Veel studio's probeerden in de jaren 2010 een gedeeld filmuniversum te lanceren, in de hoop het succes van de MCU na te bootsen; dit is wat er met hen is gebeurd. In 2008 hadden maar weinig mensen (als iemand) het origineel kunnen raden Ijzeren man zou uiteindelijk de Hollywood-kaskraker veranderen toen het Nick Fury van Samuel L. Jackson in zijn postcredescène introduceerde. In werkelijkheid bleven de meeste mensen tamelijk sceptisch over de plannen van Marvel Studios voor een gedeeld superheldenuniversum tot De Wrekers kwam vier jaar later aan en vernietigde box office-records op weg naar een enorme wereldwijde bruto van $ 1,5 miljard. Plots leek een filmisch universum niet alleen een geweldig idee - iedereen wilde er een .
Het waren ook niet alleen eigenschappen van superheldenfilms in stripboeken; alles, van klassieke wezenskenmerken en horrorfranchises tot volkslegendes, werd afgestoft en opnieuw opgestart met de bedoeling daarna een onderling verbonden filmverhaal te creëren. Zelfs geliefde cartoon-IP's zoals Scooby-Doo kregen een nieuw leven toen Warner Bros. besloot het te proberen kick-off van een Hanna-Barbera Cinematic Universe . Interessant genoeg zag de studio in dat geval het afgelopen weekend amper de vruchten van hun werk met de digitale release van Scoob! , een animatiefilm die is ontworpen om spin-offs op te zetten met Captain Caveman, Jabberjaw, The Great Grape Ape en andere obscure Hanna-Barbera-personages waarvan de meeste mensen waarschijnlijk nog nooit hebben gehoord.
Gerelateerd: Alle Scoob! Eindcredits plagen uitgelegd: elk personage dat verschijnt
Er waren zoveel pogingen in het gedeelde universum in de jaren '10 dat het eerlijk gezegd moeilijk is om ze allemaal bij te houden. Dus voor uw gemak gaan we terugkijken op elke grote en onthullen wat er werkelijk van is geworden (inclusief of ze een succes, een mislukking of een beetje van beide waren).
DCEU
Nadat de MCU een grote hit werd, was het een goed idee om hetzelfde te proberen met DC Comics-superhelden. De eerste DC-film die daarna uitkomt De Wrekers , van Zack Snyder Man van staal , leek veel op Ijzeren man in die zin dat het werkte als een op zichzelf staand oorsprongsverhaal, maar ook het potentieel had om als basis te dienen voor een veel groter verhaal dat meerdere films omvat. Dat is precies wat er drie jaar later gebeurde toen Snyder uitkwam Batman V Superman: Dawn of Justice in 2016, met David Ayer's Zelfmoordploeg volgt minder dan zes maanden later. Het probleem was dat Snyder's duistere operavoorstelling Superman opnieuw voorstelde als een onrustige buitenstaander die zijn plek in de wereld probeerde te vinden in Man van staal was vanaf het begin verdeeldheid, en zijn follow-up verdubbelde in wezen dezelfde aanpak, resulterend in (gemakkelijk) een van de meest polariserende films van de jaren '10.
Het duurde niet lang voordat de koerscorrectie daarna begon Batman V Superman of; in feite begon het met het bestellen van nieuwe opnames door WB Zelfmoordploeg om de toon te verlichten en dichter bij de niet-SDCC-trailers van de film te brengen, wat resulteerde in een kritisch bespotte revisie van Ayer's eerste versie. Daarna Patty Jenkins' Wonder Woman werd de eerste inzending in het DC Extended Universe (wat, grappig genoeg, niet de officiële naam van de franchise is ... hoewel het op dit punt net zo goed zou kunnen zijn) die naast grote kassa-opbrengsten grotendeels positieve recensies kreeg. Toen kwam het fiasco dat was Justitie Liga , waarvan de theatrale versie zowel kritisch als aan de kassa ondermaats presteerde nadat Snyder het project had verlaten (in de nasleep van een persoonlijke tragedie) en zijn originele versie zwaar werd vernieuwd door Joss Whedon .
Toevallig heeft dit verhaal een happy end. WB gaf het uiteindelijk op om daarna een strakke continuïteit in MCU-stijl te creëren Justitie Liga , en de DCEU opnieuw geconfigureerd als een reeks losjes verbonden films a la Waterman , Shazam! , En Roofvogels , die allemaal enig succes hebben gehad. Het is zelfs gelukt voor Snyder; na heel wat fancampagnes, die van de filmmaker vier uur knippen van Justitie Liga zal eindelijk het daglicht zien in 2021, wanneer het in première gaat op HBO Max. Het is misschien niet de geldverdienende kolos die de MCU is, maar de DCEU lijkt zijn draai te hebben gevonden en is een van de weinige gedeelde universums uit de jaren '10 die nog steeds sterk zijn.
