How the Grinch Stole Christmas is een nieuwe klassieker dankzij de overdreven prestatie van Jim Carrey. De film slaagde ondanks problemen achter de schermen.
Een gekoesterde kerstfilm voor sommigen en een gekke koortsdroom voor anderen, jaren 2000 Hoe de Grinch heeft Kerstmis gestolen was een onverwacht (en ambitieus) project voor Oscar-winnende regisseur Ron Howard om aan te pakken, vooral toen zijn laatste grote project was Apollo 13 . De grootste aantrekkingskracht voor het project was natuurlijk Jim Carrey, die in de jaren '90 de koning van de komedie was geweest. Zijn betrokkenheid hielp het idee legitimeren en zorgde er zeker voor dat Universal zich op zijn gemak voelde bij het gooien van meer dan $ 120 miljoen.
Hoewel het tijdens de productie ongetwijfeld behoorlijk wat problemen had, De Grinch was uiteindelijk over het algemeen succesvol en verdiende $ 345 miljoen. De film was de eerste van de boekaanpassingen van Dr.Seuss, met slechts één andere bewerking van de beroemde werken van de auteur die live-action was. De Grinch . Een waarschijnlijke reden hiervoor zou de strijd en het financiële engagement kunnen zijn die nodig zijn om de werelden van Seuss tot leven te brengen. Alles, van het maken van Whoville tot het vinden van de perfecte locaties om te filmen, bood hun eigen uitdagingen, iets dat toekomstige aanpassingen vermeden door volledig geanimeerd te worden.
Met Illumination's volledig geanimeerde kijk op de grote groene grump die net in de bioscoop komt, voelt het als een geschikt moment om de ongefilterde chaos van de laatste filmische interpretatie van het personage aan te raken. Het is ongetwijfeld een wilde en gekke kijkervaring, maar de chaos was niet beperkt tot wat het publiek zag. In feite was er tijdens de productie veel gekkigheid die het waard is om op te schrijven voor fans (en niet-fans) van de film uit 2000.
Hier zijn 25 gekke details achter het maken van de Grinch-film van Jim Carrey.
25Jim Carrey's magische handen verpestten een take
Terwijl hij zijn 'drukke' agenda vertelt, herkent de Grinch een mogelijke opening in zijn agenda en probeert hij een outfit te vinden om naar buiten te gaan. Als hij besluit dat het tafelkleed een essentieel onderdeel van die outfit is, scheurt hij het van zijn tafel. Dat was echter niet precies hoe de scène moest verlopen. Aanvankelijk was Carrey bedoeld om er een totale puinhoop van te maken, waarbij elk gerecht op de grond werd gemorst.
Tot ieders verbazing was hij iets beter in de scheur dan verwacht, en toen er geen gerecht viel, kreeg hij de opdracht de tafel af te ruimen zoals hij wilde. Zoals de clip laat zien, was Carrey verplicht.
24Max is eigenlijk een teefje
Max won gemakkelijk de harten van veel kijkers vanwege zijn van nature schattige uiterlijk en het vermogen om op de een of andere manier de heteroman te spelen voor Carrey's manische Grinch-personage. Een ander klein geheimpje dat het bereik van Max laat zien, is dat Max eigenlijk helemaal geen Max is. Hij is een teefje genaamd Kelley!
Kelley was ongetwijfeld een belangrijk hoogtepunt van de film. De kleine blikken in reactie op enkele van Carrey's regels bewijzen dat ze een ster was. Als je bedenkt dat ze er bijna voor kozen om de hond volledig CGI te maken, kun je echt waarderen hoe praktisch het is om in plaats daarvan een zeer getalenteerde hond te rekruteren.
2. 3Eddie Murphy en Jack Nicholson speelden bijna The Grinch
Het is moeilijk voor te stellen dat letterlijk iemand anders in aanmerking kwam voor de rol van Grinch. Jim Carrey nam tenslotte een nogal ingetogen personage uit een cartoon en veranderde hem in iets dat bijna helemaal van hem was. Maar toen de studio de eerste casting deed, Eddie Murphy en Jack Nicholson waren de eerste namen die opkwamen.
Hoewel het onduidelijk is in hoeverre deze twee in het gietproces zijn beland, is het begrijpelijk dat ze zijn overwogen. Beiden hadden hun overdreven prestaties in de rol kunnen stoppen terwijl ze hun eigen eigenaardigheden en creatieve keuzes mengden. Er is voor elk een interessant 'wat-als'-concept, maar uiteindelijk was de prestatie van Carrey gewoon onvervangbaar.
