- Nicholas Sparks-films spelen zich vaak af in North Carolina en bevatten koppels die obstakels zoals terminale ziekte en militaire inzet overwinnen.
- Spraakmakende acteurs hebben Sparks-aanpassingen gebruikt om hun carrière te lanceren, maar de belangstelling voor deze films is de afgelopen jaren afgenomen.
- Sommige films van Sparks, zoals 'The Notebook', worden beschouwd als klassiekers met een sterke chemie tussen de hoofdrolspelers en gedenkwaardige romantische citaten.
Sinds eind jaren negentig is Nicolaas Vonken films zijn een herkenbaar subgenre geworden binnen romantische films. Van elf romans van Sparks zijn speelfilms gemaakt, en deze formulefilms staan erom bekend dat ze het publiek tot tranen toe brengen. Buiten het feit dat elke bewerking gebaseerd is op een roman geschreven door de auteur, onderscheiden verschillende kenmerken een goedkope maar klassieke Nicholas Sparks-film van zomaar een romantische film. North Carolina dient vaak als achtergrond voor deze films, aangezien Sparks in de zuidelijke staat woont. Ook moeten de koppels met een of ander obstakel worden geconfronteerd. En films gebaseerd op de romans van Sparks behandelen intense verhaallijnen, waaronder terminale ziekten, militaire inzet en klassisme.
Spraakmakende sterren en opkomende acteurs zijn verschenen in films gebaseerd op de romans van Sparks. In de jaren 2000 dienden deze verfilmingen vaak als startpunt voor de carrière van een artiest in Hollywood. Destijds betekende de hoofdrol in een bewerking van een Sparks-roman dat een acteur een film als romantische hoofdrol kon spelen. De afgelopen twintig jaar is de belangstelling voor dit soort films aan de kassa afgenomen, maar hun impact op het romantische dramagenre blijft bestaan. Hoewel critici Nicolas Sparks en zijn romans nooit volledig hebben geprezen, zijn sommige van zijn films van merkbaar betere kwaliteit dan andere.
Verwant
15 beste romantische films uit de jaren 2000
De jaren 2000 hebben veel romantische films voortgebracht, en de beste van het decennium vallen op door hun onconventionele verhalen en herkenbare relaties.elfDe keuze (2016)
Rotten Tomatoes: 11%/ IMDb-beoordeling: 6,5/10
De meest recente bewerking van een roman van Nicholas Sparks, De keuze is ook het meest teleurstellend . Benjamin Walker en Teresa Palmer spelen de hoofdrol als Travis Shaw en Gabby Holland, twee buren die een korte affaire hebben en voor elkaar vallen nadat ze aanvankelijk niet met elkaar overweg konden. Nadat ze getrouwd zijn en samen kinderen hebben gekregen, krijgt Gabby een ernstig auto-ongeluk waardoor ze in coma raakt. Travis wordt dan geconfronteerd met de moeilijke keuze om haar uit de levensonderhoud te verwijderen of te wachten tot ze wakker wordt.
De keuze had de slechtste opening van alle films gebaseerd op een Sparks-roman (via Box Office Mojo ). Hoewel er in de loop der jaren sprake is van een afname in de release van romantische films, De keuze vloog volledig onder de radar. De formule voor Nicholas Sparks-films was vroeger een beproefde manier om publiek aan te trekken, maar... De keuze bewezen dat het niet meer werkt. In plaats van te vertrouwen op één sterk verhaal, het zit boordevol te veel stijlfiguren . Het bevat een kort plot van vijanden tegen geliefden, een liefdesaffaire en een catastrofale verwonding om de kijkers betrokken te houden.
10Het beste van mij (2014)
Rotten Tomatoes: 12%/IMDb: 6,7/10
Minder dan twee jaar eerder uitgebracht De keuze , Het beste van mezelf shows de scheuren beginnen zichtbaar te worden in de nieuwe-naar-aanpassingsformule van Sparks . De film volgt een paar exen in het heden en als middelbare schoolliefjes in 1992. James Marsden schittert als Dawson Cole terwijl Luke Bracey zijn jongere tegenhanger speelt, en Michelle Monaghan schittert als Amanda Collier-Reynolds met Liana Liberato als haar tienerzelf. . Na de dood van Dawsons surrogaatvader (Gerald McRaney) worden Dawson en Amanda herenigd in hun geboorteplaats. Terwijl ze weer verbinding maken, wordt de ondergang van hun relatie getoond door middel van flashbacks.
