Tussen de beste horrorfranchises en Oscarwinnaars, heeft Blumhouse een aantal echt geweldige films gemaakt, en ze lijken niet in staat iets verkeerd te doen. Onder leiding van Jason Blum heeft Blumhouse in zijn bijna 20-jarige bestaan een verbazingwekkende filmografie gecultiveerd en bijna een dozijn films per jaar uitgebracht in theaters en on-demand streamingdiensten.
Als we niet alleen de hits tellen, maar ook het aantal Hollywood-heavy-hitters die Blumhouse heeft laten schitteren, heeft de studio een van de scherpste ogen in de hele industrie voor talent. Niet alleen makers met geweldige ideeën, maar ook degenen die de weg weten in die ideeën, die ze kunnen produceren binnen bescheiden deadlines en budgetten. Het is geen wonder Blumhouse produceert De onzichtbare man nu voor Universal Pictures (en mogelijk hun Dark Universe opnieuw opstarten).
Verwant: Waarom The Dark Universe Reboot een succes zal zijn (deze keer)
Het opsommen van de beste films waaraan Blum zijn naam heeft geleend, is geen gemakkelijke taak met het grote aantal kwaliteitsreleases, maar als we kijken naar criteria als invloed en vooruitstrevendheid, wordt de selectie iets eenvoudiger. Dit zijn de beste Blumhouse-films die tot nu toe zijn uitgebracht.
12. Fijne sterfdag
Deze slasher uit 2017 geregisseerd door Paranormale activiteit schrijver Christopher Landon is een grappige, creatieve draai aan platgetreden terrein. Samenvoegen Groundhog's Day met Schreeuw , Fijne doodsdag heeft Jessica Rothe's Tree vastgelopen terwijl ze keer op keer een katerdag uit de hel leeft terwijl ze wordt achtervolgd door een moordenaar onder haar studievrienden, elke nieuwe dood brengt haar dichter bij het uitzoeken van de aanvaller.
Duister komisch, Fijne doodsdag wordt alleen tegengehouden door zijn eigen lob-zijdige tonaliteit en een over-sentimentele tweede akte die het tempo tot een kruipen verlaagt voordat het in de finale komt. Het is een bewijs van het goed opgebouwde mysterie dat de grote onthulling desondanks nog steeds schokkend genoeg is om op een hoog niveau te eindigen.
11. Het geschenk
Jason Bateman heeft de afgelopen jaren een aantal credits verzameld die laten zien dat hij verder gaat dan komedie en het regiedebuut van Joel Edgerton, Het geschenk , is een van de beste, misschien pas de tweede na die van Netflix Ozark . Bateman speelt Simon, een man van middelbare leeftijd die net met zijn vrouw Robyn (Rebecca Hall) naar Los Angeles is verhuisd. Net nadat ze zijn verhuisd, komen ze Gordo (Edgerton) tegen, een oude schoolvriend van Simon, die snel verandert van beleefde kennis in familieterreur.
Als schrijver en regisseur toont Edgerton echte moed in de meedogenloze manier waarop we zien hoe Simons leven wordt ontmanteld, zonder zijn hand te overdrijven of de focus te verliezen. Hitchcockiaans, tactiel en verwoestend, Het geschenk is zoals de naam al aangeeft, maar niet voor bangeriken.
10. Paranormale activiteit
Paranormale activiteit is gemakkelijk een van de goedkoopste films om meer dan $ 100 miljoen te verdienen, en zeker de meest solide investering die Blumhouse ooit heeft gedaan. Paranormale activiteit De minimalistische, door bewaking aangestuurde kijk op gevonden beelden is eigenaardig en misschien zelfs saai volgens veel normen, maar in 2009 trok het de aandacht.
De huiselijke enscenering en het gebrek aan beweging werkten om het drama te versterken, waardoor de grotere angsten echt naar voren kwamen. Uitbrengen met twee verschillende eindes hielp het gebabbel op sociale media aanwakkeren, en begon toen pas de marketingbehoefte te worden die het nu is. Of je het nu leuk vindt of niet, het valt niet te ontkennen dat het een plaats heeft in de bibliotheek van Blumhouse.