22Method acting in de auditie van Jim Carrey
Als je eenmaal de methode hebt gevolgd, is het moeilijk om er uit te breken. Het is net als het personage van Robert Downey Jr. in tropische donder zei: ' Ik laat karakter pas vallen als ik het dvd-commentaar heb gedaan. 'Bij het casten voor De Grinch gebeurde, filmde Carrey de beruchte Man op de maan . Weet je, de film waarin Carrey's method-acting zo extreem was dat ze er een documentaire over maakten?
Casting-oproepen wachten echter op niemand. Toen hij werd gevraagd om auditie te doen, bleef Carrey in karakter. In een interview, Carrey gecrediteerd deze zet, zoals hij zei, was wat Audrey Geisel ervan overtuigde dat hij zichzelf kon verliezen in karakters, wat bewijst dat hij de juiste man was voor de rol.
eenentwintigJim Carrey ad-libde veel van de regels van de Grinch
Dit zal waarschijnlijk niemand choqueren, maar Jim Carrey was niet verlegen om te ad-libbing De Grinch . Ron Howard was niet verlegen om de acteur te laten schitteren, wat leidde tot enkele van de beste lijnen van de film. De lijnen die Carrey levert zoals de Grinch door zijn dagelijkse schema gaat, waren opgeroepen door hem, net als het eerdere moment van het opruimen van de tafel en nog veel meer.
Als u zich afvroeg om te bedanken voor de ' 6.30 uur: avondeten met mezelf. Ik kan dat niet nog een keer annuleren 'lijn, zoek niet verder dan de Grinch zelf. Constante ad libs kan problematisch zijn voor scenarioschrijvers en regisseurs, maar als het een komisch genie is zoals Carrey, is het gemakkelijker te accepteren.
twintigTim Burton regisseerde bijna
Hoe de Grinch kerstmis heeft gestolen lijkt precies in het steegje van Tim Burton. Een live-action bewerking van een klassieke tekenfilm? Rekruteer gewoon Danny Elfman en Tim Burton zou thuis zijn geweest. Burton ontmoette leidinggevenden en besprak zijn visie voor de film, die zogenaamd donkerder van toon was en sterk zou hebben geleken op de originele cartoon.
Helaas, Burton had een planningsconflict en was niet beschikbaar. Hoewel Burton een uitstekende selectie voor het optreden zou zijn geweest, zouden de prestaties van Ron Howard met de film niet ondergewaardeerd moeten blijven. Eerlijk gezegd verdient iedereen die in staat was om door alle chaos van deze productie heen te komen en relatief ongeschonden aan de andere kant uit de kast te komen, een compliment.
19Whoville was bijna volledig CGI
Tijdens de pre-productie was de centrale locatie van Whoville een groot gespreksonderwerp. Hoe zou het eruit moeten zien? Hoe wordt het tot leven gewekt? Welnu, om de procedure te starten, heeft iemand misschien zijn hand opgestoken en gezegd: 'moeten we sets bouwen? Waarom kunnen het niet allemaal speciale effecten zijn? '
Je kunt het ze niet echt kwalijk nemen dat ze erover nadenken. Wat werd een lastige taak het herscheppen van de fantasierijke wereld van Whoville uit de originele boeken had veel eenvoudiger kunnen zijn met het verwijderen van praktische effecten. Gelukkig hielden ze vast aan een hybride van praktisch en digitaal, wat resulteerde in een real-life Whoville.
18De gele ogen van de Grinch waren zowel praktisch als digitaal
Hoewel het make-upteam uitzonderlijk werk heeft verricht door Jim Carrey te verbergen achter protheses en make-up, zijn het de gele contactlenzen die het hele pakket echt stollen. Het maakt hem onherkenbaar, waardoor de kijker kan genieten van zijn optreden en niet wordt afgeleid door het 'Jim Carrey'-alarm in hun hoofd. De prijs voor deze effectiviteit was veel ongemak voor Carrey , waarbij de ogen het belangrijkste pijnpunt zijn.
Carrey bereikte meerdere keren een breekpunt, waardoor het effectenteam dat moest doen plak ze digitaal in bepaalde shots.