Het beste van mezelf markeert Marsden's tweede optreden in een Nicholas Sparks-film, maar de sterrenkracht van de acteur is niet genoeg om de film te verzilveren. Marsden en Monaghan hebben een geloofwaardige chemie en doen hun best met het script, en de flashbacks geven de film wat verhalend gewicht, maar Het beste van mezelf wordt nog steeds gebukt onder stijlfiguren en voorspelbaarheid. In plaats van dat het tragische einde van de film noodzakelijk is, voelt het alsof de film alleen bestaat om tranen bij kijkers op te wekken, als een van de meest opzettelijk snikkende Nicholas Sparks-films.
9Veilige haven (2013)
Rotten Tomatoes: 13%/IMDb: 6,6/10
Veilige haven Julianne Hough speelt Katie, een vrouw die op mysterieuze wijze aankomt in Southport, North Carolina, en verliefd wordt op een alleenstaande vader, een weduwe genaamd Alex (Josh Duhamel), die eigenaar is van een plaatselijke winkel. Katie's echte naam is Erin, en ze veranderde deze nadat ze haar gewelddadige echtgenoot, Kevin (David Lyons), was ontvlucht. Zelfs Veilige haven bevredigt fans van Nicholas Sparks-films, het einde bevat een plotwending die universeel werd gefilterd door critici (via Rotte tomaten ). Deze wending is ook aanwezig in de roman van Sparks, dus het is logisch dat fans van zijn schrijven nog steeds van de film kunnen genieten, terwijl critici en het algemene publiek dat niet deden.
De wijzigingen die zijn aangebracht ten opzichte van de originele roman in de verfilming doen de film echter geen goed. De roman beschrijft Erins ontsnapping uit haar man en transformatie naar Katie als meer gelaagd en complexer, en Alex onderkent al vroeg dat ze in het verleden misbruik had kunnen maken. In de verfilming maakt Alex het uit met Katie als hij hoort dat ze heeft gelogen over haar identiteit, en er ontstaat een vermoeide miscommunicatie. Deze keuze doet een slechte dienst aan de diepe band tussen Alex en Katie, die een fundamenteel onderdeel van de film zou moeten zijn.
8De gelukkige (2012)
Rotten Tomatoes: 20%/IMDb: 6,4/10
De gelukkige met twee populaire acteurs, Zac Efron en Taylor Schilling. Efron speelt een soldaat genaamd Logan, die terwijl hij in het buitenland dient een foto vindt van een vrouw genaamd Beth (Schilling) en gelooft dat zij de zijne is. beschermengel .' Wanneer hij terugkeert naar de VS, besluit Logan de vrouw te zoeken en treft hij haar aan in Louisiana met een zoon. Terwijl Logan en Beth elkaar leren kennen, worden ze verliefd.
Als het om Nicholas Sparks-films gaat, De gelukkige is niet de slechtste, maar ook niet de beste. Het bleek een succes aan de kassa , en Efron won een People's Choice Award voor favoriete dramatische filmacteur voor zijn rol als Logan. Het verhaal zit vol clichés, maar kent genoeg emotionele beats om vermakelijk te zijn. Helaas, De gelukkige is niet memorabel genoeg om als een geweldig romantisch drama te worden beschouwd, en de film vertrouwt te veel op de sterrenkracht van Efron om er een waardevolle kijk op te maken.
7Nachten in Rodanthe (2008)
Rotten Tomatoes: 30%/IMDb: 6,0/10
Nachten in Rodanthe markeert de derde keer dat Hollywood-legendes Diane Lane en Richard Gere speelden samen de hoofdrol in een film. Lane speelt een vrouw genaamd Adrienne die tijdelijk de bed-and-breakfast van haar vriendin runt. Gere's karakter, Paul, is de enige gast in het etablissement. De twee krijgen een band door hun gedeelde trauma en worden verliefd tijdens hun korte tijd samen.
