dag van vandaag merk ik dat ik onaangename dromen heb over de dingen die ik heb ontdekt.'
16Buffalo Bill werd geïnspireerd door Ted Bundy, Gary Heidnick en David Bowie
Buffalo Bill van Ted Levine is geïnspireerd door een amalgaam van verschillende criminelen uit het echte leven. Een daarvan was Ed Gein die, net als Bill, iets maakte dat leek op het 'vrouwenpak' uit de film. Een andere was Gary Heidnik, die zijn vrouwelijke slachtoffers gevangen nam en vasthield in een speciaal gebouwde kelder.
'Ik heb een video bekeken waarin hij op een stoel zat en rechtstreeks met de camera sprak over wat zijn bedoelingen waren,' zei Levine over Heidnik tegen Rollende steen . De acteur bezocht ook travestietcafés en studeerde muzikanten zoals David Bowie. 'Ik denk dat Gumb op een gegeven moment dacht dat hij misschien een rockster was in de modus van een David Bowie, die jongens die echt mannelijk maar vrouwelijk tegelijk waren.'
vijftienAnthony Hopkins is niet lang in beeld
Anthony Hopkins won de Oscar voor Beste Acteur voor zijn optreden als Dr. Lecter, ondanks het feit dat hij slechts in totaal 16 minuten op het scherm verschijnt gedurende de 118 minuten durende speelduur van de film.
Hoewel velen misschien aannemen dat dit de kortste verschijning op het scherm zou zijn van een acteur die doorging met de Academy Award voor beste acteur, is het eigenlijk de op een na kortste. Die eer behoort toe aan David Niven, die de Oscar voor Beste Acteur in de wacht sleepte Aparte tabellen in 1958, ook al verscheen hij slechts 15 minuten schermtijd.
14Anthony Hopkins haalde inspiratie uit zijn jeugd
Verhalen achter het scherm beschrijft hoe Hopkins verontrustende strafdossiers bestudeerde als onderdeel van zijn voorbereidingen voor de rol van Hannibal Lecter. Hij bezocht ook gevangenissen en was aanwezig bij verschillende rechtszittingen.
Toch haalde de acteur veel van zijn inspiratie, en een bepaald Lecter-karaktertrekje, uit zijn jeugd.
'Toen ik een kind was, vertelde ik de meisjes op straat het verhaal over Dracula en ik ging' th-th-th '', vertelde hij ooit Radiotijden [via Wales Online ] 'als gevolg daarvan renden ze gillend weg.' Hopkins 'optreden werd ook gevormd door Jonathan Demme's visie van Lecter als een' goede man gevangen in een krankzinnige geest '.
13Thomas Harris vertelde Jonathan Demme dat hij de film nooit zou bekijken
Thomas Harris belde ooit Jonathan Demme om te zeggen [via Deadline ]: Jonathan, ik hoop dat je dit niet verkeerd opvat, maar ik kom niet naar een screening waar gewerkt wordt; Ik zal de laatste film waarschijnlijk nooit zien. Ik denk dat je een uitstekende regisseur bent. Je gaat het goed doen. Ik ben dol op de casting, maar ik zal de film waarschijnlijk nooit zien.
Harris haalde de ervaring aan van collega-auteur John le Carré, die een aflevering van de BBC-bewerking van zijn boek zag, met Alec Guinness als George Smiley. 'Le Carré zei dat hij nooit meer Smiley zou kunnen schrijven, want nu is Alec Guinness de eigenaar van hem,' zei hij.
12Jonathan Demme schuwde opzettelijk geweld op het scherm
Schrijver Ted Tally herinnerde zich Deadline hoe Jonathan Demme altijd vastbesloten was om elk zinloos geweld op het scherm uit de weg te gaan. Hij wilde dat het publiek de lege plekken zou invullen in een benadering die meer in overeenstemming was met Alfred Hitchcocks Psycho.
'Vanaf het moment dat Jonathan en ik elkaar ontmoetten om over de eerste versie te praten, zei hij:' We moeten in de verbeelding van het publiek kruipen. We moeten ze het werk laten doen. Je kunt dit spul niet in hun gezicht stoppen '', zei Tally. Het resultaat is een verrassend bloedeloze film ondanks het donkere en vaak verontrustende onderwerp.
elfDemme werd bekritiseerd door de homogemeenschap over Buffalo Bill
'Jame Gumb is geen homo,' legde Jonathan Demme ooit uit Het dagelijkse beest .
