De originele Predator is een tijdloos actie-horror-meesterwerk, maar Prey innoveert op vrijwel elk vlak.
Eén van de grootste klassiekers uit de jaren 80, het origineel Roofdier biedt een van de meest originele en boeiende schurken uit de filmgeschiedenis en Arnold Schwarzenegger in een van zijn meest iconische rollen. Terwijl de eerste film jarenlang werd beschouwd als de beste film van de Roofdier franchise, Prooi is onlangs naar buiten gekomen en heeft een franchise uit de dood teruggebracht die vreselijk wordt achtervolgd door zwakke sequels.
Prooi De ontvangst van het album was zo positief dat mensen het gingen vergelijken met het origineel Roofdier . Hoewel de klassieker uit 1987 onmiskenbaar een tijdloos actie-horrormeesterwerk is, zijn er nogal wat argumenten die erop wijzen Prooi beter kan worden beschouwd.
Een hoofdrolspeler die iets te bewijzen heeft
In de jaren 80 hadden actiefilms een eenvoudige succesformule: ze brachten Arnold Schwarzenegger in de strijd, en dat was het dan ook. In zijn beginjaren als acteur werd hij vanwege zijn dikke Oostenrijkse accent zelfs door een moedertaalspreker van het Engels nagesynchroniseerd. Zijn rol bij Roofdier aangezien Major Dutch een grote verbetering laat zien, vooral vanwege de diepte van zijn laatste gevecht tegen de Predator, maar afgezien van de slimme overlevingsvaardigheden van Dutch, evolueert het personage niet echt naarmate de film vordert.
Gerelateerd: 10 ideeën die de Predator-franchise in de toekomst na Prey kan onderzoeken
Naru's geval is compleet anders: ze evolueert van een onvoorbereide en ondergewaardeerde krijger naar een bekwame leider. Voortdurend bespot door haar stam en aan de kant gezet door de jagers, gaat ze in haar eentje op pad om te bewijzen dat ze een echte jager is, in een zoektocht om te leren van fouten uit het verleden en te profiteren van de manier waarop vijanden haar als een onschadelijke prooi beschouwen voordat ze haar klauwen laten zien. Tegen de tijd dat de film eindigt, is Naru een heel ander personage.
Klaarmaken voor een vervolg
Het einde van Roofdier is typerend voor actiefilms uit de jaren 80: de held wordt gered door zijn bondgenoten en denkt half geschokt, half tevreden na over wat hij heeft meegemaakt met een laatste adem van opluchting. Als de producenten maar wisten welk succes de film zou hebben, zouden ze waarschijnlijk een ruimteschip toevoegen dat de lucht nadert terwijl de helikopter van Dutch wegvliegt, maar in plaats daarvan wordt er niets gepresenteerd dat op een vervolg duidt.
Prooi is veel zelfbewuster als het hierop aankomt. Waarschijnlijk in de hoop de Predator-franchise nieuw leven in te blazen, zet de film niet alleen een toekomstige verhaallijn op voor de stam van Naru, waarbij ze naar een andere plaats verhuizen en de Franse reizigers op hun sporen, maar suggereert ook dat een vloot van Predator-ruimteschepen nadert in de aftitelingsanimatie. .
Personages om van te houden
Terwijl het een actie-slasher-film is Roofdier vereist absoluut niet veel karakterontwikkeling om te entertainen, de momenten waarop de personages met elkaar omgaan kunnen kijkers als nogal oppervlakkig overkomen, waardoor het publiek angstig wordt voor een nieuwe actie/horrorsequentie om opnieuw hun aandacht te trekken.
Prooi is anders: door de tijd te nemen om een overtuigende familierelatie op te bouwen en de band die de Naru-stam als geheel deelt, krijgen kijkers de kans om verbinding te maken met de personages op het scherm. Zelfs karakters die minder dan vijf minuten verschijnen, zoals Huupi en Ania hebben hun moment om moed te tonen . Terugdeinzend voor de oppervlakkige interacties van Roofdier , Prooi schittert, vooral wanneer Naru en Taabe samen zijn, waardoor kijkers voor hen juichen in plaats van te verwachten dat een van hen uiteindelijk zal sterven.
De instelling
De jaren 80 zaten boordevol films over de Koude Oorlog en de gevolgen ervan voor Amerika en zijn strijdmacht. Met de constante oorlogsdreiging en het vermoeden van een onderlinge samenzwering, merkten de personages nauwelijks dat de Predator op de loer lag in de schaduw van de jungle, wachtend op het juiste moment om toe te slaan. In feite werkt het concept van de Predator als een directe metafoor voor de dreigende angst voor oorlog.
De setting van 1719 in de Great Plains verandert echter Prooi tot iets werkelijk unieks. Terwijl films zoals Cowboys en buitenaardse wezens En Leger van de duisternis hebben in het verleden geprobeerd technisch geavanceerde functies te combineren, Prooi voegt deze elementen op een werkelijk overtuigende manier toe. In plaats van te werken aan iets waar iedereen op dat moment mee bezig is, bijvoorbeeld Roofdier met de verzadigde Sovjet-metafoor, Prooi neemt kijkers bij de hand en laat ze kennismaken met een fantastisch scenario, waarbij tijd en locatie cruciaal zijn voor het verhaal als geheel.