Nachten in Rodanthe scoort hoger dan andere Nicholas Sparks-aanpassingen omdat het minder formeel aanvoelt. Het speelt zich nog steeds af in North Carolina en heeft nog steeds een tragisch einde dat vermijdbaar lijkt, maar Gere en Lane helpen Nachten in Rodanthe voel je als een film in plaats van stijlfiguren op het scherm. Gezien dat Nachten in Rodanthe was pas de vierde verfilming van Nicholas Sparks, de formule voelt nog steeds fris aan. Als het vandaag met hetzelfde plot zou worden uitgebracht, zou het waarschijnlijk niet zo goed standhouden.
6Beste John (2010)
Rotten Tomatoes: 29%/IMDb: 6,3/10
Wanneer beste John werd uitgebracht in 2010, de filmposter en de trailer (met 'Set The Fire To The Third Bar' van Snow Patrol) waren overal. Met Channing Tatum en Amanda Seyfried als hoofdrolspelers , de verwachtingen voor de film waren hooggespannen, en hij kwam als eerste binnen aan de kassa toen deze voor het eerst in première ging. Tatum speelt een soldaat genaamd John Tyree, terwijl Seyfried een student speelt genaamd Savannah Lynn Curtis. Terwijl John wordt ingezet, communiceren ze via brieven, en alle brieven van Savannah beginnen met ' beste John .'
Ondanks het kassucces, beste John kon de hoge verwachtingen niet waarmaken. Er werd gezegd dat Tatum en Seyfried geen chemie hadden, en de film kreeg alleen overwegend negatieve recensies van critici (via Rotte tomaten ). Verschillende plotpunten uit het boek van Nicholas Sparks zijn gewijzigd, voornamelijk met betrekking tot Savannah's relatie met een andere man genaamd Tim (Henry Thomas). Deze veranderingen veranderden de toon van de film volledig, waardoor deze de hele tijd niet bij elkaar paste.
5Het laatste nummer (2010)
Rotten Tomatoes: 21%/IMDb: 6,0/10
Het laatste liedje was de eerste Nicholas Sparks-film waarin de auteur werkte ook aan het scenario . Miley Cyrus schittert in de film als 'Ronnie' Miller, een tiener die de zomer op het strand moet doorbrengen met haar jongere broer Jonah (Bobby Coleman) en haar vervreemde vader (Greg Kinnear). Tijdens de zomer ontmoet ze Will (Liam Hemsworth) en de twee beginnen een romance. Haar relatie met Will leidt ertoe dat ze opnieuw contact maakt met haar vader.
Voordat je de hoofdrol speelt Het laatste liedje , Cyrus stond vooral bekend om haar titelrol in de Disney Channel-serie Hanna Montana . Het laatste liedje bleek een baanbrekende acteerrol voor Cyrus, en haar bijdrage aan de soundtrack van de film, 'When I Look at You', haalde de top 20 van de Billboard Hot 100. De echte relatie tussen Cyrus en Hemsworth hielp hun chemie in de film Het hoogtepunt van de film is het trio Cyrus, Coleman en Kinnear. Samen maken de drie acteurs de familiale stijlfiguren van Het laatste liedje geloofwaardig.
4Bericht in een fles (1999)
Rotten Tomatoes: 32%/IMDb: 6,2/10
Flessenpost was de allereerste verfilming van een roman van Nicholas Sparks . Uitgebracht in 1999, met in de hoofdrollen Robin Wright als een vrouw genaamd Theresa en Kevin Costner als een man genaamd Garrett. Tijdens haar vakantie vindt Theresa, een journaliste, een bericht in een glazen fles. Haar collega's komen erachter dat Garrett de auteur is, en Theresa reist naar de Outer Banks van North Carolina om het te onderzoeken. Het klikt tussen Garrett en Theresa, maar Theresa maakt zich zorgen over wat er zal gebeuren als Garrett erachter komt dat ze er oorspronkelijk was voor werkdoeleinden.