9. Onbevriend
Films maken over sociale media en moderne technologie is moeilijk. Tussen het groen licht geven van een project en het in de bioscoop brengen, kan de betrokken technologie al verouderd zijn, en dan is er een overtuigend publiek dat het geproduceerde ding enige inhoud heeft.
Onbevriend is een nieuwe, prijzenswaardige poging om de essentie van de internetgemeenschap en de angsten daarin vast te leggen in een film. Het eindproduct speelt zich volledig af binnen een Skype-gesprek en is te lang, melodramatisch en verdwaalt in de tweede helft, maar het kernidee is solide. Blumhouse heeft de reputatie zichzelf op het snijvlak van interessante, slimme films te plaatsen, en het project van Leo Gabriadze is daar een duidelijk voorbeeld van.
8. Oculus
Kun je geloven dat er een tijd was dat Mike Flanagan niet een van de populairste horrorregisseurs was en Karen Gillan geen blockbuster-acteur was? Nou, die was er, en het is nog niet zo lang geleden. In 2014 werkten de twee samen aan Oculus , een door angst geteisterd spookhuisgaren over familietrauma.
Onnodig te zeggen dat Flanagans deskundige omgang met de psycho-geografie van dergelijk zwaar materiaal hem ver heeft gebracht als filmmaker, net als Gillans genuanceerde manier van omgaan met kwetsbaarheid. Oculus ziet er op sommige plaatsen uit als zijn budget, maar het is er een die de tand des tijds doorstaat, en terecht.
7. Sinister
Net als bij de vorige invoer, Sinister bevat twee talenten voor wie Blumhouse een belangrijke rol speelde in hun carrière. De beklemmende grimmige toon van het werk van regisseur-en-schrijver-duo Scott Derrickson en Robert C. Cargill staat ver af van de geestverruimende alternatieve realiteiten van Marvel's Dokter Vreemd .
Ethan Hawke doet waar hij goed in is als de humeurige, introverte vader Ellison die probeert het duistere, moorddadige verleden te achterhalen van het huis waar hij net zijn gezin naartoe heeft verhuisd. Achtervolgd door een spook en zijn bende griezelige kinderen, realiseert Ellison zich geleidelijk dat er krachten in het spel zijn die zijn bevattingsvermogen te boven gaan, en dat ze een hopeloosheid koesteren waaraan hij onmogelijk kan ontsnappen. Traag en precies het juiste soort onbevredigend, Sinister is een uitstekend voorbeeld van a-typische horror die toch binnen de lijntjes speelt.
6. De zuivering: verkiezingsjaar
De overval is een leuk, gek concept dat Blumhouse op de een of andere manier heeft verwerkt tot een politiek vitale franchise die geweld gebruikt om de fouten in de huidige politieke structuur van Amerika duidelijk aan het licht te brengen. Het chaotische derde deel van een ongeordende trilogie, De overval: Verkiezingsjaar gaat voor blut door een honkbalknuppel naar het hoofd van georganiseerde religie en politieke corruptie te brengen, terwijl hij tegelijkertijd de kleine bubbels van hoop vertoont die we er nog steeds in kunnen vinden.
Het is raar dat de derde film in een pand waarvan het kernconcept het zenuwslopende nihilisme van onverdraagzaamheid laat zien, een einde heeft dat we nu allemaal graag als realiteit zouden zien, maar hier zijn we dan. James DeMonaco's opzichtige, linkse anti-establishment actiehorror is een van de meest vitale series van het decennium.
Pagina 2 van 2: Blumhouse's beste films gerangschikt: nr. 5 - nr. 1
5. Opwaarderen
Niet anders dan Fijne doodsdag 's Christopher Landon, maakte Leigh Whannell de overstap naar de regisseursstoel na een reeks zeer succesvolle schrijfcredits en bewees hij ook een goede hand achter de camera te zijn. Vaak vergeleken met Venijn voor overeenkomsten in het hoofdperceel, Upgrade is een duidelijk donkerdere, meedogenlozere gewelddadige aangelegenheid, die zich bezighoudt met ideeën over de singulariteit en de menselijke kosten van technologie die ons bevattingsvermogen te boven gaat.