'En dit is mijn regie die er niet in slaagde te maken De stilte van de lammeren - dat ik geen manieren vond om te benadrukken dat Gumb geen homo was, maar wat nog belangrijker is, dat zijn hele ding is dat Lecter's profiel op Gumb was dat hij iemand was die als kind vreselijk werd misbruikt, en als gevolg daarvan van het misbruik dat hij als kind leed, een extreme zelfhaat had en wiens leven een reeks pogingen was geworden om niet meer zichzelf te zijn. Het idee is dat door zichzelf in een vrouw te veranderen, Gumb zeker het gevoel kan hebben dat hij zelf ontsnapt is, 'zei hij.
10Brooke Smith moest veel aankomen voor de rol
Brooke Smith, die het potentiële slachtoffer Catherine Baker Martin van Buffalo Bill speelde, moest 25 pond verdienen voor de rol. 'Ik zat in een acteerles met Vincent D'Onofrio toen ik de rol kreeg, en hij had net Full Metal Jacket gedaan,' vertelde Smith Rollende steen .
'Dus hij zei:' Je moet de producenten vragen om je een creditcard te geven. Ze moeten voor je eten betalen. ' Dus dat deed ik, en we maakten altijd grapjes dat daarom ze het budget overschreden ... vanwege mijn eten, 'zei ze.
Dat was het makkelijke gedeelte. Het moeilijke deel kwam later. Ze hielpen me om aan te komen, maar ze hielpen me niet om het te verliezen.
9Brooke Smith sloot zichzelf op in een kledingkast om zich voor te bereiden op de rol
Om zich voor te bereiden op de rol van de gevangene Catherine Baker Martin, bracht Brooke Smith een tijd door in Tennessee, waar ze aan haar accent werkte. Smith besloot ook om zichzelf op te sluiten in een kast in de kelder van haar ouders om te proberen het gevoel van angst te vangen dat haar personage zou hebben gevoeld toen ze werd vastgehouden door Buffalo Bill. Het werkte, hoewel bijna een beetje te goed.
'Ik denk dat ik langer ben gebleven dan ik wilde,' zei Smith Rollende steen . Het was waarschijnlijk maar een paar uur, maar hij probeerde precies te zien hoe het zou voelen. Ik stel me voor dat hij het licht niet aan liet toen hij wegging.
8Het uiterlijk van Lecter's FBI-ontsnapping was geïnspireerd door de kunst van Francis Bacon
Jonathan Demme en production designer Kristi Zea lieten zich inspireren door kunstenaar Francis Bacon bij het maken van het gedenkwaardige shot van de gewelddadige chaos die Lecter achterliet na zijn ontsnapping uit de cel waarin hij tijdelijk werd vastgehouden tijdens zijn bezoek aan Memphis. Het was een moment waarop Jonathan Demme, die zinloos geweld wilde vermijden, worstelde met totdat zijn Zea hem Bacon-kunstwerken begon te laten zien.
'Ik word gek van de schilderijen van Francis Bacon,' zei Demme Deadline . 'Er zit een bijna nimbus-achtige kwaliteit achter sommige van zijn beangstigende karakters en zo. Er zat een klein beetje van de aartsengel, zeker een beetje van de vlinder in dat schot. '
7De beruchte dans van Buffalo Bill was oorspronkelijk heel, heel anders
Ted Levine improviseerde bijna alle bewegingen die getuige waren in de beruchte dansscène van Buffalo Bill, inclusief het specifieke moment van instoppen. Oorspronkelijk had Jonathan Demme de bedoeling gehad dat Levines verontrustende dans zou worden gechoreografeerd op het geluid van Bob Segers meer up-tempo nummer Her Strut.
Levine vond echter het synth-zware, dromerige 'Goodbye Horses ' door Q Lazzarus paste beter bij de verontrustende reeks. 'Toen [Goodbye Horses] kwam, diende het mijn doeleinden beter,' zei Levine Rollende steen . 'Het maakte het een beetje zachter en vreemder. Het was niet alleen zo lomp en [intiem]. Het was een beetje vrouwelijker, en dat vond ik leuk. '
6De iconische motten van de film waren een nachtmerrie om op te sporen
Ray Mendez diende als mottenbehandelaar en stylist De stilte van de lammeren . Hij is een van Hollywoods go-to-guys voor alles wat met bugs te maken heeft, en zijn andere opmerkelijke credits zijn onder meer Griezelshow en Joe's appartement .
Zijn oog voor detail zorgde ervoor dat alles wat met motten te maken had in het huis van Buffalo Bill zo authentiek mogelijk overkwam, tot aan de Death's-head Hawkmoth die een prominente rol in de film speelt.
Volgens De New Yorker , dit werd uiteindelijk het lastigste deel, aangezien de enige kolonie van de motten die op dat moment beschikbaar was in Engeland was, waar ze een virus hadden opgelopen. Mendez werkte om het probleem heen, vond een andere mottenoort en kleedde ze aan om eruit te zien als een doodskop-haviksmot.