Gezien dat Flessenpost is de eerste van een lange lijst Nicholas Sparks-films en vormde de basis voor wat je van dit specifieke type romantische film kunt verwachten. Het zette ook de trend in gang dat het publiek meer van de films geniet dan van de critici. Gezien het aanvankelijke succes van Flessenpost ongetwijfeld heeft geleid tot het verschijnen van meer verfilmingen, kan de impact ervan niet worden onderschat.
3De langste rit (2015)
Rotten Tomatoes: 31%/IMDb: 7,0/10
In tegenstelling tot andere Nicholas Sparks-films, De langste rit beschikt over twee hoofdparen . Het volgt Ira (Jack Huston) en zijn liefde, Ruth (Oona Chaplin), nadat ze elkaar in 1940 ontmoetten, en een modern stel, Luke (Scott Eastwood) en Sophia (Britt Robertson). Terwijl ze hun eerste date verlaten, rijden Luke en Sophia langs een oudere Ira (Alan Alda) in een kapotte auto, en brengen hem naar het ziekenhuis. Door Ira te ontmoeten, ontdekken Luke en Sophia verbanden tussen hun relatieproblemen en het liefdesverhaal van Ira en Ruth.
Na een reeks mislukkingen in de aanpassingen van Nicholas Sparks, De langste rit is een verademing . Eastwood en Alda geven gedenkwaardige optredens, en doordat ze twee verschillende koppels hebben, valt er voor de kijkers nog meer te genieten. Als het verhaal van het ene koppel geen weerklank vindt, doet de andere relatie dat waarschijnlijk wel. De laatste plotwending van de film voelt zich ingetogen door de normen van Sparks, wat maakt De langste rit meer herkenbaar dan andere aanpassingen.
2Een wandeling om nooit te vergeten (2002)
Rotten Tomatoes: 29%/IMDb: 7,3/10
Een wandeling om niet te vergeten met Mandy Moore en Shane West als Jamie Sullivan en Landon Carter. Jamie is een religieuze middelbare scholier die een diagnose van kanker verbergt. Landon is een rebelse tiener die verliefd wordt op Jamie, en de twee zijn voor altijd veranderd door hun connectie. De film werd uitgebracht in 2002, maar speelt zich af in de jaren negentig. Dit is een verandering ten opzichte van het boek, dat zich afspeelde in de jaren vijftig .
Behalve dat het een romantisch drama is, Een wandeling om niet te vergeten is een citeerbare coming-of-age-film. Hierdoor kan het een andere formule bevatten, waardoor het zich onderscheidt van andere Nicholas Sparks-films. Het veranderen van de setting van de film was een positieve keuze, en de chemie tussen West en Moore maakt de relatie tussen Jamie en Landon geloofwaardig. Een wandeling om niet te vergeten is een van de zeldzame uitzonderingen waar de film uiteindelijk beter was dan het boek .
1Het notitieboekje (2004)
Rotten Tomatoes: 54%/IMDb: 7,8/10
Zonder twijfel, Het notitieboekje is de beste Nicholas Sparks-film . Het speelt Rachel McAdams en Ryan Gosling als Allie en Noah, een jong stel dat een korte zomerromantiek heeft. Ze gaan uit elkaar als Allie's ouders het niet goedkeuren dat Noah een lagere klasse is. Jaren later, wanneer Allie verloofd is met Lon Hammond Jr. (Marsden), herenigen zij en Noah zich en moet ze kiezen welk leven ze wil.
Van alle koppels in Nicholas Sparks-films hebben Noah en Allie de beste chemie dankzij Gosling en McAdams. Het notitieboekje heeft zoveel romantische citaten die jaren nadat de film werd uitgebracht nog steeds gedenkwaardig zijn. Hoewel het in bepaalde delen misschien cliché is, Het notitieboekje levert romantiek en melodrama op, en de obstakels waarmee Allie en Noah worden geconfronteerd om samen te zijn, zijn geworteld in realisme. Wanneer de film tweemaal bij het derde bedrijf aankomt, is er sprake van oprechtheid in plaats van van shockwaarde. Daarom, Het notitieboekje is niet alleen een wezenlijk kenmerk Nicolaas Vonken aanpassing, maar ook een typisch romantisch epos.