De jungle als personage 
Het origineel Roofdier weet goed hoe hij de jungle moet gebruiken als voertuig voor desoriëntatie en achterdocht, vooral omdat de overgebleven overlevenden erkennen hoe de Predator zijn camouflage kan gebruiken om op te gaan in de omgeving. Guerrilla Anna zegt zelfs dat de 'jungle' haar aanviel toen ze voor het eerst getuige was van de Predator in actie.
Verwant: Prey en 9 andere films waarin huisdieren mensen helpen overleven
Echter, Prooi kiest voor het gebruik van de jungle als een manier om elk van zijn personages te ontwikkelen, en de interactie tussen Naru en het bos, evenals tussen het buitenaardse wezen en de jungle-roofdieren, is cruciaal voor de manier waarop het verhaal zich ontrafelt en voor het concept van de jager en prooi. Vooral in het eerste uur zijn er verschillende reeksen wilde dieren die op elkaar jagen, in tegenstelling tot de dreiging van de Predator terwijl Naru aan het trainen is.
Het feitelijk bedreigen van kleine antagonisten
Een van de Roofdier 's meest memorabele actiescènes worden behoorlijk komisch als je er even over nadenkt. Al aan het begin van de film komen Major Dutch en zijn team een guerrillakamp tegen, dat ze binnen enkele seconden vernietigen met veel explosies en schietpartijen. De vijanden worden verrast en vormen geen seconde een dreiging. Aan de andere kant, Prooi maakt gebruik van kleine antagonisten om het verhaal daadwerkelijk op gang te krijgen en de hoofdpersoon, Naru, te ontwikkelen.
Nadat ze in een hinderlaag zijn gelokt door Franse reizigers, gebruiken de mannen Naru en haar broer als aas om de Predator aan te trekken, niet wetende dat het wezen alleen bedreigende roofdieren aanvalt. Naast het leveren van spannende momenten van spanning, is de aanwezigheid van de Voyageurs ook cruciaal voor Naru's begrip van de bedoelingen van de Predator, en het leidt ertoe dat ze leert hoe vuurwapens werken.
Aandacht voor detail
Prooi De superieure visuele effecten van de film zijn geen verrassing, aangezien de film 35 jaar later uitkwam Roofdier , maar de aandacht voor detail valt echt op. Zelfs met betere technologie en geavanceerde middelen, Prooi extrapoleert zijn VFX niet omdat de apparaten en wapens van de Predator niet geavanceerder mogen zijn dan die in het origineel Roofdier . Dat komt omdat de prequel zich eeuwen vóór de eerste film afspeelt, en het zou niet zo logisch zijn om een buitenaards wezen te hebben dat qua technologie achteruitgaat naarmate de tijd verstrijkt.
Gerelateerd: De 15 gevaarlijkste vaardigheden van de Predator, gerangschikt
Met dat in gedachten zien de apparaten van de Predator, zoals het thermische zicht en de laserwapens, er doelbewust ouderwets uit, maar vertegenwoordigen ze nog steeds een veel geavanceerder arsenaal in vergelijking met de wapens die worden gebruikt door Naru's stam en Franse reizigers.
Diepgaand onderzoek naar een ondervertegenwoordigde cultuur 
Het is eigenlijk verrassend hoe de productie de Comanche-cultuur onderzocht in plaats van een onopvallende weergave van de stam te geven. Hoewel veel van hun tradities en waarden op de achtergrond blijven, is het gebruik van hun dialect en codes essentieel voor de manier waarop het verhaal wordt verteld. Prooi wordt uiteindelijk een belangrijke vertegenwoordiging van indianen in films.
Hollywood zit vol met slechte representaties die inclusie maskeren als aas voor het publiek, maar Prooi maakt verre van deel uit van deze groep films, en de Comanche-taal wordt gebruikt voor een aantal ongelooflijke citaten. De tijdsperiode van de film maakt de film enigszins origineel, maar de culturele focus doet nog meer.
De jager-prooi-toestand
Een van de meest ongelooflijke momenten van het origineel Roofdier is het spannende eindgevecht tussen Dutch en de Predator; een epische showcase van prooi die jager wordt en vice versa. Terwijl Dutch zich snel aanpast aan zijn omgeving, houdt hij het wezen nauwlettend in de gaten in een poging zijn zwakheden te begrijpen. Hoewel deze laatste momenten een meesterwerk zijn, maakten de momenten die eraan voorafgingen geen gebruik van de jager-prooi-situatie, aangezien de personages zich bezighouden met talloze absurd domme handelingen en beslissingen.
Prooi daarentegen behoudt de sfeer van een jacht gedurende de hele speelduur. Jager en prooi wisselen verschillende keren van rol in de film, en Naru krijgt de overhand omdat ze haar rol aan beide kanten begrijpt: haar vijanden gaan er voortdurend van uit dat ze geen bedreiging vormt, en dat maakt haar uiteindelijk zo gevaarlijk.
Volgende: 10 beste nieuwe films om deze maand op Hulu te bekijken