De onlangs uitgebrachte Moonage Daydream was een eerbetoon aan Bowie's iconische stijl die werd gepresenteerd in zijn muziekvideo's, hier gerangschikt op basis van YouTube-weergaven.
Moonage-dagdroom is wereldwijd in theaters te zien en bevat nooit eerder vertoonde beelden van de beroemde rocklegende David Bowie, die zijn baanbrekende muzikale reis bespreekt met verbluffende beelden en uiteraard een opmerkelijke soundtrack.
De documentaire is een van de weinige films die recht doet aan de iconische stijl van Bowie en fans voorziet van gedurfde beelden en levendige sequenties over het leven en de carrière van de kunstenaar. Het allerbelangrijkste is dat het getrouw de vele fasen van Bowie's muzikale transformaties doorloopt, van de iconische Ziggy Stardust tot zijn verfijnde New Wave-neigingen.
Waar zijn we nu - 13M
Bowie had altijd de neiging om het vreemde en het onbekende te omarmen, waardoor dit een onderscheidend kenmerk van zijn carrière werd. De videoclip voor 'Where Are We Now' vertegenwoordigt deze kenmerken vrij goed en is misschien wel zijn meest experimentele clip.
Gerelateerd: 10 beste David Bowie-films volgens IMDb
De video voelt soms aan als een songtekstvideo en gebruikt trefwoorden uit de songtekst om de aandacht van de kijkers te trekken terwijl twee poppen naast elkaar zitten, de ene met het gezicht van Bowie en de andere met het gezicht van Jacqueline Humphries, een abstracte schilder wiens kunstwerken inspireerde duidelijk de esthetiek van de video.
De sterren zijn vanavond zichtbaar - 15 miljoen keer bekeken
Zeer artistiek en rekenend op de legendarische actrice Tilda Swinton als co-leader van de videoclip 'The Stars Are Out Tonight' is een videoclip die aanvoelt als een film en toont Bowie's grote acteertalent, wat verklaart waarom hij gedurende zijn hele carrière aan verschillende films en tv-shows heeft deelgenomen.
De video wordt zo raar als een videoclip maar kan zijn, en escaleert in totale waanzin terwijl Bowie en Swinton, een stel, proberen om te gaan met de komst van vreemde bezoekers. Het had gemakkelijk geregisseerd kunnen worden door David Lynch en de verwijzingen zijn duidelijk; lichamen die bewegen en dansen in verontrustende bewegingen en onconventionele sneden die worden gebruikt om een gevoel van ongemak te veroorzaken.
Valentijnsdag - 18 miljoen weergaven
Weinig optredens en video's van Bowie lieten hem in zo'n eerlijke, intieme staat zien als de videoclip voor de 'Valentine's Day'-video. Met ongelooflijke close-ups van zijn ogen, afgewisseld met zijn openhartige enige optreden in een verlaten gebouw, wil de video de kijkers dicht bij de artiest brengen, bijna alsof Bowie voor hen staat en rechtstreeks voor hen zingt.
Als je de tekst in ogenschouw neemt, voelt het nummer aan als een gesprek van hart tot hart, en de videoclip legt dat op een ontspannen manier vast, terwijl het fans ook uitnodigt dichterbij te komen en over Bowie's nieuwe stijl na te denken.
Moderne liefde - 22 miljoen keer bekeken
Een van de meest levendige Bowie-nummers, 'Modern Love', is het soort deuntje dat luisteraars er automatisch toe aanzet om weg te dansen. Het Bowie-nummer werkte opmerkelijk goed in de film Frances Ha , bijvoorbeeld waar in een scène de hoofdpersoon energiek door de straten danst op het geluid van het lied.
De videoclip legt deze drang om te dansen vast en toont Bowie en zijn band in een opgewekte synchronie en energie die een hele stad zou kunnen verlichten.
Helden - 27 miljoen weergaven
Misschien wel Bowie's populairste nummer, 'Heroes', is een absolute klassieker die blijft resoneren met een publiek van alle leeftijden en gereproduceerd door verschillende andere getalenteerde artiesten, zoals onlangs Coldplay.
Gerelateerd: 10 vreemdste muziekvideo's uit de jaren 2010 die ons nog steeds doen schrikken
Hoewel elke rockfan bekend is met de grote hit, is de videoclip niet een van de bekendste, waarschijnlijk vanwege de lage kwaliteit en hoe eenvoudig hij eruit ziet. Sommigen vinden het misschien zelfs oninteressant, maar Bowie's hypnotiserende optreden is zoals altijd briljant en fans kunnen aan zijn krachtige blik zien hoeveel hij gelooft in de teksten die hij zingt.
