Black Mirror's seizoen 5 behandelt enkele huidige technologische en sociale problemen die niet mogen worden genegeerd. Hier is hoe de afleveringen rangschikken.
Na een pauze van twee jaar en tussendoor een interactieve film, Zwarte spiegel kwam terug in juni 2019 met een vijfde seizoen - en hier is hoe de afleveringen rangschikken. Gemaakt door Charlie Brooker, Zwarte Mirro r ging in december 2011 in première op de Britse televisie en het tweede seizoen werd uitgezonden in februari 2013. Netflix kocht de serie in 2015 en werd zijn nieuwe thuis, met de daaropvolgende seizoenen en film die op het platform werden uitgebracht.
Zwarte spiegel wordt door critici en kijkers geprezen voor zijn onderzoek naar de samenleving, nieuwe technologieën en het verband tussen deze twee. De serie neemt vaak een donkere wending, met een paar afleveringen die een lichtere, positievere route volgen. Zwarte spiegel heeft zijn eigen verbonden universum opgebouwd door verwijzingen naar voorgaande seizoenen toe te voegen aan elke nieuwe aflevering, inclusief de interactieve film Bandersnatch . Sommige kijkers hebben echter het gevoel dat de serie in de nieuwste afleveringen zijn touch heeft verloren.
Blijf scrollen om te blijven lezen Klik op de onderstaande knop om dit artikel in snelle weergave te starten.
Net als de eerste twee seizoenen, Zwarte spiegel Seizoen 5 heeft drie afleveringen , en hoewel ze niet alleen van elkaar verschillen, maar ook van eerdere afleveringen, zijn ze nog steeds de moeite van het bekijken waard, aangezien ze enkele huidige sociale en technologische problemen aanpakken. Dit is hoe afleveringen van seizoen 5 worden gerangschikt.
3. Smithereens
Aflevering 2 van het seizoen is niet slecht, maar vergeleken met de andere twee is het absoluut de zwakste. Smithereens volgt een chauffeur met ritjes genaamd Chris (Andrew Scott) die Jaden (Damson Idris), een medewerker van het sociale mediabedrijf Smithereens, gijzelt. Blijkt dat Chris nog wat onafgemaakte zaken met het bedrijf heeft en eist om te spreken met de CEO van het bedrijf, Billy Bauer (Topher Grace). Brooker heeft gezegd dat hij niet wilde dat Smithereens over technologie in de nabije toekomst gaat, maar over technologieën en sociale problemen die zich tegenwoordig voordoen, en het voelt zeker dichterbij dan andere afleveringen.
Als zodanig behandelt Smithereens het onderwerp sociale media en hoe het het leven van mensen overneemt en hen op veel diepere niveaus beïnvloedt dan het lijkt. Het verhaal gaat ook in op 'spirituele retraites' en hoe mensen in machtsposities deze als een trend hebben opgevat terwijl de wereld (of alleen hun bedrijven) een crisis doormaakt - behalve dat Bauer de tijd nam om met Chris te praten en dat wilde help, iets wat je in de echte wereld niet echt ziet. Dat is misschien wel het meest sci-fi deel van deze aflevering. Het rechtvaardigt echter niet echt een aflevering die zo lang is (70 minuten) en het subplot van de moeder wiens dochter zelfmoord pleegde, was niet ontwikkeld, en ze hadden er vanaf kunnen komen, want het bracht niets op het hoofdplot. . Het is een beetje traag, vooral omdat hij veel tijd doorbrengt met Chris en Jaden in de auto, midden in een veld, hoewel dit de prestatie van Scott doet schitteren - en het is een van zijn beste. Ook al is het hoofdthema er een om aan te denken elke keer dat u uw telefoon pakt en uw sociale media bekijkt, 'Smithereens' zal waarschijnlijk in de nabije toekomst niet meer worden herinnerd.