Gerelateerd: Justice League: kan de release van de Snyder Cut de DCEU van Snyder hervatten?
Donker Universum
Het klassieke monstersuniversum van Universal is de grootvader van moderne gedeelde universums, dus het is niet verwonderlijk dat ze probeerden het na de MCU nieuw leven in te blazen en te verbouwen. probleem was, hun eerste poging om dit te doen met 2014's Dracula onverteld ging niet zoals gepland. De film stelde de oorsprong van de gelijknamige vampier opnieuw voor door hem om te vormen tot een duistere superheld, maar het bombardeerde met critici en slaagde er nog maar net in zijn budget van $ 100 miljoen te verdubbelen. Daarna maakte Universal bekend zijn visie voor het donkere universum , een franchise die op dezelfde manier zijn klassieke monsters opnieuw zou voorstellen voor het tijdperk van superheld-kaskrakers, compleet met zijn eigen equivalent van de MCU's SHIELD in de vorm van Prodigium. De studio heeft zelfs - later, berucht - een foto vrijgegeven van zijn toekomstige sterren, waaronder Javier Bardem als het monster van Frankenstein en Johnny Depp als The Invisible Man.
Zoals je misschien al geraden had, ging het daar ook niet goed. De eerste Dark Universe-film (met Tom Cruise in 2017 als headliner De mummie ) was een kritische en financiële blindganger, en het grotere filmuniversum stierf als direct gevolg aan de wijnstok. Universal heeft sindsdien de krachten gebundeld met Blumhouse om een reeks losgekoppelde, door regisseurs aangestuurde, low-budget monsterfilm-reboots te maken, en het gaat al goed; deze jaren De onzichtbare man werd door critici gevierd als een tijdige update van het titelpersonage, en het bracht voor zijn inspanningen $ 126 miljoen op tegen een prijskaartje van $ 7 miljoen. Derde keer is scheepsrecht, zo lijkt het.
Monstervers
Godzilla en King Kong zijn oorspronkelijk in 1962 overgestoken en zullen het de komende tijd opnieuw doen Godzilla tegen Kong , de nieuwste aflevering in WB's MonsterVerse (die, ja, is de officiële naam). De franchise begon toen Gareth Edwards Godzilla geopend in 2014, oogstte lof voor zijn langzaam brandende en gegronde heruitvinding van de Godzilla-mythologie en verdiende meer dan een half miljard dollar voor zijn inspanningen. Daarna kwam Kong: Schedeleiland , een prequel uit de jaren 70 waarin het antwoord van MonsterVerse op SHIELD (Monarch) verder werd ontwikkeld en King Kong opnieuw op het grote scherm werd geïntroduceerd. De kaskraker van Jordan Vogt-Roberts uit 2017 was opnieuw een succes op het niveau van de film van Edwards, hoewel de franchise daarna struikelde toen de film van vorig jaar Godzilla: Koning van de Monsters over de hele linie ondermaats gepresteerd. Toch was het niet erg genoeg om de MonsterVerse te laten ontsporen, en veel fans blijven enthousiast over de naderende Godzilla-Kong-aanval. Dus voeg deze toe aan de stapel van de winnaars.
Bezwerend Universum
Hoe hard andere studio's ook hebben geprobeerd om de MCU-formule te kopiëren, ze zijn meestal een belangrijke stap vergeten: een sterke basis leggen (zoals in een waardevolle op zichzelf staande film) en vervolgens dingen van daaruit uitbreiden. Dat is precies wat James Wan met 2013 doet Het toveren , een bovennatuurlijke horrorthriller geïnspireerd op het praktijkwerk van paranormale onderzoekers Ed en Lorraine Warren. Zowel het publiek als de critici waren dol op de mix van ouderwetse spookhuisangst en karakterdrama, en drie jaar later volgde een vervolg, dat bijna het succes van zijn voorganger evenaarde. Tussen die films door hebben Wan en WB het origineel afgesplitst Toveren 's freaky Annabelle-pop in haar eigen filmserie, en deed later hetzelfde met De bezwering 2 's demonische non (nou ja, 'nun') Valak. De kritische reacties op Het toveren spin-offs zijn overal geweest, maar zolang ze grote bank blijven maken (ze hebben tot nu toe $ 1,9 miljard opgebracht op een gecombineerd budget van $ 139,5 miljoen), kun je je voorstellen dat WB zich daar niet al te veel zorgen over maakt.
