Van 1971 tot 1973 speelde martial arts-legende Bruce Lee in totaal vijf iconische kungfu-films. Hier zijn ze allemaal, gerangschikt van slechtste naar beste.
Tijdens zijn korte carrière als acteur, Bruce Lee speelde in slechts een handvol films, maar alle vijf zijn iconen geworden in het vechtsportgenre. Lee's personage op het scherm en vaardigheden als krijgskunstenaar maakten hem tot een kungfu-legende, en om deze reden zijn al zijn vijf films decennia na de release opnieuw bezocht door fans.
Met zijn films leverde Bruce Lee een belangrijke bijdrage aan de entertainmentindustrie door de belangstelling van het publiek voor vechtsporten te maximaliseren, waardoor de vraag naar Kung Fu-films enorm toenam. Voorafgaand aan zijn debuut op het grote scherm werden er al vechtsportfilms gemaakt in Hong Kong en China, maar Bruce Lee veranderde de manier waarop filmmakers het bedrijf benaderden en deed hen beseffen dat wat het publiek echt wilde zien van deze films, getrainde krijgskunstenaars waren die goed gechoreografeerde vechtscènes uitvoerden. Dankzij Lee begon de kungfu-rage van de jaren zeventig en tachtig.
Blijf scrollen om te blijven lezen Klik op de onderstaande knop om dit artikel in snelle weergave te starten.
Ondanks zijn bekendheid was Lee maar een korte tijd in de industrie. Zijn carrière begon eind jaren zestig toen hij Kato speelde, de sidekick van de titulaire held in De groene horzel TV series. In 1969 speelde Lee een kleine rol in Marlowe , een detectivefilm met James Garner in de hoofdrol. Later werd Lee in de film gegoten, De grote baas , en dit leidde tot nog eens vier hoofdrollen voor zijn dood in 1973. Hier zijn alle vijf de films van Bruce Lee, gerangschikt van slechtste tot beste.
5. Game of Death
Bruce Lee stierf voor zijn laatste film, Spel der dood , kon worden voltooid, en het duurde vijf jaar voordat het eindelijk een theatrale release zag. In Spel der dood, Bruce Lee (gekleed in zijn iconische gele jumpsuit) moet zich een weg omhoog een toren vechten, tegenover verschillende krijgskunstenaars op elk niveau. Naarmate hij vordert, worden de gevechten geleidelijk moeilijker. Op een gegeven moment in de film botst Lee met een personage gespeeld door basketbalster Kareem Abdul-Jabbar.
De gevechten zijn goed gedaan en voldoen aan de verwachtingen van een Bruce Lee-film, maar er is slechts één groot probleem: Bruce Lee stierf eerder Spel der dood zou kunnen worden voltooid. Een groot aantal van zijn scènes is nooit echt opgenomen en geen enkele hoeveelheid bewerking had dit probleem kunnen oplossen - hoewel het duidelijk is dat de studio het heeft geprobeerd. Er werden stand-ins gebruikt, bij één shot werd zijn gezicht lachwekkend over het gezicht van een dubbelganger gelegd en scènes uit eerdere Bruce Lee-films moesten worden opgenomen. Ze gebruikten zelfs beelden van de werkelijke begrafenis van Bruce Lee. Bij het kijken Spel der dood , het is gemakkelijk in te zien waarom de studio er aanvankelijk voor koos om het niet af te maken. Het is alleen gemaakt van een deel van een film, en dat is te zien. Met deze dingen in gedachten is het moeilijk om te bellen Spel der dood een goede film, maar Bruce Lee-fans beschouwen het nog steeds als een vereiste om alleen voor de vechtscènes te kijken.
4. De grote baas
Uitgebracht in 1971, De grote baas is de film die Bruce Lee naar het sterrendom bracht. In De grote baas Lee is Cheng Chao-an, een krijgskunstenaar die bij zijn neven in Thailand gaat wonen en in een ijsfabriek werkt. Al snel begint Chao-an zijn familie te helpen bij het zoeken naar twee van zijn vermiste neven en krijgt hij de aandacht van een plaatselijke bende. Voor Chao-an is zijn grootste probleem niet het verslaan van de bende, maar de belofte die hij aan zijn moeder deed dat hij nooit zou vechten.