17Geverfd yakhaar + spandex + gele contactlenzen = Grinch
Het Grinch-pak tot leven brengen zou een moeilijk vooruitzicht zijn. Noch het originele boek, noch de cartoon gaf de kostuumafdeling veel om mee te werken. Ze wisten dat hij groen moest zijn en gele ogen moest hebben. Uiteindelijk besloten ze dat de live-action Grinch zou kunnen zijn tot leven gebracht met alleen yak-haar, een spandex-pak eronder en een paar griezelige gele contacten.
Het yakhaar werd groen geverfd en individueel geweven in het spandex-pak. Als dat al niet al te oncomfortabel klinkt, bleken de gele contactlenzen net zo effectief te zijn op de ooggevoeligheid van Carrey. Ongelooflijk genoeg waren ze nog steeds in staat om zo'n cartoonesk personage als de Grinch te nemen en hem in live-actie te brengen.
16Tienduizenden digitale bomen zijn in het openingsshot
Dit is gewoon weer een (en niet het laatste) voorbeeld van hoe hard het effectenteam van de film heeft gewerkt. Het openingsshot van Hoe de Grinch kerstmis heeft gestolen bepaalt niet alleen de sfeer en bepaalt de belangrijkste locaties, het laat je ook weten hoe hard het effectenteam een salarisverhoging nodig had. Om het hele frame te vullen, heeft het effectenteam gezorgd tienduizenden bomen om wat extra groen aan de foto toe te voegen.
Het is een geweldige opname om de film mee te beginnen, maar tegen welke prijs? Bij elke nieuwe inzending wordt eraan herinnerd hoe hard de ontwerpteams hebben gewerkt. Hun inspanning was het waard - waarschijnlijk.
vijftienJim Carrey bracht 92 dagen door met het dragen van het Grinch-kostuum
Hoewel de taak om de outfit aan te trekken en om te gaan met de extreme ongemakken die elk hun eigen toegang waard is, is het enorme aantal keren dat Carrey de volledige Grinch-outfit moest aantrekken verbijsterend hoog. Omdat er geen scène was met Carrey zonder make-up, moest elke scène die hij opnam, een groene make-over krijgen. Dat betekende dat de acteur in de loop van een shoot van een jaar moest draag het pak 92 dagen uit het totaal.
Gezien zijn opmerkingen over hoe ongemakkelijk hij het pak droeg, kun je begrijpen waarom de hele zaak zo'n slopend proces voor Carrey was.
14De regisseur droeg de Grinch-outfit voor een opnamedag
Het valt te betwijfelen dat Carrey's ellende over het zo vaak aantrekken van het Grinch-pak verloren ging bij iedereen in de productie, en zeker niet bij regisseur Ron Howard. Hij erkende de lastige aard van het proces en besloot dat Carrey op de hoogte moest zijn van zijn waardering. Tijdens een productiedag arriveerde Howard om 3.30 uur 's ochtends op het werk, klaar om Grinch-ed te krijgen .
In afwachting van Carrey's reactie kreeg hij eigenlijk een boze reactie omdat Carrey dacht dat Howard een stuntdubbel was die 'helemaal niet op hem leek'. Nadat hij de volledige uitleg had gekregen, erkende Carrey zijn waardering voor Howard's sentiment. Natuurlijk waren Carrey en Howard niet de enigen die Grinch-kostuums droegen, aangezien acteur Josh Ryan Evans de 8-jarige Grinch in een paar scènes speelde.
13Meer dan 152.000 pond marmer werd verpletterd om het winterse decor te maken
Het maken van de Whoville-set is veel meer dan alleen wat nephuizen bouwen en wat bomen neerzetten. Je moet de toon zetten, de stad vullen met een gevoel van authenticiteit en dan alles bedekken met sneeuw van een berg. Omdat echte sneeuw niet echt kon worden gebruikt (omdat het zou smelten), moest het productieteam een manier vinden om het te laten sneeuwen. De oplossing? Verpletterd marmer .
Hoe veel? Meer dan 75 ton ervan. Het is twijfelachtig of iemand wil weten hoe lang het duurde om zoveel 'sneeuw' te krijgen, maar ach, het zag er tenminste goed uit!
12Voor de film zijn meer dan 250 handgebreide outfits gemaakt
Hoewel elke Who in Whoville grotendeels dezelfde looks en gezichtsontwerpen heeft, zijn hun individuele outfits indrukwekkend verschillend (maar niet te verschillend) van elkaar. Dit werd bereikt door de in Los Angeles gevestigde sweaterontwerper Suss Cousins, die samen met twee andere breiers er 250 origineel maakte stukken breigoed .