Verwant: Waarom de Crooked Man-spin-off van The Conjuring zo lang duurt om te maken
Sony's Amazing Spider-Man Universum
Het verhaal achter waarom Sony besloot om de Spider Man films in plaats van die van Sam Raimi te maken Spiderman 4 is ingewikkeld, om het simpel te zeggen: het gebeurde en De geweldige Spider Man werd in plaats daarvan gemaakt, met Andrew Garfield die Peter Parker speelde in Marc Webb's hervertelling van het oorsprongsverhaal van de web-slinger. Zoals alle superheldententpalen tegenwoordig, De geweldige Spider Man was ontworpen om een franchise te lanceren, en de film deed het goed genoeg (respectabele recensies, $ 758 miljoen aan de kassa) om een vervolg groen verlicht te krijgen. Het probleem was dat het in hetzelfde jaar uitkwam Wrekers veranderde het spel en Sony besloot vervolgens dat het niet genoeg was The Amazing Spider-Man 2 om het verhaal van zijn voorganger voort te zetten - het moest ook dienen als lanceerplatform voor spin-offs zoals Venijn En Sinistere Zes , in aanvulling op The Amazing Spider-Man 3 . Nog een lang verhaal kort: hun gok werkte niet en Sony werkte daarna samen met Marvel Studios om Spider-Man in de MCU te brengen (waarbij Tom Holland de rol van Peter Parker overnam).
Maar opnieuw kwam succes uit mislukking. Sony's MCU Spider-Man-films hebben het erg goed gedaan en de studio heeft sindsdien het Sony Pictures Universe of Marvel Characters gelanceerd: een franchise met spin-offs van live-action schurkenfilms (zoals Venijn ) die in de toekomst schijnbaar rechtstreeks met de MCU zal beginnen te koppelen (te beginnen met 2021's Morbius ), evenals de MCU Spider-Man solo-avonturen en de geanimeerde Spider-Man: Into the Spider-Verse subfranchise. Als het je in eerste instantie niet lukt...
Koning Arthur
Er zijn veel te veel films en tv-programma's gebaseerd op de King Arthur-legende om hier volledig te vertellen, en hun ranglijst zal alleen maar groeien wanneer Netflix's Vervloekt (een oorsprongsverhaal voor de Lady of the Lake) gaat deze zomer in première. Desondanks besteedde Warner Bros. een groot deel van de jaren 2000 en het begin van de jaren 10 aan het proberen een nieuwe aanpassing van de grond te krijgen, variërend van een door Bryan Singer gedragen Excalibur remake naar een teamavontuur van Arthur en Lancelot. Uiteindelijk besluiten ze in 2014 om te proberen een gemeenschappelijk Camelot-universum te creëren dat bestaat uit solofilms voor verschillende personages uit de Arthur-mythologie en uiteindelijk een Wrekers -stijl team-up film. In plaats daarvan kregen we die van Guy Ritchie Koning Arthur: Legende van het zwaard , een grotendeels op zichzelf staande tentpaal uit 2017 waarin elementen uit verlaten King Arthur-filmscripts waren verwerkt. De herstart was (zoals je je kunt voorstellen) een mengelmoes van ideeën die grotendeels door critici werd verworpen en niet eens overeenkwam met het budget van $ 175 miljoen aan de kassa. En toch was het op zich niet de vreemdste poging tot gedeeld universum om uit deze rage te komen...
Robin Hood
Nee, die eer gaat (aantoonbaar) naar Kap , een pitch van scenarioschrijvers Cory Goodman en Jeremy Lott voor een Robin Hood-universum bestaande uit solofilms voor personages als Little John, Friar Tuck en Will Scarlett, naast Wrekers -geïnspireerde cross-overs waar Robin en zijn Merry Men eropuit trokken om de dag te redden. Even merkwaardig was het plan (naar verluidt) dat al deze films ouderwetse swashbucklers zouden zijn, in een tijd waarin dat subgenre van actie-avonturenfilm beslist uit de mode was. Uiteindelijk heeft Sony niet eens een enkele Robin Hood-film gemaakt en was de heldhaftige outlaw voor het laatst te zien op het grote scherm in 2018, toen Lionsgate zijn Taron Egerton-headliner uitbracht. Robin Hood (wat zowel kritisch als financieel teleurstelde). Robin zelf zal voortleven in aankomende projecten zoals Disney's live-action/CGI-remake van de 2D-animatie Robin Hood functie , maar het is waarschijnlijk het beste dat dit idee werd begraven op het kerkhof van verlaten gedeelde universums.
VOLGENDE: Blockbuster-films uit begin 2010 waren heel anders: wat is er veranderd