2. Opvallende adders
De eerste aflevering van het seizoen gaat helemaal over virtual reality, vrienden en seks - en het is net zo gek en gevaarlijk als het klinkt. Striking Vipers volgt Danny (Anthony Mackie) en Karl (Yahya Abdul-Mateen II), twee vrienden die hun favoriete videogame spelen, Opvallende Vipers X , naar een nieuw niveau wanneer ze ontdekken dat ze virtuele seks als hun personages kunnen hebben dankzij de virtual reality-aard ervan. Al snel worden de scheidslijnen tussen vriendschap en liefde, wat echt is en wat niet, te wazig en begint virtual reality sommige aspecten van het echte leven te beïnvloeden. Striking Vipers werd geregisseerd door Owen Harris, die eerder de afleveringen 'Be Right Back' en ' San Junipero ', en dit is weer een liefdesverhaal in een tijdperk waarin technologie ofwel in je voordeel kan worden gebruikt (zoals in' San Junipero ') of de zaken ingewikkelder kan maken - zoals in deze aflevering.
De chemie tussen Mackie en Abdul-Mateen zorgt ervoor dat je je afvraagt of ze in staat zullen zijn om dit soort obstakels in hun relatie te overwinnen, terwijl je je, net als zij, in vraag stelt of er echt niets tussen hen bestaat behalve vriendschap. Het verhaal maakt foto's van de hiperseksualisering van personages in de strijd tegen videogames, trouw, virtuele persona's, huwelijk, vriendschappen en verslaving aan videogames. Het biedt ook een ander perspectief op het huwelijk, waarbij Danny en Theo (Nicole Beharie) zichzelf een dag gunnen om zich over te geven aan hun eigen fantasieën, of ze nu virtueel of echt zijn, om een evenwicht te bewaren in hun huwelijk, wat niet ongebruikelijk is in de echte wereld, maar het is zeker niet iets voor elk stel dat er is. Striking Vipers roept ook vragen op over porno en hoe het mensen, seksuele onderdrukking en seksuele fantasieën beïnvloedt, waardoor het opvalt in de rest van de afleveringen (niet alleen van het seizoen maar ook van de serie in het algemeen) en het ook een beetje controversieel maakt. . De tijden zijn veel veranderd, maar er zijn onderwerpen die door velen nog steeds als taboe worden beschouwd, en 'Striking Vipers' was niet bang om een aantal hiervan aan te pakken.
1. Rachel, Jack en Ashley ook
Rachel, Jack en Ashley Too is de derde en laatste aflevering van het seizoen. Het volgt popzangeres Ashley O (Miley Cyrus) die creatief wordt beperkt door haar managementteam, en Rachel (Angourie Rice) en Jack Goggins (Madison Davenport). Rachel is een grote fan van Ashley O en krijgt de nieuwe AI-pop Ashley Too als verjaardagscadeau. Het verhaal wordt vervolgens in tweeën gesplitst: Ashley's worsteling met haar carrière en haar manipulatieve tante / manager, en Rachels band met de pop. Later komen de twee verhalen samen en wordt de pop de sleutel in het helpen van de echte Ashley O.
Rachel, Jack en Ashley Too zet vraagtekens bij het gebruik van holografische uitvoeringen van dode artiesten om geld aan hen te blijven verdienen (zoals is gebeurd met Tupac en Michael Jackson, om er maar een paar te noemen), evenals hoe jonge artiesten worden behandeld en hoe de world heeft de neiging hen de rug toe te keren als ze het moeilijk hebben, en geeft alleen om de uitvoeringen en liedjes die ze willen. De 'zussen worstelen na de dood van hun moeder'-plot wordt nu te veel gebruikt, maar de rest van het verhaal - namelijk Ashley O's deel ervan - maakt het goed, met de nadruk op de mentale gezondheid van de grootste popster ter wereld en van Rachel, die door haar worsteling met eenzaamheid en verdriet een sterkere band heeft met een robotpop in plaats van met haar zus of andere mensen. Miley Cyrus brengt een krachtige uitvoering als zowel de worstelende artiest Ashley O als als een zoete toen ongefilterde pop Ashley Too, waarbij ze haar eigen ervaring in de entertainmentbusiness gebruikt om beide personages echtheid te geven.
De aflevering neemt soms een komische wending, waardoor er wat negatieve reacties op zijn gekomen zoals kijkers gewend zijn Zwarte spiegel meer spannend en duister dan grappig zijn, maar de thema's die erin worden behandeld (eenzaamheid, kunstmatige intelligentie, de uitbuiting en manipulatie van jonge kunstenaars, geestelijke gezondheid en meer) maken het onderdeel van de Zwarte spiegel universum. Dit zal hoogstwaarschijnlijk een van die afleveringen zijn waardoor kijkers en critici hun oorspronkelijke mening herzien wanneer ze deze opnieuw bezoeken.