Cousins and Co. moesten ook snel werken en moesten na vier maanden voor de truien zorgen. Ze haalden het uiteindelijk uit en maakten elk ongeveer 83 truien, inclusief 8 rode truien voor Jim Carrey. Het is een ongelooflijke prestatie, vooral als je bedenkt hoe ze allemaal met de hand werden gebreid.
elfVeertig minuten van de film zijn slechts visuele effecten
Als je het niet kon zeggen, Hoe de Grinch heeft Kerstmis gestolen was erg zwaar. Hoe zwaar? Voor de laatste snede was het special effects-team verantwoordelijk voor het opvullen veertig minuten van de filmtijd.
Met een totaal van 104 minuten in de looptijd, zijn minstens 40 daarvan opnamen die volledig digitaal zijn samengesteld. Een intimiderende taak voor elke VFX-artiest, De Grinch Het effectenteam moest hun A-game meenemen, anders had een groot deel van de film helemaal niet gewerkt. Het is niet de beste methode om films te maken, maar aangezien dit in 2000 was, mag hun vermogen om die ruimte effectief te vullen niet onopgemerkt blijven.
10Anthony Hopkins nam zijn verhaal in één dag op
Sir Anthony Hopkins was door en door een bonafide professional en was een perfecte keuze als verteller. Zijn kalmerende stem zorgt voor een rustgevende expositie in de hele film. Die zorgvuldige balans vermengd met een aanzienlijk aantal regels lijkt misschien alsof het even heeft gekost om op te nemen. In feite, hij eindigde in een dag .
Laten zien dat hij dit 'acteer'-ding kan doen in zijn slaap, met Hopkins' tijd De Grinch was ongelooflijk kort. In vergelijking met zijn castmates die daadwerkelijk op het scherm verschijnen, lijkt zijn ervaring op de film bijna helemaal zen. Als alle acterende banen maar zo efficiënt waren als deze.
9In totaal zijn er meer dan 1000 uur besteed aan het aanbrengen van make-up
Hoewel het effectenteam hun lof heeft ontvangen, is het nu tijd om het make-upteam wat liefde te geven. In totaal meer dan 1000+ uren besteed aan het aanbrengen van make-up en protheses op alle Whos in Whoville en de Grinch. Gecrediteerd als de film met de meeste make-up die in het algemeen is gebruikt (waarbij de titel wordt weggenomen van De tovenaar van Oz ), De Grinch zou volledig zijn mislukt als dit toegewijde team er niet was geweest.
Ze kregen ook niet alleen een schouderklopje voor hun moeite. De enige Academy Award van de film werd gewonnen voor de beste make-up en haarstyling, en dient als een permanente herinnering aan hun harde werk.
8Jim Carrey 's op de set moeilijkheden
Een paar uur per dag besteden aan het aantrekken van kostuums, make-up en protheses kan iedereen chagrijnig maken. Als je iemand echter dwingt om dit voortdurend te doen en hem / haar in een positie plaatst waarop hij niet is voorbereid, kan hij beginnen uit te halen. Volgens een interview met hoofdmake-upartiest Kazuhiro Tsuji leek Carrey niet voorbereid op de intensiteit van de Grinch-outfit.
Dit, samen met andere persoonlijke worstelingen, leidde ertoe dat Carrey enkele uitbarstingen had die Tsuji ertoe dwongen tijdelijk te vertrekken. Hij keerde toen terug nadat Ron Howard erom had gevraagd, waarbij Carrey ook beloofde redelijker te zijn.
7De productie werd regelmatig stopgezet vanwege de willekeurige verdwijningen van Carrey
Om de productiestrijd te vergroten, had Carrey er een slechte neiging toe verdwijnen voor meerdere dagen tegelijk. Deze waren volkomen willekeurig en nooit echt uitgelegd, aangezien Carrey zou terugkeren en de zaken zouden doorgaan zoals gepland.
Zoals in het volgende punt zal worden besproken, lijkt het erop dat Carrey een aantal problemen doormaakte en dat deze verdwijningen, hoewel nog steeds onverklaard, een direct neveneffect waren van die worstelingen. Gelukkig lijkt het erop dat hij die problemen heeft aangepakt en ze heeft kunnen oplossen.
6De oorzaak van het ongecontroleerde gedrag van Carrey tijdens de productie
Een belangrijke oorzaak die leidde tot Carrey's worstelingen tijdens het maken van De Grinch kwam voort uit zijn verslaving, zoals hij toegaf in een interview op de Graham Norton Show . Hij verklaarde dat dit ertoe leidde dat zijn prioriteiten door elkaar raakten en dat weinig anders er toe deed buiten zijn 'volgende batch'.
