Daisy Ridley en Rachel Lambert over verbinding maken met Soms denk ik aan het script van Dying

• Soms denk ik aan Dying is een romantisch drama/komedie met Daisy Ridley in de hoofdrol als Fran, een introverte kantoormedewerker die dagdroomt over de dood.
• Fran's zeepbel wordt doorbroken wanneer een nieuwe collega, Robert, begint te werken en zijn vriendelijke karakter aan haar opdringt, waardoor ze nieuwe mogelijkheden krijgt, waaronder potentiële romantiek.
• De film onderzoekt thema's als isolatie, kwetsbaarheid en de zoektocht naar verbinding, met sterke uitvoeringen en realistische, herkenbare interacties tussen de personages.

Soms denk ik aan doodgaan volgt Fran, een sociaal onhandige kantoormedewerker. Fran brengt haar dagen geïsoleerd door en overweegt haar eigen dood. Wanneer de nieuwe man op het werk haar echter begint open te stellen met zijn aanstekelijke vriendelijkheid, begint Fran te dagdromen over andere mogelijkheden.

Soms denk ik aan doodgaan wordt geregisseerd door Rachel Lambert op basis van een script geschreven door Kevin Armento, Stefanie Abel Horowitz en Katy Wright-Mead. De filmsterren Daisy Ridley, Dave Merheje, Parvesh Cheena en Marcia DeBonis. Ridley fungeert ook als producer samen met Alex Saks, Dori Rath, Lauren Beveridge en Brett Beveridge.

Soms denk ik aan Dying Recensie: Ridley verheft meditatief drama [Sundance]

Scherm Rant interviewde regisseur Rachel Lambert samen met ster en producer Daisy Ridley over Soms denk ik aan doodgaan . Ridley legde uit wat haar aansprak aan het script, vooral nu de lockdown ten einde liep en een van de meest verwoestende momenten in de film was. Lambert besprak het tot leven brengen van het verhaal op het scherm en hoeveel vrijheid de acteurs hadden om te improviseren.

Daisy Ridley en Rachel Lambert praten Soms denk ik aan doodgaan

Scherm Rant: Soms denk ik aan doodgaan heeft me zo sterk geraakt, en ik weet niet of dat komt doordat ik in de pandemie leef die hieruit voortkomt, maar ik had het gevoel dat Fran een van de meest herkenbare personages is waarmee ik ooit op het scherm heb gezien. Eigenlijk is de hele cast waarmee ik contact had, en ook hun interacties, gewoon geweldig. Daisy, waar voelde je je mee toen je het script voor het eerst las?

Daisy Ridley: Nou, het was interessant dat je over dit soort pandemische kwesties sprak, want eigenlijk kwamen we hier tegen het einde van de lockdown terecht en het was zo vreugdevol om samen te komen. O mijn God. Ik had net iets opgenomen in Toronto en Toronto was super afgesloten, dus ik was super geïsoleerd. En dan kom ik hierheen, wat ironisch genoeg een discussie is over isolatie, maar ik had nog nooit zo'n gevoel bij mensen gehad, omdat we allemaal in dit kleine stadje woonden, gingen eten en drinken.

Het was gewoon geweldig. Maar ik las het script en ik vond het geweldig en ik hield van Fran, maar ik hield van de wereld. Ik heb het gevoel dat het, en zoals je zegt, de interacties zijn, het gaat niet alleen om Fran, het gaat om hoe ze in de wereld staat en de mensen door wie ze omringd is. Ik vond dat er zoveel schoonheid en zoveel vreugde en natuurlijk moeilijkheden in het script zat, maar nooit melancholisch, voelde ik niet. En ik heb het gevoel dat wat Rachel maakte representatief is voor wat ik voelde toen ik het voor het eerst las.

Het is ongeloofelijk. Welnu, Rachel, je hebt zo briljant werk geleverd bij het regisseren van deze film, en zoals Daisy zei: de wereld voelt zo echt en geleefd aan dat het bijna lijkt alsof je door een raam kijkt, vooral in die kantooromgeving. Kun je iets vertellen over de uitdagingen die gepaard gaan met het tot leven brengen van iets waar zo velen bekend mee zijn en het zo geleefd laten voelen?

Rachel Lambert: De uitdaging. Nou, de uitdaging ervan is wat je net zei. Ja, het geloofwaardig maken en het echt laten voelen, maar ook de lijn van humor en alledaagsheid volgen en proberen dat goed te doen, maar ook een beetje van Fran's innerlijke leven proberen te doorgronden als het in haar meer romantische denkwijze terechtkomt. Ja, er waren daar schrijfniveaus, maar het is heel gemakkelijk om te doen als je een cast met acteurs hebt die zo goed zijn.