Laten we dansen - 34 miljoen keer bekeken
Het openingsshot van de muziekvideo 'Let's Dance' introduceert een afgelegen bar in de middle of nowhere, waar Bowie en een cellospeler hun nummer ten gehore brengen terwijl een klein publiek er energiek op reageert. Wat begint als een typische videoclip maakt al snel plaats voor een eerlijke weergave van liefde, familie en hard werken.
Anders dan de titel van het nummer impliceert, gaat dit deuntje eigenlijk over het hoofd omhoog houden en gezichtveranderingen, iets wat de videoclip perfect weet over te brengen en toe te passen op relevant politiek commentaar over de Australische Aboriginals, waarbij de discussie wordt gevoerd met gebaren van genegenheid. tussen familie en ongelooflijke Australische natuurlijke landschappen in contrast met de drukke stedelijke omgeving.
Leven op Mars - 39 miljoen keer bekeken
Op het hoogtepunt van het meest ambitieuze deel van zijn carrière gaf David Bowie leven aan de iconische Ziggy Stardust en behandelde hij buitenaardse thema's zoals het leven op andere planeten, de absurditeit van het leven en de ondergang van de mensheid, met zeer existentiële teksten en uitbundige blikken. ontworpen om raar te zijn en te botsen met wat als gewoon of zelfs echt wordt beschouwd.
Gerelateerd: Top 10 visuele albumfilms volgens IMDb
De muziekvideo 'Life On Mars' slaagt erin om al deze ambitieuze thema's op een heel eenvoudige manier te behandelen: de hele video is Ziggy die het nummer uitvoert, en hoewel je zou kunnen zeggen dat er niets echt opmerkelijks aan is, combineert de overdreven make-up praktisch Bowie's muziek. gezicht tegen de witte achtergrond achter hem, waardoor de vele close-ups het 'menselijke' lichaam vervormen. Uiteindelijk is de video in feite Ziggy's bekentenis over de wreedheden die hij op aarde heeft gezien, en hoe hij wil verdwijnen.
Blackstar - 48 miljoen weergaven
Een van zijn laatste singles, 'Blackstar', leverde Bowie een Grammy voor Best Rock Song op en kwam met een 10 minuten durende video die de raadselachtige tekst van het nummer illustreerde. De video is griezelig en somber, een absoluut delirium en laat ruimte voor veel interpretatie, maar presenteert aantoonbaar een viering van verdriet, waarbij wordt gerouwd om een persoon, een concept of het verstrijken van een tijdperk.
De video doet denken aan de griezeligste muziekvideo's uit de jaren 90, waarbij elk frame er enigszins onnatuurlijk uitziet. De dansen, de performance en de donkere beelden roepen een bijna religieus ritueel op, met Bowie in het middelpunt van alles als een agent van chaos.
Lazarus - 61 miljoen weergaven
'Lazarus' zorgde voor veel ophef toen het uitkwam, omdat David Bowie slechts een paar dagen nadat de video was geüpload, overleed. In de video is te zien hoe Bowie hallucineert terwijl hij in een ziekenhuisbed ligt, terwijl hij een andere versie van zichzelf in de kamer loslaat; een smiley, dansende Bowie die het verlangen van de kunstenaar naar zijn jongere jaren lijkt te vertegenwoordigen.
Ongeacht of de video een voorteken van de dood is of niet, het kan worden gewaardeerd als een adembenemende ode aan de gelukkige jaren van niet alleen Bowie, maar van iemands leven. Aan de andere kant toont de video een melancholische blik op de idyllische dromen van een stervende legende in zijn laatste momenten. prachtig uitgevoerd door Bowie zelf , ook een geweldige acteur die in verschillende films en tv-shows verscheen.
Space Oddity - 103 miljoen weergaven
'Space Oddity' is misschien wel een van Bowie's meest ontwrichtende nummers en vat alles samen wat de artiest in zijn carrière heeft opgebouwd in termen van originaliteit en absurditeit. Buitenaards en charmant raar, de videoclip toont Bowie die het nummer op zijn gitaar uitvoert in verzadigd rood licht en tussen fluctuerende golfvormen en psychedelische visioenen.
Als er één ding is dat de video het beste doet, is het het gevoel van urgentie vastleggen dat de tekst oproept, en aangeven dat er iets mis is gegaan terwijl Bowie, bijna ironisch genoeg, kalm zit en het nummer ten gehore brengt.
Volgende: Taylor Swift's 10 beste muziekvideo's gerangschikt op YouTube-weergaven