Gelukkig vertelde hij dat hij nu met een helder hoofd van dag tot dag leeft en van het leven geniet. Het is triest om te denken aan de zeer geliefde acteur die met dit soort worstelingen te maken heeft, maar goed voor hem omdat hij aan zichzelf werkt.
5De Grinch-outfit had 8,5 uur nodig om aan te trekken
Vraagt u zich af waarom Carrey zo hard reageerde tijdens de begindagen van de productie? Goed, de eerste keer dat het make-upteam hem het pak aantrok, het duurde ongeveer acht en een half uur. Dit leidde ertoe dat Carrey een gat in zijn aanhangwagen schopte en alles slecht begon.
Meteen daarna konden ze de tijd halveren, waardoor het drie uur duurde om aan te trekken en één om op te stijgen. Het was een verbetering, maar Carrey had nog lang geen vrede met het proces. Alhoewel Het masker behandelde make-up en protheses, dit ging verder dan alles waar Carrey eerder mee te maken had gehad.
4Een CIA-expert kwam Carrey helpen
De worstelingen gingen door omdat Carrey tijdens het transformatieproces gewoon geen enkele gelukkige plek kon vinden. Hij beschreef het als 'levend begraven worden' en vertelde Howard dat hij de film niet kon maken. Dit leidde tot productie die een CIA-expert binnenhaalde die dat kon leren Carrey manieren om te ontspannen onder dwang.
Dit deed wonderen voor hem, omdat er veel minder problemen waren tijdens het aanbrengen van make-up. Carrey crediteert de training voor een groot deel van zijn zen-mentaliteit en maakt blijkbaar nog steeds gebruik van de leringen van vandaag.
3De hoofdmake-upartiest had therapie nodig na de film
Het blijkt dat het werken aan deze film niet voor iedereen de gezondste ervaring was. Hoewel Carrey duidelijk zijn eigen worstelingen had, was het hoofdmake-upartiest Kazuhiro Tsuji die het hardst werd geraakt. Het was al moeilijk genoeg om Carrey onder ogen te zien als hij worstelde, maar daar bleef het niet bij. Hij moest nog steeds een constante kwaliteit behouden tijdens een enorme cast van een groot project.
Tsuji was in staat om het allemaal aan te pakken en de film af te maken, maar sommige therapie was nodig om te herstellen. Terwijl hij nog steeds erkenning krijgt voor zijn werk (een nominatie verdienen voor Donkerste uur ), De Grinch is nog steeds een pijnlijk onderwerp. Na alles wat hij heeft meegemaakt, is het begrijpelijk.
tweeCinematograaf Donald Peterman werd vervangen door zijn zoon
Donald Peterman was een cameraman met een lange carrière, vooral bekend door zijn werk aan Star Trek IV en Flashdance. Hij werkte ook nauw samen met Ron Howard, nadat hij daarvoor drie keer met hem had samengewerkt De Grinch . Helaas was de film uit 2000 de laatste samenwerking tussen de twee.
Nadat hij geblesseerd was geraakt op de set van zijn vorige film Machtige Joe Young Peterman had voortdurend pijn en kon niet goed functioneren. Het uiteindelijk moet te veel zijn en Peterman liet zijn zoon de positie innemen. Hij werkte nooit meer en maakte helaas een einde aan de carrière van de illustere cameraman.
1Jim Carrey plagende regisseur Ron Howard haalde de laatste snit
Een gedenkwaardig klein fragment uit de film kwam toen de Grinch zich voorbereidt op de grote kerstoverval en Max moet trainen om de slee te trekken. Om Max in de juiste mindset te krijgen, gedraagt hij zich als een filmregisseur die probeert een acteur te beïnvloeden om in de rol te passen. Voor de scène, die niet precies was geschreven, besloot Carrey een nabijgelegen regisseur (en de hoed van die regisseur) als zijn invloed te gebruiken.
Ja, Carrey besloot een moment te ad-libben waarin hij de regisseur plaagt die hem regisseert. Gelukkig genoot Ron Howard zo van de uitwisseling dat hij het erin liet. Zoals het geval was met Howard tijdens de productie, was hij er een goede sport in.
---
Heb je trivia om over te delen? Hoe de Grinch kerstmis heeft gestolen ? Laat het ons weten in de comments!