Hoewel hij aanvankelijk neerkeek als een lafaard, wordt Chao-an geduwd en geduwd door de personages in de film totdat hij voorspelbaar zijn eed breekt en uithaalt tegen zijn vijanden. Het is hier waar de film echt van start gaat, en de langzame opbouw van Chao-an's beslissende beslissing maakt de gevechten die volgen nog spannender. Hoewel de eerste film van Bruce Lee zeker een succes was, is hij niet zo overtuigend als zijn latere films.
3. Fist of Fury
Vuist van woede , een film die is gebouwd rond het thema van het Chinese nationalisme, waarin Bruce Lee de rol op zich neemt van Chen Zhen, een man die naar huis terugkeert om erachter te komen dat zijn kungfu-meester is overleden. Terwijl hij nog steeds aan het bijkomen is van zijn dood, wordt Chen verwikkeld in een voortdurende discussie tussen zijn eigen school en een Japanse dojo. Na de Japanse belediging en vernedering van zijn vrienden, onderneemt hij actie tegen hen en volgen er meer gevechten tussen de twee rivaliserende scholen. Het conflict neemt toe als Chen Zhen zich realiseert dat zijn meester is vermoord.
Vuist van woede is door de jaren heen het onderwerp geweest van verschillende sequels, met acteurs als Jackie Chan en Donnie Yen die Lee's personage speelden. Geen van deze films heeft echter kunnen wedijveren met het origineel, een onderhoudend verhaal over wraak boordevol actie. De sage van de kungfu-held die zijn meester wil wreken, is een verhaal dat honderden keren is gedaan in vechtsportfilms, maar Vuist van woede is een van de meest memorabele voorbeelden.
2. Voer The Dragon in
Betreed de Draak, die kort na Lee's dood werd uitgebracht, was de enige Hollywood-vechtsportproductie van de acteur. In tegenstelling tot zijn eerdere films, Betreed de Draak draait om drie hoofdrolspelers: Lee (Bruce Lee), Roper (John Saxon) en Williams (Jim Kelly), allemaal compleet met hun eigen individuele achtergrondverhalen. Na elkaar te hebben ontmoet, strijden de drie in een vechtsporttoernooi, waarbij Lee's personage in het geheim de belangrijkste antagonist van de film, Han (Shen Kien), onderzoekt.
Betreed de Draak staat bekend als een klassieker vanwege zijn martial arts-choreografie en indrukwekkende visuele stijl, die aanwezig zijn door middel van film. In het slotgevecht van de film tussen Lee en Han houdt Lee de touwtjes in handen, maar het behoudt een opwindend gevoel door de emotie die Lee in elke stoot en elke gezichtsuitdrukking verpakt.
1. Weg van de draak
De eerste film geregisseerd door Bruce Lee zelf, Weg van de draak volgt het verhaal van Tang Lung (Lee), een man die naar Rome reist om zijn familieleden te helpen omgaan met een vicieuze bende. Chin Ching-hua (Nora Miao), gelooft dat Tang Lung te incompetent is om op een zinvolle manier te helpen, maar ze krijgt ongelijk als hij moeiteloos een groep misdadigers opruimt. Verrassend genoeg, Weg van de draak kan entertainen met actie en humor, die normaal niet te zien is in Lee's films. De film heeft nogal wat komische momenten die de toon en de personages versterken.
De film - die van begin tot eind opwindend is - culmineert in een laatste confrontatie tussen Tang Lung en een karate-expert genaamd Colt, gespeeld door Chuck Norris. Het rauwe, slopende gevecht dat zich afspeelt tussen Bruce Lee en Chuck Norris in het Colosseum is een lust voor het oog, en het is misschien wel een van de beste filmgevechtscènes aller tijden. Het hebben van twee zeer bekwame vechtsporten die dit gevecht uitvoerden, zorgden voor weinig camerabewegingen, en maakten het des te pakkender en realistischer.
Het is ook superieur aan Betreed de Dragon's eindstrijd, qua choreografie. Een van de dingen die maakt Weg van de draak zo bijzonder komt voort uit het feit dat Lee het schreef en regisseerde. Lee's stijl is helemaal voorbij Weg van de draak , op een manier die voor geen van zijn andere films geldt. Omdat hij in de regisseursstoel zat, kreeg Lee de volledige controle over de film. Lee's diepgaande kennis van kungfu (en het maken van films) gaf hem de kans om een waar meesterwerk van vechtsporten te creëren.