Denis Villeneuves Duin heeft veel spanningsmomenten, maar misschien wel de meest stressvolle van allemaal is de Gom Jabbar-scène. Met eerdere regie-inspanningen zoals Gevangenen En Huurmoordenaar , is het geen verrassing dat Villeneuve zo bedreven is in het opwekken van spanning, en het is fascinerend hoe hij een paar geheime trucs kon toepassen om het moment tussen de mentaal krachtige Paul Atreides en de Eerwaarde Moeder zo'n effectieve oefening te maken in het genereren van stress voor de publiek, evenals de personages daarin.
De scène komt vroeg in de film en zorgt voor een krachtige kennismaking met de Bene Gesserit en de Eerwaarde Moeder die Paul door een mentale test laat gaan. De proef is eenvoudig, zegt de eerwaarde moeder terwijl ze de vergiftigde naald - bekend als de Gom Jabbar - tegen de zijkant van zijn keel plaatst. De spanning in de scène komt voornamelijk van Pauls worsteling om zijn hand in de mysterieuze doos te houden, en Lady Jessica's recital van de litanie van angst van buiten de kamer. Terwijl Lady Jessica later bang voor Paul lijkt te zijn Duin , hier vreest ze alleen voor het welzijn van haar zoon. Dus hoe is Villeneuve er precies in geslaagd om de Duin scène zo stressvol?
GERELATEERD: Dune Movie Woordenlijst & Terminologiegids
In een video-interview met Vanity beurs , wierp Denis Villeneuve licht op de Gom Jabbar-scène en de trucs die hij gebruikte om spanning op te bouwen. De regisseur onthulde hoe hij zijn cameraman, Greig Fraser, vroeg om een niveau van duisternis in de scène te brengen dat bijna aanvoelt alsof je een nachtmerrie hebt. Er is inderdaad een nachtmerrieachtige kwaliteit in de scène, aangezien de meeste opnamen in duisternis zijn gehuld. Deze keuze maakt de scène al vatbaar voor spanning omdat het een onderstroom van angst bezorgt - zoals nachtmerries geneigd zijn te doen. De duisternis zorgt ervoor dat het publiek - dat al niet zeker weet wat dit apparaat precies is of precies doet - nog minder duidelijk wordt van elk detail behalve de toenemende pijn en paniek van Paul over de situatie. Dit is echter lang niet de enige factor die voor zo'n hoog spanningsniveau in de scène zorgde.
Villeneuve, die een waardevolle les heeft geleerd van Bladerunner 2049 bij het vaststellen van dergelijke visueel iconische scènes, onthult ook dat de eerste opname van de doos een van zijn favorieten is in Duin . Hij beschrijft hoe hij de doos liet ontwerpen om de hand van Timothée Chalamet op de letter te passen, om het gevoel te creëren dat zijn hand er echt in vastzat. Ondertussen rust de hand van Charlotte Rampling op de doos, waardoor de machtsdynamiek tussen de Eerwaarde Moeder en Paul Atreides vrij expliciet wordt. Villeneuve liet Chalamet ook subtiel zijn hand in de doos bewegen terwijl Paul wordt overweldigd door pijn. Ongeacht hoe de mysterieuze doos van Dune echt werkt, het is duidelijk dat het ontwerp een integraal onderdeel was van Villeneuve's plan om spanning in de scène te creëren, en hij was in staat om dit echt te doen met behulp van een paar mooie visuele details en acteersignalen.
Een ander deel van de scène waaraan Villeneuve werkte, was Lady Jessica's recital van de litanie van angst buiten de kamer. Nogmaals, hij zorgde ervoor dat hij spanning overbracht door de uitvoering van de acteur - in dit geval via Rebecca Ferguson die de moeder van Paul speelt. In het interview herinnert Villeneuve zich hoe hij Ferguson dat vroeg ervaar een stille pure paniek terwijl ze zich zorgen maakt over haar zoon die de wilsproef doorstaat. Dit wordt gevolgd door het gedenkwaardige reciteren van de litanie van angst, waaronder de iconische angst is de moordenaar van de geest lijn. Fergusons optreden en haar monoloog voor zichzelf voegen een extra laag toe aan de spanningsopbouw in de kamer terwijl Paul worstelt met onoverkomelijke pijn bij de dreiging van de dood.
Duin is zeker gevuld met stress, aangezien het de val van House Atreides en de ternauwernood ontsnapping van Paul en Lady Jessica door de woestijn van Arrakis speelt, en de Gom Jabbar-scène aan het begin van de film is de perfecte amuse voor wat later komt. Door Villeneuve zelf te laten onthullen hoe hij spanning kon creëren en de scène zo stressvol kon maken, biedt dit waardevol inzicht in zijn regietechnieken en zijn vermogen om het publiek op het puntje van hun stoel te houden.
VOLGENDE: Dune's Cut Lady Jessica-scène maakte één verhaallijn veel beter