Whannell heeft geen tekort aan sci-fi-concepten om mee te spelen, inclusief de toekomst van militaire technologie en toevoeging van virtual reality. Als Upgrade is ergens schuldig aan, het probeert te veel, gaat van actiekomedie naar existentiële horror en zo veel terug dat het ternauwernood crasht. Maar hij vermijdt het wel, en Whannell heeft zich gevestigd als een filmmaker om in de gaten te houden.
4. BlackKkKlansman
De synopsis hiervoor had net zo goed gelezen kunnen worden Spike Lee bespreekt ras en de KKK en het zou nog steeds verkocht zijn. Lee, een van de belangrijkste stemmen van het maken van raciale films in Amerika, heeft geen stap gemist in zijn decennialange werk en kwam uit met een van zijn meest vitale en onbetwistbare stukken tot nu toe.
BlackKkKlansman laat de Ku-Klux Klan eruit zien als dwazen, terwijl hij ook luchtig de intersectionaliteit van racisme, radicale actie en onvolmaakt politiewerk bespreekt. Het is geen wonder dat de foto Lee zijn eerste Best Picture Academy Award-nominatie heeft opgeleverd, en het feit dat hij het met Blumhouse heeft gehaald, is een enorme indicator van de invloed die de studio in de industrie heeft ontwikkeld.
3. Zweepslag
Op de een of andere manier slaagde Damien Chazelle erin een J.K. Simmons-optreden even cultureel resonerend als zijn beurt als J. Jonah Jameson in Sam Raimi's Spider Man trilogie. Deze met woede gevulde meditatie over jazz, artistieke toewijding en wilskracht is absoluut briljant in zijn toewijding aan zijn eigen genotzucht.
Miles Teller geeft een beste bloedige en van zweet doordrenkte hoofdrol in zijn carrière als een jazzstudent die wanhopig de beste wil zijn, zo wanhopig dat hij zich tot Simmons' Terenence Fletcher's drilsergeant voogdij wendt om hem daar te krijgen. Simmons is de geïncarneerde Satan, die scheldwoorden schreeuwt en voorwerpen door de kamer gooit, terwijl Andrew van Teller moeite heeft om bij te blijven. Bliksem in een fles, voor alle betrokkenen.
2. Ga weg
Terwijl de carrière van Jordan Peele voortduurt Ons en verder zullen fans terugkomen Eruit om meer aanwijzingen, verborgen betekenissen en alternatieve lezingen te vinden. Er zullen scripties over geschreven worden Eruit 's gelaagde, veelzijdige begrip van ras in een modern Amerika, en Jordan heeft al genoeg goodwill gekocht om hem een leven lang mee te gaan.
Door gebruik te maken van een oog voor detail op Guillermo Del Toro-niveau, straalt elk frame doelgerichte nuance uit, van de uitvoeringen tot de regie en het decorontwerp. Naarmate meer diverse stemmen het Hollywood-lexicon binnendringen, Eruit zal een vaandeldrager zijn voor het samensmelten van genre met zulke intense, relevante thema's.
1. Cam
Cam is het soort film dat bewijst dat Blumhouse er niet alleen is om geld te verdienen. Het productiebedrijf wil grenzen verleggen en daarvoor de nieuwste, interessantste stemmen vinden. De tech-chiller van Daniel Goldhaber, uitgebracht via Netflix, over het leven van een sekswerker dat wordt gestolen door een of andere vorm van algoritmische aberratie, gebruikt sekswerk als een kanaal om kwesties van perceptie en de dagelijkse realiteit van internetcarrières te belichten.
Het seks-positieve verhaal, geschreven door Isa Mazzei, is verfrissend openhartig, een soort doorleefde ervaring die alles geaard en angstaanjagend aannemelijk houdt. We bevinden ons op onbekend terrein als het gaat om internet en op gebruikers gebaseerde media, en het zijn films zoals Mazzei en Goldhaber die ons helpen deze realiteit te begrijpen en in te leven. En ze worden mogelijk gemaakt door Blumhouse, een slimme studio die verzekerde hits gebruikt om producties als deze te financieren en te dempen. Cam is het soort verhaal waar we meer van nodig hebben, en Blumhouse als het soort studio waar we meer van nodig hebben om ze te krijgen.