Absoluut. Ik ben het helemaal met je eens. Nu, er is een zin in deze film die me raakte, en ik ga niet liegen, de tranen begonnen op te komen, en het is de zin waarin Fran zegt: 'Wil je dat je me niet kon kennen?' Het is zo'n subtiel maar mooi moment dat daar ook uit voortkomt. En Daisy, jij brengt die lijn perfect over. Kun je met mij over dat moment praten?

Daisy Ridley: Dat was eigenlijk de regel dat wanneer ik daar in het script aan toekwam voordat we begonnen met filmen, ik letterlijk huilde elke keer dat ik het las, omdat ik dacht dat iemand het gevoel zou hebben hem uit het leven van iemand anders te verwijderen. het leven van de ander beter zou maken. Ik dacht: dat is het droevigste wat ik ooit heb gehoord. En ik weet nog dat Rachel die dag tegen mij zei: 'Fran heeft deze vraag haar hele leven al willen stellen.'

Dit is het hoogtepunt van zoveel momenten, en het is het meest ware, meest kwetsbare, wat een persoon tegen een andere persoon zou kunnen zeggen; misschien zouden alle anderen beter af zijn zonder mij. En zoals je zegt, er zit poëzie in de zin, zou je willen dat je mij niet kon kennen? De woordkeuze is zo, maar ja, ik herinner me dat ik toch emotioneel was, om eerlijk te zijn, omdat ik de zin altijd zo ontroerend vond. Maar toen ik echt nadacht over wat Rachel had gezegd, namelijk dat Fran haar hele volwassen leven met deze vraag heeft geworsteld, voelde het alsof het moeilijk was om die woorden uit te spreken.

En het punt is, de reactie van Robert is: ik herinner me dat ik pijn in mijn ziel voelde toen hij zei: 'Ik ken je niet', maar hij is niet onbeleefd. Het is gewoon waar. En dus het volgende waarin ze hem feitelijk vertelt waar ze aan denkt en waarom ze erover denkt, is dit prachtige moment van, oké, hier ben ik. Hier ben ik. Hoe ga je mij ontvangen? Hoe ga je dit ontvangen? En Robert ontvangt haar op de meest prachtige, warme manier die mogelijk is, namelijk door haar te omhelzen. En het is gewoon de ultieme verbinding tussen iemand die moeite heeft om verbinding te maken en de persoon met wie hij verbinding probeert te maken.

Het is gek. Alleen al het praten erover bracht de herinnering bij mij terug en ik kreeg een brok in mijn keel, oh. Nu, Rachel, ik hou van deze personages omdat ze zo echt aanvoelen. En die scène in de vergaderruimte voelde alsof hij uit een deel van mijn leven was gehaald. Ik had een groepsinterview dat precies leek op de scène in de vergaderruimte. Hoeveel ruimte hadden Daisy en de cast om te spelen, en wat brachten ze naar de film dat niet op de pagina stond?

Rachel Lambert: Nou, ik denk dat iedereen de licentie had om zoveel te spelen als ze wilden. Omdat ik de neiging heb om veel met komieken te werken, en ik werk graag met stand-ups of improvisatie-komieken. We hadden de neiging om mensen met die achtergrond op te zoeken en het kantoor te omringen met dat soort ambachtslieden in de vorm van een acteur, iemand die het inzicht zou hebben en heel gemakkelijk naar dat toestemmingsbriefje als artiest zou kunnen grijpen. Niet dat andere acteurs dat niet kunnen, het is gewoon de gedachte die bij me opkwam tijdens het castingproces. En als gevolg daarvan lieten ze zich niet afschrikken door dat toestemmingsbriefje.

En dan zou ik eigenlijk gewoon proberen te zien wat werkte en wat mensen dan te veel van hun koers zou afbrengen, en dan proberen mensen zachtjes terug te brengen of te weten wanneer ze verder moesten gaan, of het toch moesten proberen. Ik ga niet doen alsof ik altijd wist wat ik moest doen, maar ik zou proberen heel goed op te letten, oké, dat brengt ons hierheen. Laten we hierheen komen. Laten we naar deze persoonlijkheid gaan. En er waren zeker momenten waarop ik mensen iets te veel liet gaan, maar het was onze eerste opnamedag. Ik wilde ook een goede sfeer creëren.

Daisy Ridley: Oké. Daarop Meghan Stalter, koningin. Er was een opname waarin letterlijk, ik maak geen grapje, ze vijf tot tien minuten praatte en letterlijk zat ik daar te denken: nou ja, niemand zal dit ooit kunnen gebruiken, maar het was zo verdomd grappig. Ze had het over sms'en achter het stuur of achter het stuur zitten. Iedereen maakte zich letterlijk nat van het lachen. Wij konden het horen. Ik herinner me dat ik Alex zo hard hoorde lachen in de gang en iedereen wist dat we er geen gebruik van konden maken, maar het was zo goed.