5William Goldman overtuigde Jonathan Demme ervan de film opnieuw te monteren
Herinnerde Jonathan Demme eraan Deadline hoe William Goldman hem belde na het bijwonen van een vroege, ruwe vertoning. 'Hij zei dat hij de foto geweldig vond, maar hij dacht dat er een sectie was die hem tegenhield van zijn volledige potentiële kracht.' De 12 minuten durende reeks kwam direct nadat Dr. Lecter was ontsnapt en waarbij Clarice en Jack Crawford van de zaak werden getrapt voorafgaand aan Clarice's ontmoeting met Buffalo Bill.
'Dus Goldman zei: ‘Haal dat er allemaal uit.’ Ik dacht: ‘Wat? Dat is een van de grootste scènes in de film. Werkelijk? Wat? ’En hij zegt:‘ Dat is wat mijn gevoel zegt, ’zei Demme. Ondanks enige aanvankelijke scepsis, stemde Demme uiteindelijk toe en bleken de resultaten effectief te zijn.
4De nachtvisie-reeks werd gedurende 22 intense uren gefilmd
De kelderfinale van de film, waarin Starling wordt achtervolgd door een met een nachtkijker beklede Buffalo Bill, behoort tot de meest memorabele in de filmgeschiedenis. Dit is een goede klus gezien het bloed, het zweet en het zwoegen dat erin ging.
Volgens Rollende steen , de hele reeks nachtkijkers, gefilmd vanuit het perspectief van het personage van Ted Levine, werd 'gefilmd in een 22 uur durende, dronken marathon' die waarschijnlijk bijdroeg aan de intensiteit en spanning van de scène zelf. Levine blijft ervan overtuigd dat Buffalo Bill zich op dit punt in de film heeft neergelegd bij zijn lot. 'Deze jongens willen gepakt worden', zei hij. 'Ze zijn op zoek naar deze ondergang.'
3Er werd veel gelachen op de set
Ondanks het gewicht van het onderwerp van de film, probeerden Jonathan Demme en zijn team de sfeer op het juiste moment te houden door regelmatig grappen te maken tussen de opnames door en grappen uit te halen. 'Alles was een grap,' zei Brooke Smith Mensen . 'De bemanning at lam en maakte van de blauwdruk van de set een bordspel genaamd het Gumb Game [genoemd naar Buffalo Bill].
Het had dingen als ‘liposuctie, twee spaties terug.’ Het doel was om Catherine te redden, 'herinnerde Smith zich. Ted Levine was het daarmee eens en vertelde Rollende steen : 'Er zat een doordringend gevoel voor humor omheen. Jonathan is echt een intense kerel, maar voor het grootste deel is hij een mooie geest, een hele mooie geest. '
tweeJonathan Demme slaagde erin om tijdens filmonderbrekingen een documentaire te maken
Ongelooflijk genoeg vond Jonathan Demme tijdens filmonderbrekingen de tijd om zijn eigen documentaire te maken. Neef Bobby schreef de heldendaden van de echte neef van de regisseur, die priester was die vanuit Harlem werkte.
De film toonde de beproevingen en beproevingen die verbonden zijn aan het verspreiden van het woord van God in een sociaal achtergesteld gebied.
'Ik zag een man die zo gepassioneerd was over de vitale behoefte aan sociale verandering - een minister die in deze buurt tegen ongelooflijke verwachtingen in probeerde te komen', vertelde de directeur. Mensen . Bobby kreeg er zelfs een kleine walk-on-rol in De stilte van de lammeren - hij is een van de passagiers die het vliegtuig verlaat. Chilton komt aan het einde van de film uit.
1De uitvoering van Jodie Foster werd geïnspireerd door een echte Special Agent
Toen Jodie Foster voor het eerst aan haar meeslepende trainingservaring begon bij de Quantico FBI-trainingsfaciliteit, kwam ze al snel de 33-jarige Special Agent Mary Ann Krause tegen, die volgens Mensen , zou het model blijken te zijn voor Clarice. Als een zachtaardige zuiderling was Krause betrokken geweest bij twee grote strafzaken, zoals die in De stilte van de lammeren en heeft veel van haar ervaringen aan Foster uiteengezet, waarbij het paar het meteen afsloeg.
'We gingen uit eten en mijn eerste en blijvende indruk was dat ze heel scherp en leergierig was. Niet alleen over de FBI, maar ook over mij. Ze wilde heel graag een foto van een vrouwelijke agent krijgen, 'zei Krause.
---
Zijn er nog andere geheimen achter het maken van De stilte van de lammeren die we hebben gemist? Laat het ons weten in de comments!