De meeste Hollywood-franchises zijn mega-blockbusters met een groot budget. Maar sommige franchises, zoals de Before-trilogie, vertellen meer intieme, herkenbare verhalen.
Filmfranchises worden meestal gedefinieerd door enorme tentpalen van $ 200 miljoen met explosieve decorstukken en grootschalige gevechtsscènes en postcreditscènes die extra sequels en spin-offs opleveren. Maar niet alle franchises worden gemaakt met een gigantisch Hollywood-budget. Sommige franchises zijn in staat enorme menigten bioscoopbezoekers aan te trekken zonder veel geld uit te geven aan een heleboel CGI-effecten en acquisities van intellectueel eigendom.
GERELATEERD: Vóór de trilogie: 10 manieren waarop het een van de grootste liefdesverhalen ooit is
Een goed voorbeeld van een low-budget filmfranchise is de Voor trilogie, de reeks oprechte romantische drama's van Richard Linklater over de tortelduifjes Jesse en Céline en hun noodlottige avonturen in Europa, maar er zijn nog veel meer om van te genieten.
De Before-trilogie
De Voor trilogie is moeilijk te verkopen als filmaanbeveling. Gedurende drie hele films dwalen twee personages gewoon rond en praten. Maar dankzij de karakterbeheersing van Richard Linklater en de opwindende chemie die Julie Delpy en Ethan Hawke delen, resulteerde dat simpele uitgangspunt in een van de grootste liefdesverhalen ooit verteld.
Er zit een periode van negen jaar tussen elke film (zowel in het verhaal als in het echte leven), maar de trilogie werkt als geheel spectaculair als je hem in één keer bekijkt.
Johannes Wick
Met de toenemende vraag naar Johannes Wick sequels waardoor hun budget boven de grens van $ 50 miljoen kan komen, zijn het nauwelijks low-budgetfilms meer. Maar ze zijn nog steeds veel goedkoper te produceren dan gemiddeld Star Wars film of een crossover-evenement voor superhelden ter waarde van $ 300 miljoen, en Thanos is geen partij voor Baba Yaga.
De toewijding van Keanu Reeves aan de lichamelijkheid en pathos van de titulaire rol heeft gemaakt Johannes Wick een blockbuster-franchise waarmee rekening moet worden gehouden, terwijl regisseur Chad Stahelski behendig de gelikte neo-noir-visuele stijl van de serie heeft behouden, terwijl hij voortdurend de inzet heeft verhoogd en de intensiteit heeft opgebouwd.
George A. Romero's Dead-serie
George A. Romero veranderde het gezicht van de horrorcinema met zijn microbudget-meesterwerk Nacht van de levende doden , die de moderne zombie definieerde en het sjabloon vormde voor elke volgende film over de ondoden. Romero volgde het op met een aantal andere vergelijkbare low-budget...of the Dead-zombiefilms.
Deze serie staat bekend om het gebruik van horrormotieven om sociaal commentaar over te brengen: Nacht van de levende doden gaat over racisme, Dageraad van de doden gaat over consumentisme, enz.
Vieze Harry
De keiharde detective Harry Callahan is zonder twijfel de meest iconische rol van Clint Eastwood. De Vieze Harry films hebben geen zwart-witmoraal; dit zijn ethisch uitdagende politiethrillers. De derde inzending in de serie, De uitvoerder , legde de basis voor Dredd door Harry te koppelen aan een jonge vrouwelijke groentje.
GERELATEERD: Dirty Harry: 5 manieren waarop hij het beste personage van Clint Eastwood is (en 5 alternatieven)
De eerste Vieze Harry De productie van de film kostte $ 4 miljoen, maar de franchise kreeg in de loop der jaren zoveel grip dat de vijfde en laatste film, De dode vijver , zou een budget van 31 miljoen dollar kunnen krijgen.
Rotsachtig
Sylvester Stallone werd van de ene op de andere dag een van de grootste filmsterren ter wereld met zijn doorbraakrol in Rotsachtig . Hij schreef ook het scenario voor het definitieve underdog-sportverhaal , geïnspireerd door zijn eigen underdog-strijd als jonge acteur op zoek naar werk.
Sinds de eerste Rotsachtig De film werd een ongekende kaskraker en werd gevolgd door vier sequels, een zachte reboot en twee spin-offs, elk met een nieuwe bokstegenstander.
De roze Panter
Het origineel Roze Panter film was een ensemblestuk waarin het titulaire juweel de ster was. Maar het onhandige Franse detectivepersonage van Peter Sellers, inspecteur Clouseau, bleek zo populair dat hij centraal stond in alle vervolgfilms die volgden.
Niet allemaal De roze Panter films zijn komische klassiekers, maar Sellers’ weergave van Clouseau’s onbekwame pogingen om misdaden op te lossen is altijd hysterisch.
Bill & Ted
Keanu Reeves en Alex Winter spelen het titulaire paar lieve tijdreizende slackers in de Bill & Ted franchise, die in de zomer van 2020 eindelijk zijn langverwachte derde deel uitbracht.
De mix van verheven sci-fi-concepten en jeugdige humor heeft de serie geheel uniek gemaakt, en is een van de weinige comedy-franchises waarvan de sequels nieuw terrein verkennen in plaats van alleen maar de meest memorabele grappen uit het origineel te herhalen.
De Dollars-trilogie
Sergio Leone pionierde met de spaghettiwestern toen hij op illegale wijze die van Akira Kurosawa opnieuw maakte Jojimbo in een Wild West-setting onder de naam Een handvol dollars . Leone volgde dit op met twee losjes verbonden sequels: Voor een paar dollars meer en misschien wel de beste western ooit gemaakt, De goede de slechte en de lelijke .
GERELATEERD: Het goede, het slechte en het lelijke: 5 redenen waarom het de beste western ooit is gemaakt (en de 5 grootste kanshebbers)
Terwijl Dirty Harry Callahan misschien wel de meest iconische rol van Clint Eastwood is, is de Man with No Name uit de Dollars trilogie is een goede tweede.
De kwaadaardige dood
Sam Raimi creëerde de nu veelgebruikte hut in het bos en maakte van Bruce Campbell een ster met zijn ultralow-budget speelfilm De kwaadaardige dood . Door de goede gratie van Stephen King werd een vervolg gefinancierd en werd een franchise geboren.
De eerste trilogie volgt een raar traject: Kwade Dood II is dus een meer openlijk komische remake van het origineel Leger van de duisternis brengt de held Ash terug naar de Middeleeuwen – terwijl de reboot van Fede Álvarez in 2013 verrassend bevredigend was.
Bekijk Askewniverse
Kevin Smith liep ver voorop op het gebied van filmische universums. Lang voordat Marvel Tony Stark in een grotere wereld introduceerde, plaatste Smith zijn films in een gedeelde canon genaamd het View Askewniverse.
Te beginnen met Smiths baanbrekende speelfilmdebuut Griffiers , draait het View Askewniverse om een handjevol excentriekelingen in New Jersey. Er zijn veel terugkerende personages, waaronder Jay en Silent Bob.
VOLGENDE: 5 filmfranchises die perfect eindigden (en 5 die eerder hadden moeten eindigen)