Rachel Lambert: Ik denk dat vijf tot tien minuten meer hebben bijgedragen aan de bouw van het kantoor.

Daisy Ridley: Ja. Ja.

Rachel Lambert: Je moet die telefoontjes plegen. Je neemt beslissingen, vooral op de eerste dag, over niet alleen het verkrijgen van berichtgeving, maar je creëert ook een sfeer, je creëert een wereld.

Daisy Ridley: Mm-hmm.

Rachel Lambert: Toen Meg die scheur maakte, dacht ik: dit is gewoon lijm.

Daisy Ridley: Ja.

Rachel Lambert: We krijgen lijm.

Daisy Ridley: Ja.

Rachel Lambert: En zoals ze zeiden, de crew tegen de artiesten, het was prachtig.

Dat is ongelooflijk. Daisy, wat heb je over jezelf geleerd door Fran te spelen?

Daisy Ridley: Interessant. Ik weet niet hoeveel ik heb geleerd over mezelf door Fran te spelen, maar ik heb zeker over mezelf als artiest geleerd in termen van controle. En ik sprak hierover met Rachel, maar ik had iets interessants: ik kwam net uit een baan die breed, medium, dichtbij, dichtbij, dichtbij, dichtbij was. En er waren momenten waarop ik dacht: krijgen we voldoende dekking? En ik bleef er zeker van zijn dat we, en ook, wie ben ik om te zeggen, krijgen we voldoende dekking? Maar ik weet nog dat ik dacht: oh, ik moet dit aan de wind overlaten. Dit heeft in de eerste plaats niets met mij te maken, maar ik heb me ook aangemeld voor de film van Rachel.

Dit is Rachels film, dit is Rachels kijk op wat deze film is. En ik keek naar de eerste snede, de laatste snede die ik ooit heb gezien, omdat die perfect en briljant was. Ik herinner me dat ik ging, oh mijn verdomde God. Ze wist precies wat ze nodig had en ze wist precies wat ze wilde. En elke take en elke opstelling was volledig opzettelijk. En de reden dat we niet heel veel verschillende berichtgeving hebben gedaan, is omdat Rachel wist wat ze wilde. En het is eigenlijk interessant dat de laatste regisseur met wie ik werkte, Martin Campbell, daarin vergelijkbaar was. En er is nu zo'n vrijheid van: 'Ja, ik ga mee voor de rit', hoe die rit ook is.

Eigenlijk ging het waarschijnlijk om controle en verwachting over wat het is om een ​​film te maken en hoe mensen werken. Het is niet prescriptief. En wat Rachel deed is voor haar heel persoonlijk. En toen ik de film zag, dacht ik: oh, dit was perfect. Alle dekking was precies wat het moest zijn. En er werd eigenlijk niets verspild, want vermoedelijk was er niet zoiets van: 'We gaan die dekking gewoon niet gebruiken.' Het was zo opzettelijk.

Over Soms denk ik aan doodgaan

Fran, die graag aan doodgaan denkt, maakt de nieuwe man op het werk aan het lachen, wat leidt tot daten en meer. Het enige dat hen nu in de weg staat, is Fran zelf.

Soms denk ik aan doodgaan zal op 26 januari in de bioscoop te zien zijn.

Bron: Scherm Rant Plus

Soms denk ik aan doodgaan

Soms denk ik aan Dying is een romantische drama/komedie gebaseerd op de korte film van Stefanie Abel Horowitz. Daisy Ridley schittert als Fran, een onhandige, introverte kantoormedewerker die haar vrije tijd doorbrengt met dagdromen over de dood. Wanneer Robert (Dave Merheje) bij het bedrijf arriveert, begint te werken en zijn vriendelijke aard aan Fran begint op te dringen, merkt ze dat haar bubbel langzaam wordt doorbroken - en misschien vindt ze zelfs romantisch potentieel in hem.

Datum van publicatie

26 januari 2024

Regisseur

Rachel Lambert

Vorm

Katy Wright-Mead, Daisy Ridley , Dave Merheje , Parvesh Cheena , Marcia DeBonis , Meg Stalter , Brittany O'Grady

Looptijd

91 minuten

Schrijvers

Kevin Armento, Stefanie Abel Horowitz, Katy Wright-Mead

Studio('s)

Sweet Tomato Films, Page Fifty-Four Productions, Point Productions, Mirror Image Films

Distributeur(s)

Oscilloscooplaboratoria